سوبر كونسرت: هل يشكل مستقبل صناعة الموسيقى؟

في الماضي، كان أي مغنٍّ يُنظّم حفلًا موسيقيًا مباشرًا في ملعبٍ ما يُعتبر نجمًا من الطراز الأول، وكان هذا العدد يُحسب على الأصابع، أما الآن، فلم يعد غريبًا تنظيم حفلاتٍ بحضور عشرات الآلاف من الجمهور المباشر. فهل هذه بداية صناعة الثقافة عمومًا، وصناعة الموسيقى خصوصًا؟

تشكل عروض "الأخ" منصة انطلاق للعديد من المواهب الموسيقية الشابة، ولكنها تجعل الجمهور يتساءل أيضًا: بعد الحفلات الموسيقية التي حضرها مئات الآلاف من المتفرجين، ماذا سيحدث بعد ذلك؟

"الأخوة الكبار" يهيمنون على صناعة الترفيه الفيتنامية

قبل عامين، غطّى العرض المباشر لفرقة بلاك بينك الكورية في ملعب ماي دينه جميع الصحف ومنصات التواصل الاجتماعي، بحضور 60 ألف مشاهد في عرضين، وإيرادات بلغت 13 مليون دولار أمريكي (حوالي 340 مليار دونج فيتنامي). واستمرت القصة عامًا كاملًا في المنتديات، وأصبحت نموذجًا يُحتذى به، وشهدت مقارنات وتحليلات وتقييمات مستمرة. متى ستُقدّم فيتنام عروضًا حية ضخمة كعروض الفتيات الأربع من فرقة "بلاك بينك"؟

يجب أن نضيف أيضًا أنه في تاريخ VPop، فإن My Tam هو المغني الوحيد الذي نظم عرضًا حيًا شخصيًا "Tri am" في ملعب My Dinh الوطني في عام 2022، مع 30 ألف متفرج وأُقيم لليلة موسيقية واحدة فقط.

وبعد عام واحد فقط، أُطلق على العروض الحية الضخمة اسم "حفلات موسيقية" لتأكيد مكانتها مقارنةً بالعروض الحية المنظمة باستمرار، والتي لم يسبق لها مثيل في تاريخ الموسيقى الفيتنامية. وكان "أن تراي فون نغان كونغ جاي" و"أن تراي ساي هاي" الاسمين الأكثر شيوعًا.

أقيم أول عرض لـ "Anh trai vu ngan cong gai" في مارس الماضي في مدينة هوشي منه ، مع أكثر من 30 شقيقًا من برنامج تلفزيون الواقع الشهير الذي يحمل نفس الاسم، مع وجوه مألوفة من عالم الترفيه: بانج كيو، ترونج هيو، فان دينه تونج وتوان هونغ، بي بي تران، ثين مينه، كاي تران، بوي كونغ نام، جون فام، ترونج ذا فينه، سوبين، تو لونج، إس تي سون ثاتش... كان لهذا الحفل الأول معلومات تفيد بأن عدد المتفرجين وصل إلى حوالي 45000 شخص، مما يعني أن 15000 أكثر من عدد المتفرجين الذين جاءوا لمشاهدة بلاك بينك وماي تام.

ولكي لا يتفوق عليهنّ أحد، أقامت فرقة "آنه تراي ساي هاي" حفلاً موسيقياً لاحقاً وحظيت بحضور جماهيري كبير، لا يقل عن جمهور "آنه تراي فونغان تشونغ غاي". الفرق الأبرز هو أن معظم الفنانين المشاركين في "آنه تراي فونغان تشونغ غاي" تجاوزوا الثلاثين من العمر، بينما فرقة "آنه تراي ساي هاي" وجوه شابة، دون الثلاثين، جديدة تماماً على الساحة الموسيقية الفيتنامية.

مغنيو "Anh trai say hi": Isaac، Song Luan، Hieuthuhai، Anh Tu Atus، Erik، Hurrykng، Negav، Quang Hung MasterD، Rhyder، Duc Phuc، Wean Le، Duong Domic، Hung Huynh، Hai Dang Doo، Phap Kieu... في كل مرة يغنون فيها، يصبحون ناجحين: Walk، Kim phuong kim gio، Catch me if you can، Dau doc hon، Ngao ngo، Ngan nga، Love sand، Sao Hang A، Tinh dau qua tain...

يُنظّم كل عرض من عروض "براذر" ست حفلات موسيقية، وإذا كان متوسط عدد الجمهور 30 ألفًا، فإن إجمالي عدد جمهور عروض "براذر" بلغ حوالي 400 ألف شخص خلال العام الماضي. لم يُعلن المنتج عن الإيرادات الرسمية بعد، لكن العدد ليس بالقليل.

قال الأستاذ المشارك الدكتور بوي هواي سون، العضو الدائم في لجنة الثقافة والتعليم بالجمعية الوطنية: "يُظهر نجاح الحفلات الموسيقية الإمكانات الهائلة التي تتمتع بها صناعة الفنون الأدائية المحلية. فالعروض التي تحظى بإقبال كبير من الجمهور تُمهد الطريق لازدهار العديد من البرامج الكبيرة، مما يُتيح فرصًا إبداعية للفنانين، ويتيح للجمهور الاستمتاع بالفن، ويعزز الهوية الثقافية لفيتنام مع دول المنطقة الأخرى".

لكن السؤال هو، بعد حفلات "الأخ"، ما الذي سيكون جديداً وأكثر جاذبية؟

بعد الحفلات الموسيقية التي حضرها مئات الآلاف من المتفرجين، ماذا تبقى؟

استغلّ المنظمون جاذبية "الأخوة الكبار"، فأقاموا حفلاتٍ موسيقيةً متواصلةً في العديد من المحافظات والمدن. يعتقد الكثيرون أن المنتجين يسعون إلى جني الأرباح، في حين أن هذه العروض لا تزال تجذب جمهورًا كبيرًا منذ زمن طويل.

هناك سببٌ لهذه المشكلة، فسوق الموسيقى الفيتنامية والذوق العام لن يستمتعا بالموسيقى القديمة إلى الأبد. ناهيك عن أن سوق الموسيقى العالمية تتطلع دائمًا إلى فيتنام، إحدى الدول التي تُفضّل موجة هاي لو، والعديد من الجماهير تُحبّ الاستماع إلى الموسيقى الأجنبية.

بعد النجاح الباهر لحفلات "الأخ"، استغلّ المغنون والفنانون المشاركون هذه الأجواء لإطلاق منتجات جديدة، لكنّ نقص التحضير والعمق والاستثمار المناسب أدى إلى اختفاء هذه المنتجات تقريبًا، ولم يتذكّر الجمهور سوى المقطوعات القديمة وقت الحفل. أثار دو فو كوي الملل بأغنية "بيكلبول"، واتُهم هونغ هوينه بسرقة أغنية جونغكوك من فرقة BTS "خين ذا أوم مات"، وحُوّلت أغنية هيوثوهاي "ترينه" إلى أغنية ساخرة، ونالت إشادات أكثر من المديح.

تجدر الإشارة إلى أن عروض "الإخوة" قد أثارت جدلاً واسعاً بسبب الانتحال والعروض المثيرة، واعتُبرت مراحل تنظيمية عديدة غير احترافية. أما عرض "أمواج تضرب الشاطئ" (فريق إريك) فيتميز بنفس الإخراج والأزياء وحركات الرقص المتنوعة التي تميز عرض الحوت الذي يجسد الجزيرة الوحيدة، وهو عرضٌ مُقام في تشوانغ 2021 (الصين).

ويتطلع المشجعون إلى عروض عالية الجودة ويأملون ألا تكون هناك "لحظة من المجد لا تدوم سوى دقيقة واحدة" بعد العروض الكبرى.

إذا أرادت الصناعة الثقافية عمومًا، والموسيقى خصوصًا، أن تنطلق بقوة نحو آفاق جديدة، فلا بد من استثمار معمق وتنظيم احترافي على أعلى مستوى. لا يمكن أن تعتمد على "العمل الحر"، بل يجب أن تُبنى على "دعم متعدد الأرجل" من الموارد البشرية والمادية، وخاصةً الفنانين والمغنين الموهوبين حقًا، مع دعم الصناعات الداعمة، كالأزياء والتصميم والصوت والإضاءة، بدلًا من الاعتماد على الانتحال...

حينها فقط يمكن تشكيل صناعة الموسيقى بشكل صحيح وتحقيق إيرادات كبيرة.

باو نام

المصدر: https://baohaugiang.com.vn/van-hoa-trong-nuoc/concert-sieu-khung-dinh-hinh-cong-nghiep-am-nhac-tuong-lai--142362.html