فن رقصة الأبسارا الفريدة لشعب الخمير.

تتميز رقصة الأبسارا برشاقة حركاتها، فهي ليست مجرد فن فريد، بل رمز ثقافي متجذر في الحياة الروحية لشعب الخمير. على مدى آلاف السنين، حُفظت هذه الرقصات وتناقلتها الأجيال، وانتشرت على نطاق واسع في أوساط مجتمع الخمير في مقاطعة آن جيانغ.

Báo An Giang•18/04/2026

تتحرك فتيات الخمير برشاقة في رقصة الأبسارا.

في ليالي المهرجانات، تتلألأ أضواء ساحة المعبد بألحان الموسيقى الخميرية التقليدية، وتصعد مجموعات من الفتيات الخميريات بملابسهن الزاهية إلى المسرح برشاقة. أيديهن المنحنية كبتلات الزهور، وخطواتهن الخفيفة، وعيونهن الرقيقة... كل ذلك يمتزج ليخلق جمالًا ساحرًا لرقصة الأبسارا، المعروفة أيضًا برقصة البلاط أو رقصة الجنيات، وهي تقليد ثقافي وفني فريد لشعب الخمير.

بحسب الفنان المرموق دان بي، فإن رقصة الأبسارا ليست مجرد فن أدائي، بل تحمل أيضاً دلالة روحية عميقة في حياة شعب الخمير. ووفقاً للأسطورة الخميرية، فإن الأبسارا حوريات سماويات جميلات يجلبن البهجة والسعادة للناس. ويُشبهن بزهرة اللوتس الأنيقة، رمزاً للنقاء والنبل والجمال الكامل للمرأة الخميرية.

قال الفنان المتميز دان بي: "رقصة الأبسارا هي تجسيد للجمال والسعادة. لذلك، غالبًا ما تُؤدى رقصة الأبسارا في الاحتفالات المهمة والمهرجانات التقليدية والفعاليات الثقافية للتعبير عن الامتنان للآلهة والدعاء من أجل حياة هادئة وسعيدة".

تم تصميم أزياء الرقص بشكل متقن، مع اهتمام دقيق بالتفاصيل، لذلك يحتاج الراقصون إلى مساعدة لإتقانها قبل الصعود إلى المسرح.

مع نشأة وتطور مجتمع الخمير في آن جيانغ ، حُفظ فن رقصة الأبسارا عبر العصور. وتكمن السمة الفريدة لرقصة الأبسارا في رقة كل حركة. فبدون الحاجة إلى حركات قوية، تأسر الراقصات المشاهدين بنعومة ورشاقة أيديهن، وإيقاعهن، وحركاتهن. تحمل كل إيماءة معناها الخاص، فتروي قصصًا أسطورية أو تعبر عن مشاعر عميقة.

تُعدّ الأزياء أيضاً عنصراً أساسياً في جاذبية العرض. فالفساتين المطرزة بدقة متناهية، إلى جانب المجوهرات الرائعة وأغطية الرأس الشاهقة، تخلق جمالاً مهيباً ورشيقاً في آن واحد. وتُضفي ابتسامات الراقصات ونظراتهن حيويةً على كل حركة، فتأسر قلوب الجمهور. وراء هذا الجمال يكمن تدريب طويل وشاق.

غالباً ما تستخدم راقصات الأبسارا إيماءات اليد الرشيقة وحركات الجسم، مما يخلق سمة فريدة لهذا الشكل الفني التقليدي لشعب الخمير.

قالت السيدة ثاتش ثي هين، العضوة في فرقة فنون الخمير بمقاطعة آن جيانغ، إنها استغرقت قرابة عام ونصف لإتقان رقصة الأبسارا. وأوضحت قائلة: "لا يقتصر رقص الأبسارا على حركات الجسد فحسب، بل يتعداه إلى التعبير عن الروح والمشاعر. ويكمن التحدي الأكبر في الحفاظ على وضعية اليدين والقدمين الصحيحة، وإظهار السلوك المناسب. يجب على الراقصة أن تفهم مغزى كل حركة لتوصيل المشاعر إلى الجمهور".

اليوم، لا يقتصر الحفاظ على رقصة الأبسارا فحسب، بل إنها تنتشر بقوة بين جيل الشباب. في معبد سوك شواي (بلدية ماي ثوان)، تحافظ فرقة الفنون الأدائية الخميرية التابعة للمعبد، والتي تضم أكثر من 20 عضواً، على تدريباتها المنتظمة. بعد دراستها في كمبوديا، عادت السيدة دان ثي مين لتعليم الرقص للشابات في المنطقة.

في فترة ما بعد الظهر في ساحة المعبد، أصبح مشهد الشابات وهنّ يتدربن بحماس على كل حركة مألوفًا. تقول السيدة مين: "يقع منزلي بالقرب من المعبد، لذا منذ صغري وأنا على دراية برقصات الأبسارا الرشيقة واللطيفة. غرست تلك الصور في نفسي حبًا لها، وفي سن السادسة عشرة بدأتُ أتعلمها. بالنسبة لي، رقصة الأبسارا ليست مجرد فن، بل هي أيضًا مصدر فخر وطني".

السيدة دان ثي مين (في الوسط) وأعضاء فريق فنون الأداء الخميري من معبد سوك شواي يؤدون رقصة أبسارا للناس خلال مهرجان تشول تشنام ثماي التقليدي لرأس السنة الجديدة.

بحسب السيد دوونغ أوان، نائب رئيس فرقة فنون الخمير في مقاطعة آن جيانغ، في ظلّ سياق الاندماج الحالي، بات الحفاظ على فن رقصة الأبسارا والترويج له أكثر إلحاحاً من أي وقت مضى. ولذلك، لا تقتصر جهود الفرقة على تقديم العروض فحسب، بل تشمل أيضاً نشر التعليم في المعابد والمناطق ذات الكثافة السكانية العالية من الخمير.

يُتيح هذا فرصًا للأجيال الشابة للوصول إلى شغفهم بالحفاظ على الهوية الثقافية الوطنية وتنميته منذ الصغر. وقال السيد دوونغ أوان: "من المشجع أن نرى المزيد من الشباب يشاركون في تعلم رقصة الأبسارا وأدائها. هذه علامة إيجابية على أن هذا الفن التقليدي سيستمر في التوارث والتطور بشكل مستدام في المستقبل".