ولد دو هييب عام 1984، وهو فنان تشكيلي نشط، يعمل مع العديد من المواد المختلفة لخدمة الأفكار الإبداعية.
أعماله غالبًا ما تكون مليئة بالشخصية، بألوان زاهية ومبهجة، وتبدو بريئة ومعاصرة للغاية.
في نوفمبر/تشرين الثاني الماضي، قدم أحدث أعماله في معرض الفن في الغابة (AIF) للاحتفال بمرور 10 سنوات على رحلته الفنية بين غابات الصنوبر.
متجول في العالم الفاني
دو هيب من الأشخاص الذين يصعب نسيانهم بمجرد لقائهم، لأنه... ساحرٌ للغاية. ما زلت أتذكر أول مرة التقيت به، كان هيب يرتدي نظارات زرقاء عاكسة، وبنطالًا أخضر، وحذاءً أزرق فاتحًا، وقميصًا منقوشًا بألوان زاهية.
حتى سيارته كانت برتقالية زاهية، كعلبة فانتا محمولة. كان هييب يضع رأسه بين يديه، وابتسامة على وجهه، دائمًا في حالة من الاسترخاء والراحة.
حتى صوته كان هادئًا وهادئًا، بطيئًا في نطقه، كأنه لا يوجد أي توتر. وبينما كان ينتظر التركيب، استلقى هيب براحة تحت مظلة الصنوبر الخضراء، ونام نومًا عميقًا كطفل.
وكما هو الحال مع المؤلف نفسه، فإن العمل الذي أحضره إلى معرض الفن في الغابة هذه المرة يبرز وسط اللون البني لغابة الصنوبر.
كان تمثالًا طوله متر وثلاثة أمتار وعرضه ثلاثة أمتار وستة أمتار، بمؤخرة منحنية وثديين ممتلئين وأجنحة طويلة بألوان قوس قزح. بدا التمثال... مستفزًا وفكاهيًا، ومشاكسًا، تمامًا كشخصية صانعه.
أشار هيب إلى أن هذا العمل جزء من شغفه الإبداعي المرتبط بصورة الجنيات، وهو شغف جميل رافقه منذ طفولته. بدأت هذه الفرصة منذ سنوات عديدة، عندما كان هيب لا يزال صبيًا، اصطحبه والده إلى متحف الفنون الجميلة في شارع نجوين تاي هوك.
وكان الأب، الذي كان أيضًا فنانًا، منغمسًا في الإعجاب بالأعمال الفنية، تاركًا ابنه يتجول وحيدًا في البيت الفرنسي القديم.
المساحة الهادئة، والسلالم الخشبية الصارخة، والتماثيل الضخمة التي تلوح في الضوء الخافت، كل هذا جعل هييب يشعر بالذعر.
حتى خطوات هييب أحضرته إلى تمثال جنية بأجنحة طائرة، كان هييب قادرًا على الهروب من خوفه، فقط يشعر بالدهشة: كم هي جميلة ولطيفة هذه الجنية!
خلال نشأته، صادف هيب مجددًا صور الجنيات على الأعمدة والعوارض الخشبية والعوارض الخشبية في جميع المنازل المشتركة التي أتيحت له فرصة زيارتها. يتذكر دو هيب: "نقش الشيوخ كل شيء هناك، تلك هي الحياة، تلك هي الفرحة، تلك هي الموسيقى ، تلك هي الحب، تلك هي المجتمع. صورة الجنيات شيءٌ يغيب دائمًا عن جميع القصص هناك. سواءً كانت عادية أو سعيدة أو حزينة، غاضبة أو حزينة، هناك صور لجنيات تحلق، وجنيات تقطف الزهور... يا لها من روعة!".
علّقت هييب قائلةً إن صورة الجنيات الفيتناميات ثقافةٌ لا يشوبها الغموض أو يشوبها، كما هو الحال مع الجنيات في الثقافة الصينية. لا تزال الجنيات في فيتنام دنيوياتٍ للغاية، يرتدين ملابسَ رثة، وأوشحةً ملونة، ويرقصن رقصاتٍ قديمة، وينشرن أجنحتهن الملونة. "في البيت المشترك، جميع النحاتين حرفيون قرويون، ينحتون بعفوية، لذا كل شيء بسيطٌ جدًا ويشبه الحياة اليومية."
البيت المشترك مكانٌ مقدس، لكن صورة الجنيات فيه متحررةٌ للغاية، وتتجاوز حدود الآداب التقليدية. وهذا ما ألهم هييب لتأليف سلسلة من الأعمال عن الأشخاص المجنحين.
ترمز الأجنحة إلى أشياء خفيفة، أشياء نتوق إليها ونرغب فيها. في أوقات الفرح أو الحزن، تساعدنا هذه الأجنحة على الفرار من هذا المكان أو ذاك. أُبرز هذا العمل بأجنحة واسعة، كأفق جديد. يمكن للناس التفاعل معها، والجلوس عليها، ومدّ أذرعهم، ومحاولة قياس أنفسهم مقابل هذا الأفق لمعرفة كيف ستكون مشاعرهم في مكان آخر، أو وضع آخر، كما قال دو هيب.
تم صنع هذا العمل من الفولاذ المقاوم للصدأ اللامع المطلي بسبعة ألوان، اللون الرئيسي هو الأرجواني الوردي، ليصبح من أبرز المعالم المبهجة في حرم متحف فلامنجو للفن المعاصر (FCAM).
عندما تُمنح الروح أجنحةً من خلال الفن
يُثير انضمام أعمالي إلى معرض "الفن في الغابة" هذا العام حماس هييب: "الرقم ١٠ رقمٌ جميلٌ جدًا. أشعر بالسعادة لمرافقتي المعلمين وكبار السن في هذا المعرض. كما تُتيح لي هذه الفرصة لأُقدّم أعمالي إلى فضاء جديد، وتحدٍّ يُثير في نفسي مشاعر جديدة."
يقع "مكان آخر" في وسط غابة الصنوبر داي لاي، وليس بعيدًا عن أعمال النحاتين لي ثي هيين، وهوانغ ماي ثيب، وفام دينه تيان... يتمتع كل منهم بأسلوب ولون فريدين، مما يجلب العديد من المفاجآت المثيرة للاهتمام للزوار الذين يمشون تحت مظلة الصنوبر الخضراء.
أعرب دو هييب عن تقديره الكبير لدور "فن في الغابة" ومتحف فلامنغو للفن المعاصر في دعم الفنون الفيتنامية الجميلة: "أحدثت ولادة "فن في الغابة" نقلة نوعية. ينظر الناس إلى "فن في الغابة" ويتمنون وجود مساحات مماثلة. هناك شغف واستثمار ووعي كبير بالفن المجتمعي هنا. يُعد متحف فلامنغو للفن المعاصر وجهة جذابة للغاية في الوقت الحالي، وآمل أن يكون هناك المزيد من النماذج المشابهة لـ"فن في الغابة" في المستقبل."
وأضاف هييب أن متحف فلامنغو للفن المعاصر لا يزال خياره الأول عند تعريف أصدقائه الدوليين بالمنحوتات الفيتنامية. والآن، تُسهم أعماله في إثراء مجموعة متحف فلامنغو للفن المعاصر وتنوعها بشكل متزايد.
في فضاء غابة الصنوبر المفتوح، لا يُعدّ عمل "في مكان آخر" مجرد محطة بصرية، بل دعوةً للغوص في عالم المشاهد الخيالي. هناك، تبدو الأجنحة اللامعة وكأنها تعيدنا إلى ذكرياتٍ نقية، وفي الوقت نفسه، تفتح آفاقًا جديدةً للفن: يمكن للفن أن يكون مرحًا وعميقًا في آنٍ واحد؛ يتمتع كلاهما بنفحة شعبية ويمتزج مع إيقاع العصر.
في رحلة الذكرى السنوية العاشرة لمعرض "الفن في الغابة"، يُشكّل حضور دو هييب، بطاقته الشبابية وروحه الحرة ومنظوره الفريد، قطعةً فنيةً زاهيةً تُكمّل الصورة العامة. ومن يدري، فمن تلك الأجنحة، سيحمل كل ضيفٍ يغادر غابة الصنوبر معه قليلًا من البهجة، وقليلًا من الفرح، وقليلًا من الرغبة في أن يكون "في مكانٍ آخر" - حيث تهرب الروح وتُحلّق عاليًا.
الفن في الغابة (AIF) هو برنامج للفنون البصرية بدأته شركة Flamingo Holdings في عام 2015 بهدف إخراج الفن من مساحات العرض التقليدية، والاندماج مع الطبيعة والاقتراب من الجمهور.
تم تكريم المشروع عدة مرات من قبل وزارة الثقافة والرياضة والسياحة ضمن أفضل 5 فعاليات فنية وطنية نموذجية، وساهم في حصول منتجع فلامنجو داي لاي على اعتراف منظمة فيتنام للتسجيلات باعتباره "المنتجع الذي يضم أكبر مساحة فنية على ضفاف البحيرة في فيتنام".
في عام 2020، دخلت AIF مرحلة جديدة، حيث تم إطلاق متحف فلامنجو للفن المعاصر (FCAM) - أول متحف للفن المعاصر في فيتنام، حيث يجمع أكثر من 120 عملاً من العديد من الأنواع.
بمناسبة الذكرى السنوية العاشرة للرحلة (2015-2025)، في 29 نوفمبر، ستنظم FCAM معرضًا خاصًا، يقدم مجموعة جديدة من 8 منحوتات كبيرة لـ 8 فنانين ممثلين، مما يواصل التأكيد على الدور الرائد لشركة Flamingo Holdings في تطوير الفن الفيتنامي المعاصر.
المصدر: https://www.vietnamplus.vn/nghe-sy-thi-giac-do-hiep-hon-buom-mo-tien-post1078919.vnp
تعليق (0)