শিল্পী লু হং কোয়াং ৩টি ক্লাসিক সঙ্গীত পরিবেশন করছেন

(ড্যান ট্রাই) - "স্পিরিচুয়াল এসেন্স অফ ওয়াটার" একক কনসার্টে, পিয়ানোবাদক লু হং কোয়াং জলের সাধারণ আবেগের সুতো দিয়ে 3টি কাজ পরিবেশন করেছিলেন।

৮ নভেম্বর সন্ধ্যায়, ভিয়েতনাম ন্যাশনাল একাডেমি অফ মিউজিকের গ্র্যান্ড কনসার্ট হলে, পিয়ানোবাদক লু হং কোয়াং " স্পিরিচুয়াল এসেন্স অফ ওয়াটার" শিরোনামে একটি সম্পূর্ণ এবং গভীর একক পরিবেশনা পরিবেশন করেন ।

এটি কেবল একটি সঙ্গীত রাত নয়, বরং "জল" - জীবনের প্রতীক, সময়ের প্রবাহ এবং আত্মার উৎপত্তি - এর চিত্রের মাধ্যমে ভিয়েতনামী শ্রোতাদের বিশ্ব ধ্রুপদী সঙ্গীতের সারাংশের সাথে সংযুক্ত করার একটি যাত্রাও।

এই অনুষ্ঠানটি ভিয়েতনাম আন্তর্জাতিক পিয়ানো প্রতিযোগিতা (VIPCF) দ্বারা আয়োজিত VIPCF লরিয়েট সিরিজ কনসার্ট সিরিজের একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ।

আনুষ্ঠানিক প্রশিক্ষণ এবং অনেক আন্তর্জাতিক পুরষ্কারপ্রাপ্ত একজন প্রতিভাবান পিয়ানোবাদক লু হং কোয়াং, হ্যানয়কে তিনটি ধ্রুপদী কাজ উপস্থাপনের জন্য বেছে নিয়েছিলেন যা তার জন্মভূমিতে কখনও পরিবেশিত হয়নি, আন্তর্জাতিক একীকরণের প্রেক্ষাপটে ভিয়েতনামী ধ্রুপদী সঙ্গীতের স্তর বৃদ্ধিতে অবদান রাখে।

৮ নভেম্বর সন্ধ্যায় হ্যানয়ে পিয়ানো একক অনুষ্ঠান "সোল অফ দ্য কান্ট্রি"-তে শিল্পী লু হং কোয়াং (ছবি: আয়োজক কমিটি)।

" সমুদ্রে একটি নৌকা" গানটি দিয়ে কনসার্টটি শুরু হয়েছিল । (দ্য বোট অন দ্য ওশান ) রচিত ফরাসি সুরকার মরিস র‍্যাভেল (১৮৭৫-১৯৩৭), স্যুট মিরোয়ার্স ( মিরার্স ) থেকে উদ্ধৃত।

নাম থেকেই, র‍্যাভেল শ্রোতাদের এমন একটি চিত্তাকর্ষক স্থানে নিয়ে যায় যেখানে প্রকৃতি কেবল একটি ভূদৃশ্যই নয়, বরং আবেগের প্রতিফলনও বটে।

সমুদ্রে নৌকা চালানো যেকোনো পিয়ানোবাদকের জন্য একটি বড় চ্যালেঞ্জ কারণ জলের পৃষ্ঠের দুলতে থাকা একটি ঝিকিমিকি, প্রায় মায়াময় শব্দ প্রভাব তৈরি করতে ভার্চুওসো কৌশলের প্রয়োজন হয়।

লু হং কোয়াং এই অংশটি সূক্ষ্মতা এবং কল্পনার সাথে পরিচালনা করেছেন। শান্ত আচরণের মাধ্যমে, তিনি বিশাল সমুদ্রের শব্দ তৈরি করেছেন: শান্ত সমুদ্রের উপর ঝলমলে আলোর মতো দ্রুত এবং মৃদুভাবে উড়ে যাওয়া সুরের সিরিজ থেকে শুরু করে এমন চূড়ান্ত পরিণতি যা একটি প্রচণ্ড ঢেউ বা হঠাৎ ঝড়ের মতো তীব্র এবং শক্তিশালী।

দর্শকরা মহিমান্বিত প্রকৃতির মাঝখানে ভেসে বেড়ানো একটি ছোট নৌকার চিত্র অনুভব করেন - যেখানে মানুষ পানির আদিম এবং অসীম শক্তির সামনে ছোট হয়ে যায়।

শিল্পী যেভাবে দিগন্তের দিকে ভেসে যাওয়া নৌকার মতো অদৃশ্য হয়ে যাওয়া শব্দের সাথে কাজটি শেষ করেন, তা একটি দীর্ঘস্থায়ী পরবর্তী স্বাদ রেখে যায়, যা জীবনের প্রবাহের মুখোমুখি মানুষের একাকীত্ব কিন্তু আশায় পূর্ণ একটি দর্শন উন্মোচন করে।

এই অধ্যায়ে লিউ হং কোয়াং-এর অভিনয়শৈলী কেবল একটি প্রযুক্তিগত পুনরুৎপাদনই নয় বরং একটি গভীর নিমজ্জনও, যা ইমপ্রেশনিজমের রোমান্টিক এবং সূক্ষ্ম চেতনাকে সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করে।

শিল্পী লু হং কোয়াং অনুষ্ঠানে পরিবেশনা করছেন (ছবি: আয়োজক)।

যদি র‍্যাভেল শ্রোতাদের বিশাল সমুদ্রে নিয়ে গিয়েছিলেন, তাহলে দ্বিতীয় কাজ - ফ্রাঞ্জ লিস্ট (১৮১১-১৮৮৬) রচিত " ভেনেজিয়া ডি নেপোলি (ভেনিস এবং নেপলস)" - শ্রোতাদের ভূমধ্যসাগরীয় উপকূলের উজ্জ্বল শহরগুলিতে নিয়ে গিয়েছিল।

রোমান্টিক স্কুলের অন্তর্গত, লিজ্ট ভেনিসের অপূর্ব সৌন্দর্য এবং দক্ষিণ ইতালির প্রাণবন্ত উৎসব পরিবেশের আগে তীব্র আবেগ রেকর্ড করার জন্য সঙ্গীত ব্যবহার করেছিলেন।

স্যুটটিতে ৩টি মুভমেন্ট রয়েছে। মুভমেন্ট ১ গন্ডোলিরা হল ভেনিস নদীর তীরে গন্ডোলা রোয়ারদের সুরেলা গান। লু হং কোয়াং এই মুভমেন্টে গীতিবাদ এবং রোমান্সের শ্বাস ফেলেছিলেন।

সুরটি সাবলীলভাবে প্রকাশ করা হয়েছে, চাঁদের আলোয় মৃদুভাবে ভেসে বেড়ানো একটি নৌকার চিত্র তুলে ধরে, যা দর্শকদের খাল শহরের প্রাচীন, কাব্যিক সৌন্দর্যে ডুবিয়ে দেয়। এই কাজটি জিওভান্নি বাতিস্তা পেরুচিনির বিখ্যাত গন্ডোলিয়ারার উপর ভিত্তি করে তৈরি, যা লিজ্ট তার ভার্চুওসো পিয়ানো ভাষার মাধ্যমে আরও উন্নত করেছেন।

ক্যানজোন আন্দোলন একটি গভীর, স্মৃতিকাতর লোকগান যা রাতের নীরবতায় প্রতিধ্বনিত হয়। এটি একটি অত্যন্ত প্রয়োজনীয় বিরতি প্রদান করে এবং অন্য দুটি আন্দোলনের সাথে একটি মনোমুগ্ধকর বৈসাদৃশ্য প্রদান করে।

এবং ট্যারান্টেলা - দক্ষিণ ইতালির একটি আবেগঘন ঐতিহ্যবাহী নৃত্য। লু হং কোয়াং প্রবল শক্তি, গতি এবং দক্ষ কৌশলের সাথে এই নৃত্য পরিবেশন করেছিলেন।

দ্রুত, চটপটে, আবেগঘন সুরের ধারাগুলি একটি প্রাণবন্ত, উৎসবমুখর পরিবেশ তৈরি করেছিল। এটি শিল্পীর প্রতিভার প্রমাণ ছিল, কারণ তিনি প্রতিটি সুরে স্পষ্টতা এবং তীক্ষ্ণতা বজায় রেখে আবেগগত বিশৃঙ্খলা নিয়ন্ত্রণ করেছিলেন।

লিজ্টের কাছে , "জল" আর কোনও দার্শনিক প্রতীক নয় বরং একটি জীবন্ত পরিবেশ, গভীর রোমান্স থেকে শুরু করে বিস্ফোরক আবেগ পর্যন্ত শক্তিশালী আবেগের অনুপ্রেরণার উৎস।

আবৃত্তির চূড়ান্ত এবং চূড়ান্ত কাজ ছিল ফ্রাঞ্জ শুবার্ট (১৭৯৭-১৮২৮) রচিত বি-ফ্ল্যাট মেজর, ডি.৯৬০-এ সোনাটা । এটি কেবল একটি মাস্টারপিসই নয় বরং মহান সুরকারের "সঙ্গীতের প্রমাণ"ও, যা ৩১ বছর বয়সে তাঁর মৃত্যুর মাত্র কয়েক সপ্তাহ আগে সম্পন্ন হয়েছিল।

ভিয়েতনামী জনসাধারণের কাছে এই অনুষ্ঠানটি বিশেষ অর্থবহ হওয়ার আগেই লু হং কোয়াং প্রথমবারের মতো সম্পূর্ণরূপে এই মহান কাজটি সম্পাদন করেছিলেন, এই সত্যটি।

শিল্পী লু হং কোয়াং ভক্তদের জন্য স্বাক্ষর করছেন (ছবি: আয়োজকরা)।

যদি র‍্যাভেল এবং লিজট শ্রোতাদের বাইরের ভূদৃশ্য (সমুদ্র, শহর) অনুভব করতে পরিচালিত করেন, তাহলে শুবার্ট, ডি.৯৬০ এর মাধ্যমে, মানুষকে অন্তর্জগতের গভীরে নিয়ে যান, স্মৃতি, অনুশোচনা এবং ভাগ্যের গ্রহণযোগ্যতার মুখোমুখি হন। আবেগগত ব্যাখ্যার দিক থেকে এটি সবচেয়ে কঠিন কাজ।

সোনাটা নং ২১ চারটি নড়াচড়া নিয়ে গঠিত। ১ নং মোল্টো মডারেটো নড়াচড়া শুরু হয় "স্বর্গ থেকে ডাক" এর মতো একটি শান্তিপূর্ণ, সুরেলা সুর দিয়ে, কিন্তু এর ভেতরে লুকিয়ে থাকে "মৃত্যুর এক ভয়ঙ্কর ফিসফিসানি", যা হঠাৎ নীরবতার মধ্য দিয়ে একটি করুণ পরিণতির পূর্বাভাস দেয়।

লিউ হং কোয়াং ধীর, ধ্যানমগ্ন গতি বজায় রেখেছিলেন, প্রশান্তি এবং উদ্বেগের মধ্যে একটি অস্পষ্ট অনুভূতি তৈরি করেছিলেন।

দ্বিতীয় আন্দোলন, আন্দান্তে সোস্টেনুটো, সবচেয়ে বিপরীত, ধীরে ধীরে খোলা হচ্ছে একটি বেদনাদায়ক শেষ কথার মতো, প্রতিটি স্বর শেষ নিঃশ্বাসের মতো গুনগুন করছে, একাকীত্ব এবং হতাশার গভীরে ডুবে যাচ্ছে।

কিন্তু তারপর সুরটি "পুনরুত্থানের আকাঙ্ক্ষা" তে রূপান্তরিত হয়, যা উজ্জ্বল এবং আলোয় পূর্ণ, যেন একটি আত্মা শরীর ছেড়ে চলে যাচ্ছে। লু হং কোয়াং এই আবেগগত পরিবর্তনকে গভীরভাবে প্রকাশ করেছেন, শ্রোতাকে জীবন এবং মৃত্যুর অঙ্গাঙ্গি প্রবাহ অনুভব করান।

শেরজো: অ্যালেগ্রো ভিভাস কন ডেলিকেটজা - ট্রিও হলো আশার এক ক্ষণস্থায়ী রশ্মি, যৌবনের নিষ্পাপ স্মৃতির একটি অংশ যা হঠাৎ করে ফিরে আসে। এটি একটি মৃদু নড়াচড়া, যেন চূড়ান্ত নড়াচড়ার মুখোমুখি হওয়ার আগে এক মিনিট বিশ্রাম।

অ্যালেগ্রো মা নন ট্রপ্পো - প্রেস্টো - এর বিস্ফোরক সমাপ্তি শুবার্টের "শেষ শক্তি" উপস্থাপন করে, তার সমস্ত সঙ্গীতকে ভাগ্যের বিরুদ্ধে লড়াই করার জন্য ব্যবহার করে। লু হং কোয়াং তার সমস্ত শক্তি ব্যবহার করে, দৃঢ় সংকল্প এবং সাহসিকতার সাথে পরিবেশন করে, শান্তভাবে তার ভাগ্যকে মেনে নিয়ে অনন্তকাল প্রবেশ করে।

D.960 কেবল আক্ষরিক অর্থেই জল সম্পর্কে একটি কাজ নয়, বরং এটি একটি "আত্মার গভীর স্রোত" - দর্শনের একটি শীর্ষ, একটি আধ্যাত্মিক সংযোগ যা শিল্পী লু হং কোয়াং তার শহরের দর্শকদের কাছে পৌঁছে দিতে চান।

"দ্য স্পিরিচুয়াল এসেন্স অফ ওয়াটার" আবৃত্তি কেবল তিনটি সঙ্গীত যুগের (ধ্রুপদী, রোমান্টিক, ইম্প্রেশনিস্টিক) সংশ্লেষণই নয়, বরং লু হং কোয়াং-এর পরিবেশনা শৈলীতে অসাধারণ পরিপক্কতার প্রমাণও।

দর্শকরা দীর্ঘ করতালি দিয়েছিল, কেবল লু হং কোয়াং-এর প্রতিভার জন্যই নয়, বরং ভিয়েতনামে D.960-এর মতো দার্শনিক গভীরতার জন্য প্রয়োজনীয় মাস্টারপিস আনার ক্ষেত্রে তার সাহস এবং নিষ্ঠার জন্যও।

শিল্পী লু হং কোয়াং একজন ধ্রুপদী প্রশিক্ষিত পিয়ানোবাদক, বর্তমানে নিউজিল্যান্ডে পিয়ানোতে পিএইচডি করছেন। সঙ্গীতের মাধ্যমে গভীর কৃতজ্ঞতা প্রকাশ করে তিনি তার স্বদেশে ফিরে আসেন।

আবৃত্তি শেষ হয়ে গেল, কিন্তু আধ্যাত্মিক প্রবাহের প্রতিধ্বনি এবং শিল্পী ও শ্রোতাদের মধ্যে সংযোগ এখনও রয়ে গেছে। এই অনুষ্ঠানটি ভিআইপিসিএফ-এর প্রতিশ্রুতি অনুসারে ভিয়েতনামে উচ্চমানের ধ্রুপদী সঙ্গীত কার্যক্রমের একটি সুন্দর এবং অর্থপূর্ণ সূচনার প্রতিশ্রুতি দেয়।

মিসেস কিম চি (হ্যানয়) শেয়ার করেছেন: “এটি ছিল একটি মূল্যবান পরিবেশনা, যেখানে ধ্রুপদী সঙ্গীত সূক্ষ্মভাবে পরিবেশিত হয়েছিল। শিল্পী লু হং কোয়াং পরিবেশনার প্রতিটি মুহুর্তে দুর্দান্ত একাগ্রতা এবং আবেগ দেখিয়েছেন।

নিউজিল্যান্ডে পড়াশোনার পর, শিল্পীর এই প্রত্যাবর্তন তার শিল্পে পরিপক্কতার একটি স্পষ্ট ধাপ চিহ্নিত করে - যা দর্শক এবং ভক্তরা সকলেই অনুভব করতে পারেন।"

পিয়ানোবাদক লু হং কোয়াং (৩৫ বছর বয়সী) তার বাবা মেধাবী শিল্পী লু কোয়াং মিনের নির্দেশনায় ৫ বছর বয়সে পিয়ানো বাজানো শুরু করেন। ১৯৯৬ থেকে ২০০৬ সাল পর্যন্ত তিনি ভিয়েতনাম ন্যাশনাল একাডেমি অফ মিউজিক থেকে প্রশিক্ষণ নেন। ২০০৬ সালে, তিনি অস্ট্রেলিয়ান ইন্টারন্যাশনাল কনজারভেটরি অফ মিউজিক থেকে পূর্ণ বৃত্তি লাভ করেন, যা অধ্যাপক কিউং হি লি দ্বারা পরিচালিত হয়।

লু হং কোয়াং দেশে এবং বিদেশে অনেক পুরষ্কার পেয়েছেন। তিনি কুইন্সল্যান্ড সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা (অস্ট্রেলিয়া), রয়েল ফিলহারমনিক কনসার্ট অর্কেস্ট্রা (যুক্তরাজ্য), ফ্লোরেন্স (ইতালি) এর অর্কেস্ট্রা, স্জোলনক সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা (হাঙ্গেরি) এর মতো বিশ্বজুড়ে বিখ্যাত অর্কেস্ট্রার সাথে পরিবেশনা করেছেন। সম্প্রতি, তিনি নিউজিল্যান্ড, অস্ট্রেলিয়া, চীন, হাঙ্গেরি এবং অস্ট্রিয়াতে একক কনসার্ট করেছেন।

প্রতি বছর, লু হং কোয়াং প্রায়শই নিয়মিত কনসার্ট প্রকল্পে অংশগ্রহণের জন্য তার শহরে ফিরে আসেন। একবার তার শিক্ষক - শিল্পী ড্যাং থাই সন - তাকে "ড্যাং থাই সন ইন দ্য নিউ সাউন্ডস অফ 20 শতকের" অনুষ্ঠানে একটি যুগলবন্দী পরিবেশনের জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন ।

সূত্র: https://dantri.com.vn/giai-tri/nghe-si-luu-hong-quang-doc-tau-3-ban-nhac-kinh-dien-20251109094356378.htm