Lidové vodní loutkářství: Inovace, která drží krok se současným kulturním životem

VOV.VN - Přestože je vodní loutkářství atraktivním kulturním a turistickým produktem a vodní loutkářské divadlo Thang Long je „jediným divadlem na světě, které je otevřeno 365 dní v roce“, tradiční loutkářské soubory v místních oblastech stále čelí riziku rozpuštění nebo se potýkají s udržením provozu.

Slabé vodní loutkářství v tradičním prostoru

V roce 2023, v obtížných podmínkách období po pandemii covidu-19, odehrálo vodní loutkové divadlo Thang Long více než 1600 představení, která obsloužila stovky tisíc diváků a dosáhla tržeb přesahujících 70 miliard dongů. V průměru se denně koná 6–8 představení s více než tisíci diváky, z nichž většinu tvoří zahraniční turisté.

Tato čísla ukazují, že vodní loutkářství může bezpochyby přežít a silně se rozvíjet, pokud se do něj investuje správným směrem, propojí-li umění se společenskými potřebami, kreativitou a kulturním turismem .

Tradiční publikum vodních loutkových her dnes tvoří převážně zahraniční turisté.

Přestože vodní loutkářství přitahuje mezinárodní publikum a turisty, tradiční soubory vodních loutkářských her v místních tradičních prostorách se stále potýkají s udržením provozu a zachováním podstaty vodního loutkářství.

Řemeslník Nguyen Vien z vodního loutkového souboru Chang Son ( Hanoj ) se podělil o své zkušenosti: „Rozdíl mezi vodním loutkovým souborem Chang Son spočívá v tom, že umělci používají k ovládání loutek provázky namísto tyčí, jako je tomu v jiných lokalitách. Návrh vodního jeviště ovládaného provázky vyžaduje spoustu času, jeviště je pevné, takže není možné jej flexibilně přesunout mimo lokalitu. Pokud se tedy v lokalitě pravidelně nekonají žádná představení, umělci si nemohou jeviště přenést jinam a nebudou mít kde vystupovat.“

Umělecké prostory a vodní loutková divadla v tradičních prostorách ještě nejsou profesionální a mají mnoho omezení.

Stejný názor sdílí i řemeslník Nguyen z loutkového souboru Nghi z Dao Thuc: „Problémem loutkových souborů v komunitě je prostor pro vystoupení. Loutkové divadlo Thang Long má profesionální prostor pro vystoupení a efektivní komunikační a propojovací systém. Naproti tomu loutkové soubory vystupující v tradičních prostorách mají mnoho omezení. Řemeslníci musí často vykonávat mnoho různých prací, protože se nekonají žádná pravidelná představení, a když se konají, je obtížné se sejít.“

„Nejdůležitější je zlepšit profesionalitu v činnosti loutkových souborů a skupin: od organizace, inscenace, vzdělávání umělců až po propagační strategie, spolupráci s cestovním ruchem a vzděláváním . Když budou mít umělecké jednotky jasný, autonomní a kreativní způsob fungování, loutkářství bude mít příležitost skutečně se silně vrátit do života komunity,“ řekla paní Le Thi Anh Mai, zástupkyně ředitele hanojského ministerstva kultury a sportu.

Zachování a propagace hodnoty loutkářského umění se netýká jen zachování starobylých divadelních představení, ale také zachování tradičních prostor pro loutková představení ve venkovských obcích.

Kreativita a propojení jsou klíčem k ochraně přírody a rozvoji.

Zachování a propagace hodnoty loutkářského umění nespočívá jen v zachování starověkých divadelních představení, ale také v zachování prostoru pro loutková představení na venkově. Hry v programu „Tradiční vodní loutkářství“ loutkového divadla Thang Long pocházejí z každodenního života a duchovní kultury farmářů v severní deltě. V současné době se hraje 17 her: „Vztyčení vlajky“, „Teu Giao Tro“, „Dračí tanec“, „Buvolí chlapec hrající na flétnu“, „Orba“, „Lov žab“, „Chytání lišek a kachen“, „Rybaření“, „Návrat domů ve slávě“, „Soutěž lvů“, „Tanec fénixe“, „Le Loi vrací meč“, „Děti si hrající ve vodě“, „Závody lodí“, „Tanec lvů“, „Tanec víl“, „Čtyři duchové“. Turisté z mnoha různých zemí světa se zajímají, jsou zvědaví a chtějí se dozvědět o identitě a lidech Vietnamu. A když přijdou do loutkového divadla Thang Long, jsou spokojeni, když jsou svědky historických příběhů a tradiční kultury zahalené do obrazů loutek.

Mezitím je vodní loutkářství v kulturním životě vesnic, původní kulturní prostor vodního loutkářství, který nese čistotu a nevinnost rýžové civilizace severní Delty se stovkami her, ohroženo ztrátou ve svém tradičním prostoru.

Vodnímu loutkářství stále chybí kreativita a současný kulturní nádech.

Mnoho umělců sdílí stejný názor, že současné publikum vodního loutkářství tvoří převážně zahraniční turisté, protože vodní loutkářství je znovuvytvořením podstaty kultury rýžové civilizace, která je turistům neznámá. Pro domácí publikum vodní loutkářství postrádá nové výtvory, hry jsou staré stovky, ba i tisíce let, takže nepřitahují pozornost publika, zejména mladého publika. To je také důvod, proč vodnímu loutkářství chybí nová generace umělců, což ztěžuje jeho udržení.

„Je pravda, že potřebujeme inovovat. Pokud se chceme rozvíjet, musíme inovovat. To znamená, že musíme obnovovat a vytvářet nová představení a hry, abychom drželi krok se současným kulturním životem. Nemůžeme jen tak pořád dokola hrát ta samá tisíc let stará představení,“ zdůraznila umělkyně Nguyen The Nghi.

Aby se zachovala a propagovala historická hodnota vodního loutkářství v tradičním prostoru, musí si vodní loutkářství udržet své publikum, aby umění loutkářství mohlo skutečně žít. Konkrétně musíme mít smlouvy o vystoupení a pravidelná představení, aby umělci měli příjem, aby mohli udržet si profesi a proaktivně vytvářet nové hry.

„Potřebujeme synchronní a udržitelnou strategii, která zachová tradiční hodnoty, podpoří kreativitu a zároveň posílí propagaci a propojí se s turistickými podniky s cílem vytvořit si stálé publikum. Tuto metodu loutkový soubor Dao Thuc v posledních letech poměrně efektivně uplatňuje k zachování a propagaci hodnoty vodního loutkářství,“ řekl umělec Nguyen The Nghi.

Zdroj: https://vov.vn/van-hoa/di-san/nghe-thuat-roi-nuoc-dan-gian-doi-moi-de-bat-nhip-doi-song-van-hoa-duong-dai-post1245644.vov