V rámci 6. mezinárodního festivalu experimentálního divadla - 2025 se 27. listopadu konal workshop zaměřený na objasnění trendu inovací v inscenačních formách. Současné divadlo se ve skutečnosti stále více odklání od tradičního vyprávění příběhů směrem k přímým, vizuálním, fyzickým a multimediálním zážitkům.
Nehoňte se za povrchními efekty
Mnoho názorů z prezentací a diskusí na workshopu zdůraznilo, že experimentování na jevišti není o honbě za novostí nebo povrchními efekty, ale o seriózním a dlouhodobém myšlenkovém procesu. V němž musíme najít harmonii mezi kulturní identitou a novým uměleckým jazykem.
Fyzická hra „Vesmír“ od Theatre Lab Production (Mongolsko)
Mezinárodní festival experimentálního divadla proto není jen sérií představení, ale stává se skutečně „otevřenou laboratoří“ vietnamského divadla na cestě inovací a integrace.
Podle novinářky Nguyen The Khoa - zástupkyně ředitele Institutu pro výzkum ochrany a propagace národní kultury, šéfredaktorky časopisu Van Hien, vedoucí seminárního výboru 6. mezinárodního festivalu experimentálního divadla - letos mnoho skupin přivezlo experimentální modely, které byly ověřeny na významných festivalech po celém světě a stále si jasně zachovávají svou kulturní identitu. Experimentální trendy ve fyzickém, neverbálním, vizuálním, technologicky-multimediálním kombinovaném divadle... ukazují, že dnešní jeviště kromě vyprávění příběhů vytváří i prostor pro vnímání, kde se publikum „účastní“ a nejen „pozoruje“.
Odborníci všichni uznali, že hra „Vesmír“ od Theatre Lab Production (Mongolsko) na festivalu udělala dojem. Dílo využívá fyzické drama v kombinaci se starořeckým filozofickým myšlením, inspirovaným obrazem Prométhea, a staví člověka do dialogu s přírodními živly, mezi světlem a tmou, mezi stvořením a zkázou.
Výzkumníci to považují za typický experimentální model, kde se řeč těla a prostor stávají „vizuálním myšlením“ a nahrazují dialog. To také otevírá možnosti pro vietnamské divadlo, jak kombinovat tradiční prvky s moderním duchem.
V dalším experimentálním směru ukazuje vietnamský dramatický soubor města Thuy An (Zhejiang - Čína) s hrou „Pipa Song“ schopnost inovovat přímo na tradičních základech. Příběh Thai Ba Giai - Trieu Ngu Nuong, ačkoli starý, je obnoven řečí těla, hudbou a minimalistickým jevištním rytmem, bohatým na symboliku.
Toto je považováno za typický příklad obnovy tradičních prvků, kdy klasické hodnoty nejsou ničeny, ale jsou oživovány současnými jevištními technikami.
Prozkoumávejte a tvořte
Docent Dr. Nguyen Thi Minh Thai se zmínil o problému vietnamského experimentálního divadla v posledních letech – matoucí „formalizaci“ a „inovativní myšlení“ – a zdůraznil: „Neměli bychom se řídit podivnými formami, ale musíme najít harmonii mezi identitou a novým jazykem.“
V mnoha hrách označovaných jako „experimentální“ se „podivný“ prvek zastaví pouze u „narušení“ prostorového uspořádání, míchání podivných kostýmů a rekvizit nebo úmyslného narušení narativní struktury, ale postrádá podpůrný vnitřní hodnotový systém. Bez vnitřního kulturního a estetického základu se „podivný“ prvek snadno stává vizuálním efektem, nikoli výsledkem uměleckého myšlenkového procesu.
V této souvislosti zahraniční delegace účastnící se 6. mezinárodního festivalu experimentálního divadla přinesly důležité poselství: Identita není pro „okras“, ale pro „překlad“ do jiných jazyků.
Umělecké jednotky v Ho Či Minově Městě se účastnily festivalu a s hrami jako například: „Iluze“ (Malé činoherní divadlo), „Nefritová poezie duše“ (Univerzita divadla a kina), „Hory a řeky“ (Divadlo Sen Viet), „Měsíční léto“ (Divadlo Hong Van)... experimentovaly s novými inscenačními metodami v duchu objevování a kreativity, aby stále prodávaly vstupenky.
Dr. Nguyen Thi Thanh Van z Hanojské univerzity divadla a kina řekl: „Skutečné experimentování musí začít pochopením vlastní identity, pak může člověk vést dialog s novým.“ Bez identity je veškerá „harmonie“ jen povrchním přebíráním.
Nestačí jen „stisknout tlačítko efektů“
Podle lidového umělce Tonga Toana Thanga, ředitele Vietnamské cirkusové federace, by experimentování mělo být vnímáno jako dlouhodobý myšlenkový proces, nikoli jen jako „mačkání tlačítka efektů“ na jevišti. S tímto přístupem mnoho souborů neustále zkoumá a tvoří, bez mentality přípravy hry včas na festival nebo soutěž.
„Stisknutí tlačítka efektu“ – použití multimédií, prolomení lineárních struktur... – může vytvářet nové pocity. Pokud však postrádá hloubku myšlenky, zastaví se pouze u techniky a nebude to umělecký jazyk,“ zdůraznil lidový umělec Tong Toan Thang.
Mnoho her uvedených na tomto festivalu experimentálního divadla se ve skutečnosti zúčastnilo mnoha mezinárodních festivalů. To ukazuje, že každá volba formy na jevišti je výsledkem procesu přemýšlení – testování – upravování – systematizace, spojeného s dlouhou tvůrčí cestou režiséra a umělce; nikoli jen projektem účasti na festivalu.
To také nastavuje standard pro vietnamské divadlo: Při skutečném experimentování je třeba demonstrovat myšlenkový proces, ne jen vytvořit „podivný hotový produkt“. Mnoho odborníků proto považuje Mezinárodní festival experimentálního divadla za „otevřenou laboratoř“. Pro vietnamské umělce není festival jen místem k vystoupení, ale také příležitostí ke změně myšlení, od méněcennosti k dialogu.
Experimentální prostor není místem pro „jednosměrnou performanci“. Mezinárodní skupiny nepřijíždějí vnucovat nebo předvádět techniky, ale experimentovat společně ve specifickém kontextu ve Vietnamu s vietnamským publikem. V tomto procesu se vietnamští umělci stávají partnery. Festival se také stává katalyzátorem pro aktivaci cyklu naslouchání - sledování - přemýšlení - zkoušení.
Hodnocení Mezinárodního festivalu experimentálního divadla jako „otevřené laboratoře“ také naznačuje, že neexistuje žádný standardní experimentální model, který by bylo možné kopírovat. Důležitý je duch odvahy zkoušet, odvaha ptát se sám sebe: který model je vhodný pro vietnamské jevištní podmínky, pro publikum a vietnamskou identitu? Experimentální divadlo není krátkodobým hnutím, ale dlouhodobou adaptační strategií vietnamského divadla tváří v tvář konkurenci moderních audiovizuálních zábavních forem.
Mnoho her uváděných na festivalech zahraničními soubory, jako je Theatre Lab Production nebo Thuy An Vietnamese Drama, ukazuje, že seriózní divadelní experimenty neničí kořeny, ale spíše pomáhají kulturním kořenům jasněji se projevit v nových podobách.
Experimentální divadlo ve Vietnamu se také musí odklonit od „formálních triků“. Experimentální divadlo ve Vietnamu se musí zaměřit na dlouhodobé myšlení, kde identita vede dialog s novými jazyky v „otevřené laboratoři“ – aby se každý experiment stal udržitelným krokem na cestě k inovaci jeviště.
Zdroj: https://nld.com.vn/san-khau-thu-nghiem-hanh-trinh-sang-tao-lau-dai-196251127210816473.htm
Komentář (0)