Kulturelle Orientierung an touristischen Zielen: Bewahrung der Identität oder Befolgung des Zeitgeschmacks?

Der Kulturtourismus in Lao Cai steht an einem Scheideweg: Er kann sich zwar weiter ausdehnen und dem Bedürfnis nach sofortigem „Check-in“ gerecht werden, dabei aber allmählich seine Seele verlieren; oder er wählt den Weg der nachhaltigen Entwicklung, bewahrt die Identität durch kulturorientierte Lösungen und verbindet Kunsthandwerker, Designer, Tourismusunternehmen und Gemeinden.

Der Kulturtourismus ist die Stärke von Lao Cai – von der nebelverhangenen Nationalparkanlage Sa Pa über das nationale Denkmal der Reisterrassen von Mu Cang Chai bis hin zu den Dörfern mit traditionellem Handwerk, die jedes Jahr Millionen von Besuchern anziehen. Doch neben den wirtschaftlichen Vorteilen wirft die Realität an den Touristenzielen die Frage auf: Wie lässt sich Tourismusentwicklung, Einnahmengenerierung und -erhaltung mit der Ausrichtung auf die einheimische Kultur in Einklang bringen, um Missverständnisse oder eine Verzerrung der nationalen Identität zu vermeiden?

Die Straße zu den Sehenswürdigkeiten der Gemeinde Ta Van ist normalerweise voller Stände mit Spezialitäten, Kunsthandwerk und Kostümverleih für Fotoshootings. Dieser Ort ist ein beliebter Anlaufpunkt: Wasserfälle, Holzhäuser und traditionelle Handwerksbetriebe bilden ein reizvolles Bild. Inmitten dieser Farbenpracht bieten viele Läden farbenfrohe Kostüme im mongolischen und chinesischen Stil zum Ausleihen an; die Farben und Muster entsprechen jedoch nicht der traditionellen Tracht der Mongolei in Ta Van.

Auch in Mu Cang Chai – einem Ort, der für sein besonderes Nationaldenkmal, die Reisterrassen, bekannt ist – tragen Touristen oft modernisierte Trachten, um Fotos zu machen. Diese Trachten unterscheiden sich stark von den traditionellen Trachten der einheimischen Mong. Aufgrund ihrer Einzigartigkeit ziehen sie Touristen an, und die lokalen Anbieter haben sich auf die Nachfrage eingestellt. Setzt sich dieser Trend fort, besteht die Gefahr, dass das kulturelle Bild der indigenen Bevölkerung verfälscht oder gar verzerrt wird.

Viele Touristen, vor allem junge Leute, besuchen beliebte Orte wie Ta Van oder Mu Cang Chai, um beeindruckende Fotos für soziale Netzwerke zu machen. Wenn Geschäfte farbenfrohe, bequeme und posierfreundliche Kostüme vermieten, wählen die Kunden diese oft aus, ohne viel über deren Herkunft und kulturelle Bedeutung zu wissen.

Frau Nguyen Huong, eine Touristin aus Hanoi, erzählte: „Ich bin nach Ta Van gekommen, weil ich online viele schöne Bilder gesehen habe. Beim Ausleihen der Kleidung habe ich nur darauf geachtet, ob sie auf Fotos gut aussieht. Ich weiß nicht genau, ob es sich um traditionelle Trachten der hier lebenden Mong handelt. Wenn ich es gewusst hätte, hätte ich mir wahrscheinlich ein eher lokales Outfit gesucht.“

Der Grund, warum Frau Le Thu in Ho-Chi-Minh-Stadt sich für unkonventionelle Kleidung entschied, ist einfach: „Mir gefielen die Farbe und der Stil, das Geschäft hatte schöne Kleidung im Angebot, ich habe sie getragen, aber ich habe sie nicht genauer recherchiert.“

Inhaber von Serviceeinrichtungen, Kostümverleiher und sogar Reiseleiter sind oft nicht ausreichend über den Wert, die Symbolik und die Unterschiede ethnischer Trachten informiert. Ohne klare Schilder oder Beschriftungen sind Touristen leicht verwirrt oder wählen Kostüme nach den Empfehlungen des Verkäufers. Zudem lassen sich auffällige Kostüme schneller und gewinnbringender vermieten als traditionelle Trachten, deren Vermietung mehr Material, Aufwand und Kosten erfordert. Unternehmen und Privathaushalte bevorzugen häufig verkaufsstarke Designs und schenken der kulturellen Authentizität wenig Beachtung.

Andererseits ermöglicht der Modemarkt über soziale Netzwerke und E-Commerce den einfachen Zugang ausländischer Kleidungsdesigns zu Touristenzielen. Wenn importierte oder kopierte Designs als „besser“ gelten, importieren Kleiderverleiher diese gerne, um dem Geschmack der Touristen zu entsprechen, unabhängig davon, ob sie „kulturell angemessen“ sind oder nicht.

Designer bestätigen, dass die Trachten der Mong und anderer ethnischer Gruppen eine ganz eigene Schönheit besitzen. Geschickt stilisiert, sind sie sehr attraktiv und ehren sowohl die Identität als auch die Bedürfnisse moderner Mode. Es bedarf jedoch einer gezielten Förderung, beispielsweise durch die Verbreitung standardisierter, stilisierter Modelle, die Zusammenarbeit mit lokalen Kunsthandwerkern und die Schulung von Kostümverleihern, damit diese die Herkunft und Bedeutung der Trachten authentisch vermitteln können.

Herr Nguyen Manh Hung, Leiter des Vereins für Volkskultur in Yen Bai und langjähriger Experte für Volkskultur, betonte: „Die Kultur gehört der Gemeinschaft. Wenn der Tourismus Formen, Farben und Trachten ohne Beteiligung, Kontrolle und Teilhabe der lokalen Bevölkerung ausbeutet, besteht die Gefahr der Veränderung, ja sogar des Verlusts zentraler Werte.“

Die Achtung der lokalen Kultur bedeutet nicht zwangsläufig Umsatzeinbußen. Im Gegenteil: Tourismusprodukte mit einer klaren Identität sind wettbewerbsfähiger und ziehen Kunden an, die sich wirklich für Kultur interessieren. Dadurch entsteht ein Mehrwert (höhere Preise, längere Aufenthalte, nachhaltiger Konsum). Investitionen in hochwertige Produkte (traditionelle Trachten, geführte Touren, Brokat-Workshops) steigern den Wert der Dienstleistungen und kommen gleichzeitig der lokalen Bevölkerung zugute.

Der Vorsitzende des Volkskulturvereins Yen Bai, Nguyen Manh Hung, schlug Folgendes vor: Es ist notwendig, Standards zur Kennzeichnung traditioneller Trachten zu entwickeln. Dazu soll der zuständige Bereich in Zusammenarbeit mit Dorfältesten und Kunsthandwerkern Standardmuster von Trachten beschreiben und archivieren. Für standardisierte traditionelle Kleidungsstücke sollen Zertifikate ausgestellt und Kennzeichnungen für Verleihstellen – offizielle Verkaufsstellen – eingeführt werden. Außerdem sollen Serviceteams geschult werden, beispielsweise zu Trachten, ihrer Herkunft, Bedeutung und wie man sie Touristen näherbringt.

Zusätzlich wird intern durch Hinweistafeln und Plakate an den Ausleihstellen der Unterschied zwischen „originalen“ und kreativen oder importierten Kostümen erläutert. Außerdem sollen stilisierte Kostüme entwickelt werden, die die lokale Kultur widerspiegeln. Dabei werden stilisierte Designs gefördert, die auf traditionellen Modellen basieren, vereinfacht wurden, um das Tragen zu erleichtern, aber dennoch die charakteristischen Farben und Muster beibehalten.

Der Verkauf von ausländisch inspirierten Kostümen, die als „Trachten“ angeboten werden, muss eingeschränkt werden. Es sollten Kommunikationskampagnen für Touristen durchgeführt werden, die den Respekt vor der lokalen Identität und die Wahl traditioneller Trachten fördern. Kulturelle Bildungsinhalte sollten in die Touren integriert werden, um das Erlebnis zu vertiefen und über eine reine Formalität hinauszugehen. Staat und Tourismusunternehmen müssen traditionelle Trachtenmachereien unterstützen und ihnen Anreize bieten, indem sie die mit den Produkten verbundenen kulturellen Geschichten bekannter machen.

Der Kulturtourismus in Lao Cai steht an einem Scheideweg: Er kann sich zwar weiter ausdehnen und dem Bedürfnis nach kurzfristigem „Check-in“ gerecht werden, verliert dabei aber allmählich seinen Charakter; oder er wählt den Weg der nachhaltigen Entwicklung, bewahrt die Identität durch kulturorientierte Lösungen und vernetzt Kunsthandwerker, Designer, Tourismusunternehmen und die lokale Bevölkerung. Eine frühzeitige Orientierung – durch einheitliche Trachtenstandards, geschultes Servicepersonal, transparente Kennzeichnung und die Förderung standardisierter, stilisierter Trachten – wird Lao Cai helfen, sowohl die einzigartigen kulturellen Werte zu bewahren als auch langfristig den touristischen Wert zu steigern.

Quelle: https://baolaocai.vn/dinh-huong-van-hoa-tai-cac-diem-du-lich-giu-ban-sac-hay-chieu-theo-thi-hieu-post882590.html