Quang Thảo ist sowohl auf der Bühne als auch im Fernsehen ein bekanntes und beliebtes Gesicht. Auch seine Kollegen schätzen ihn für sein freundliches und rücksichtsvolles Wesen. Die talentierte Schauspielerin Hồng Ánh ist eine vielseitige Künstlerin, die in Film, Fernsehen und Theater gleichermaßen erfolgreich ist. Ihre Darstellung der Thúy Kiều brachte ihr die Bewunderung des Publikums für ihr Talent und ihre Stärke ein.
Die Zeitung Thanh Nien führte ein interessantes Gespräch mit Quang Thao und Hong Anh.
Warum zögert er nicht, ein klassisches Werk wie „Die Geschichte von Kieu“ zu „bearbeiten“? Weil viele Augen jedes Detail genauestens unter die Lupe nehmen werden…
„Von den Produzenten bis zu den Künstlern – alle denken, dass sie es auch dann tun würden, wenn es Geld kostet, weil sie es als eine Möglichkeit sehen, den Vorfahren des Berufsstandes etwas zurückzugeben und sich beim Publikum zu bedanken, das andere Programme unterstützt hat…“, sagte Regisseur Quang Thảo.
Vereinigtes Königreich: NSCC
Regisseur Quang Thảo: Ich habe fünf Jahre an diesem Drehbuch geschrieben und es unzählige Male überarbeitet. Während der Covid-19-Pandemie musste ich aufgrund der Theaterschließungen oft zu Hause bleiben, und da kam mir plötzlich die Geschichte von Kiều in den Sinn. Ich habe mich daraufhin mit verschiedenen Werken über Kiều auseinandergesetzt, von Gedichten und Cải Lương (vietnamesischer Oper) bis hin zu Theaterstücken… und schließlich den Weg der „inspirierten Interpretation“ gewählt. Denn wenn ich es interpretiere, habe ich die Möglichkeit, meine Gedanken zu den Details und Charakteren in Kiều zu erklären und auszudrücken, die sich natürlich völlig von der Originalfassung und früheren Versionen unterscheiden werden. Ein großartiges Werk bietet immer viele Interpretationsmöglichkeiten, und mit der Zeit verändert sich auch unser Verständnis. Ich denke, ich kann dies mit dem heutigen Publikum teilen.
Ja, so entstehen sogenannte „abgeleitete Werke“, und der Urheber oder der Betrachter hat das Recht dazu. Aber gibt es nicht trotzdem gewisse Schwierigkeiten bei der Bühnenaufführung?
Die erste Schwierigkeit bestand darin, dass Impresario Huynh Anh Tuan sich weigerte zu investieren. Er sagte: „Thao, warum musst du ‚Kieu‘ inszenieren? Ich habe es satt, ständig kritisiert zu werden. Ich bin bereit, in ein anderes Projekt für dich zu investieren.“ Doch ich habe ihn ein Jahr lang hartnäckig überredet, und schließlich willigte Herr Tuan ein. Ehrlich gesagt, ohne die Investition von IDECAF wüsste ich nicht, wo ich das Stück hätte aufführen können, denn heutzutage sind nur wenige bereit, eine so große Summe Kapital in ein solches Stück zu investieren. Ich bin IDECAF für ihr Engagement und ihre Unterstützung sehr dankbar, insbesondere Impresario Huynh Anh Tuan, der bei der Inszenierung alle meine Wünsche erfüllt und keine Kosten gescheut hat.
Ehrlich gesagt, Milliarden von Dong in die Inszenierung eines Theaterstücks zu investieren, plus weitere 200 Millionen Dong pro Aufführung im Ben-Thanh-Theater (Ho-Chi-Minh-Stadt), birgt die Gefahr, schnell Verluste zu machen. Im besten Fall erreichen wir die Gewinnschwelle (da der durchschnittliche Ticketpreis nur 350.000 Dong beträgt), aber Milliarden von Dong zu investieren … daran ist nicht zu denken. Doch vom Produzenten bis zu den Künstlern denkt jeder: „Selbst wenn wir Verluste machen, ziehen wir es durch.“ Es ist unsere Art, der Schauspielerei etwas zurückzugeben und dem Publikum für die Unterstützung anderer Projekte zu danken. Es hält unsere Leidenschaft am Leben und inspiriert und begeistert uns ungemein. Natürlich müssen wir unseren Lebensunterhalt verdienen, aber ab und zu brauchen wir solche Projekte, um einen Ausgleich zu schaffen.
Dinh Toan (links) spielt Ho Ton Hien, Dai Nghia spielt Tu Hai
FOTO: HK
Das Publikum empfand das Stück dennoch als ausgewogen in Bezug auf künstlerischen Wert und Unterhaltungswert; es ist kein Nischengenre...
Mein Ansatz war, das Stück anspruchsvoll, aber dennoch leicht verständlich zu gestalten. Allerdings waren die Grundkosten, von der Anmietung eines großen Theaters bis hin zu allen anderen Ausgaben, bereits recht hoch. Wir konnten weder übermäßig teure Eintrittskarten anbieten, noch ein kleineres Theater für eine so aufwendige Produktion mieten. Also mussten wir die Situation akzeptieren, solange es uns und dem Publikum gefiel.
Es scheint, dass in diesem Stück der Fokus nicht allein auf Kieu liegt, sondern dass auch vielen anderen Figuren, darunter Nebenfiguren wie Hoan Thu, Tu Ba und Ho Ton Hien, Leinwandzeit eingeräumt wird, die alle über ausgeprägtere Gefühle, Schicksale, Psychologie und Persönlichkeiten verfügen.
Ich wünsche mir eine Gemeinschaft, die gemeinsam erstrahlt, denn wir alle teilen als Frauen dasselbe Schicksal. Was Ho Ton Hien betrifft, so stelle ich ihn als gebildeten Politiker mit musikalischen Fähigkeiten dar, nicht als ungebildeten Rohling. Und aus politischer Sicht hatte er Recht; es ist unmöglich, zwei Könige in einem Gebiet zu haben, von denen einer gleichzeitig ein Bandit ist. Daher musste Tu Hai natürlich beseitigt werden. Ich verteidige Ho Ton Hien nicht; ich stelle die Dinge lediglich aus einer objektiven Perspektive dar.
Auf der Bühne wollen wir Künstler gemeinsam glänzen, nicht miteinander konkurrieren. Wir stellen das Gemeinwohl über unser Ego. Natürlich gibt es in einem Theaterstück Haupt- und Nebenrollen, aber wenn wir mit Herz und Seele spielen, vereint wie ein Organismus, ist das etwas ganz anderes.
Sie erwähnten einmal die Regisseurin und verdiente Künstlerin Hoa Ha; wie wurden Sie von ihr beeinflusst?
Ich betrachte die Regisseurin Hoa Ha aufrichtig als meine Mentorin. Da ich bereits viele ihrer Inszenierungen gesehen habe (zum Beispiel „Wer hat Kieu getötet?“, „Das Kleid des Schwans“, „Nang Xe Da“, „Le Van Duyet“, „Leidenschaft und Macht “ usw.), habe ich viel Wertvolles von ihr gelernt. Dazu gehören beispielsweise ihr schneller und prägnanter Schnitt, ihr zügiger und moderner Rhythmus und ihr Tempo sowie ihre Fähigkeit, dem Publikum in erster Linie ein visuelles Erlebnis zu bieten – also dessen Unterhaltungsbedürfnisse zu befriedigen. Hoa Ha gehört zu den wenigen Regisseurinnen, die sich auf die Inszenierung großer und äußerst erfolgreicher Stücke spezialisiert haben.
Danke schön!
Und darf ich Schauspielerin Hong Anh fragen? Ich habe gehört, Sie hätten während der Probe Blut gehustet und dabei eine ganze Rolle Taschentücher durchnässt, was bei Ihren Freunden und Kollegen Panik auslöste.
Schauspielerin Hong Anh: Ja, mitten in den Proben wurde ich plötzlich krank. Ich ging zum Arzt und erfuhr, dass ich eine Schilddrüsenunterfunktion und Sodbrennen hatte. Der Arzt riet mir, nicht laut zu sprechen, mich nicht zu stressen, nicht zu viel zu weinen oder zu lachen und nicht lange aufzubleiben… Oh Gott, meine Schauspielkarriere ist voller solcher Probleme. Nun ja, ich habe einfach die Medikamente genommen und weitergearbeitet, und zum Glück ist jetzt alles wieder in Ordnung.
Hong Anh (links) spielt Thuy Kieu, My Duyen spielt Dam Tien.
FOTO: HK
Von 14 Szenen musste Hong Anh in 11 auftreten, darunter eine, in der sie mit bloßen Händen Schlagzeug spielte und sich dabei am ganzen Körper Prellungen zuzog. Ihre Rolle war wirklich anspruchsvoll; sie wirkte überhaupt nicht zart oder zerbrechlich wie Kieu…
Ich bin versehentlich gegen den Rand der Trommel gestoßen und habe mir so einen blauen Fleck zugezogen; nächstes Mal passe ich besser auf. Aber ich bevorzuge starke Charaktere, keine schwachen. Ich habe dunkle Haut, habe Kampfsport trainiert und eine maskuline Persönlichkeit. Mich zu bitten, langsam und vorsichtig zu gehen, ist die reinste Folter. Deshalb habe ich Kieu anders dargestellt als zuvor; sie wusste, wie man kämpft, aber um ihre Familie, das Bordell und sogar die Bordellchefin zu retten, opferte sie sich selbst. Und in diesem Opfer lag noch ein Hauch von Trotz und ein Verständnis für den Sinn ihrer Handlungen. Ich glaube, Regisseur Quang Thao hat diese verborgene Stärke in mir ebenfalls erkannt, weshalb er meine Darstellung von Kieu so akzeptiert hat.
Sie lehnte 3-4 Film- und Fernsehprojekte ab, um die Rolle der Thuy Kieu anzunehmen, und jeder weiß, wie groß der Gehaltsunterschied zwischen Film- und Bühnenschauspielerei ist, es muss also ein Opfer gewesen sein, nicht wahr?
Das Wort „Opfer“ klingt zu hochtrabend. Ich dachte einfach: Es ist lange her, dass ich ein so großartiges Theaterstück in den Händen hielt, diese Chance sollte ich mir nicht entgehen lassen. Was Filme angeht, gibt es noch weitere, auf die wir später zurückkommen werden. In diesem Beruf braucht man Momente der Begeisterung und Freude, um die Leidenschaft im Herzen zu bewahren. Wäre es ein anderer Künstler gewesen, hätte er wahrscheinlich dieselbe Entscheidung getroffen wie ich.
Danke schön!
Quelle: https://thanhnien.vn/nghe-si-quang-thao-va-hong-anh-can-nuoi-lua-trong-tim-185241118115729564.htm
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