Auf jeder Seite wird das Meer mit vielen Nuancen und emotionalen Schattierungen dargestellt – mal sanft und zart, mal kraftvoll und wild. Von dieser Inspiration haben viele Autoren gefühlvolle Gedichte verfasst.
Die Autorin Kim Cương (Mitglied des Provinzverbandes für Literatur und Kunst) zählt zu den Schriftstellern, die sich in zahlreichen beeindruckenden Werken mit diesem Thema auseinandergesetzt haben, insbesondere mit dem Gedicht „Springende Felsen“, das den Strand von Da Nhay beschreibt – einen berühmten Aussichtspunkt mit Felsformationen, die von den Wellen in unzählige Formen geformt wurden. Gleich zu Beginn erzeugt die Autorin ein Paradoxon und weckt beim Leser vielfältige Assoziationen zur Schönheit des Meeres und der Felsen, die hier gleichermaßen ruhig und lebendig wirken: „Immer noch dieselben / Springende Felsen, ihr ganzes Leben lang / Schüttelnd auf der Meeresoberfläche / Felsen, die sanft treiben.“
Das Merkwürdige daran ist, dass die Felsen zu „springen“, zu „wackeln“ und sogar „sanft zu schweben“ scheinen. Es klingt unlogisch, aber wer schon einmal in Da Nhay (Springende Felsen) war und die Wellen gegen die Klippen schlagen sah, wird die Absicht des Autors bei der Beschreibung der Schönheit dieses malerischen Ortes verstehen.
Während sich beide Dichter vom Strand von Da Nhay inspirieren lassen, hat Nguyen Tien Nen (Mitglied des vietnamesischen Schriftstellerverbandes ) eine ganz eigene, romantische und lyrische Art, ihn wahrzunehmen. Mit seinem Gedicht „Das Abendbild vom Strand von Da Nhay“ entführt er den Leser in die poetische Welt eines strahlenden Sonnenuntergangs, in dem Meer, Dämmerung und menschliches Herz zu tiefen Gefühlen verschmelzen.
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| Da Nhay Beach, eine Quelle der Inspiration für Poesie - Foto von Nh.V. |
Das Gedicht beginnt mit den Zeilen: „Wer sammelt das Sonnenlicht hinter dem Wald / schmückt die Wangen des errötenden Nachmittags?“ und dann: „Ich und die Felsen verweilen und zögern“ vor der betörenden Schönheit des Meeres. Die Nachmittagsszene wird weiter ausgeschmückt durch die sanften, sinnlichen Bewegungen der südlichen Brise, die den Sandstrand „zärtlich streichelt“, während die „Strandwinden“ sich „verführerisch wiegen“ … In diesem traumhaften Raum von „Da Nhay am Nachmittag, irdisch oder himmlisch“, findet die Menschheit Harmonie zwischen der Schönheit der Natur und der berauschenden Leidenschaft der romantischen Liebe.
Während der Autor Kim Cương und der Dichter Nguyễn Tiến Nên das Meer mit lyrischer und poetischer Schönheit betrachten, spiegelt der Autor Lê Thúc Vũ, Vorsitzender des Poesieclubs Mai Thủy (Gemeinde Trường Phú), realistisch den Lebensrhythmus und die Widerstandsfähigkeit der Küstenbewohner angesichts der Unbarmherzigkeit der Natur wider. In seinem Gedicht „Vier Jahreszeiten mit dem Meer“ beschreibt er in einfacher, unprätentiöser Sprache die vier Jahreszeiten auf See und die Menschen, die ihr Leben dem salzigen Geschmack des Ozeans gewidmet haben.
Wenn der Frühling ein unberührtes, sanftes Gemälde ist mit „Sanfte Fußspuren im Sand/Kühle erfüllt den Raum…“, dann erstrahlt das Meer in lebendiger, kraftvoller Schönheit, wenn die goldene Sonne den Sommer ankündigt: „Das Ufer flüstert vom Gras“ und „Die Prunkwinde prahlt/mit ihren treuen Farben“. Doch das Meer birgt nicht nur sanfte, poetische Momente. Mit dem Einzug des Herbstes und dem Herannahen des Winters wird die Natur der Küstenregion wild und rau: „Sand brennt auf der Haut/Das geheimnisvolle und majestätische Meer/Der Strand gibt das Ufer preis – Boote suchen Schutz vor Stürmen…“.
Schon mit dem Wort „Stechen“ beschwört Le Thuc Vu die für Zentralvietnam bei stürmischer See typische Härte herauf. Der Sand ist nicht mehr weich, sondern peitscht gegen Gesicht und Haut und brennt wie Nadelstiche. Auch das Meer verliert seine vertraute Sanftheit und wird geheimnisvoll und wild. Das Bild „Der dem Wind ausgesetzte Strand – Boote suchen Schutz vor dem Sturm“ vermittelt die stille, angespannte Stimmung des Fischerdorfes vor dem Ausbruch der Stürme.
Nach den schweren Stürmen kehrt der strenge Winter zurück, und das Meer tobt, sodass die Fischer nicht hinausfahren können. In diesen Tagen widmen sie sich wieder ihrer Arbeit, flicken Netze und reparieren Boote und bereiten sich still auf den nächsten Fangausflug vor. Das Gedicht schildert nicht nur die Unbarmherzigkeit der Natur, sondern hebt auch die Geduld und Widerstandsfähigkeit der Menschen der Küstenregion angesichts der Herausforderungen des Lebens hervor.
Die Poesie der Region mit dem weißen Sandstrand ist nicht nur reich an Lyrik, sondern besitzt auch eine starke Energie und drückt die Sehnsucht nach Freiheit aus. Dies zeigt sich deutlich in dem Gedicht „Der Vogel gegen das Meer“ von Phan Van Chuong (Mitglied des Provinzverbandes für Literatur und Kunst).
Das Kunstwerk eröffnet einen weiten, wunderschönen Raum, in dem das melodische Gezwitscher von Nachtigallen und Grasmücken mit dem Weiß des Sandes und dem Blau des Meeres verschmilzt. Besonders eindrucksvoll ist das Bild von Vögeln mit weit ausgebreiteten Flügeln, die den Wind auf dem offenen Meer einfangen – ein Symbol für den mutigen Geist und den stolzen Charakter der Menschen dieser sandigen Region, die Herausforderungen stets entschlossen begegnen und die Stürme des Lebens in Motivation verwandeln, um ihre hochfliegenden Ziele zu nähren und zu fördern.
Während Phan Van Chuong in „Der Vogel gegen das Meer“ das Meer mit kraftvoller und umfassender Inspiration schildert, nimmt das Meer in „Die Traurigkeit des Meeres“ des verstorbenen Dichters Hai Ky eine andere Nuance an – tiefgründig, reich an inneren Gefühlen und erfüllt von persönlichem Leid.
„Die Traurigkeit des Meeres“ ist nicht einfach ein Gedicht, das die Meereslandschaft beschreibt; verborgen hinter den Wellen, den Sternen und dem weiten Himmel liegt eine innere Welt voller Ängste und Sehnsüchte, genährt von einer intensiven und ergreifenden Liebe. Das Gedicht schließt mit einer sanften, aber tiefen Traurigkeit: „Von da an spiegelt das Meer in Stille die fernen Sterne wider und flüstert den Wellen zu, was unausgesprochen bleibt.“
Nach der Unruhe und Schlaflosigkeit kehrt das Meer zur Stille zurück, doch dies ist kein Vergessen, sondern ein stilles Bewahren. Das Meer trägt noch immer das Bild ferner Sterne in sich und sendet noch immer still unausgesprochene Gefühle in den Klang seiner Wellen.
Mit einfacher, aber ausdrucksstarker Sprache nutzt der Dichter gekonnt die Weite des Meeres, um die Tiefe des menschlichen Herzens auszudrücken und einen ununterbrochenen Strom von Gefühlen zu erzeugen, von Sehnsucht und Verlangen bis hin zu stiller Akzeptanz und unerschütterlicher Treue zu einer Liebe, die unausgesprochen bleibt.
Anhand ihrer Werke erkennen wir, dass das Meer in der Poesie der Autoren von Quang Tri ein lebendiges und in sich geschlossenes Ganzes bildet. Es ist sowohl eine natürliche Landschaft als auch ein Quell des Stolzes ihrer Heimat und zugleich ein enger Vertrauter der Dichter dieser Küstenregion.
Von der berauschenden Ekstase an den Klippen des Da Nhay Strandes in Kim Cuongs Gedichten über die intimen Pinselstriche Nguyen Tien Nens, den kraftvollen Gesang der vier Jahreszeiten Le Thuc Vus und die stolze Haltung gegen den Wind Phan Van Chuongs bis hin zum sanften Flüstern des verstorbenen Dichters Hai Ky – sie alle haben ein wunderschönes und poetisches Bild des Meeres gezeichnet. Dieses Bild, so schlicht und sanft es auch sein mag, birgt die warme und treue Zuneigung der Menschen Zentralvietnams, die im Einklang mit dem Meer leben und voller Liebe und unerschütterlicher Hingabe zu ihrer Heimat sind.
Nh.V
Quelle: https://baoquangtri.vn/van-hoa/202605/tam-tinh-mien-chansong-1db484b/
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