Obwohl Hue Tuong noch nicht populär ist, ist es noch recht weit vom Volks-Tuong entfernt, da es eine Art königliches Tuong ist, klassisch und hochgebildet. Der Volkskünstler Nguyen Nho Tuy, der unter der Herrschaft von König Bao Dai die königliche Tuong-Truppe von Hue leitete, sagte einmal: Für die Aufführung von Tuong am königlichen Hof gelten äußerst strenge Vorschriften. Wenn sie im Gemeinschaftshof oder im Volkstheater auftreten, werden Tuong-Schauspieler lediglich von den Spielern „bestraft“, wenn sie auf der königlichen Bühne auftreten, müssen sie „bestraft“ werden, sogar mit dem Leben, wenn sie nachlässig und „respektlos“ sind. Dies erfordert, dass die königliche Tuong-Kunst von Hue sehr sorgfältig und geschickt ist oder, mit anderen Worten, sehr professionell ist, vom Drehbuch bis zur Aufführungskunst der Künstler.
Das ist auch der Grund, warum die Hue-Oper, allgemein bekannt als Hue-Oper, nicht zufällig mit der Nō-Oper, einer traditionellen Kunstform Japans, verglichen wird. Es ist erwähnenswert, dass die Nō-Oper trotz der wachsenden Zahl an Filmen und junger Musik, die mit Schwierigkeiten zu kämpfen hat, weiterhin beliebt und erhalten ist. Vor 50 Jahren verabschiedete Japan das Gesetz zur Wiederherstellung traditioneller Handwerkskunst, in dem langjährige Schauspieler als nationales Kulturgut anerkannt wurden. Die japanische Regierung errichtete außerdem das Nationale Nō-Theater. Die Nō-Oper ist zudem in den allgemeinen Lehrplan integriert. Vielleicht ist es auch diesem Bemühen zu verdanken, dass die japanische Nō-Kunst heute noch genauso aufgeführt wird wie vor 800 Jahren und immer noch ein großes Publikum findet. Dies spiegelt sich auch in der Philosophie der Hue-Oper wider, wenn das Königliche Kunsttheater Hue trotz vieler Schwierigkeiten entschlossen ist, keine Stücke zu inszenieren, die dem allgemeinen Geschmack folgen, und Oper nicht in ein Drama zu verwandeln, das „Sesam sät und Mais erntet“.
Beim Hue Traditional Craft Festival 2023 sah ich, wie Einheimische und Touristen eifrig am Straßenprogramm teilnahmen und die Idee aufgriffen, die traditionellen kulturellen Farben der Hue-Handwerksdörfer zu zeigen. Das Bild eines „schwimmenden“ Bootes mitten in den Straßen von Hue wurde mutig und gewagt eingesetzt, um eine einzigartige und unverwechselbare Farbe zu schaffen. Ich erinnerte mich an die Hue-Oper. Etwa um diese Zeit im letzten Jahr fand im Rahmen des Hue Festivals 2022 auch der erste Opernmaskenumzug statt. Hunderte von Schauspielern trugen farbenfrohe Opernmasken und verwandelten sich in Opernfiguren, die auf den Straßen von Hue auftraten. In der Aufregung sprachen viele Menschen von einem seltenen Anlass für die Hue-Oper, „den Palast zu verlassen“ oder, umgangssprachlich, „Hue-Oper auf die Straße zu bringen“.
Wenn Hát bội aus verschiedenen Gründen keinen Publikumsmarkt findet oder allmählich in Vergessenheit gerät, bieten „Lektionen aus dem Nō“ oder das Hue-Festival, um Hát bội auf die Straße zu bringen, eine Möglichkeit, diese Kunstform wieder der Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Laut Volkskünstler Bach Hac ist das Betrachten der Tuong-Masken und das Genießen von Ausschnitten aus dem alten Tuong eine Möglichkeit, das lange vermisste Bild von Tuong zu fördern und bekannt zu machen. Gestern Morgen, als viele ältere Menschen in Hue die Künstlergruppen auf der Straße auftreten sahen, drückten sie ihre nostalgischen Gefühle aus und erinnerten sich an die Jahre, in denen sie Hát bội beobachteten. Für junge Menschen ist dies eine interessante künstlerische Aktivität, die ihnen hilft, mehr über die Kultur von Hue zu erfahren.
Die Menschen in Hue haben sich in der Bewahrung, Erhaltung und Verbreitung kultureller Werte verändert und wie viele andere freue ich mich darauf, „Hát bội“ zu sehen – das antike Drama „außerhalb des Palastes“, bevor viele Bühnen eröffnet werden.
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