Πρόκειται για μια σύγχρονη μέθοδο, που βοηθά τους θεατές να εισέλθουν στον δημιουργικό κόσμο των καλλιτεχνών, να κατανοήσουν καλύτερα τις αισθητικές αξίες, τις σκέψεις και τα συναισθήματα που μεταφέρονται σε κάθε έργο, συμβάλλοντας έτσι στην προσέγγιση της τέχνης στο κοινό.

Τα μονοπάτια της τέχνης
Η συζήτηση για την τέχνη - Art paths με θέμα "Riêng một đường Phong", πραγματοποιήθηκε στα τέλη Οκτωβρίου στο Μουσείο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, προσελκύοντας μεγάλο αριθμό επαγγελματιών και φιλότεχνων. Κεντρικός χαρακτήρας είναι ο ζωγράφος Đào Hải Phong - ένα αντιπροσωπευτικό πρόσωπο των σύγχρονων βιετναμέζικων καλών τεχνών, διάσημος για τη ζωντανή, συναισθηματική χρωματική παλέτα και το μοναδικό στυλ έκφρασής του.
Με πάνω από 30 χρόνια ζωγραφικής, ο καλλιτέχνης Dao Hai Phong έχει εδραιώσει μια σταθερή θέση στον κόσμο της τέχνης. Τα οικεία τοπία του, από στέγες, σειρές δέντρων, όχθες ποταμών μέχρι μικρούς δρόμους, λάμπουν πάντα με ένα μοναδικό φως, ταυτόχρονα ήρεμο και καθαρό, συγκινητικό και νοσταλγικό. Για αυτόν, η τέχνη είναι πρώτα και κύρια μια κατάσταση συναισθήματος και ο καλλιτέχνης πρέπει να είναι πιστός σε αυτό το συναίσθημα.
Κατά τη διάρκεια της συζήτησης, μοιράστηκε το δημιουργικό του ταξίδι, από τα πρώτα χρόνια που κρατούσε το πινέλο μέχρι την εύρεση του προσωπικού του στυλ. Το θέμα «Ένα Μοναδικό Στυλ» είναι επίσης η δημιουργική φιλοσοφία που ακολουθεί: Σταθερός, μοναδικός και γεμάτος συναίσθημα. Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, ο καθορισμός του «γούστου» του στη δημιουργία είναι το βασικό στοιχείο ενός καλλιτέχνη. Αν αφήσεις τον εαυτό σου να βυθιστεί στην ασχήμια, τα συναισθήματά σου θα παραμορφωθούν. Αλλά όταν ζεις σε έναν χώρο ομορφιάς, η ψυχή και η δημιουργική σου ενέργεια θα γίνουν επίσης αγνές και καλές.
Ως εκ τούτου, ο καλλιτέχνης Dao Hai Phong επέλεξε να επιμείνει στο θέμα του τοπίου, το οποίο φαίνεται απλό, αλλά απαιτεί επιμονή για να διατηρηθούν τα συναισθήματα και η ζωντάνια με την πάροδο του χρόνου. Ο καλλιτέχνης πιστεύει ότι κάθε τοπιογραφία είναι ένα κομμάτι της ψυχής. Στον ίδιο δρόμο, την ίδια στέγη, αλλά όταν οι άνθρωποι είναι χαρούμενοι, ο πίνακας φωτίζεται. Όταν είναι λυπημένοι, τα χρώματα ξεθωριάζουν. Είναι η ειλικρίνεια με αυτό το συναίσθημα που δημιουργεί το «στυλ του Phong» - ένα μοναδικό σημάδι στη βιετναμέζικη ζωγραφική σήμερα.
Προηγουμένως, στα τέλη Ιουλίου 2025, το Μουσείο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ ξεκίνησε τη σειρά συζητήσεων για την τέχνη - Artistic paths με μια συζήτηση με θέμα "Tran Thanh Thuc - Ήσυχα μια σειρά από υφασμάτινες ζωγραφιές". Εδώ, το κοινό έμαθε περισσότερα για το επίμονο δημιουργικό ταξίδι της καλλιτέχνιδας Tran Thanh Thuc - μιας πρωτοπόρου με περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες ακλόνητης προσήλωσης στο υλικό ζωγραφικής υφάσματος.
Η ευκαιρία να ασχοληθεί με τη ζωγραφική υφασμάτων ξεκίνησε στα είκοσί της, όταν κατά λάθος συναρμολόγησε κομμάτια υφάσματος ενώ επισκεπτόταν το σπίτι του φίλου της ράφτη. «Τα πολύχρωμα κομμάτια υφάσματος με τράβηξαν με την πρώτη ματιά» - αφηγήθηκε η καλλιτέχνιδα. Έκτοτε, η καλλιτέχνιδα ασχολείται με πάθος και αφιερώνεται σε αυτό το ιδιαίτερο είδος ζωγραφικής. Η χαρά της καλλιτέχνιδας Tran Thanh Thuc είναι να «μεταμορφώνει» φαινομενικά διαφορετικά κομμάτια υφάσματος σε μοναδικά έργα τέχνης, τα οποία γίνονται θερμά δεκτά από το κοινό.
Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη Tran Thanh Thuc, όταν ένας καλλιτέχνης επιλέγει ένα υλικό, πρέπει να αποδεχτεί τις προκλήσεις που αυτό φέρνει. Σε αντίθεση με το χρώμα λαδιού ή το βερνίκι, οι πίνακες με ύφασμα δεν μπορούν να αναμειχθούν με μια παλέτα. Οι καλλιτέχνες «αναμιγνύουν» τα χρώματα τοποθετώντας σε στρώσεις ύφασμα, με κάθε στρώση να αποτελεί μια νέα απόχρωση. Σε ορισμένους πίνακες, το ύφασμα τοποθετείται σε στρώσεις έως και 4-5 φορές, δημιουργώντας ένα οπτικό εφέ και βάθος. Χάρη σε αυτό, ο χώρος στον πίνακα φαίνεται να διευρύνεται, το φως γίνεται πιο λαμπερό και ζωντανό...
Συνδεθείτε και διαδώστε δημιουργική έμπνευση
Το Art Talk - Art Paths είναι μια σειρά τακτικών προγραμμάτων ανταλλαγής και συζήτησης που διοργανώνονται από το Μουσείο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ. Κάθε συζήτηση αποτελεί μια «στάση» στον χάρτη της τέχνης, όπου το κοινό μπορεί να ακούσει, να συνομιλήσει και να νιώσει το δημιουργικό πνεύμα του καλλιτέχνη.
Μοιραζόμενη την ιδέα αυτή, η Δρ. Nguyen Anh Minh, Διευθύντρια του Μουσείου Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, δήλωσε: «Η σειρά προγραμμάτων οργανώνεται με την επιθυμία να αξιοποιηθούν οι ιστορίες ζωής και καριέρας όσων έχουν αφιερωθεί και έχουν αφήσει το στίγμα τους στην καλλιτεχνική τους πορεία». Σύμφωνα με τη Δρ. Nguyen Anh Minh, στο μέλλον, το μουσείο θα συνεχίσει να εισάγει μοναδικά είδη ζωγραφικής, όπως ζωγραφιές με ρύζι, άμμο, πολύτιμους λίθους κ.λπ., στοχεύοντας σε καλλιτέχνες διαφορετικών γενεών, τάσεων και πεδίων, για να διευρύνει τον χώρο για διάλογο και εμπειρία για το κοινό.
Η καλλιτέχνιδα Tran Thanh Thuc μοιράστηκε ότι μέσω της συζήτησης για την τέχνη - Τα μονοπάτια της τέχνης, είχε την ευκαιρία να ανατρέξει στο καλλιτεχνικό της ταξίδι με έναν πιο βαθύ τρόπο. Σύμφωνα με την καλλιτέχνιδα, η συζήτηση για την τέχνη δεν είναι μόνο ένας χώρος για τους καλλιτέχνες να μοιραστούν τα ταξίδια τους, αλλά και μια ευκαιρία για τη νεότερη γενιά να κατανοήσει καλύτερα την αξία του καλλιτεχνικού έργου. Γνώρισε πολλούς νέους που είναι παθιασμένοι με τη μάθηση για τη ζωγραφική σε υφάσματα, θέλοντας να εξερευνήσουν και να δοκιμάσουν τις δυνάμεις τους σε αυτό το φαινομενικά απλό αλλά απαιτητικό υλικό. «Βλέποντας νέους ανθρώπους να εξερευνούν με πάθος, έχω μεγαλύτερη πίστη ότι η τέχνη έχει πάντα τη δική της ζωή, πάντα κληρονομείται και συνεχίζεται» - μοιράστηκε συγκινημένα η καλλιτέχνιδα. Η καλλιτέχνιδα Tran Thanh Thuc εξέφρασε επίσης ότι η συζήτηση της έδωσε μια νέα πηγή ενέργειας για να συνεχίσει να δημιουργεί και να συνεισφέρει.
Το Μουσείο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ ελπίζει ότι το Art Talk - Art Paths θα γίνει μια δημιουργική γέφυρα μεταξύ καλλιτεχνών και λάτρεις της τέχνης, ένας χώρος για την καλλιέργεια της αγάπης για την ομορφιά, την τόνωση του διαλόγου και τη διάδοση αισθητικών αξιών στη σύγχρονη ζωή. Το πρόγραμμα καταδεικνύει επίσης τις προσπάθειες του Μουσείου Καλών Τεχνών του Βιετνάμ να φέρει την τέχνη πιο κοντά στην κοινότητα, μέσα από διαισθητικές, ζωντανές και ανθρώπινες μορφές εμπειρίας.
Στο πλαίσιο μιας ζωντανής καλλιτεχνικής ζωής, οι συνεδρίες Art Talk συμβάλλουν στην επέκταση της προσέγγισης του κοινού στην τέχνη. Σε πολλές χώρες με ανεπτυγμένες καλές τέχνες, ο διάλογος μεταξύ καλλιτεχνών και κοινού είναι μια δημοφιλής μορφή. Στο Βιετνάμ, αυτό το μοντέλο είναι ακόμα νέο, αλλά η πρωτοποριακή εφαρμογή του Μουσείου Καλών Τεχνών του Βιετνάμ έχει δημιουργήσει μια «νέα αύρα» στην καλλιτεχνική ανταλλαγή, φέρνοντας έναν χώρο για να απολαμβάνουν, να μοιράζονται και να διαδίδουν αληθινές αισθητικές αξίες.
Πηγή: https://hanoimoi.vn/art-talk-nhung-neo-duong-nghe-thuat-khong-giant-ket-noi-nghe-si-cong-chung-721868.html






Σχόλιο (0)