Καθώς η πολιτιστική κληρονομιά γίνεται πιο διαδεδομένη στη σκηνή παρά στο σπίτι, η ιστορία της διατήρησης δεν αφορά πλέον τη διαφύλαξη των στίχων ή την καταγραφή της πολιτιστικής σημασίας, αλλά τη διασφάλιση ότι οι λαϊκές μελωδίες θα συνεχίσουν να ζουν στην κοινότητα, στις φωνές των ηλικιωμένων και των μελλοντικών γενεών.
Η συλλογιστική γίνεται μια γέφυρα που συνδέει τη θέληση του Κόμματος με τις καρδιές του λαού.
Φτάσαμε στο Μπο Χονγκ (κοινότητα Σονγκ Κον) την ημέρα που οι χωρικοί πραγματοποιούσαν τη συνάντησή τους. Η ατμόσφαιρα της συνάντησης δεν ήταν τόσο στεγνή όσο οι τυπικές ενημερώσεις πολιτικής.
Ο γέροντας Μπλινγκ Μπλουό – τον οποίο οι χωρικοί θεωρούν το «ζωντανό λεξικό» του χωριού – σηκώθηκε αργά από το πλήθος και άρχισε να τραγουδάει ένα λαϊκό τραγούδι. Η φωνή του, βραχνή από την ηλικία, αντηχούσε μακριά σε όλο το ορεινό δάσος. Δεν τραγουδούσε για την αγάπη ή τη νοσταλγία για την άγρια φύση. Το τραγούδι εκείνης της ημέρας μιλούσε για τη διατήρηση του δάσους, για την κοινή δέσμευση των χωρικών στις νέες κυβερνητικές πολιτικές.
Οι ηλικιωμένοι άκουγαν προσεκτικά. Τα παιδιά που ήταν στριμωγμένα στη βεράντα του κοινόχρηστου σπιτιού ήταν επίσης σιωπηλά. Αυτό που φαινόταν σαν στεγνά, άκαμπτα ζητήματα σχετικά με τις πολιτικές προστασίας των δασών, ξαφνικά έγινε απαλό και οικείο μέσα από την οικεία λαϊκή μελωδία.
«Στον λαό μας δεν αρέσει να ακούει κείμενα που διαβάζονται δυνατά. Αλλά όταν ακούγονται λαϊκές μελωδίες, είναι ευχάριστο στο αυτί και αντηχεί στην καρδιά. Οι άνθρωποι ακούν, θυμούνται και μετά ακολουθούν. Η διατήρηση των λαϊκών μελωδιών διατηρεί επίσης τον τρόπο σκέψης των προγόνων μας για να διδάξουμε στα παιδιά και τα εγγόνια μας τι είναι σωστό και καλό», είπε ο γέρος Μπλινγκ Μπλοό με ένα απαλό χαμόγελο, μιλώντας αργά.
Από την αφήγηση του πρεσβύτερου του χωριού, συνειδητοποιήσαμε κάτι σημαντικό: τα λαϊκά τραγούδια δεν ήταν ποτέ μόνο για ψυχαγωγία. Από την αρχαιότητα, αποτελούσαν μέσο επικοινωνίας, εκπαίδευσης και δεσμών με την κοινότητα. Οι κάτοικοι του Κο Του τραγουδούν λαϊκά τραγούδια για να συμβουλεύουν τα παιδιά και τα εγγόνια τους, να αφηγούνται ιστορίες ζωής, να επιλύουν συγκρούσεις και να μεταδίδουν εμπειρίες ζωής στις μελλοντικές γενιές.
Σήμερα, καθώς πολλές παραδοσιακές πολιτιστικές μορφές αντιμετωπίζουν τον κίνδυνο εξαφάνισης, η ενσωμάτωση πολιτικών, νόμων ή μηνυμάτων της σύγχρονης ζωής στα λαϊκά τραγούδια έχει γίνει ένας φυσικός και αποτελεσματικός τρόπος διατήρησής τους. Διότι μόνο όταν η κληρονομιά παραμένει χρήσιμη στη σύγχρονη ζωή μπορεί πραγματικά να επιβιώσει.
Φεύγοντας από το χωριό Bhơ Hôồng, σταματήσαμε σε ένα κοντινό δημοτικό σχολείο κατά τη διάρκεια μιας εξωσχολικής δραστηριότητας. Στην αυλή του σχολείου, τα παιδιά Katu εξασκούσαν με ενθουσιασμό τα πρώτα τους λαϊκά τραγούδια. Το χάσμα μεταξύ της «παραδοσιακής κουλτούρας» και του «κόσμου της παιδικής ηλικίας» στον οποίο πολλοί άνθρωποι εξακολουθούν να πιστεύουν έχει εξαφανιστεί. Το τραγούδι τους ήταν ακόμα κάπως διστακτικό και ο ρυθμός μερικές φορές ανομοιόμορφος, αλλά τα μάτια των παιδιών έλαμπαν από χαρά.
Ένας δάσκαλος μοιράστηκε: «Αν τα παιδιά δεν εκτεθούν σε λαϊκά τραγούδια από νωρίς, θα νομίζουν ότι τα λαϊκά τραγούδια είναι κάτι παλιομοδίτικο, μόνο για ηλικιωμένους. Θέλουμε να καταλάβουν ότι οι λαϊκές μελωδίες είναι εξίσου όμορφες και συναισθηματικά πλούσιες με οποιοδήποτε άλλο είδος μουσικής ».
Το σχολείο δεν διδάσκει αναγκάζοντας τα παιδιά να αποστηθίζουν. Τα παιδιά πρώτα ακούν, νιώθουν τη μουσική και μετά εξασκούνται στο τραγούδι. Ξεκινώντας με τις πιο απλές λαϊκές μελωδίες, τα μικρά παιδιά σταδιακά εξοικειώνονται με τους εθνικούς τους ήχους ως φυσικό μέρος της παιδικής τους ηλικίας.
Μερικά παιδιά αρχικά το θεώρησαν απλώς μια διασκεδαστική δραστηριότητα, αλλά στη συνέχεια, χωρίς να το γνωρίζουν, αποστήθισαν τα τραγούδια των παππούδων τους. Αυτό που έχει αξία δεν είναι το πόσο καλά τραγουδούν, αλλά το ότι αρχίζουν να συνειδητοποιούν ότι το έθνος τους έχει μια μοναδική κληρονομιά για την οποία είναι περήφανο και να διατηρήσει. Ίσως ένας σπόρος πολιτισμού να σπέρνεται από τόσο απλά πράγματα.
Επιστρέφοντας τις λαϊκές μελωδίες στην αρχική τους μορφή.
Με τα χρόνια, πολλές μορφές λαϊκής κουλτούρας έχουν παρουσιαστεί στη σκηνή με εκθαμβωτικά φώτα, μοντέρνο ήχο και περίτεχνα σενάρια. Ωστόσο, αυτή ακριβώς η διαδικασία «θεατρικοποίησης» μερικές φορές προκαλεί ακούσια την απώλεια της αρχικής ψυχής της κληρονομιάς.
Τα λαϊκά τραγούδια προέρχονται από την καθημερινή ζωή. Δεν είναι μουσική που προορίζεται να ερμηνευτεί για άλλους. Οι άνθρωποι τραγουδούν λαϊκά τραγούδια στα χωράφια, σε γάμους, σε πανηγύρια χωριών ή τις νύχτες που είναι συγκεντρωμένοι γύρω από τη φωτιά. Είναι η φυσική φωνή της κοινότητας, όπου δεν υπάρχουν όρια μεταξύ τραγουδιστή και ακροατή.
Ωστόσο, σήμερα, σε πολλά μέρη, το λαϊκό τραγούδι εμφανίζεται μόνο σε πολιτιστικές παραστάσεις ή μεγάλα φεστιβάλ. Παρουσιάζεται σχολαστικά επί σκηνής, αλλά σταδιακά εξαφανίζεται από τον ίδιο τον χώρο από όπου προέρχεται.
«Οι στίχοι δεν μαθαίνονται με στυλό και χαρτί. Πρέπει να ακούς με τα αυτιά σου, να νιώθεις με την καρδιά σου και να τραγουδάς στην ατμόσφαιρα του χωριού για να καταλάβεις την ψυχή του», μας είπε ένας καλλιτέχνης από τον ορεινό κόσμο με φωνή γεμάτη στοχασμό.
Ίσως γι' αυτό τα μαθήματα διδασκαλίας σε επίπεδο κοινότητας και οι απλές πολιτιστικές συγκεντρώσεις σε κοινόχρηστα σπίτια ή αυλές χωριών έχουν γίνει οι καλύτερες «τάξεις» για τη διατήρηση της ψυχής των δημοτικών τραγουδιών.
Σε μια συνάντηση λέσχης λαϊκού τραγουδιού που παρακολουθήσαμε, δεν υπήρχε σκηνή, ούτε μακιγιάζ, ούτε πολύχρωμα φώτα. Μόνο ηλιοκαμένα πρόσωπα και φωνές που τραγουδούσαν η μία μετά την άλλη μέσα στο ζεστό, μεθυστικό άρωμα του κρασιού από ρύζι. Τραγουδούσαν για την επίπονη συγκομιδή, τις χαρές των γάμων και τη λαχτάρα για τα αγαπημένα τους πρόσωπα που δούλευαν μακριά. Οι φωνές, άλλοτε χαμηλές, άλλοτε ψηλές, αναμειγνύονταν με τον ήχο της βροχής στο δάσος έξω. Εκεί, τα λαϊκά τραγούδια δεν ήταν πλέον «κληρονομιά» με την έννοια των βιβλίων, αλλά πραγματικά ένα μέρος της ζωής.
Και ίσως αυτός είναι ο απώτερος στόχος της διατήρησης: να μην παραμένει η κληρονομιά αδρανής σε μουσεία ή να μην υπάρχει ως απλή παράσταση, αλλά να της επιτρέπεται να συνεχίσει να είναι χρήσιμη, να συνεχίζει να χρησιμοποιείται και να εκτιμάται από την κοινότητα στη σύγχρονη ζωή.
Η διατήρηση των λαϊκών τραγουδιών δεν αφορά απλώς τη διατήρηση των ήχων ή των στίχων. Το πιο σημαντικό, αφορά τη διατήρηση του πολιτιστικού χώρου που τα έχει καλλιεργήσει για γενιές.
Μια βραδιά πολιτιστικής ανταλλαγής σε ένα χωριό μπορεί μερικές φορές να είναι πιο πολύτιμη από μια μεγάλη σκηνική παράσταση. Επειδή η μεγαλύτερη αξία του λαϊκού τραγουδιού δεν έγκειται στην τεχνική της ερμηνείας, αλλά στην αίσθηση της κοινότητας και της ανταλλαγής συναισθημάτων.
Το πιο ανησυχητικό δεν είναι ότι το λαϊκό τραγούδι θα εξαφανιστεί κάποια μέρα από τη σκηνή. Ακόμα πιο ανησυχητικό είναι όταν κανείς στο χωριό δεν τραγουδάει πια δίπλα στο τζάκι, όταν τα παιδιά δεν αναγνωρίζουν πλέον τις μελωδίες της εθνικής τους ομάδας και όταν το λαϊκό τραγούδι θυμάται μόνο ως «πολιτιστική παράσταση» στη μνήμη.
Επομένως, η διατήρηση δεν αφορά την οριοθέτηση της κληρονομιάς. Η διατήρηση αφορά τη διασφάλιση ότι το τραγούδι συνεχίζει να αντηχεί στην καθημερινή ζωή, έτσι ώστε οι άνθρωποι να εξακολουθούν να αισθάνονται ότι ανήκουν κάπου σε κάθε λαϊκό στίχο.
Μια ξαφνική νεροποντή ξεκίνησε καθώς φεύγαμε από το χωριό. Ο λασπωμένος κόκκινος χωματόδρομος σταδιακά εξαφανιζόταν πίσω από μια κουρτίνα από κάτασπρα νερά.
Αλλά πίσω τους, τα λαϊκά τραγούδια αντηχούσαν ακόμα μέσα στο απέραντο δάσος. Αυτά τα τραγούδια ήταν πιο δυνατά από τη βροχή, διαρκή σαν τη ροή των βουνών και των δασών, μια απόδειξη ότι όσο η κοινότητα αγαπά και τραγουδά, τα λαϊκά τραγούδια θα ζουν στο πέρασμα του χρόνου.
Πηγή: https://baodanang.vn/di-san-khong-la-anh-den-san-khau-3336895.html
Σχόλιο (0)