Στη ροή των βιετναμέζικων πολιτιστικών τεχνών, το Cheo είναι μια παραδοσιακή θεατρική μορφή που έχει συνδεθεί στενά με την πνευματική ζωή του λαού για πολλές γενιές. Γεννημένο από την καρδιά του Βορρά, το Cheo φέρει μέσα του μοναδικές πολιτιστικές αξίες, τη φωνή και την ψυχή των αγροτικών ανθρώπων μέσα από λαϊκές ιστορίες και ηθικά διδάγματα. Με την πάροδο του χρόνου, η τέχνη του Cheo έχει περάσει από ένα μακρύ ταξίδι γεμάτο σκαμπανεβάσματα, από απλές σκηνές στην ύπαιθρο μέχρι σύγχρονες καινοτόμες προσπάθειες, διατηρώντας πάντα την ταυτότητα και τη ζωντάνια της στις καρδιές του κοινού.
«Το χαλάκι από μπαμπού είναι απλωμένο στη μέση της κοινόχρηστης αυλής του σπιτιού»
Δροσερή σκιά από μπαμπού, παρατεταμένη ψαλμωδία
Τίνος ρυθμός χτυπάει το τύμπανο;
Το τραγούδι και ο χορός αντηχούν στην καρδιά μου.»
Οι παραδοσιακές παραστάσεις του Cheo πραγματοποιούνται συχνά στην αυλή του κοινού σπιτιού, όπου το τραγούδι, ο ήχος του εγχόρδου οργάνου και ο ήχος του τυμπάνου Cheo συνδυάζονται με το τοπίο του χωριού δημιουργώντας έναν μοναδικό καλλιτεχνικό χώρο. Το Cheo είναι ένας λεπτός συνδυασμός μουσικής , χορού και υποκριτικής, όπου οι καλλιτέχνες του Cheo χρησιμοποιούν τόσο στίχους όσο και χειρονομίες για να αφηγηθούν ιστορίες, μεταφέροντας βαθιά ανθρωπιστικά μηνύματα. Οι χαρακτήρες στο Cheo, από ήρωες, απλούς ανθρώπους μέχρι κακούς, απεικονίζονται όλοι με σαφήνεια μέσα από κάθε χειρονομία και λέξη, ζωντανεύοντας τις λαϊκές ιστορίες με έναν ζωντανό και ελκυστικό τρόπο.
Ο τιμημένος καλλιτέχνης Xuan Hinh (άνδρας) σε απόσπασμα από μια αρχαία παράσταση Cheo με γυναίκες ηθοποιούς από το Θέατρο Cheo του Βιετνάμ. Φωτογραφία: Minh Luan
Στο πλαίσιο της σύγχρονης κοινωνίας, όταν νέες και ποικίλες μορφές ψυχαγωγίας κυριαρχούν στην αγορά, το Cheo διατηρεί τη θέση του μέσω της προσαρμογής και της καινοτομίας. Οι σημερινοί καλλιτέχνες Cheo προσπαθούν συνεχώς να ανανεώσουν αυτήν την παραδοσιακή τέχνη, από τη βελτίωση του περιεχομένου και του σεναρίου έως τον συνδυασμό με σύγχρονα στοιχεία. Νέα έργα Cheo, αν και διατηρούν ακόμα την ψυχή του παραδοσιακού Cheo, έχουν εμφυσηθεί σε αυτά με έναν νέο αέρα, πιο κοντά στο σύγχρονο κοινό. Νέες ιστορίες, που αντανακλούν τη σύγχρονη ζωή, αλλά εξακολουθούν να περιέχουν ανθρώπινες αξίες, μεταφέρονται στη σκηνή του Cheo, δημιουργώντας μια ισχυρή σύνδεση μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος.
Μία από τις αξιοσημείωτες επιτυχίες της τέχνης Cheo στη σύγχρονη περίοδο είναι η προσαρμογή λογοτεχνικών έργων και ιστορικών ιστοριών στη σκηνή του Cheo. Χαρακτήρες όπως ο Thi Kinh, ο Quan Am Bodhisattva ή εθνικοί ήρωες αναδημιουργούνται σε νέα θεατρικά έργα του Cheo, με μια σύγχρονη προσέγγιση, διατηρώντας παράλληλα το παραδοσιακό πνεύμα. Αυτές οι προσπάθειες όχι μόνο βοηθούν τον Cheo να συνεχίσει να υπάρχει, αλλά και τον φέρνουν πιο κοντά στη νεότερη γενιά, καθιστώντας αυτή τη μορφή τέχνης πλουσιότερη και πιο ποικίλη.
Μια σκηνή από το κλασικό θεατρικό έργο Quan Am Thi Kinh. Φωτογραφία: nhahatcheovietnam.vn
Επιπλέον, το Cheo ενσωματώνεται σταδιακά στη ροή της παγκοσμιοποίησης, καθώς τα έργα του Cheo παρουσιάζονται σε πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο , παρουσιάζοντας στους διεθνείς φίλους ένα μοναδικό πολιτιστικό χαρακτηριστικό του Βιετνάμ. Οι παραστάσεις του Cheo σε μεγάλες σκηνές ή σε διεθνή φεστιβάλ τέχνης, όχι μόνο συμβάλλουν στην προώθηση της εικόνας της χώρας και του λαού του Βιετνάμ, αλλά επιβεβαιώνουν και την αιώνια καλλιτεχνική αξία του Cheo. Η διασταύρωση μεταξύ του Cheo και άλλων μορφών τέχνης όπως το δράμα, το Cai Luong ή ακόμα και η σύγχρονη μουσική έχει επίσης ανοίξει νέες πόρτες, βοηθώντας το Cheo να γίνει πιο ποικιλόμορφο, πλούσιο και ελκυστικό.
Στο ταξίδι από την παραδοσιακή σκηνή στις σύγχρονες καινοτόμες προσπάθειες, η τέχνη Cheo έχει αποδείξει την ισχυρή της ζωντάνια και την ικανότητά της να προσαρμόζεται στην εποχή. Παρά τις πολλές διακυμάνσεις, η Cheo διατήρησε πάντα τη θέση της ως μια μοναδική μορφή λαϊκής τέχνης του Βιετνάμ, ένα μέρος για τη διατήρηση των παραδοσιακών πολιτιστικών αξιών, μια γέφυρα μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος. Με τις ακούραστες προσπάθειες των καλλιτεχνών και των λάτρεις της Cheo, αυτή η τέχνη σίγουρα θα συνεχίσει να αναπτύσσεται, να διατηρεί την ταυτότητά της και να προσφέρει ανεκτίμητες πνευματικές αξίες στις μελλοντικές γενιές.






Σχόλιο (0)