Βιετναμέζικη μουσική στο δρόμο για τη διεθνή εμβέλεια
Στις 25 Νοεμβρίου, σύμφωνα με πληροφορίες από το Κέντρο Προστασίας Πνευματικών Δικαιωμάτων Μουσικής του Βιετνάμ (VCPMC), το Βιετνάμ συγκαταλέγεται στις 50 κορυφαίες χώρες με τα υψηλότερα έσοδα από πνευματικά δικαιώματα μουσικής παγκοσμίως και στις 10 κορυφαίες χώρες με τα υψηλότερα ψηφιακά έσοδα στην περιοχή Ασίας- Ειρηνικού . Προηγουμένως, η Διεθνής Συνομοσπονδία Εταιρειών Συνθετών και Στιχουργών (CISAC) δημοσίευσε επίσημα την Παγκόσμια Έκθεση Συλλογών 2025, μια ολοκληρωμένη ανάλυση των δεδομένων εσόδων από πνευματικά δικαιώματα για το 2024 από ένα δίκτυο 228 οργανισμών συλλογικής διαχείρισης σε περισσότερες από 111 χώρες και εδάφη. Σύμφωνα με την παγκόσμια έκθεση εσόδων από πνευματικά δικαιώματα του CISAC για το 2025, το Βιετνάμ συγκαταλέγεται στις 10 κορυφαίες χώρες με τα υψηλότερα ψηφιακά έσοδα στην περιοχή Ασίας-Ειρηνικού, με τα συνολικά ψηφιακά έσοδα να φτάνουν τα 12 εκατομμύρια ευρώ το 2024, κατατάσσοντας την 8η στην περιοχή όσον αφορά τα έσοδα από πνευματικά δικαιώματα από ψηφιακά δικαιώματα, ξεπερνώντας αγορές όπως η Ταϊβάν (Κίνα) και η Ταϊλάνδη.
Από αυτό το σχήμα, φαίνεται ότι, εκτός από το γεγονός ότι το Κέντρο Προστασίας Πνευματικών Δικαιωμάτων Μουσικής του Βιετνάμ έχει βρει τη δική του κατεύθυνση και διαθέτει κατάλληλες λύσεις για τη βελτιστοποίηση των εσόδων στο πλαίσιο του παγκόσμιου ψηφιακού μετασχηματισμού, είναι επίσης απαραίτητο να αναγνωριστεί η επιτυχία της βιετναμέζικης μουσικής στον κόσμο. Με άλλα λόγια, η βιετναμέζικη μουσική έχει πραγματικά εξαπλωθεί έντονα στο παγκόσμιο περιβάλλον, ειδικά στο διαδικτυακό περιβάλλον (ο ρυθμός αύξησης των ψηφιακών εσόδων του Βιετνάμ έφτασε το +15,7%, όπου το ψηφιακό ποσοστό (Ψηφιακό Βάρος) έφτασε το 86,6%, από τα υψηλότερα στην περιοχή, δείχνοντας ότι τα έσοδα από πνευματικά δικαιώματα του Βιετνάμ εξαρτώνται κυρίως από τον ψηφιακό τομέα, σύμφωνα με το VCPMC).
Από την πλευρά τους, οι Βιετναμέζοι καλλιτέχνες, παράλληλα με τις επενδύσεις σε μεγάλα εγχώρια καλλιτεχνικά προγράμματα, έχουν φέρει με τόλμη παραστάσεις και συναυλίες στο εξωτερικό, υλοποιώντας την επιθυμία να διαδώσουν τη βιετναμέζικη μουσική στον κόσμο . Για παράδειγμα, με το όνειρο να φέρει τη βιετναμέζικη μουσική σε όλο τον κόσμο, τον τελευταίο χρόνο, η τραγουδίστρια Ha Anh Tuan με το ζωντανό συναυλιακό πρότζεκτ "Sketch a Rose", 100% καθαρή βιετναμέζικη, έχει πραγματοποιηθεί με επιτυχία σε μαγευτικές και εμβληματικές σκηνές σε όλο τον κόσμο. Πρώτα ήταν το Esplanade Durian Theater (Σιγκαπούρη) και στη συνέχεια η Όπερα του Σίδνεϊ (Αυστραλία) στη σκηνή Global City (Βιετνάμ). Αξίζει να σημειωθεί ότι στις 18 Οκτωβρίου 2025, το "Sketch a Rose" πραγματοποιήθηκε με επιτυχία στο "ιερό" Dolby Theatre (ΗΠΑ) - όπου πραγματοποιείται η ετήσια τελετή απονομής των βραβείων Όσκαρ και συγκεντρώνει τα κορυφαία διάσημα πρόσωπα του κόσμου. Μπροστά σε περισσότερους από 3.400 θεατές, η τραγουδίστρια Ha Anh Tuan τραγούδησε με πάθος και περηφάνια σχεδόν 30 βιετναμέζικα τραγούδια που διασκευάστηκαν πρόσφατα με την ορχήστρα και τους καλεσμένους.
Το 2025 είναι επίσης η χρονιά που η τραγουδίστρια My Linh πραγματοποίησε με τόλμη την πρώτη ασιατική περιοδεία της καριέρας της με τίτλο "My Linh Hello Tour 2025". Ο πρώτος προορισμός είναι η Γιοκοχάμα (Ιαπωνία) στις 14 Σεπτεμβρίου 2025 και στη συνέχεια η Σεούλ (Κορέα) στις 11 Οκτωβρίου 2025. Νέοι τραγουδιστές που φέρνουν βιετναμέζικη μουσική στον κόσμο μπορούν να αναφέρουν τις 2 βραδιές συναυλιών "Museum of Regret" στη Μελβούρνη και το Σίδνεϊ (Αυστραλία) από τους Vu στις 5 και 8 Νοεμβρίου 2025, προσελκύοντας περισσότερους από 3.500 θεατές· η τραγουδίστρια Van Mai Huong με την ζωντανή παράσταση "Huong - Live in Tokyo" στην Ιαπωνία τον Απρίλιο του 2024 με περίπου 1.000 θεατές...
Οι μονάδες παραγωγής έχουν επίσης πραγματοποιήσει με τόλμη επιτυχημένες συναυλίες στο Βιετνάμ και στο εξωτερικό. Ένα παράδειγμα είναι η συναυλία "Anh trai say hi" που πραγματοποιήθηκε στις 26 και 27 Ιουλίου 2025 στη σκηνή PH Live στο Planet Hollywood - μια διάσημη σκηνή που βρίσκεται στην καρδιά του Las Vegas Strip (ΗΠΑ), η οποία παλαιότερα ήταν ο χώρος για τακτικές συναυλίες διεθνών αστέρων όπως η Jennifer Lopez, η Gwen Stefani και η Christina Aguilera...
Μπορεί να ειπωθεί ότι η βιετναμέζικη μουσική ειδικότερα και ο βιετναμέζικος πολιτισμός γενικότερα, εμποτισμένοι με «βιετναμέζικο χαρακτήρα», γίνονται γέφυρα μεταξύ του Βιετνάμ και του κόσμου. Κάθε επιτυχία ενός προγράμματος αποτελεί ευκαιρία για τον βιετναμέζικο πολιτισμό να πραγματοποιήσει σταδιακά το όνειρό του να διεκδικήσει τη θέση του στη διεθνή αγορά.
Τρέχουσα κατάσταση της βιομηχανίας πολιτιστικής ψυχαγωγίας του Βιετνάμ
Οι αρχαίοι έχουν μια παροιμία: «Γνώρισε τον εαυτό σου, γνώρισε τον εχθρό σου και μπορείς να δώσεις εκατό μάχες χωρίς κίνδυνο ήττας». Αν ο βιετναμέζικος πολιτισμός θέλει να πραγματοποιήσει το όνειρό του να διεκδικήσει τη θέση του στη διεθνή αγορά, είναι απαραίτητο να εξετάσουμε άμεσα την τρέχουσα κατάσταση της βιετναμέζικης βιομηχανίας πολιτιστικής ψυχαγωγίας.
Σύμφωνα με πολλούς ειδικούς στον πολιτισμό, η βιετναμέζικη βιομηχανία πολιτιστικής ψυχαγωγίας βρίσκεται επί του παρόντος σε μια περίοδο ισχυρής ανάπτυξης μετά από πολλά χρόνια προετοιμασίας των θεμελίων. Τα παραπάνω παραδείγματα το έχουν αποδείξει εν μέρει. Η βιετναμέζικη κυβέρνηση και οι ειδικοί έχουν αρχίσει να αναγνωρίζουν αυτόν τον τομέα ως έναν πιθανό οικονομικό τομέα αιχμής. Το Υπουργείο Πολιτισμού, Αθλητισμού και Τουρισμού ανέλαβε το 2025 να αναπτύξει ένα έργο για την ανάπτυξη της βιομηχανίας ψυχαγωγίας, το οποίο θα υποβάλει στον Πρωθυπουργό, και στις 14 Νοεμβρίου 2025, ο Πρωθυπουργός Pham Minh Chinh υπέγραψε την απόφαση αριθ. 2486/QD-TTg, με την οποία εγκρίθηκε η Στρατηγική για την ανάπτυξη των πολιτιστικών βιομηχανιών του Βιετνάμ έως το 2030, με όραμα έως το 2045.
Αυτή η κίνηση μπορεί να θεωρηθεί η αρχή, η «αυγή» της βιετναμέζικης βιομηχανίας πολιτιστικής ψυχαγωγίας, επειδή πριν από δύο δεκαετίες, η έννοια της «πολιτιστικής και ψυχαγωγικής βιομηχανίας» δεν είχε ακόμη οριστεί με σαφήνεια στο Βιετνάμ. Τη δεκαετία του 2000, οι μουσικές παραστάσεις και τα τηλεπαιχνίδια πουλούσαν πολύ λίγα εισιτήρια, οι καλλιτέχνες ζούσαν κυρίως από χορηγίες επωνυμιών και διοργανώσεις, και το κοινό δεν είχε τη συνήθεια να αγοράζει εισιτήρια για να απολαύσει την τέχνη.
Ωστόσο, το τρέχον πλαίσιο έχει αλλάξει ριζικά. Το βιετναμέζικο κοινό, ιδίως οι νέοι των πόλεων, είναι πρόθυμοι να πληρώσουν για υψηλής ποιότητας ψυχαγωγικές εμπειρίες, από εισιτήρια συναυλιών εκατομμυρίων δολαρίων μέχρι εισιτήρια κινηματογράφου IMAX... Η αύξηση του εισοδήματος και του βιοτικού επιπέδου έχουν οδηγήσει σε αυξημένη ζήτηση για πολιτιστική απόλαυση. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι ιδιωτικές εταιρείες ψυχαγωγίας έχουν αναδυθεί δυναμικά, διοργανώνοντας πυκνές εκδηλώσεις για να ικανοποιήσουν τη «δίψα» για ψυχαγωγία. Τα μέσα ενημέρωσης και οι εταιρείες ψυχαγωγίας έχουν συμβάλει στη δημιουργία ενός πιο επαγγελματικού και δημιουργικού περιβάλλοντος για νέους καλλιτέχνες και παραγωγούς στο Βιετνάμ.
Επιπλέον, επενδύονται και σε έργα εθνικής κλίμακας. Στις αρχές Οκτωβρίου 2025, η Λαϊκή Επιτροπή του Ανόι ξεκίνησε το έργο της Όπερας του Ανόι και του θεματικού πολιτιστικού και καλλιτεχνικού πάρκου στην περιοχή Tay Ho. Η Όπερα του Ανόι αναμένεται να αποτελέσει ένα καλλιτεχνικό έργο παγκόσμιας κλάσης, που θα συνδέει τον παγκόσμιο πολιτισμό με τον βιετναμέζικο πολιτισμό και θα φέρει τον βιετναμέζικο πολιτισμό στον κόσμο.
Παρά τα μεγάλα βήματα προόδου, οι παρατηρητές εξακολουθούν να εκτιμούν ότι η αγορά ψυχαγωγίας του Βιετνάμ βρίσκεται στα αρχικά της στάδια και υπάρχουν ακόμη πολλά να γίνουν για να «μετατραπεί σε δράκο». Σε συνέντευξή του στα μέσα ενημέρωσης, ο σκηνοθέτης Βιετ Του δήλωσε ότι για να οικοδομηθεί μια πραγματική βιομηχανία ψυχαγωγίας, το Βιετνάμ χρειάζεται μια συστηματική στρατηγική για την εκπαίδευση εξειδικευμένου ανθρώπινου δυναμικού για αυτόν τον κλάδο.
Αυτή τη στιγμή, ο αριθμός των ανθρώπων που κατανοούν και εφαρμόζουν πραγματικά τα διεθνή πρότυπα στη βιετναμέζικη ψυχαγωγία μπορεί να μετρηθεί στο ένα χέρι. Πολλά σημαντικά βήματα, όπως η διαχείριση των πνευματικών δικαιωμάτων και η πνευματική ιδιοκτησία των καλλιτεχνών, τα οποία προηγουμένως παραβλέπονταν, τώρα τυγχάνουν προσοχής. Αυτό είναι πολύ επείγον, επειδή μια βιώσιμη βιομηχανία ψυχαγωγίας απαιτεί από τους καλλιτέχνες και τους δημιουργούς να μπορούν να ζουν και να πλουτίζουν από τα δικά τους πνευματικά προϊόντα, αντί να διοργανώνουν παραστάσεις κάθε μέρα για να βγάζουν προσωρινά τα προς το ζην. Μόνο όταν οι καλλιτέχνες κατέχουν πνευματική ιδιοκτησία (τραγούδια, σενάρια, χαρακτήρες επωνυμίας κ.λπ.) και εκμεταλλεύονται την αξία της, θα έχουν αρκετούς πόρους για να επενδύσουν σε υψηλής ποιότητας καλλιτεχνικά προϊόντα.
Μαθήματα από την K-pop: Η K-pop δεν είναι μια τυχαία επιτυχία, αλλά σχεδιάστηκε εξαρχής για να κατακτήσει το ξένο κοινό, διαμορφώνοντας ένα μοναδικό στυλ που θεωρείται ξεχωριστό μουσικό είδος στον κόσμο. Οι ειδικοί πιστεύουν ότι η αναφορά σε επιτυχημένα μοντέλα είναι απαραίτητη, αλλά δεν μπορεί να αντιγραφεί μηχανικά. Αντ' αυτού, το Βιετνάμ μπορεί να επικεντρωθεί στα δικά του δυνατά σημεία: την προώθηση τοπικών πολιτιστικών υλικών στη σύνθεση, την ανάπτυξη αστέρων με μοναδικές μουσικές προσωπικότητες και τις δικές τους ιστορίες. Ταυτόχρονα, να επικεντρωθεί στην οικοδόμηση μιας παγκόσμιας κοινότητας θαυμαστών μέσω κοινωνικών δικτύων και ξένων περιοδειών.
Επιστρέφοντας στην ιστορία των Ha Anh Tuan και My Linh. Το να δώσεις μια αμιγώς βιετναμέζικη παράσταση στο εξωτερικό δεν είναι εύκολο ταξίδι. Με την περιοδεία "My Linh Xin Chao Tour 2025", η ομάδα της Xin Chao Entertainment είπε ότι πέρασε πολλούς μήνες σχεδιάζοντας, επιθεωρώντας μια σειρά από μεγάλα θέατρα, ελέγχοντας τον ήχο - φωτισμό, ασφάλεια, καθίσματα... πριν βρουν έναν κατάλληλο χώρο. Μαζί με αυτό ήταν η διαδικασία της διαπραγμάτευσης, της προετοιμασίας εγγράφων, της απόδειξης της ικανότητάς τους να φέρουν την ντίβα My Linh στη σκηνή ενός φημισμένου θεάτρου σε κάθε στάση. Από τη σκηνογραφία, τον φωτισμό, τη μίξη μέχρι ολόκληρη τη διαδικασία παραγωγής, όλα πραγματοποιήθηκαν από την βιετναμέζικη ομάδα. Οι ώρες επιμελούς εξάσκησης ήταν μια προσπάθεια για το διεθνές κοινό να ζήσει μια ολοκληρωμένη βραδιά μουσικής.
Το ταξίδι του «Sketch a Rose» είναι παρόμοιο. Ο γενικός διευθυντής Cao Trung Hieu δήλωσε ότι το συνεργείο θέλει να «φέρει βιετναμέζικη μουσική σε εμβληματικά θέατρα σε όλο τον κόσμο με 100% βιετναμέζικα υλικά». Για να έχουν έναν «ονειρικό» χώρο παραστάσεων για περισσότερους από 40 καλλιτέχνες, έπρεπε να μεταφέρουν σχεδόν 100 πακέτα εξοπλισμού και σκηνικών αντικειμένων από το Βιετνάμ, φέρνοντας μάλιστα φρέσκα τριαντάφυλλα από την πατρίδα τους για να καλύψουν τη σκηνή...
Από το παραπάνω παράδειγμα, μπορούμε να αντλήσουμε το βασικό δίδαγμα ότι η εθνική ταυτότητα είναι το «κλειδί» για την αναγνώριση και τον σεβασμό του βιετναμέζικου πολιτισμού στη διεθνή σκηνή. Η μεγαλύτερη πρόκληση είναι η ανάπτυξη της βιομηχανίας ψυχαγωγίας χωρίς να θυσιάζεται η εθνική πολιτιστική ταυτότητα, διότι μόνο όταν διατηρείται η ταυτότητα, το Βιετνάμ μπορεί να αναγνωριστεί παγκοσμίως. Ταυτόχρονα, μαθαίνουμε ακόμα την πεμπτουσία της διαχείρισης και της τεχνολογίας των ανεπτυγμένων βιομηχανιών ψυχαγωγίας για τη βελτίωση του επαγγελματισμού. Ο ομαλός συνδυασμός της «μοναδικότητας» του Βιετνάμ και της διεθνούς «κοινότητας» θα καθορίσει τη βιετναμέζικη βιομηχανία πολιτιστικής ψυχαγωγίας τα επόμενα χρόνια.
Πηγή: https://baophapluat.vn/nganh-cong-nghiep-giai-tri-viet-nam-uoc-mo-vuon-ra-the-gioi.html
Σχόλιο (0)