 |
| Ο καλλιτέχνης Ta Hai έχει αφιερώσει πάνω από 60 χρόνια της ζωής του στη δημιουργία ζωγραφικών έργων με φύλλα. (Φωτογραφία ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη) |
Πριν ασχοληθεί με την τέχνη της ζωγραφικής φύλλων, ο καλλιτέχνης Ta Hai ήταν δημοσιογράφος και βετεράνος. Ενώ τα χρόνια της συγγραφικής του έδωσαν μια εκλεπτυσμένη προοπτική, διδάσκοντάς τον να εκτιμά και να βρίσκει την ομορφιά στα μικρότερα πράγματα της ζωής, ο χρόνος του στον στρατό του πρόσφερε μια ήσυχη παύση, επιτρέποντάς του να καταλάβει ότι κάθε ειρηνικό κλαδί και φύλλο χόρτου γύρω μας αγοράστηκε με τις σιωπηλές θυσίες των προηγούμενων γενεών.
Κοιτάζοντας τα πράσινα φύλλα στα κλαδιά ή τα φρέσκα λουλούδια, τον συγκινούσαν πάντα τα θαυμαστά χρώματα της φύσης. Αλλά αυτή η ζωντανή ομορφιά τελικά μαραινόταν και επέστρεφε στη γη. «Τα φύλλα που πέφτουν» πρέπει να «επιστρέψουν στις ρίζες τους» - ένας αμετάβλητος νόμος της φύσης. Και αυτά που φαινόταν άχρηστα ήταν αυτά που τον ενδιέφεραν περισσότερο.
«Μια ήσυχη ζωή»
Στα μάτια του καλλιτέχνη Τα Χάι, ακόμα και όταν τα λουλούδια μαραίνονται και τα φύλλα πέφτουν, εξακολουθούν να έχουν «μια ήσυχη ζωή», έχοντας εκπληρώσει πλήρως την αποστολή τους να ομορφύνουν τον κόσμο. Ως εκ τούτου, αποφάσισε να ενσωματώσει αυτά τα χρώματα στους πίνακές του ως έναν τρόπο να διατηρήσει την αξία τους με την πάροδο του χρόνου.
Τα θέματα στα έργα του είναι συχνά απλά και οικεία, όπως φυσικά τοπία, χωριά, φθινοπωρινά δάση, δρόμοι του Ανόι όπως η οδός Phan Dinh Phung και η αγορά Hang Be, καθώς και σκηνές εκτροφής και γεωργίας βουβαλιών...
Μοιραζόμενος την έμπνευσή του με την εφημερίδα World and Vietnam Newspaper, είπε: «Λαχταρώ να δω την βιετναμέζικη ύπαιθρο, επειδή έχοντας γεννηθεί και μεγαλώσει στην πόλη, σπάνια έχω την ευκαιρία να βυθιστώ στην αληθινή ατμόσφαιρα ενός αγροτικού χωριού». Η αναζήτηση τέτοιων θεμάτων είναι ο τρόπος του να γεμίσει το κενό στην ψυχή του, επειδή «οι άνθρωποι συχνά αναζητούν αυτό που τους λείπει».
Σε διάστημα έξι δεκαετιών, ο Ta Hai έχει δημιουργήσει περισσότερους από 80 μοναδικούς πίνακες χρησιμοποιώντας αποξηραμένα λουλούδια και φύλλα, ελπίζοντας να επιτρέψει στο κοινό να εκτιμήσει πλήρως την ομορφιά και την πολυτιμότητα της βιετναμέζικης φύσης. «Αυτοί οι περισσότεροι από 80 πίνακες είναι ουσιαστικά απλώς μια πρόφαση, μια ευκαιρία για μένα να εκφράσω τα συναισθήματά μου για την όμορφη φύση», εμπιστεύτηκε.
Στην τελευταία του έκθεση , με τίτλο «Παίζοντας με τα Φύλλα», στο Μουσείο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, επέδειξε ένα βαθύ καλλιτεχνικό όραμα πίσω από τους πίνακές του με αποξηραμένα λουλούδια και φύλλα. Ο καλλιτέχνης πιστεύει ότι η τέχνη δεν είναι κάτι μακρινό, αλλά υπάρχει στις πιο συνηθισμένες γωνιές της ζωής, «απλώς επιβραδύνοντας και παρατηρώντας, μπορούμε να μετατρέψουμε φαινομενικά άχρηστα πράγματα σε πράγματα που φέρνουν απροσδόκητη αξία, ομορφαίνοντας τη ζωή».
Σχολιάζοντας αυτή τη διαρκή δημιουργικότητα, ο Αναπληρωτής Καθηγητής και κριτικός τέχνης Nguyen Do Bao σχολίασε: «Το παιχνίδι με τα φύλλα είναι πραγματικά ένας πλούτος της φύσης στη χώρα μας. Αν στο παρελθόν τα δάση προστάτευαν στρατιώτες και περιέβαλλαν τον εχθρό, σήμερα αυτό το πράσινο είναι το πράσινο της ευτυχίας, το πράσινο ενός έθνους που προοδεύει».
Το υλικό της γης και του ουρανού
Στον κόσμο της ζωγραφικής του Ta Hai, τα υλικά δεν προέρχονται από χημικές παλέτες χρωμάτων, αλλά προέρχονται από τα πιο αγνά στοιχεία της φύσης. Ο ίδιος τονίζει: «Έχω απόλυτο σεβασμό για τη φύση, γι' αυτό και δεν θα χρησιμοποιήσω χημικά χρώματα στους πίνακές μου».
Πιστός σε αυτή την κατευθυντήρια αρχή, αφιέρωσε πολύ χρόνο στον πειραματισμό και την εξερεύνηση των χρωματικών παλετών για τα έργα του. Στους πίνακές του, το κόκκινο, το κίτρινο και το πορτοκαλί κυριαρχούν πάντα, δημιουργώντας μια ζωντανή ενέργεια. Ωστόσο, στα αρχικά στάδια, η εύρεση μιας ικανοποιητικής απόχρωσης του κόκκινου ήταν ένα πρόβλημα που τον απασχολούσε συνεχώς.
Μετά από μέρες ακούραστης αναζήτησης, η απάντηση προήλθε από την καθημερινή ζωή της οικογένειάς του. Η προέλευση της χρωματικής του παλέτας ήταν τα χρήματα από το μπετέλ της μητέρας του. Θυμούμενος τη μητέρα του με δόντια «μαύρα σαν κουκούτσια μήλου κρέμας», αφηγήθηκε τη στιγμή που πήγε στην αγορά Dong Xuan για να της αγοράσει χρήματα από το μπετέλ. Κρατώντας τα χρήματα από το μπετέλ, ο καλλιτέχνης έμεινε έκπληκτος όταν συνειδητοποίησε ότι ήταν το υλικό που έψαχνε: «Ορίστε το κόκκινο! Ένα λεπτό, έντονο κόκκινο!» Μοιράστηκε: «Υπάρχουν πράγματα που ψάχνεις συνεχώς αλλά δεν τα βρίσκεις ποτέ, και το κόκκινο, το πιο σημαντικό χρώμα, προέκυψε από μια τόσο απλή περίσταση».
Η διαδικασία ανακάλυψης άλλων χρωματικών αποχρώσεων ήταν επίσης αρκετά τυχαία. Για το λευκό ελεφαντόδοντου, το προμηθεύτηκε από μετάξια καλαμποκιού και φλούδες καλαμποκιού από πλανόδιους πωλητές που συνάντησε τα καυτά καλοκαιρινά απογεύματα ενώ εργαζόταν ως δημοσιογράφος. Σε μια άλλη περίπτωση, ενώ βοηθούσε τη μητέρα του να ξεφλουδίζει το σκόρδο, παρατήρησε ότι οι φλούδες ήταν λεπτές και το χρώμα δεν ξεθώριαζε ποτέ, οπότε άρχισε να ζητάει φλούδες σκόρδου από την αγορά για να τις χρησιμοποιήσει ως υλικό του. Ή το λαμπερό κίτρινο των κουκουλιών του μεταξοσκώληκα - ένα υλικό που επέλεξε μετά από πολλές αποτυχίες με φύλλα μπανιάν ή σφενδάμου, τα οποία είναι όμορφα όταν είναι φρέσκα αλλά γίνονται γκρίζα όταν αποξηραμένα.
Πέρα από αυτό, υπάρχουν και χρώματα που εξακολουθεί να αγωνίζεται να βρει στον κόσμο των αποξηραμένων φύλλων για να ενσωματώσει στους πίνακές του, δηλαδή το μπλε και το μοβ. Οι δυσκολίες πηγάζουν επίσης από το να ζητάει φλούδες σκόρδου και κρεμμυδιού στην αγορά ή να σταματάει το αυτοκίνητό του στη μέση του δρόμου μόνο και μόνο για να μαζέψει ένα όμορφο φύλλο. Παρά τα παράξενα βλέμματα και τους ψιθύρους, επιμένει να κυνηγάει το πάθος του.
Το πιο σημαντικό, έλαβε υποστήριξη από την οικογένειά του, με γενιές από τις κόρες του μέχρι τα εγγόνια του να τον βοηθούν να βρει υλικά και να του δίνουν τον δικό του χώρο για να δημιουργεί. Αφιέρωσε επίσης έναν συγκεκριμένο χώρο στη ζωγραφική πορτρέτων των αγαπημένων του προσώπων, παρόλο που δεν είχε λάβει ποτέ επίσημη καλλιτεχνική εκπαίδευση και πάντα θεωρούσε τη ζωγραφική πορτρέτων μια δύσκολη υπόθεση.
 |
| Ένα έργο τέχνης από την έκθεση "Παιχνίδι των Φύλλων" στο Μουσείο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ. (Φωτογραφία ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη) |
 |
Συνεχίστε το παιχνίδι.
Τώρα, στα λυκόφωτα χρόνια της ζωής του, η μεγαλύτερη επιθυμία του είναι να μεταδώσει τα μυστικά και το πάθος του για τη ζωγραφική με φύλλα στις μελλοντικές γενιές. Ωστόσο, καταλαβαίνει επίσης ότι η ζωγραφική με φύλλα είναι μια εξαιρετικά επιλεκτική μορφή τέχνης. Για να ακολουθήσει αυτό το επάγγελμα, ο καλλιτέχνης πρέπει να διαθέτει ένα ήρεμο και γαλήνιο μυαλό, ικανό να παρατηρεί και να μην παραβλέπει καμία μικρή λεπτομέρεια του κόσμου γύρω του.
Ο καλλιτέχνης Ta Hai μοιράστηκε ότι η πιο δύσκολη πτυχή του επαγγέλματος είναι ότι οι καλλιτέχνες δεν μπορούν απλώς να αγοράσουν μια έτοιμη παλέτα από οπουδήποτε. Πρέπει να βρουν, να εξερευνήσουν και να δημιουργήσουν τη δική τους μοναδική γλώσσα χρώματος. Από την σχολαστική συλλογή κάθε φύλλου και τον έλεγχο της αντοχής του χρώματος μέχρι την υπομονετική κοπή, συναρμολόγηση και προσάρτηση των φύλλων, όλα απαιτούν υψηλό βαθμό ακρίβειας και φινέτσας για να δημιουργηθεί ένα αρμονικό και ζωντανό έργο τέχνης.
Ξεκινώντας από την εποχή που ήταν νεαρός στρατιώτης, περιπλανώμενος στα δάση, η αγάπη του για τα φυτά και τα λουλούδια σταδιακά άνθισε και ρίζωσε βαθιά στην καρδιά του. Στη συνέχεια, από τα κουρελιασμένα, αποξηραμένα φύλλα μπανάνας που μάζεψε από τη γωνιά του κήπου του, συναρμολόγησε με κόπο τον πρώτο του πίνακα, την αρχή μιας τεράστιας καλλιτεχνικής κληρονομιάς.
Σε όλο το ταξίδι του, η αγνή αγάπη και η εκτίμησή του για τη φύση ήταν που λειτούργησαν ως ο λαμπρότερος «φακός», καθοδηγώντας τον μέσα από δύσκολες στιγμές στην δημιουργική του πορεία.
Μέσα από τα έργα του, ο καλλιτέχνης θέλει να μεταφέρει ένα βαθύ μήνυμα στους νέους: «Η νεότητα συχνά περνάει γρήγορα. Μην αφήνετε τον εαυτό σας να παρασυρθεί από τον αγχωτικό ρυθμό της σύγχρονης ζωής ή να κυνηγάτε τυφλά επιφανειακές αξίες. Μερικές φορές, επιτρέψτε στον εαυτό σας να επιβραδύνει λίγο και θα συνειδητοποιήσετε ότι ακόμη και σε δύσκολες συνθήκες, η ζωή κρύβει πάντα θετικές και μαγικές αξίες, ακόμα και στα πιο μικρά και απλά πράγματα».
Για τον καλλιτέχνη Ta Hai, συνεχίζει το ακούραστο έργο του με τα φύλλα, αναβιώνοντας τις ψυχές της φύσης. Για αυτόν, οι ζωγραφιές με φύλλα δεν είναι απλώς τέχνη, αλλά και η ενσάρκωση μιας αθάνατης αγάπης για τη φύση, όπως εκφράζεται στο δικό του ποίημα:
Γιατί να ασχολείσαι με επιπλέον φύλλα όταν μπορείς να ζωγραφίσεις πάνω τους;
Αν με ρωτήσει κάποιος, απλώς χαμογελάω.
Μάζευα χαλαρά κάθε πεσμένο φύλλο.
Το σχέδιο είναι παιχνίδι για μένα!
Πηγή: https://baoquocte.vn/nghe-si-danh-mot-doi-dao-choi-voi-la-392357.html
Σχόλιο (0)