
Η Εύα Γκεβοργκιάν - μια από τις πιο διάσημες πιανίστριες στον κόσμο - δήλωσε πολύ ενθουσιασμένη για την εμφάνισή της με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Ρωσίας στο Θέατρο Χόαν Κιέμ στις 12 Οκτωβρίου.
- Ποιος είναι ο λόγος που αποφασίσατε να αποδεχτείτε την πρόσκληση με μαέστρο τον Cesar Alvarez και την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Ρωσίας να παρακολουθήσετε το Vietnam Airlines Classic - Hanoi Concert 2024 στο Ανόι αυτόν τον Οκτώβριο;
Χάρηκα πολύ που έλαβα την πρόσκληση να εμφανιστώ στο Ανόι με τον Μαέστρο Σέζαρ Άλβαρεζ. Γνωριζόμαστε πολλά χρόνια και κάθε φορά που ανεβαίνω στη σκηνή μαζί του, νιώθω πολύ ενθουσιασμένος. Σε αυτή την παράσταση, έχω επίσης την τιμή να παίξω με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Ρωσίας - μια από τις καλύτερες ορχήστρες στον κόσμο. Αυτή είναι επίσης η πρώτη φορά που έρχομαι στο Βιετνάμ, οπότε είμαι ακόμη πιο ενθουσιασμένος.
Πριν δεχτώ την πρόσκληση να συμμετάσχω στο Vietnam Airlines Classic, είχα ακούσει πολλά για αυτό το υπέροχο έργο. Με τη συμμετοχή ονομάτων όπως η Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου, ο Sir Simon Rattle, ο Elim Chan..., το πρόγραμμα είναι πραγματικά αξιοσημείωτο και διεθνούς κύρους. Κάθε παράσταση σε αυτή τη σειρά είναι πολύ ενδιαφέρουσα και θεαματική.

- Έχετε εμφανιστεί σε πολλά μέρη σε όλο τον κόσμο, αλλά αυτή είναι η πρώτη φορά που βρίσκεστε στο Βιετνάμ. Τι σημαίνει αυτό για εσάς;
Πάντα ονειρευόμουν να έρθω στο Βιετνάμ. Ενδιαφέρομαι πολύ για τη βιετναμέζικη κουλτούρα και πάντα ελπίζω να έχω χρόνο να επισκεφτώ πολλά μέρη και να δοκιμάσω όλα τα τοπικά φαγητά. Θέλω πάντα να βυθίζομαι στη ζωντανή ατμόσφαιρα και να βλέπω πώς ανταποκρίνεται το κοινό στη μουσική μου.
Στη συναυλία μου στο Βιετνάμ, θα ερμηνεύσω το Κοντσέρτο για πιάνο σε λα ελάσσονα του Γκριγκ. Παίζω αυτό το κοντσέρτο εδώ και πολλά χρόνια και κάθε φορά ανακαλύπτω κάτι καινούργιο σε αυτό. Είναι ένα από τα πιο φρέσκα κοντσέρτα για πιάνο του Ρομαντισμού και ανυπομονώ να το ερμηνεύσω μπροστά σε βιετναμέζικο κοινό.
Αυτή η παράσταση είναι ξεχωριστή για μένα, επειδή αντιπροσωπεύει όχι μόνο την εξέλιξή μου ως καλλιτέχνη, αλλά και την επιθυμία μου να γεφυρώσω τα πολιτισμικά χάσματα μέσω της μουσικής. Πάντα πίστευα ότι η μουσική έχει μια ισχυρή συνδετική δύναμη και είμαι ενθουσιασμένος που μοιράζομαι αυτό το ταξίδι με το βιετναμέζικο κοινό.

- Είσαι μόνο 20 ετών, αλλά έχεις κερδίσει πολλά βραβεία υψηλού κύρους και είσαι ένας από τους κορυφαίους πιανίστες στον κόσμο. Τι πιστεύεις ότι σε κάνει να ξεχωρίζεις από άλλους καλλιτέχνες;
Αυτή είναι μια πολύ δύσκολη ερώτηση, αλλά θα προσπαθήσω να απαντήσω. Πάντα βυθίζομαι στη μουσική που ερμηνεύω. Είναι σαν ένα ταξίδι και όταν τελειώνει, με κάνει να αναλογίζομαι τα συναισθήματα και τις ιστορίες που έχω μοιραστεί.

- Ο μαέστρος Σέζαρ Άλβαρεζ είπε κάποτε ότι όχι μόνο έχετε την ικανότητα να κατανοείτε το έργο και τον δικό σας τρόπο επικοινωνίας, αλλά και να φέρνετε μια νέα ζωντάνια της νεότερης γενιάς στην ερμηνεία σας. Τι πιστεύετε για αυτό το σχόλιο;
Είμαι πολύ ευγνώμων στον Μαέστρο Cesar Alvarez για αυτό το κομπλιμέντο. Όταν ακούω τις ερμηνείες των μεγάλων πιανιστών του κόσμου, δεν προσπαθώ ποτέ να τις αντιγράψω, αλλά αναζητώ μόνο τον δικό μου τρόπο παιξίματος. Προσπαθώ πάντα να ερμηνεύω το στυλ του συνθέτη δημιουργώντας ταυτόχρονα κάτι νέο και πρωτότυπο. Για μένα, η επίτευξη αυτής της ισορροπίας είναι η πιο δύσκολη.
- Πότε ξεκίνησε το ταξίδι σας στο πιάνο; Ποιοι είναι οι σημαντικότεροι σταθμοί στην καριέρα σας;
Από μικρή ηλικία ήξερα ότι θα γινόμουν μουσικός. Η μητέρα μου σπούδασε βιόλα στο Ωδείο της Μόσχας και το σπίτι μας ήταν πάντα γεμάτο μουσική. Στην ηλικία των 3 ετών, ζήτησα από τη μητέρα μου ένα βιολί, αλλά επειδή δεν μου άρεσε ο ήχος, το αποσυναρμολόγησα γρήγορα. Και τότε η μητέρα μου μου είπε: «Τώρα υπάρχει μόνο το πιάνο και θα είναι πολύ δύσκολο να το σπάσω». Είναι μια αστεία ιστορία, αλλά δείχνει ότι από μικρή ηλικία με γοήτευε η μουσική και ιδιαίτερα ο ήχος του πιάνου.
Σε ηλικία 5,5 ετών, μπήκα στην Κεντρική Μουσική Σχολή Τσαϊκόφσκι του Κρατικού Ωδείου της Μόσχας. Η δασκάλα μου εκείνη την εποχή ήταν η Κίρα Σάσκινα - η πρώτη δασκάλα του καλλιτέχνη Μιχαήλ Πλέτνιεφ. Με δίδαξε από τότε μέχρι τη συνταξιοδότησή της και στη συνέχεια, σε ηλικία 13 ετών, μπήκα στην τάξη της Νατάλια Τρουλ. Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων σπουδών πιάνου, τα βραβεία σε διαγωνισμούς όπως ο Κλίβελαντ ή ο Κλίμπερν Τζούνιορ ήταν όλα ορόσημα, μεγάλα βήματα προόδου για μένα.
- Κοιτάζοντας πίσω στην πορεία σας με το πιάνο, ποια πιστεύετε ότι ήταν η πιο δύσκολη στιγμή και πώς την ξεπεράσατε;
Τότε συνειδητοποίησα ότι δεν ήμουν πια παιδί και μόνο εγώ μπορούσα να αποφασίσω για τη ζωή και την καριέρα μου.
- Τι το ιδιαίτερο είχε η παιδική σας ηλικία;
Πήγα σε ένα ειδικό μουσικό σχολείο όπου έκανα πολλά μαθήματα μουσικής από την πρώτη δημοτικού. Επίσης, άρχισα να συμμετέχω σε διαγωνισμούς και να ταξιδεύω σε όλο τον κόσμο από πολύ μικρή ηλικία. Θυμάμαι ακόμα να παίζω ένα κομμάτι του Μότσαρτ στον πρώτο μου διαγωνισμό στην Τσεχική Δημοκρατία όταν ήμουν 6 ετών.

- Τι πιστεύεις για τα παρατσούκλια «παιδί-θαύμα», «βασίλισσα της ομορφιάς» του παγκόσμιου χωριού κλασικής μουσικής που σου έχουν δοθεί;
Νομίζω ότι όλοι αυτοί είναι ενδιαφέροντες αλλά και περιοριστικοί τίτλοι. Το να αποκαλείς κάποιον «παιδί-θαύμα» αναδεικνύει το απίστευτο ταλέντο του, αλλά μπορεί επίσης να τον πιέσει να νιώσει ότι πρέπει να αγωνιστεί για την τελειότητα. Νομίζω ότι είναι σημαντικό για τους νέους καλλιτέχνες να εξελίσσονται και να εξερευνούν την τέχνη τους χωρίς να νιώθουν παγιδευμένοι σε κάποια ταμπέλα.
«Βασίλισσα της Ομορφιάς» είναι ένας όρος που εξυμνεί την αίγλη και την εμφάνιση, αλλά αυτό είναι μόνο ένα μέρος της ερμηνείας. Αν ονομαστεί απλώς έτσι, η σκληρή δουλειά και η αφοσίωση πίσω από τη μουσική της καλλιτέχνιδας μπορεί να επισκιαστούν. Πιστεύω ότι η αναγνώριση των καλλιτεχνών για τη μοναδική τους συμβολή και το πάθος που φέρνουν στην τέχνη έχει πολύ μεγαλύτερο νόημα.
Quoc Tuan (Υλοποίηση)
[διαφήμιση_2]
Πηγή: https://vietnamnet.vn/nghe-si-piano-eva-gevorgyan-toi-luon-mo-uoc-duoc-den-viet-nam-2330061.html






Σχόλιο (0)