En una época donde la imagen personal está estrechamente ligada al valor comercial, cada acción de un artista en la vida real puede tener repercusiones en cientos de personas tras bambalinas. Un escándalo ya no es solo un revés personal, sino que puede convertirse en un efecto dominó que desencadene una crisis en todo un proyecto cinematográfico.
La industria cinematográfica nunca ha sido dominio de una sola estrella. Detrás de cada película hay dinero, tiempo, la presión de la taquilla y el arduo trabajo de todo un equipo durante muchos años. Un solo escándalo en el momento inoportuno puede provocar que todo se venga abajo en cuestión de días.
Una bomba de relojería
El Sr. Luong Cong Hieu, productor de "Battle in the Air", "Em and Trinh" y "Mat Biec ", habló con el periódico Tien Phong sobre las presiones que enfrentan los productores cuando los artistas se ven involucrados en escándalos o controversias personales durante el período de estreno de la película.
Según el Sr. Cong Hieu, la industria cinematográfica depende en gran medida del "momento oportuno". Una vez que se confirma la fecha de estreno de una película, todo el sistema que la respalda se activa casi simultáneamente: campañas en los medios, calendarios de promoción, horarios de proyección, acuerdos de patrocinio, sistemas de distribución y planes para trabajar con las salas de cine.
Cada día de retraso cuesta dinero. Cada cambio de última hora desencadena una reacción en cadena de perjuicios. "Si tenemos que posponer una película, recortar papeles, sustituir actores o modificar la campaña promocional, el daño no se limita al coste, sino que también implica perder una fecha de estreno privilegiada", afirmó.
Lo más preocupante, según los productores de *Battle in the Air* , es la pérdida de confianza del público. En muchos casos, al público le resulta difícil distinguir entre los errores individuales del artista y el esfuerzo de todo el equipo que trabaja tras bambalinas.
Lo más doloroso para los cineastas es que años de arduo trabajo de cientos de personas puedan quedar completamente eclipsados por una sola publicación negativa en redes sociales. En ese momento, el esfuerzo del director, el guionista, el director de fotografía o el equipo de posproducción queda prácticamente anulado, ya que toda la atención se centra en el escándalo personal del actor.
Cuando estallan escándalos cerca de la fecha de estreno, las crisis mediáticas pueden ahogar tanto el mensaje artístico como el valor comercial de una película. Un proyecto que debería haberse juzgado por la calidad de su contenido se ve arrastrado a un torbellino de consecuencias inesperadas.
La detención de la reina de belleza Nguyen Thuc Thuy Tien antes del estreno de la película "Chot Don" supuso un duro golpe para el equipo de producción. El hecho de que los productores tuvieran que recurrir a la inteligencia artificial para sustituir a la actriz evidencia la falta de preparación y la presión de la crisis a la que se enfrentó el equipo de rodaje. En aquel momento, un representante del equipo describió la sensación como "ir caminando por la calle y que te caiga un árbol encima".
Un proyecto que se ve obligado a utilizar inteligencia artificial o soluciones extremas de postproducción para reemplazar a los actores ya no es una elección creativa, sino una señal de que el equipo de filmación está intentando por todos los medios salvar sus posibilidades de estreno.
Cambiar el rostro de un actor en una película plantea numerosos problemas relacionados con cuestiones legales, derechos de imagen, emociones del personaje, costes de posproducción y la calidad del producto final. Si no se gestiona correctamente, el público notará la incomodidad y los medios seguirán centrándose en el escándalo en lugar de en el valor de la película.
En el caso de Miu Le y "Blood Moon Party 8 ", el escándalo que involucró a la artista estalló cuando la película se encontraba en la fase final de su estreno en cines. Si bien el impacto no fue tan directo como en el caso de "The Final Order", las pérdidas se consideraron muy significativas.
Sin entrar en casos específicos, el Sr. Luong Cong Hieu afirmó que una película puede sufrir pérdidas de decenas, incluso cientos de miles de millones de dongs simplemente porque un artista esté involucrado con sustancias prohibidas.
"Es como una bomba de relojería", dijo.
Porque en la industria del entretenimiento, los escándalos no desaparecen. Simplemente esperan el momento oportuno para estallar. Según él, la diferencia ahora radica en la velocidad de difusión en las redes sociales y en las reacciones cada vez más severas del mercado.
En particular, los casos relacionados con sustancias prohibidas se consideran el grupo de riesgo más grave, ya que no solo afectan a la imagen personal, sino que también conllevan problemas legales, la posibilidad de estreno de películas, reacciones de los organismos reguladores y oleadas de boicots públicos.
"Esto ya no es solo una cuestión de ética artística. Se trata de los riesgos financieros, legales y operativos para toda la industria", enfatizó.
Variables que afectan la supervivencia del proyecto.
En la industria del entretenimiento, la imagen de un artista se considera una especie de "activo profesional". Sin embargo, a diferencia de muchos otros tipos de activos, este valor puede desplomarse con extrema rapidez tras un solo escándalo o comportamiento inapropiado.
El investigador cinematográfico Nguyen Anh Tuan (Instituto de Cultura, Artes, Deportes y Turismo de Vietnam) sabe que en muchas industrias del entretenimiento asiáticas, como Corea del Sur y China, las empresas de gestión aplican regulaciones muy estrictas para controlar la imagen de los artistas.
Algunas compañías incluso prohíben a los artistas tener citas sentimentales durante la vigencia de su contrato, y les impiden mostrar imágenes fumando, bebiendo alcohol o entablando relaciones románticas con personas de la misma compañía.
"Vietnam aún no es tan estricto. Sin embargo, los contratos de los actores en muchos proyectos cinematográficos actuales estipulan claramente la obligación de mantener una imagen positiva durante toda la vida útil de la película, desde su estreno en cines hasta su distribución en plataformas OTT, porque la imagen de un artista puede afectar directamente la venta de entradas", dijo el Sr. Tuan.
Según los expertos, muchos jóvenes artistas hoy en día llevan estilos de vida extravagantes y poseen considerables recursos financieros, pero a veces carecen de control sobre su comportamiento, lo que genera una presión significativa sobre los productores y los equipos de producción.
Un productor de cine reveló que estuvieron bajo mucha presión durante casi un año tras descubrir que un actor había consumido sustancias ilegales una vez finalizado el rodaje. El equipo solo se atrevió a pedir a conocidos que intervinieran para que el actor dejara de consumirlas, y solo respiraron aliviados cuando la película se estrenó sin contratiempos.
Para los productores, los riesgos que plantean los artistas ya no son solo "riesgos laborales", sino variables que pueden determinar la supervivencia de todo un proyecto.
No se pueden usar las emociones para "desactivar una bomba".
Según los expertos, la industria cinematográfica no puede seguir lidiando con estas "bombas de relojería" a través de las emociones o una mentalidad de "caza de brujas". Lo que el mercado necesita no son arrebatos emocionales en las redes sociales, sino un mecanismo de gobernanza más profesional y transparente para la industria del entretenimiento.
En primer lugar, el contrato debe incluir claramente cláusulas sobre ética profesional y normas para el manejo de infracciones graves, especialmente aquellas que involucren sustancias prohibidas, violaciones de la ley o acciones que afecten significativamente el estreno de la película.
Estas condiciones deben estipular específicamente los derechos del productor, como la suspensión de la colaboración, la sustitución de actores, la reclamación de una indemnización o el ajuste de la campaña promocional si surgen riesgos.
Además, para proyectos de gran envergadura, los productores deben establecer un proceso de evaluación de riesgos antes de la selección del reparto. Según los expertos, esto no implica inmiscuirse en la vida privada de nadie, sino evaluar la idoneidad de la persona para la responsabilidad comercial que asumirá.
Además, si se realizan inspecciones, estas deberán llevarse a cabo de forma transparente, sobre una base legal clara y con el consentimiento de todas las partes involucradas, evitando cualquier vulneración de la privacidad de los artistas.
"La industria cinematográfica es creativa, pero no puede basarse en la ingenuidad. Una película que cuesta decenas o cientos de miles de millones de dongs no puede simplemente confiar en que todo el mundo se comportará siempre correctamente", dijo el Sr. Luong Cong Hieu.
Según él, tras una serie de incidentes recientes, es probable que el mercado cinematográfico vietnamita entre en una nueva fase, donde los artistas no solo serán juzgados por su talento o popularidad, sino también por su disciplina personal, reputación profesional y capacidad para proteger el valor comercial de sus proyectos.
Mientras tanto, el Sr. Nguyen Anh Tuan argumentó que la producción cinematográfica es intrínsecamente un campo de muy alto riesgo, porque incluso un solo acto de mala conducta puede provocar el colapso de un proyecto de inversión valorado en decenas de miles de millones de dongs en un corto período de tiempo.
"Una película puede tardar años en completarse, pero un solo escándalo puede arruinarlo todo en cuestión de días", comentó el Sr. Tuan.
Según los expertos, esta es también la razón por la que Vietnam necesita desarrollar rápidamente modelos de seguros de producción adecuados para la industria cinematográfica, con el fin de minimizar las pérdidas derivadas de riesgos ajenos a la pericia artística.
Fuente: https://tienphong.vn/con-ac-mong-cua-nha-san-xuat-phim-viet-post1843289.tpo
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