Un extracto de la pintura al óleo "Una historia de primavera" del artista Le Thu.
Las obras del artista Le Thu pueden no crear inmediatamente un espectáculo visual, pero son lo suficientemente poderosas como para mantener la atención de los espectadores, permitiéndoles apreciar tranquilamente la calidez, la serenidad y la profundidad emocional ocultas en cosas aparentemente ordinarias.
Nacido en 1986 en Hanói , Le Thu creció en la zona suburbana donde confluyen los ríos Rojo y Ca Lo. Su entorno vital, una mezcla de vida rural y urbana, dejó una profunda huella en su sensibilidad estética. Es un mundo de recuerdos: llanuras aluviales, campos de maíz, callejones estrechos, viejos tejados, un ritmo de vida tranquilo y fuertes lazos comunitarios. Quizás fue esta base la que, desde muy joven, moldeó su naturaleza introvertida y su sensibilidad a los sutiles cambios de la vida humana.
El artista Le Thu con niños de la región montañosa.
Tras graduarse de la Universidad de Bellas Artes de Vietnam en 2012, Le Thu inicialmente planeó convertirse en profesor de arte. Su deseo inicial era enseñar en el aula e inspirar a las nuevas generaciones con talento artístico. Sin embargo, tras varios años trabajando como diseñador gráfico —un trabajo estable con buenos ingresos—, se dio cuenta de que esta carrera aún no era suficiente para satisfacer las necesidades expresivas internas de un artista. Las computadoras y el software, aunque convenientes, no podían reemplazar la sensación de estar en contacto directo con el paisaje, la luz y la atmósfera.
La decisión de dedicarse por completo a la pintura no fue un punto de inflexión espontáneo, sino el resultado de un prolongado proceso de introspección. Para Le Thu, no se trató simplemente de abandonar lo viejo para encontrar lo nuevo, sino más bien de un "retorno" a sus instintos creativos más profundos. Volvió a coger el pincel, montó su caballete al aire libre y, a partir de 2019, comenzó su persistente viaje de pintura directa.
Pintura al óleo "Día cálido".
Desde entonces, el artista Le Thu ha participado regularmente en prestigiosas exposiciones de arte en Vietnam: la Exposición de Bellas Artes de Hanói, la Exposición Regional de Bellas Artes, la Exposición Nacional de Bellas Artes, etc., además de numerosas actividades artísticas colectivas. En cada exposición, sus pinturas crean un espacio sereno que invita al espectador a detenerse, observar y reflexionar.
El artista Le Thu expresa sucintamente su filosofía artística: «Nada tiene principio ni fin; explorar los acontecimientos de la vida cotidiana es también una búsqueda de lo ilimitado y lo infinito». Esta perspectiva también refleja claramente su visión artística del mundo , demostrando que la grandeza no reside en temas grandiosos, sino en los pequeños detalles de la vida.
Pintura al óleo "Sol de invierno".
Le Thu lleva su caballete a todas partes. Se sienta en medio de un pueblo de las tierras altas, junto a una vieja ventana, en un cálido rincón de la cocina o en una esquina de Hanói para capturar directamente la luz y la atmósfera. Para él, la pintura en vivo es tanto un método como un estado de conexión con el tiempo, el paisaje y el ritmo del espacio.
Por lo tanto, las pinturas de Le Thu no se perciben como una simple copia de la realidad, sino que evocan una sensación de presencia. El espectador puede sentir la madrugada en Lung Cu, la tarde en el casco antiguo de Hanói o incluso la tranquilidad de una cocina invernal en el norte de Vietnam. La luz en sus pinturas crea un espacio espiritual donde se destilan emociones de la vida cotidiana.
Pintura al óleo "Un nuevo día en Tam Diep".
Obras representativas como "Afuera de la ventana bajo la luz del sol" (2024), "Rincón cálido" (2025) y "Cocina cálida" (2024) demuestran claramente esta característica. En estas obras, la luz del sol que se filtra a través de las cortinas, los lirios en un jarrón sobre una mesa de madera o el fuego en la estufa de leña se convierten en el centro emocional de la pintura. Las pinceladas del artista son sobrias pero lo suficientemente sutiles como para representar el sutil movimiento de la luz y el aire.
La pintura al óleo, con su solidez del color y su capacidad para expresar matices intensos, se ha convertido en un medio con el que Le Thu ha estado asociado desde hace mucho tiempo. En "Sunny Day" (2020), pintó una esquina de la calle Hang Khoai, una pared amarilla, sombras de árboles, cables de electricidad y el carrito de un vendedor ambulante.
Pintura al óleo "Día de primavera".
Los detalles cotidianos se abordan con un ritmo pausado, creando un espacio realista y poético a la vez. En "Old Village" (2022), los tejados cubiertos de musgo y los atisbos de gente tras la puerta evocan nostalgia.
El espacio creativo de Le Thu es ilimitado. Pasa mucho tiempo en la región montañosa del norte, documentando la vida en la meseta rocosa. Obras como "Un día en Then Pa" (2025), "La calidez de Lung Cu" (2024) y "Encuentro con la primavera" (2020) abren un espacio majestuoso e íntimo a la vez. Las montañas azules, las siluetas del pueblo hmong a la luz de la tarde, la olla de arroz humeante en la cocina de piedra... aparecen con sincero afecto, respeto y gratitud.
Cuadro al óleo "Una comida completa".
Al repasar su carrera, es evidente que la artista Le Thu se mantiene fiel a temas familiares: pueblos rurales, ciudades antiguas, cocinas, casas tradicionales, paisajes de montaña y bodegones cotidianos. Estos temas no son nuevos, pero tampoco pasan de moda. Cada pintura es un redescubrimiento de la vida a través de la luz, el ritmo y la percepción multisensorial.
Cabe destacar que, a pesar de explorar temas aparentemente humildes, Le Thu evita la repetición. Se niega a redibujar viejas imágenes, ofreciendo en cambio nuevas perspectivas, nuevos momentos y nuevas emociones. Esta exploración constante le ha ayudado gradualmente a desarrollar un estilo distintivo: sencillo, introspectivo, pero profundamente conmovedor.
Pintura al óleo "Temporada de flores inusuales".
También es uno de los pocos artistas jóvenes que participan activamente en actividades de recaudación de fondos mediante subastas de arte. Participa en programas como "Sembrando Semillas, Cosechando Hogares" y "Río Abajo del Otoño", apoyando a la comunidad del antiguo distrito de Me Linh, donde vive y trabaja. Estas actividades cálidas y discretas demuestran la responsabilidad del artista con la sociedad, siempre buscando que su arte sea útil y difunda su influencia.
En sus reflexiones personales, Le Thu expresó su deseo de ahondar en su mundo interior, explorando temas vinculados a recuerdos personales: su hogar de la infancia, los rostros de sus seres queridos, el jardín cada mañana, una comida sencilla en una noche lluviosa. En este contexto, la pintura deja de ser un mero medio de observación externa para convertirse en una forma de dialogar con la psique humana.
Pintura al óleo "Después de la lluvia de la tarde".
Desde la perspectiva de la historia y la teoría del arte, el recorrido creativo de Le Thu puede situarse dentro de la continuidad de la tradición de la pintura realista vietnamita, pero con una configuración emocional y un lenguaje visual que llevan la marca del arte contemporáneo.
Su firme compromiso con la pintura al óleo directa en el contexto del arte multimedia, cada vez más dominante, refleja en parte su postura estética, demostrando su compromiso de preservar la esencia de la pintura antes de que se disuelva por el rendimiento y la velocidad del mercado. En este sentido, Le Thu no se opone a lo nuevo; al contrario, se posiciona proactivamente dentro de una vibrante tradición, permitiendo que la realidad abra un proceso de percepción y reconstrucción a través de la emoción.
Pintura al óleo "Bajo el Arco de Primavera".
Desde la perspectiva del lenguaje visual, las pinturas de Le Thu demuestran una estructura visual estable basada en tres pilares: luz, atmósfera y ritmo de pincelada. El artista utiliza la luz para crear una sensación de espacio espiritual; la atmósfera conecta las formas, permitiendo que la pintura trascienda la mera descripción; y la pincelada contenida crea un ritmo visual lento que contrasta con el ritmo acelerado de la vida. Estos tres elementos se combinan para crear una forma de realismo emocional, elevando las imágenes cotidianas a una profunda estructura estética.
El artista Le Thu (a la izquierda) charlando con los visitantes.
Desde una perspectiva artística y filosófica, el enfoque del artista al explorar las vicisitudes de la vida cotidiana en busca de lo ilimitado demuestra que entiende la creación como un proceso de contemplación. Este espíritu lo acerca a la estética oriental, donde lo pequeño encierra un valor infinito y el acto de crear puede ser meditativo.
Con un sistema de exhibición regular, un estilo consistente, una filosofía creativa clara y un enfoque en la exploración del espacio interior, se puede decir que Le Thu se encuentra actualmente en una etapa de definición clara de su recorrido estético personal.
Las obras del artista, que celebran la vida cotidiana, contribuyen a reafirmar el papel del arte como espacio de contemplación, permitiendo a las personas hacer una pausa, reflexionar y reconectarse con los valores fundamentales de la vida.
Thuy Phuong
Fuente: https://nhandan.vn/hoa-si-le-thu-va-hanh-trinh-ton-vinh-ve-dep-tu-doi-song-thuong-nhat-post938016.html
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