El artista Vu Duc Hieu lleva Muong a todas partes

El Museo del Espacio Cultural Muong se encuentra en una ladera a unos 7 km del centro de la ciudadde Hoa Binh (provincia de Hoa Binh). Este espacio recrea la sociedad Muong de hace más de cien años, dividida en estratos sociales por su propietario, el artista Vu Duc Hieu. La familia Lang ocupaba la cima y sus sirvientes, la familia Au, se encontraban en la parte inferior. La gente común era la familia Noc, seguida por los más pobres de la sociedad, quienes cometieron un delito contra la familia Lang y violaron la ley de la aldea, conocidos como la familia Noc Troi.

El museo también es un espacio para recrear la vida cotidiana del pueblo Muong, incluyendo utensilios, espacios habitables, artesanías, etc., que se exhiben basándose en la vida social del pueblo Muong en el pasado. Además, cuenta con galerías especializadas que destacan artesanías como el tejido, la pesca y actividades culturales. Los visitantes pueden visualizar la historia cultural Muong a través de artefactos específicos en poco tiempo.

¿El espacio cultural Muong es diferente ahora de cuando se formó?

En esencia, no es muy diferente. Se trata de recrear el espacio vital social Muong, pero con un desarrollo innovador, centrado en la educación y llevando la historia Muong a las escuelas, desde preescolar hasta la universidad. Desde 2011, el Ministerio de Educación y Formación ha llevado la educación sobre el patrimonio a las escuelas, y he aprovechado esta oportunidad para desarrollar la cultura Muong a través de la educación. Los jóvenes que acuden al museo tienen un programa específico según su edad. Me he preparado para esto desde 2008, iniciando la educación relacionada con el patrimonio, ofreciendo actividades, programas y habilidades para la vida, conectando con la historia cultural Muong y la educación a través de experiencias prácticas como tejer, construir tiendas de campaña, construir cobertizos, hacer fogatas, dar lecciones sobre cuchillos y materiales, y presentar la historia de la construcción de viviendas del pueblo Muong, la arquitectura, la vida cotidiana, la agricultura y la recolección. Gracias a esto, los niños se impregnan de las actividades y las recuerdan. Así es como el museo difunde la historia cultural entre los estudiantes.

Espacio cultural Muong , escuchar el nombre evoca fácilmente sentimientos antiguos, tradicionales y populares, pero al acercarse, ¿ve una marca contemporánea muy fuerte?

De hecho, desde el principio, el Espacio Cultural Muong contó con una sección contemporánea, ya que soy un artista que trabaja en el ámbito artístico y busca combinar cultura y arte. El museo ha organizado numerosos festivales de arte contemporáneo para artistas nacionales y extranjeros. Los artistas son quienes ayudan a difundir la cultura Muong a través de sus sentimientos, con sus creaciones y exposiciones. Esa es la manera más rápida y cercana de crear una combinación de cultura, tradición y arte contemporáneo.

Utilizando todos los materiales y espíritu autóctonos, la cerámica Muong da forma a una belleza única.

El espacio cultural Muong acoge numerosos eventos artísticos regionales e internacionales. ¿Qué has aprendido de estos eventos?

He participado en numerosos programas de arte en diversos países y he descubierto que las historias culturales y artísticas son la vía más rápida para llegar a la comunidad. Al observar a los artistas crear, las personas también amplían su perspectiva del arte y la estética, lo cual les permite acercarse a otras culturas. Lo mismo ocurre con los artistas internacionales. A través de la gente, comprenden mejor la cultura local. Una ventaja de los eventos artísticos en el Espacio Cultural Muong es que los artistas nacionales no necesitan viajar lejos, pero aun así tienen la oportunidad de intercambiar y debatir sobre su profesión con artistas internacionales, lo cual facilita el acceso a muchas otras actividades artísticas.

Hacer negocios es difícil, pero cultivar la cultura para apoyar a la máquina, a los colegas y a la familia es mucho más difícil. ¿Qué hace que el Espacio Cultural Muong supere incluso los momentos más difíciles?

Es un poco difícil responder, porque construir cuesta mucho dinero, y operarlo cuesta aún más, sobre todo el mantenimiento. Pero quizás gracias a mi afinidad con la cultura Muong, cuanto más lo hago, más siento que... ¡bendición del cielo! Siempre que necesito hacer algo, hay trabajo o recursos económicos, y luego amigos, hermanos, maestros, familia... crean las mejores condiciones para que la obra se complete. En cuanto a las dificultades, son constantes; nada ha sido fácil.

¿Cuáles son los desafíos de gestionar un museo cultural, además de los financieros?

Cuando yo hacía todo, la ley no era clara. En 2011, se modificó la Ley de Patrimonio. Por ejemplo, antes de 2011, los museos privados no podían organizar actividades de servicio, pero solo después. Los museos públicos estaban financiados al 100% y las piezas eran recolectadas por el Estado; en el Espacio Cultural Muong, todo tenía que ser de fabricación propia, y la falta de servicios era extremadamente limitada. Gracias a la modificación de la Ley de Patrimonio, la situación de los museos privados se volvió más sencilla y práctica.

La calidad "Muong" es evidente en la técnica cerámica de Vu Duc Hieu.

Componer, gestionar, operar un museo, luego la familia y los niños, ¿cuál es el secreto para ayudar a equilibrarlo todo?

Antes de eso, mi familia vivía en Hanói. Cuando mis hijos crecieron, viajaba constantemente entre Hanói y Hoa Binh. Era muy difícil, así que poco a poco me mudé con mi esposa e hijos a Hoa Binh y viví en el museo. Gracias a eso, criar a los niños y cuidar de la familia fue más cómodo, y las actividades creativas en el museo también eran muy agradables.

¿Alguna vez te has sentido desanimado en tu viaje de casi 20 años jugando con algo que suena tan familiar pero es tan vago: la cultura?

Es muy desalentador, no todos comprenden fácilmente el tema cultural, incluso en la familia cuesta mucho convencer, debido al tiempo, esfuerzo y dinero invertidos en preservar la cultura. Sin embargo, cada año, el clima severo provoca el rápido deterioro de los artefactos y reliquias culturales (todo bambú, madera), y el mantenimiento es un dolor de cabeza. Ver cómo las colecciones se dañan, se comen las termitas y se degradan a diario es terriblemente desalentador. Además, hay muchas otras dificultades, como incendios (el incidente donde los turistas quemaron la casa de Lang, que tiene más de 100 años, PV), epidemias y el cierre de actividades. Pero gracias al apoyo de todos, hemos logrado sobrevivir hasta ahora.

Para preservar la cultura Muong , muchas personas lo hacen a modo de conservación o museo. ¿Cómo lo hacen?

Presento al público una sociedad Muong en miniatura. Los visitantes pueden escuchar historias en un espacio abierto, acercarse a los artefactos originales y, de esta manera, observarlos vívidamente, comprender de qué está hecho cada uno, cómo es y la historia que lo rodea. Anteriormente, llevaba gente a vivir en esa casa para que los visitantes pudieran interactuar directamente. Quiero que los visitantes accedan a la cultura Muong lo más rápidamente posible a través de la narración, las costumbres y los rituales en el espacio de visita, no a través de la exhibición de cada artefacto individualmente y la posterior instalación de un panel de presentación.

Una forma única en la colección de cerámica Muong de Vu Duc Hieu

El arte comunitario en Muong es una fortaleza del museo, ¿puede hablarnos de esta forma de organización?

El objetivo inicial de su creación fue traer artistas internacionales a Vietnam para difundir la cultura Muong. Los artistas internacionales viven y trabajan en el espacio cultural; a su regreso, pueden contárselo a sus amigos y familiares, y a través de sus propias obras, inspiradas en historias culturales, eso es lo que ofrece el Espacio Cultural Muong. Continúo promoviendo esta actividad comunitaria, ya que beneficia a muchas personas: la gente local participa en actividades con los artistas, lo que les ayuda a comprender mejor la cultura, a mejorar su estética y a comprender mejor el arte, otras culturas y grupos étnicos; y viceversa, los artistas comprenden mejor a los pueblos indígenas. Los artistas vienen a crear y dejan numerosas obras, creando una colección diversa para el Espacio Cultural Muong; la cultura y el arte van de la mano. A finales de 2024, inauguraré otro espacio artístico que incluirá colecciones de museo, tras casi 20 años de funcionamiento.

Vu Duc Hieu (esquina izquierda) colaboró con los residentes de Tam Thanh para crear una obra de arte.

A partir de las huellas indígenas iniciales, el Espacio Cultural Muong es ahora un lugar donde muchos artistas vienen a residir, componer, actuar, instalar, exponer... ¿Puedes compartir la historia de cómo se reunieron los artistas en este lugar?

Al principio pensé que sería difícil, pero no esperaba el apoyo de los artistas. Cuando hablé de preservar la cultura, personas de todo el país e internacionales estuvieron dispuestas a apoyarme, así que las actividades se simplificaron. El espacio cultural Muong ofrece muchas actividades relacionadas con los artistas, como la restauración de la casa Lang, la convocatoria de contribuciones artísticas y la subasta tras el incendio de la antigua casa Lang en 2013. Estas actividades cuentan con un amplio apoyo porque los artistas se interesan en preservar la cultura.

En los últimos años, el arte comunitario se ha extendido enormemente , convirtiéndose en una actividad anual como la Aldea de Arte Comunitario Tam Thanh. Desde la perspectiva de un artista, ¿cuál es su opinión sobre el arte comunitario?

El concepto de arte comunitario es muy amplio y este modelo es bastante conocido en otros países. En Vietnam, suelo organizar actividades para conectar a artistas con la gente, de diversas formas; la historia de Tam Thanh es un ejemplo. En 2016, me invitaron a unirme al grupo de desarrollo económico local de Tam Thanh (Tam Ky, Quang Nam) para realizar un estudio del espacio del pueblo pesquero. Tam Thanh era un lugar desconocido en aquel entonces. Para crear arte comunitario, el método consistía en aprovechar las condiciones locales, pedir a la gente materiales desechados y utilizarlos para que los artistas crearan arte. Inicialmente, Tam Thanh se conocía como una aldea mural, luego como una aldea artística, convergiendo diversos campos como la escultura y la pintura, atrayendo a artistas famosos de todo el país para participar en actividades anuales, convirtiendo Tam Thanh en un destino para artistas y visitantes, del que la gente se beneficia.

El artista Vu Duc Hieu en un viaje creativo a Tam Thanh en mayo de 2024.

Volviendo a la historia indígena, solías trabajar la cerámica y la llamabas cerámica Muong, ¿por qué?

Mi llegada a la cerámica fue pura coincidencia. En 2014, conocí al ceramista Bao Toan y me invitó a jugar con ella. Al principio, pensé que la cerámica era complicada, ya que no se parecía en nada a la pintura o la escultura, ya que implicaba tierra, esmalte, horno y herramientas complejas. Sin embargo, cuando empecé a practicarla, de repente encontré una conexión con la cerámica. Dos meses después, realicé una exposición de cerámica en el Módulo 7. Llevo 10 años jugando, aprendiendo y trabajando con la cerámica. Llamar cerámica Muong es una forma de nombrarla, ya que utiliza los principales materiales de la tierra Muong: esmalte de ceniza, árboles, piedras, tierra y espacio Muong. Por eso se llama cerámica Muong, pero los Muong no la elaboran.

Como artista que juega con la cultura Muong, al pasar a la cerámica Muong, ¿qué espera encontrar en ella?

¿Y cómo es el resultado de la cerámica para ti hasta ahora?

La cerámica es algo muy diverso, nunca se sabe cuándo es suficiente. Cuanto más la buscas, más lejana parece; cuanto más la acercas, más cercana parece, pero difícil de comprender. Necesito más tiempo para comprender la cerámica y, con este espíritu, también quiero desarrollarme en diversas direcciones y formas.

Si describimos la cerámica Muong, es fácil imaginar que es algo muy antiguo, ¿cómo se explicaría en el estilo de Hieu Muong?

El camino más corto es la cerámica Muong, alguien me dijo que usara el nombre con el que todos suelen llamarme cerámica Hieu Muong.

Tu última serie de obras muestra formas extrañas y transformaciones fascinantes. ¿Podrías presentarlas brevemente?

La cerámica en general suele limitarse a una sola función: hacer cerámica para algo. Al darle forma, inmediatamente me viene a la mente que la cerámica son cuencos, platos, floreros... cosas estrechamente relacionadas con la vida cotidiana. Busco una historia diferente: además de las formas comunes, las predeterminadas, llevo el material cerámico experimental a un lenguaje más diverso y rico, lo mismo ocurre con la técnica del esmaltado. En la cerámica, se puede observar que muchas estructuras rompen las formas redondas y cilíndricas. La cerámica depende del bloque y la contracción del material, lo que limita un poco la creatividad. Utilizo muchas expresiones físicas y diseños, haciendo que la cerámica sea más diversa, adecuada para la vida moderna, superando la función habitual de ser un contenedor. Quiero crear un tipo de cerámica que pueda llegar más lejos en el arte.

Tu "Muong" está en Hoa Binh , ¿tienes intención de llevarlo más lejos?

Sí, especialmente la cerámica, la considero uno de los materiales y formas utilizados para presentar la historia de la cultura Muong. La última serie de obras de cerámica Muong que traje a Hanói se está terminando para su exhibición y se espera su lanzamiento en agosto próximo.

Fuente: https://thanhnien.vn/hoa-si-vu-duc-hieu-dem-muong-di-muon-noi-185240615221946586.htm