La música vietnamita deja su huella en el escenario mundial.

La música vietnamita se abre paso en el mundo no a través de la imitación, sino a través de su propia identidad única.

En los escenarios de 2025, desde Intervision en Moscú hasta Sing!Asia , las actuaciones de Duc Phuc, Phuong My Chi y el concierto "Brother Says Hi" demuestran que la música vietnamita se está abriendo paso en el mundo no a través de la imitación, sino a través de su propia identidad única.

Cuando la identidad se convierte en un "pasaporte"

En 2025, la música vietnamita experimentará un cambio significativo en el panorama musical regional. Desde la victoria de Duc Phuc en Intervision en Moscú hasta el eco de la cítara en la actuación de Phuong My Chi en Sing!Asia , estos momentos no solo generan un orgullo pasajero, sino que también abren un nuevo camino: proyectar al mundo el auténtico espíritu de Vietnam.

Duc Phuc ganó el primer lugar en la competición internacional Intervision 2025.

Si bien la "internacionalización" en la música se entendía anteriormente como un intento de integrarse a la corriente principal global, la generación actual de artistas está tomando un camino diferente: enfatizar la identidad vietnamita hasta el punto de atraer la atención mundial. Esto se demuestra claramente en " See Tình" (Hoang Thuy Linh) y "Bóng phù hoa" (Phuong My Chi), dos canciones que han sido bien recibidas por el público internacional no por su similitud con las tendencias globales, sino por su inconfundible esencia vietnamita.

El experto musical Hong Quang Minh observa: Los artistas vietnamitas ya no sueñan con la internacionalización mediante la imitación, sino aportando sus propios valores al mundo. Duc Phuc lo logra con su presencia escénica en escenarios internacionales; Phuong My Chi incorpora con maestría elementos folclóricos a formatos de actuación modernos; y el concierto "Brother Says Hi" cautivó a la comunidad vietnamita en Estados Unidos con emociones vietnamitas expresadas a través de estándares de producción internacionales.

Phuong My Chi causó sensación en Sing!Asia con su imagen marcadamente vietnamita.

Esto representa un cambio significativo: de una mentalidad ostentosa a una competitiva. La identidad cultural ya no es una fachada decorativa, sino un pasaporte que ayuda a los artistas vietnamitas a consolidarse en el mercado musical global. Este es también el camino que han elegido muchas culturas asiáticas —desde Corea del Sur y Japón hasta Tailandia—, que han utilizado su cultura autóctona como ventaja competitiva.

Vietnam, con su diverso repertorio de canciones folclóricas, sus singulares instrumentos musicales tradicionales y su rico lenguaje musical narrativo, reúne todas las condiciones para convertirse en un referente en el panorama musical internacional. El año 2025 demuestra que esto ya no es una perspectiva lejana, sino que se han sentado las primeras bases.

El sector se está profesionalizando.

Los logros de Phuong My Chi y Duc Phuc en 2025 no se limitan al éxito individual. Demuestran que el desarrollo del ecosistema musical vietnamita —desde la producción y los derechos de autor hasta la estrategia de medios— está entrando en una fase más sistemática.

El director ejecutivo Phan Anh, de VMAS, la organización que colabora con Phuong My Chi en el proyecto Sing!Asia , comentó: “Cuando aceptamos la invitación para participar en el programa, entendimos que no se trataba de una competencia, sino de una oportunidad para dar a conocer la cultura vietnamita. Por lo tanto, el equipo se mantuvo fiel a la idea de incorporar elementos nacionales en cada presentación: desde la música y el vestuario hasta el mensaje artístico”.

Esto no es solo una elección artística, sino también la forma en que los VMAS dan forma a su estrategia de desarrollo artístico: centrándose en la cultura vietnamita, pero expresándola a través de estándares de interpretación internacionales.

Las dos noches de conciertos "Brother Says Hi" fueron un éxito rotundo en Estados Unidos.

Según el experto Hong Quang Minh, los estándares internacionales no se basan en unos pocos logros, sino en una cadena de valor musical bien organizada: desde productores, directores musicales e ingenieros de sonido hasta los aspectos legales y mediáticos. Las barreras lingüísticas ya no representan un problema importante: el público global está dispuesto a cantar canciones extranjeras si la emoción es lo suficientemente intensa. Lo que necesita mejorar es la técnica, la presencia escénica, la imagen de marca y la capacidad de mantener un estilo coherente.

Desde la perspectiva de la industria del entretenimiento, el director ejecutivo Phan Anh considera que la posición socioeconómica de Vietnam está generando grandes oportunidades para la industria musical. "El mundo está prestando más atención a Vietnam. Al ser Vietnam visto como un mercado potencial, las oportunidades para las empresas y artistas vietnamitas del sector del entretenimiento también aumentan", afirmó.

Así, 2025 se convierte en un hito especial: si el sueño de "exportar música" parecía descabellado hace una década, ahora se han dado los primeros pasos. Jóvenes artistas como Hoang Thuy Linh, Phuong My Chi, Duc Phuc… ya no se debaten entre los dos extremos de "preservar la tradición" e "internacionalización", sino que saben encontrar el equilibrio para contar la historia vietnamita en un lenguaje global.

Lo que hace única a la música vietnamita no es el uso del inglés ni la grabación de videoclips en el extranjero, sino la forma en que se cuenta la historia. Cuando los artistas vietnamitas comprenden profundamente su propia cultura y la expresan en un idioma que conecta con el público internacional, la música vietnamita no solo causa una impresión pasajera, sino que también puede tener un impacto duradero en el público global.

Thanh Tung

Fuente: https://vtcnews.vn/nhac-viet-ghi-dau-dau-truong-the-gioi-ar1002267.html