موسیقی درمانی حاکم است؟

موسیقی درمانی یا صدادرمانی یک بازار بالقوه است. آیا ویتنام می‌تواند از این موج استقبال کند؟

خواننده بین المللی سانتا راتنا شاکیا

شفای صدا نوعی «صدای آهسته» است، برخلاف سرعت زیاد و گردباد صنعت موسیقی .

خواننده بین المللی سانتا راتنا شاکیا

در سال‌های اخیر، موسیقی تندرستی (که می‌توان آن را موسیقی برای سلامت جامع دانست) یا شفای صوتی (صدادرمانی)، که از صدا یا موسیقی به عنوان وسیله اصلی برای تنظیم وضعیت ذهن و بدن در جهت مثبت و آرامش‌بخش استفاده می‌کند، به طور فزاینده‌ای رشد کرده است.

طبق گزارش Coherent Market Insights، ارزش بازار جهانی صدادرمانی امسال ۲.۴۸ میلیارد دلار تخمین زده می‌شود و انتظار می‌رود تا سال ۲۰۳۱ به ۴.۱ میلیارد دلار برسد.

روندهای موسیقی درمانی

این فقط یک روند درمانی نیست، بلکه بخش جدیدی را در صنعت موسیقی ایجاد کرده است. پلتفرم‌های اصلی پخش موسیقی مانند اسپاتیفای و اپل موزیک شاهد انفجار بسیاری از لیست‌های پخش «درمانی» بوده‌اند.

اپل موزیک با گروه موسیقی یونیورسال همکاری کرده تا Sound Therapy را معرفی کند، مجموعه‌ای از صداهای سلامتی که برای کمک به شنوندگان در تمرکز بیشتر، آرامش عمیق‌تر و خواب بهتر طراحی شده‌اند.

در همین حال، حمام‌های صوتی و حمام‌های گونگ از فضاهای معنوی کوچک به رویدادهای اجتماعی بزرگ‌تر منتقل شده‌اند و حتی در کنسرت‌ها یا جشنواره‌های موسیقی بزرگ، مانند جشنواره موسیقی گلاستونبری در بریتانیا، ادغام شده‌اند.

در جهان، این روند در حال حاضر در ایالات متحده، کشورهای اروپای غربی، منطقه هیمالیا و همچنین برخی از کشورهای آسیایی مانند اندونزی، تایلند، هند و ... در حال توسعه است.

ویتنام نیز اخیراً رویدادهای متعددی در این راستا داشته است، که جدیدترین آنها کنسرت شفای صدا ۲۰۲۵: سفری به درون سکوت در ماه سپتامبر با حضور آنی چویینگ درولما، نماد موسیقی مدیتیشن از نپال در ماه سپتامبر، هنرمند بین‌المللی ناقوس، استاد سانتا راتنا شاکیا، هنرمند ساکسیفون، تران مان توان...

یا در ۲۹ نوامبر امسال، جشنواره ۶ حس - جادوی حواس در شهر هوشی مین با مشارکت بسیاری از هنرمندان ویتنامی و نپالی مانند سانتا راتنا شاکیا، آلبرتو پارمیجیانی، هنرمندان سالیل سوبدی، هنرمند شایسته دین لین، کائو هو نگا، فوونگ لین، خان تونگ، تائو لین... برگزار می‌شود.

در جشنواره موسیقی سولستیس در بریتانیا، علاوه بر موسیقی، تجربیات سلامتی زیادی نیز ارائه می‌شود، از جمله مدیتیشن، تمرینات تنفسی و جلسات شنا و سونا در دریاچه جنگلی - عکس: ساموئل جورج

سانتا راتنا شاکیا، «استاد زنگوله» در گفتگو با توئی تری درباره اجرای پیش رو گفت که به ویتنام آمده تا سنت مراقبت از جسم و ذهن را با صدای زنگوله‌های هیمالیا به اشتراک بگذارد. او می‌خواهد با کسانی که در حال یادگیری و تمرین هستند ارتباط برقرار کند و با هم عمیق‌تر مسیر بازگرداندن آرامش درونی به مردم از طریق صدا را بررسی کنند .

این هنرمند افزود که صوت درمانی به سرعت در سراسر جهان در حال رشد است. وقتی او برای اولین بار دهه‌ها پیش کاسه‌های آوازخوان را در خارج از نپال معرفی کرد، تنها گروه کوچکی از جویندگان معنویت به آن علاقه‌مند شدند.

اکنون پزشکان، روانشناسان، معلمان یوگا، موسیقیدانان و حتی دانشمندان در حال بررسی قدرت صدا در سلامت و تندرستی هستند.

کنسرت شفای صدا ۲۰۲۵: سفری به سکوت در ماه سپتامبر با حضور آنی چویینگ درولما

به گفته سانتا راتنا شاکیا، در دنیای مدرن، بیشتر صداهای اطراف ما در موسیقی، رسانه‌ها یا زندگی روزمره بلند، شتاب‌زده و محرک واکنش‌های فوری هستند. آن‌ها ذهن را بیدار می‌کنند اما قلب را لمس نمی‌کنند. مردم به صداها همانطور که فست فود می‌خوریم گوش می‌دهند، سریع اما بدون عمق.

او گفت: «صدادرمانی مانند نوعی «صدای آهسته» است، برخلاف سرعت زیاد و گردباد صنعت موسیقی.»

ویتنام می‌تواند شعبه‌ای با هویت خاص خود ایجاد کند.

بنابراین آیا ویتنام می‌تواند یک روند یا یک بخش ایجاد کند؟ کائو با هونگ، که نقش مدیر موسیقی گروه موسیقی 6 Senses را بر عهده دارد، به Tuoi Tre گفت: «ویتنام قطعاً می‌تواند یک «شاخه» از موسیقی درمانی با هویت خاص خود ایجاد کند.»

زیرا ما عناصر بسیار ویژه‌ای داریم: ملودی‌های سنتی غنی، آلات موسیقی بومی حاوی انرژی از طبیعت (مانند لیتوفون، عود ماه، فلوت بامبو، مونوکورد...) و فلسفه موسیقی «پنج عنصر» و «پیروی از طبیعت» که هزاران سال در فرهنگ موسیقی وجود داشته است.

او افزود که مخاطبان کنسرت‌های شفابخش صدا با مخاطبان نمایش‌های موسیقی معمولی متفاوت هستند. آن‌ها فقط برای «نگاه کردن» یا «گوش دادن» نمی‌آیند، بلکه برای «احساس کردن» و «نفس کشیدن» با صدا می‌آیند. مخاطبانی هستند که برای بالا بردن روحیه، رقصیدن، و شارژ مجدد شور و شوق خود به نمایش‌های موسیقی می‌روند و مخاطبانی هستند که برای نگاه کردن به درون ذهن خود به این نوع نمایش‌ها می‌آیند.

او گفت: «اگر بدانیم چگونه علم مدرن صدا را با روحیه آسیایی ترکیب کنیم، ویتنام نه تنها از روند جهانی پیروی خواهد کرد، بلکه می‌تواند مسیر خود را نیز شکل دهد - جایی که شفا فقط مربوط به صدا نیست، بلکه نحوه ارتباط روح مردم ویتنام با طبیعت و یکدیگر از طریق موسیقی و هویت نیز هست.»

کائو با هونگ، موسیقیدان، مدیر موسیقی در فیلم «6 حس» است - عکس: FBNV

سانتا راتنا شاکیا، هنرمند، با موافقت گفت که مشاهده کرده است که در سال‌های اخیر بسیاری از مردم ویتنام به این حوزه علاقه‌مند شده‌اند.

به گفته او، ویتنام فرهنگ معنوی عمیقی دارد، از سنت گونگ، ناقوس معابد، موسیقی آیینی گرفته تا صداهای معابد. مردم ویتنام حس طبیعی هماهنگی، طبیعت و زیبایی دارند. او این حس را در موسیقی، شعر و شیوه زندگی ویتنامی نزدیک به زمین و آسمان احساس می‌کند.

این هنرمند پیشنهاد می‌کند که ویتنام می‌تواند این ارزش‌ها را با هنر ناقوس‌های هیمالیایی ترکیب کند تا سبکی منحصر به فرد خلق کند و صداهای گنگ، سازهای بامبو، سرودخوانی و مدیتیشن را با صداهای ناقوس‌های آوازخوان در هم آمیزد.

او گفت: «صدا در حال تبدیل شدن به زبان جهانی صلح و شادی است. این زبان از خرد باستانی و نیازهای مدرن زاده شده است. و ویتنام، با قلب، تاریخ و خلاقیت خود، می‌تواند ظرافت منحصر به فرد خود را به این جریان ببخشد.»

«درمان» فقط یک مفهوم برای زخمی‌ها نیست، بلکه سفری برای یافتن خود است. می‌خواهم درباره ارتباط بین صدا و موسیقی بیاموزم. من موسیقی را نه تنها برای لذت بردن، بلکه برای ارتباط نیز در نظر می‌گیرم: بین علم و خلاقیت، بین جوانان و اجداد، بین «غرب» و «ویتنام».

نوازنده کائو با هونگ

لوبیا

منبع: https://tuoitre.vn/am-nhac-tri-lieu-len-ngoi-20251111103144003.htm