او در سن ۷۸ سالگی، همچنان خستگی‌ناپذیر در حال ثبت زیبایی‌های زندگی از طریق نقاشی‌های واقع‌گرایانه است، نقاشی‌هایی که او آن‌ها را «صادقانه‌ترین زبان قلب هنرمند» می‌نامد. نمایشگاه آتی او با عنوان «۷۸ سال» نه تنها نقطه عطفی در زندگی اوست، بلکه سفری برای کشف دوباره نور دوران هنری رو به زوال است.

نقاش وی کوک هیپ.

چهره‌های دوران جنگ

وی کواک هیپ پیش از آمدن به دا لات، سفرهای میدانی طاقت‌فرسای زیادی را پشت سر گذاشته بود. در سال ۱۹۷۱، زمانی که تنها ۲۴ سال داشت و تازه از دانشکده هنرهای زیبای ویتنام فارغ‌التحصیل شده بود، به ها گیانگ (که قبلاً نام داشت) فرستاده شد. سفر از هانوی تا دونگ وان در آن روز، دو روز طول کشید و او یک شب را در توین کوانگ اقامت کرد. در میان ارتفاعات سرد و کوه‌های صخره‌ای، او با یک زن شبه‌نظامی تای آشنا شد. چهره زن با لباس نظامی، هم خشن و هم ملایم، او را بر آن داشت تا سه‌پایه نقاشی خود را برپا کند. نقاشی "زنان شبه‌نظامی تای - دونگ وان" بی‌سروصدا از آن سفر زاده شد.

نقاشی «شبه نظامیان زن دونگ وان» اثر هنرمند وی کواک هیپ که در سال ۱۹۷۱ در ها گیانگ نقاشی شده است.

در سال ۱۹۷۴، این نقاشی توجه منتقد هنری نگوین فی هوان را جلب کرد و در کتاب او با عنوان «تاریخ هنرهای زیبای ویتنام» در سال ۱۹۷۴ با این عبارت ثبت شد: «سال‌ها بعد، وی کواک هیپ این خبر را شنید. چیزی که بیش از همه او را تحت تأثیر قرار داد، ثبت شدن نقاشی در کتاب نبود، بلکه چهره زنی بود که در آن سال اسلحه به دست داشت و در تاریخ نقاشی باقی ماند، به عنوان مدرکی مبنی بر اینکه «صداقت صدایی دارد». وقتی جنگ تمام شود، اگر کسی آن را ثبت نکند، چهره آن شبه‌نظامیان فقط در خاطرات تکه‌تکه شده باقی خواهد ماند. بنابراین، این نقاشی به یک شاهد تبدیل می‌شود و چهره‌ای نماینده از کل طبقه مردم اسلحه به دست در آن سال را حفظ می‌کند.

چند سال بعد، در یک سفر کاری به منطقه پایگاه قدیمی دین هوآ ( تای نگوین )، او از چهره دیگری شروع کرد. پیرمردی بود که آنقدر به نقاشی‌ها و تصاویر عمو هو علاقه داشت که آرزو می‌کرد هر خانه‌ای در آن کمون یکی از آنها را آویزان کند. اما در آن زمان، تصاویر عمو هو کمیاب بود و مواد نقاشی نیز کم بود. تمام روستا پارچه و تخم‌مرغ جمع‌آوری کردند. او به آنها دستور داد سفیده تخم‌مرغ را جدا کنند تا چسب درست کنند و خودشان پس‌زمینه را مخلوط کنند. او مسئول طراحی بود، دوستش رنگ‌آمیزی می‌کرد و در سه روز، 30 پرتره از عمو هو برای 30 خانه تولید کرد. در مکانی که هنوز از هر نظر فقیر بود، هر نقاشی یک شادی کوچک اما جدی بود، "آویزان کردن عمو هو به دیوار تا بتواند هر روز به بالا نگاه کند و زندگی شایسته‌ای داشته باشد". در زیر بمب‌ها و گلوله‌ها، در فقر، آنچه او نجات داد، دستاوردهای هنری نبود، بلکه حفظ یک چهره مشترک بود - چهره ایمان، میهن‌پرستی پرشور.

دالات در خانه‌های قدیمی

وی کوک هیپ پس از سفر به ها گیانگ و دین هوا (تای نگوین)، توسط وزارت فرهنگ (که اکنون وزارت فرهنگ، ورزش و گردشگری است) برای کار در دا لات منصوب شد. در ابتدا، او فکر می‌کرد که فقط برای چند سال خواهد ماند. اما سپس شیب‌های تند، جنگل‌های کاج و نور کم فلات او را در آنجا نگه داشت. او با یادآوری انتخاب آن روزش به آرامی لبخند زد: «نقاشان کارمندان دولت نیستند. هر جا که زیباست، ما کار می‌کنیم، هر جا که مناسب باشد، می‌مانیم. و دا لات بسیار زیباست.» از آن به بعد، او نزدیک به نیم قرن در آنجا ماند.

نقاشی از یک ویلای باستانی در دالات اثر هنرمند وی کوک هیپ.

او گفت که شاهد تغییر بسیار سریع دالات بوده است. در سال ۱۹۸۳، بسیاری از ویلاهای فرانسوی مصادره و بین مقامات توزیع شدند، در شرایطی که همه از دارایی‌های ارزشمند آنها آگاه نبودند، بنابراین بسیاری از چیزها در سکوت از بین رفتند. خانه‌ها، ردیف‌هایی از درختان، گوشه‌های خیابان‌هایی بودند که بی‌سروصدا ناپدید شدند، گویی فقط بقایایی بودند که باید در یک شهر توریستی در حال گسترش دور انداخته شوند. این احساس غم و اندوه قبل از آن چیزهای به ظاهر دور انداخته شده بود که او را از مضامین قومی آشنا دور کرد تا به ویلاها، دامنه‌ها، جنگل‌ها و سطوح آبی باستانی در دالات بازگردد.

با گذشت زمان، بسیاری از نقاشی‌های او به «طرح‌های بلندمدت» از دا لات در حال تغییر تبدیل شده‌اند، جایی که ویلاهای قدیمی، کنار جاده‌ها و فضاهای مه‌آلودی وجود دارد که اکنون در نقاشی‌ها به سختی دیده می‌شوند. فام کوک کا، روزنامه‌نگار (روزنامه نهان دن)، با ارزیابی نقاشی‌های دا لات اظهار داشت: «نقاشی‌های وی کوک هیپ به حفظ ظاهر خزه‌زده و آرام شهر، به ویژه ویلاهای قدیمی و فضای شهر کوهستانی، مانند لایه‌ای از «خاطرات دا لات» از طریق نقاشی، کمک کرده‌اند.»

در سن ۷۸ سالگی، هنگام آماده شدن برای نمایشگاه «۷۸ سال» که با نقطه عطف سال ۱۹۷۸ و ۴۸ سال زندگی در دا لات مرتبط بود، گفت که این فقط یک نمایشگاه نقاشی نیست، بلکه راهی برای اوست تا لایه‌های زمانی را که از زندگی‌اش و از شهری که آن را خانه می‌دانست، گذرانده است، جمع‌آوری کند. از منطقه جنگی تا دا لات، او فقط یک کار انجام داد، آن هم نقاشی چهره سربازان، خانه‌ها و گوشه و کنار خیابان‌ها بود، تا برای همیشه در حافظه جمعی جایی داشته باشند.

نورِ زمانِ واقعیت

وقتی درباره دوران تحصیلش در دانشکده هنرهای زیبای ویتنام صحبت می‌کرد، صدای هنرمند وی کوک هیپ آرام شد. استاد راهنمای فارغ‌التحصیلی‌اش، نقاش نگوین دوک نونگ بود. او از او خواست که 10 نقاشی را بارها و بارها بکشد و تنها پس از نقاشی دهم بود که او سر تکان داد و گفت: «این خوب است، می‌توانی این را برای امتحان بگذاری.» او گفت: «در آن زمان، اگر انتزاعی نقاشی می‌کردی، اخراج می‌شدی. معلم فقط واقع‌گرایی را آموزش می‌داد، اما همین سادگی بود که هنر را عمیق می‌کرد.» وی کوک هیپ هنوز می‌گفت که محصول یک آموزش سختگیرانه است که از نسل معلمان در هندوچین سرچشمه می‌گیرد.

حالا او هنر را طور دیگری می‌بیند، نقاشی‌های انتزاعی، امپرسیونیستی و حتی بازاری وجود دارد. اما او همچنان تأکید می‌کند: «کسانی که توانایی واقع‌گرایی دارند، نقاشی‌های زیباتر و پایدارتری خواهند داشت. چطور می‌توانستم بدون معلم پرتره بکشم؟» از نظر وی کوک هیپ، واقع‌گرایی نیز میراثی رو به زوال است و تفاوتی با ویلاهای باستانی دا لات ندارد. او با نظم حرفه‌ای که از دوران مدرسه‌اش آموخته، بی‌سروصدا خطوط مستقیم، تناسبات دقیق و صداقت در دیدگاه‌هایش را در زمانی که بسیاری از چیزها با عجله و به راحتی از دست می‌روند، حفظ می‌کند. همانطور که او گفت، هنر می‌تواند تغییر کند، بازار می‌تواند بچرخد، اما مهربانی نسبت به حرفه، واقع‌گرایی که معلمان منتقل می‌کنند، اگر کسی آن را حفظ نکند، چیزی است که به راحتی از دست می‌رود.

هنرمند وی کواک هیپ در سن ۷۸ سالگی هنوز صبح زود از خواب بیدار می‌شود، هنوز می‌نویسد، هنوز می‌خواند، هنوز قلم‌مو به دست می‌گیرد. او به شوخی خود را «مردی با هفت حرفه» می‌نامد، اما حرفه‌ای که بیشترین وفاداری را به آن دارد، همیشه نقاشی است. او گفته است: «هر کسی برای داشتن یک زندگی آبرومندانه باید حرفه‌ای داشته باشد. هنر تغییر می‌کند، بازار تغییر می‌کند، اما مهربانی در کار هرگز تغییر نمی‌کند.» بنابراین، نمایشگاه «۷۸ سال» خاطرات یک فرد نیست، بلکه داستان نسلی از هنرمندان است - نسلی که در فقر متولد شده، با نظم حرفه‌ای بزرگ شده و با وفاداری به زیبایی و حقیقت ثابت قدم است. و در این سفر، وی کواک هیپ هنوز هم بی‌سروصدا یک کار انجام می‌دهد، نور دا لات، زندگی و مردم عادی را با لایه‌های رنگی بی‌تکلف اما گرم حفظ می‌کند.

    منبع: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/phong-su/hoa-si-vi-quoc-hiep-nguoi-luu-tru-ky-uc-bang-my-thuat-1013531