این جشنواره، تلاشهای خلاقانهی متخصصانی را نشان میدهد که در مسیر تمایل به بیرون آوردن صحنه از یکنواختی، ادغام و پیشرفت هستند.
جشنواره بینالمللی تئاتر تجربی ۲۰۲۵ با بزرگترین مقیاس مشارکت تاکنون - گرد هم آوردن ۸ واحد هنری بینالمللی و ۱۹ واحد هنری داخلی، و آوردن ۲۷ نمایش از ژانرهای متنوع - فصلی است که برجستهترین نمرات تجربی را ثبت میکند. تئاتر ویتنام با ایفای نقش میزبان، کشورهای دیگر را به تحسین کاوشهای نوآورانهای که در بسیاری از مراحل خلاقانه، از فیلمنامهنویسی گرفته تا کارگردانی، بازیگری، طراحی هنری، نورپردازی، صدا و... بیان شدهاند، واداشته است.
این را میتوان به وضوح در «مرد صندل لاستیکی» (تئاتر درام ویتنام) مشاهده کرد - یکی از دو نمایشی که جایزه برجسته جشنواره را از آن خود کرد. دکتر و معلم برجسته لو مان هونگ، به عنوان کارگردان، رویکردی جسورانه در شکستن ساختار سنتی درام، گسستن از قراردادهای زمان و مکان برای بازآفرینی مؤثر جنبشهای بزرگ تاریخ داشت. این نمایش هیچ پیچ و خمی ندارد و تقریباً هیچ وسیلهای ندارد، سیستم شخصیتها یک بلوک یکپارچه است، با کنشهای دراماتیک که در کنار هم روی صحنه چیده شدهاند... و تجربیات هنری جدیدی را برای مخاطب به ارمغان میآورد.
در همین حال، نمایش «شکوفه هلو» (تئاتر هانوی چئو) با فضای صحنهای مینیمالیستی خود، که در آن داستان فقط در یک صحنه اتفاق میافتد و مخاطب را مجبور میکند تا روی عملکرد شخصیت و دیالوگها و مونولوگهای عمیق درونی تمرکز کند، بسیار تأثیرگذار بود.
با نمایش «پیرمردانی که شانههای خمیده حمل میکنند» (تئاتر هنرهای سنتی نین بین - مدال طلا برای این نمایش)، تماشاگران با ترکیبی جسورانه از درام، چئو، کای لونگ، عروسکگردانی... با بازی با کلمات و اجراهای موسیقی سنتی و مدرن روبرو میشوند.
به طور خاص، نشان تجربی در اجراهای هنرمندان نیز به شدت حضور دارد، همانطور که در مورد هنرمند شایسته، تویئت تو، در نمایش «سون ها» (صحنه سن ویت، مدال نقره برای نمایش) با یک نقش مونولوگ سنگین؛ یا زمانی که بازیگران در «نگویت ها» (صحنه درام هونگ وان، مدال طلا برای نمایش) مجبور بودند ماهرانه بازی کنند، آواز بخوانند و برقصند و به دو زبان روی صحنه صحبت کنند...
واحدهای هنری بینالمللی در جایگاه «آوردن زنگها برای ضربه زدن به سرزمینهای خارجی»، با خلق آثار چشمگیر بسیاری به این عرصه تجربی کمک کردهاند. اگر «یونیورس» (تئاتر تحقیقاتی خلاق تئاتر - مغولستان، مدال طلا برای نمایش) با زبان بازیگری فیزیکی که تمرکز و تخیل را برمیانگیزد، مخاطب را مجذوب خود کرد، «پیپا جی» (گروه نمایش ویت درام شهر توی آن، استان ژجیانگ - چین، مدال طلا برای نمایش) با ایفای نقش همه شخصیتها توسط هنرمندان زن، اما با به تصویر کشیدن شخصیت مرد با زبانی ظریف و بیانگر، تجربهای بینظیر خلق کرد.
قابل ذکر است که نمایش «کدام شب امشب است» (گروه تئاتر باستانی ماهی، ژانهوا، استان شاندونگ، چین، جایزه اجرای برجسته) با تلفیق روح اپرای چینی و تفکر تئاتری تجربی معاصر که از طریق ساختاری غیرخطی با ترکیب زبان بدن و موسیقی بیان میشود، باعث شد تماشاگران اشک بریزند. نمایش «با فی یا بدون فی» اثر هنرمند هلندی ویتنامیتبار، فی نگوین، نیز به خاطر ترکیب بازیگری، موسیقی و استندآپ کمدی بسیار مورد تقدیر قرار گرفت...
آثار شرکتکننده در این جشنواره، از طریق کاوش در زبانهای نمایشی جدید مبتنی بر پایههای بیان سنتی، به آشکار کردن دامنههای خلاقانه نامحدود صحنه کمک کردهاند. روندهای تجربی در صحنه فیزیکی، بصری و غیرکلامی با کمک عناصر فناوری چندرسانهای نشان میدهد که صحنه امروز به طور فزایندهای بر ادراک شهودی مخاطب تمرکز دارد. نکته قابل توجه این است که بسیاری از آثار قبل از ورود به مسابقه، به طور گسترده اجرا شدهاند و این ثابت میکند که آزمایش دیگر یک داستان عجیب نیست، بلکه به یک الزام ذاتی برای آفرینش تئاتری در مسیر جذب مخاطب تبدیل شده است.
به گفته هیئت داوران، جشنواره بینالمللی تئاتر تجربی ۲۰۲۵ مانند تصویری رنگارنگ است که آرمانهای خلاقانه هنرمندان را در خود جای داده است. حضور ژانرهای متنوع نشان میدهد که هنرهای نمایشی خارج از قانون توسعه نیست، این قانون عبارت است از خلق و نوآوری مداوم برای خلق ارزشهای جدید.
برخی از نویسندگان با شرکت در این جشنواره، جسارت به خرج دادند و مسیرهای خود را آزمایش کردند. برخی خیال و واقعیت را با هم ترکیب کردند؛ برخی دیگر داستانهایی از دورههای مختلف را برای خلق یک کل متفاوت در هم آمیختند... اکثر کارگردانان روش واقعگرایانه را کنار گذاشتند و سعی کردند از فضای مرسوم برای گسترش توانایی بیانی اثر بهره ببرند. علاوه بر این، نمایشهایی با ساختارهای فیلمنامهای نیز وجود داشتند که جدید نبودند، اما به دلیل توانایی بازیگری برجسته هنرمندان، دل مخاطبان را به دست آوردند...
با این حال، از این جشنواره، میتوانیم خلاهایی را که باید در خلاقیت تئاتری پر شوند، نیز ببینیم. دکتر نگوین دانگ چونگ، نمایشنامهنویس و معاون رئیس انجمن هنرمندان صحنه ویتنام و رئیس هیئت داوران جشنواره، صادقانه اظهار داشت که واحدهای هنری داخلی با شرکت در این جشنواره، نسبت به فصلهای گذشته، فیلمنامههای تجربی بیشتری آوردهاند، اما تعداد فیلمنامههای خوب هنوز خیلی کم است. این واقعیت ثابت میکند که نویسندگان هنوز در روش و تکنیک هنر فیلمنامهنویسی - مهمترین عنصر تعیینکننده موفقیت یا شکست یک اثر - در حال مبارزه و گیر افتادن هستند. علاوه بر این، اگرچه نمایشنامههای بسیار تجربی وجود داشته است، اما هنوز چیزهای عجیب و جدیدی وجود دارد که درک آنها دشوار است و باعث میشود مخاطب دچار تنش و ناامیدی شود...
واحدهای هنری داخلی با شرکت در این جشنواره، نسبت به فصلهای گذشته، فیلمنامههای تجربی بیشتری آوردهاند، اما تعداد فیلمنامههای خوب هنوز خیلی کم است. این واقعیت ثابت میکند که نویسندگان هنوز در روش و تکنیک هنر فیلمنامهنویسی - مهمترین عنصری که موفقیت یا شکست اثر را تعیین میکند - در کشمکش هستند و گیر کردهاند. علاوه بر این، اگرچه نمایشنامههای بسیار تجربی وجود داشته است، اما هنوز چیزهای عجیب و جدیدی وجود دارد که درک آنها دشوار است و باعث میشود مخاطب دچار تنش و ناامیدی شود...
دکتر نگوین دانگ چونگ، نمایشنامهنویس، نایب رئیس انجمن هنرمندان صحنه ویتنام، رئیس هیئت داوران جشنواره
میتوان دریافت که استقبال همکاران و مخاطبان از آزمایشهای ارزشمند در جشنواره، این دیدگاه را که نوآوری تئاتری باید نتیجه یک فرآیند تفکر هنری مبتنی بر هماهنگی بین زبان جدید و هویت باشد، نه صرفاً غرابت شکل بیان که جلوههای سطحی ایجاد میکند، بیشتر تقویت میکند. همانطور که دانشیار، دکتر نگوین تی مین تای، اظهار داشت، آزمایش برای نوآوری است اما به معنای خلق چیزی متفاوت نیست. ماهیت تئاتر گفتگو است، بنابراین آثار باید راهی برای گفتگو با مسائل مطرح شده در زندگی و همچنین راهی برای گفتگو با عموم مردم پیدا کنند...
وقتی صحبت از آزمایش و تجربه میشود، هم موفقیت و هم شکست وجود خواهد داشت، اما تلاشهای تجربی این جشنواره گامهای ارزشمندی برای یافتن مسیری روشن برای صحنه هستند و در عین حال روحیه فداکاری و جسارت پذیرش چالشهای افراد این حرفه را نشان میدهند و صحنه را واقعاً با زندگی امروز هماهنگ میکنند.
منبع: https://nhandan.vn/mo-loi-cho-san-khau-bang-dau-an-thu-nghiem-post928521.html
نظر (0)