صحنه‌ی اجرای کای لونگ (اپرای سنتی ویتنامی) باید همیشه روشن باشد.

«مسابقه ملی استعداد بازیگری کای لونگ ۲۰۲۶» نشان می‌دهد که این نوع هنر هنوز هم وقتی بازیگران با نگرشی جدی نسبت به حرفه خود روی صحنه می‌روند، جذابیت دارد.

به مناسبت پنجاهمین سالگرد تغییر نام شهر سایگون - گیا دین به شهر هوشی مین (۲ ژوئیه ۱۹۷۶ - ۲ ژوئیه ۲۰۲۶)، کمیته مردمی شهر هوشی مین و وزارت فرهنگ، ورزش و گردشگری، وزارت فرهنگ و ورزش این شهر را با هماهنگی وزارت هنرهای نمایشی، انجمن هنرمندان صحنه ویتنام و سایر واحدهای مربوطه، موظف به برگزاری «مسابقه ملی استعداد بازیگری کای لونگ ۲۰۲۶» کرده‌اند. این مسابقه از ۱۷ تا ۲۳ مه در شهر هوشی مین برگزار خواهد شد.

چهره‌های جدید زیادی

این مسابقه که در آستانه‌ی یک نقطه‌ی عطف تاریخی در شهر هوشی مین برگزار می‌شود، رویکردی روشن را نشان می‌دهد: توسعه‌ی صنعت فرهنگی از سرمایه‌گذاری در هنرهای سنتی و آماده‌سازی نسل بعدی جدایی‌ناپذیر است. در بستر توسعه‌ی شتابان صنعت فرهنگی در شهر هوشی مین، این مسابقه به نمونه‌ای پویا تبدیل می‌شود و نشان می‌دهد که هنرهای سنتی می‌توانند از طریق تفکر خلاق کاملاً وارد زندگی مدرن شوند.

علاوه بر اجراهایی که به طور مساوی بر اساس شایستگی حرفه‌ای داوری شدند، «مسابقه ملی استعداد بازیگری کای لونگ ۲۰۲۶» اجراهای بسیاری را نیز به نمایش گذاشت که واقعاً هم بر مخاطبان و هم بر جامعه حرفه‌ای تأثیر گذاشتند.

در گزیده‌ی «سرنوشت تراژیک»، بازیگران کائو تی نونگ (در نقش توی) و تران نگوک توان (در نقش تای) از تئاتر هنرهای سنتی نین بین، احساسات را از طریق اوج دراماتیک معمول به نمایش نگذاشتند، بلکه در عوض تصمیم گرفتند به لایه‌های روانشناسی بپردازند. این خویشتن‌داری به شخصیت‌ها کمک کرد تا طبیعی و قانع‌کننده به نظر برسند.

یکی از اجراهایی که بسیار مورد تحسین قرار گرفت، قطعه‌ی «معبد سوزان» بود که در آن بازیگر لو هوآنگ نگی نقش هروستراتوس را بازی می‌کرد. این نقش چالش‌برانگیز است زیرا نیازمند ابراز احساسات فراوان، تغییرات روانشناختی پیچیده و توانایی حفظ ریتم ثابت صحنه است. نکته‌ی قابل توجه، نه فوران بیرونی انرژی، بلکه شیوه‌ای بود که هنرمند جوان برای شخصیت، قدرت درونی ایجاد کرد و تنش را تا پایان صحنه حفظ کرد.

بازیگر لام تی کیم کونگ، با ایفای نقش کم در گزیده‌ای از سریال «سرنوشت کم»، نیز از نکات برجسته‌ای است که بسیاری از بینندگان به آن اشاره کرده‌اند. او به جای کاوش در شخصیت به شیوه‌ای آشنا، رویکردی عمیق‌تر را انتخاب کرد و کم را با شخصیت خلق کرد و بینندگان را وادار کرد تا بیشتر در مورد شخصیت و اعمال این شخصیت فکر کنند.

دونگ تی کیم تین، بازیگر تئاتر تران هوو ترانگ کای لونگ، با ایفای نقش ملکه ترونگ لاک در نمایش "تراژدی" نیز نقدهای مثبت زیادی دریافت کرد. در همین حال، مین نگویت (در نقش لی چیو هوانگ) از تئاتر ملی سنتی ویتنام، تماشاگران را تحت تأثیر قرار داد. بازی او پیشرفت در پرداختن به شخصیت‌های تاریخی را نشان داد - حفظ جوهره تئاتر کای لونگ در عین ایجاد عمق احساسی.

یکی از شگفتی‌های دلپذیر مسابقه امسال، اجرای هنرمند ترونگ نهان از گروه اپرای سنتی هوینه لونگ بود که نقش یک هنرمند را در قطعه «اجرای انفرادی» ایفا کرد. این اجرای انفرادی جلوه ویژه‌ای ایجاد کرد زیرا مستلزم تسلط کامل هنرمند بر ریتم، فضا و انرژی اجرا بود. اعتماد به نفس و توانایی او در انتقال احساسات به ترونگ نهان کمک کرد تا تأثیر عمیقی بر مخاطبان بگذارد.

علاوه بر این، هنرمند بیچ ترام از شرکت سرگرمی وو لوآن، با ایفای نقش تی بین در قطعه "لوی وو"، نوع متفاوتی از اجرای جذاب را به نمایش گذاشت - اجرایی ملایم اما در عین حال سرشار از قدرت درونی عظیم. اجرای او به دلیل مهارت‌های دقیق صدا و بازیگری‌اش، ایجاد حس اصالت و تأثیر ماندگار آن پس از بسته شدن پرده، مورد ستایش قرار گرفت.

دکتر وو ین، از دانشگاه تئاتر و فیلم شهر هوشی مین، اظهار داشت: «بسیاری از چهره‌ها پتانسیل توسعه بلندمدت را نشان می‌دهند. سازمان‌ها نقش‌های مناسبی را برای بازیگران انتخاب کرده‌اند، نه اینکه به دنبال نقش‌های بزرگ یا دشوار باشند، بلکه «لباس‌هایی را انتخاب کرده‌اند که به» هنرمندان جوان می‌آید.»

به گفته‌ی هنرمند شایسته، کا لِه هونگ، این رقابت به تدریج از محدوده‌ی یک عرصه‌ی اجرا فراتر می‌رود و به یک انجمن حرفه‌ای تبدیل می‌شود. در آنجا، هنرمندان، کارگردانان، نویسندگان و نظریه‌پردازان می‌توانند در مورد مسیر توسعه‌ی کای لِونگ (اپرای سنتی ویتنامی) در بستر جدید تأمل کنند.

هنرمندان تو ترانگ (چپ) و مین نگویت (تئاتر سنتی ملی ویتنام) در حال اجرای گزیده‌ای از «لی چیو هوانگ».

پشت نورافکن

بسیاری از کارشناسان معتقدند که مسابقات فعلی در سطح ملی در کشف استعدادها عملکرد خوبی داشته‌اند، اما هنوز در پرورش و فراهم کردن فرصت‌هایی برای پیشرفت آنها پس از آن، خلأهایی وجود دارد. این مشکل سال‌هاست که به سختی قابل حل بوده است. در بسیاری از موارد، هنرمندان جوانی که جوایز برتر را کسب می‌کنند، پس از بازگشت به سازمان‌های مربوطه، فرصت ادامه اجرا روی صحنه را ندارند. برخی مجبورند برای حفظ حرفه خود به اجراهای کوچک‌تر، آواز خواندن در رویدادها یا ارائه خدمات روی آورند.

این تناقضی است که سال‌هاست هنرمندان کای لونگ (اپرای سنتی ویتنامی) را آزار می‌دهد. هنرمند شایسته، لِه تیوِن، معتقد است که ترسناک‌ترین چیز، کمبود استعداد نیست، بلکه از دست دادن انگیزه برای استعداد است. صحنه کای لونگ با رقابت گسترده‌ای برای جذب مخاطب روبرو است. بسیاری از تئاترها قادر به اجرای منظم نمایش نیستند و برنامه‌های ناپایدار اجرا، به طور فزاینده‌ای فرصت‌ها را برای هنرمندان جوان جهت تقویت مهارت‌هایشان محدود می‌کند.

تریو ترونگ کین، هنرمند مردمی و معاون مدیر تئاتر ملی سنتی ویتنام، معتقد است که برای تبدیل شدن یک استعداد واقعی به یک هنرمند بزرگ، جوایز تنها آغاز کار هستند. نکته مهم این است که سازمان هنری باید یک محیط اجرا ایجاد کند، برای توسعه مخاطبان خود استراتژی داشته باشد و بداند چگونه با یک طرز فکر جدید، تولیدات تئاتری را سازماندهی کند.

حتی تئاتر تران هو ترانگ کای لونگ - که نمادی از کای لونگ جنوبی محسوب می‌شود - با چالش حفظ اجراهای منظم روبرو است. یک نمایش عالی و یک گروه بازیگری با استعداد بدون استراتژی برای تبلیغ، بازاریابی و ارتباط با مردم کافی نیست. از این گذشته، استعداد تنها زمانی واقعاً بالغ می‌شود که روی صحنه و در مقابل مخاطب اجرا شود.

این موضوع همچنین دغدغه‌ی شرکت‌کنندگان در «مسابقه‌ی ملی استعداد بازیگری کای لونگ ۲۰۲۶» است. این مسابقه علاوه بر یافتن برنده، به افراد شاغل در این حرفه یادآوری می‌کند که چگونه صحنه‌ی کای لونگ را در زندگی امروزی زنده نگه دارند.

آقای تران هونگ دونگ - معاون مدیر دپارتمان هنرهای نمایشی، رئیس کمیته سازماندهی مسابقه - تأکید کرد: «این مسابقه نه تنها به کشف نسل بعدی بازیگران برای هنر کای لونگ کمک می‌کند، بلکه تفکر سازمانی، روش‌های آموزشی و استراتژی‌های توسعه واحد مدیریتی را نیز منعکس می‌کند و در نتیجه راهکارهایی را برای حفظ پویایی صحنه کای لونگ ارائه می‌دهد.»

منبع: https://nld.com.vn/san-khau-cai-luong-phai-luon-sang-den-196260521215530019.htm