Pham Anh Khoa (né en 1985 dans la province de Khanh Hoa) s'est fait connaître grâce au concours Sao Mai Rendezvous en 2006, où il a remporté le prix du Meilleur Chanteur décerné par le Conseil des Arts. Pendant de nombreuses années, il a principalement chanté du rock, notamment avec le groupe Buc Tuong. Avec son EP récemment sorti, Dan toi ca, Pham Anh Khoa et son groupe ont insufflé l'esprit vietnamien à leur musique avec une approche cinématographique, transformant chaque chanson en une séquence émotionnelle et visuelle, cristallisée par leur amour de la culture vietnamienne. Prochainement, ces chansons seront interprétées lors de la cérémonie de clôture de l'Année nationale du tourisme 2025 à Hué.
* JOURNALISTE : Quelles idées et motivations vous incitent à lancer continuellement de nouveaux projets ?
* Chanteuse PHAM ANH KHOA : L'EP « Dan Toi Ca », sorti il y a quelques jours, est un projet musical qui mêle rock et folk, recréant le voyage et l'esprit du Vietnam à travers quatre chansons aux sonorités épiques contemporaines. L'idée m'est venue de mon amour pour la culture nationale car, après de nombreuses années de travail, j'ai trouvé une harmonie dans la musique folk, où les tambours, les gongs et les chants traditionnels se mêlent à des rythmes rock puissants et libres. Auparavant, j'avais également sorti l'EP « Khoa Hoc » de six titres. Chaque chanson est comme un « sujet », un état de vie. Ces œuvres ne visent pas à faire le buzz, mais à raconter des histoires qui méritent d'être partagées avec une voix authentique.
* Quels sont vos objectifs de repositionnement à l'occasion de ce cap des 20 ans ? Ressentez-vous une quelconque pression ?
Il ne s'agit pas vraiment d'un repositionnement. Je le vois plutôt comme une transformation : d'un pur rocker à un acteur culturel, racontant l'histoire des origines à travers une musique structurée, riche et ancrée dans ses racines…
Je ne ressens aucune pression ni difficulté. En fait, c'est probablement le moment où je suis le plus naturel et détendu. Après avoir traversé des hauts et des bas, je suis reconnaissant à la musique de m'avoir offert l'opportunité d'un nouveau départ. Interpréter chaque chanson est un moment de réflexion plus profonde sur moi-même. J'ai retrouvé la foi dans la force des racines du peuple vietnamien. Si de jeunes artistes cherchent l'inspiration, ils n'ont pas besoin de chercher bien loin, car le trésor de l'identité vietnamienne et la beauté de la vie sont immenses et précieux.
Récemment, de nombreux artistes ont créé des œuvres inspirées par leurs racines et leur pays. Vos œuvres s'inscrivent également dans ce mouvement. Suivez-vous cette tendance ou est-ce différent ?
Pour moi, le retour aux sources de la musique, avec ses chansons qui parlent de continuité, de gratitude envers la génération précédente et de fierté pour la génération actuelle, est d'une beauté et d'une profondeur rares. Pouvoir se joindre à ce fleuve sacré qu'est la musique est un véritable bonheur pour un artiste. C'est aussi pourquoi mes chansons reviennent à un moment où le pays vibre d'un nouvel élan, portées par des mélodies puissantes et lumineuses, mêlant rock et folk. Au fil des années, à travers différentes étapes, plus je mûris, plus je réalise la profondeur de sentiments tels que l'amour du peuple, de la patrie et de la nation, des sentiments qu'il suffit de chanter avec ferveur et sérénité pour nous émouvoir.
Je pense que les tendances reflètent l'opinion générale de la majorité. Suivre ou non la tendance est un choix qui appartient à l'artiste à chaque instant. L'important est de savoir si l'époque est vraiment propice, et non de la forcer. Par ailleurs, les artistes aspirent toujours à créer des tendances à travers leurs œuvres.
Pham Anh Khoa maîtrise à la perfection les onomatopées du dialecte du Sud, imprégnant ainsi ses œuvres de culture locale. Côté chant, il n'a jamais faibli. Que ce soit sur scène ou en studio, Khoa ne nous a jamais déçus.
- Le musicien DUC TRI commente l'EP Dan Toi Ca -
* Dans le contexte du marché musical vietnamien en pleine expansion, quelle est votre stratégie pour faire connaître vos œuvres à un large public ?
Les paroles et le rythme me touchent profondément. En écrivant la chanson « Nhong nhong nhong nhong », je me suis souvenu de mes deux enfants quand ils étaient petits. J'étais leur cheval. Aujourd'hui, ils ont grandi, mais la joie de cette époque demeure précieuse à mes yeux. En ce moment, les émotions liées à mes racines et à ma famille sont plus que jamais présentes. À mes yeux, le plus grand défi, le plus important, est de devenir un bon père de famille.
Autrefois, j'étais fier de ma région natale, le Centre, pour la richesse de sa culture et de ses traditions. Plus tard, en découvrant d'autres régions du pays, j'ai élargi mon horizon de fierté. Au cours de ce voyage, j'ai puisé une force intérieure dans mon identité vietnamienne. J'ai toujours perçu le Vietnam comme un pays résilient et diversifié, capable de se relever grâce à ses propres forces. C'est pourquoi mes œuvres musicales, actuelles et futures, continueront de célébrer ces valeurs.
* Cette fois-ci, le public trouve Pham Anh Khoa plus doux. D'où vient cette douceur ? Comment parvient-on à contrebalancer la force brute d'un rockeur aussi affirmé, telle que le public la perçoit déjà ?
J'ai l'impression de me retrouver peu à peu. Il n'y a pas de rose sans épines. La personne que je suis aujourd'hui est un mélange des deux. Je trouve progressivement un équilibre entre qui je suis en musique et qui je suis dans la vie. En écoutant ma musique, les gens le ressentiront plus clairement.
Source : https://www.sggp.org.vn/ca-si-pham-anh-khoa-biet-on-am-nhac-da-cho-toi-duoc-bat-dau-lai-post827305.html
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