
M. Rơ Châm Tih n'est pas seulement un artisan de son village, mais il est également devenu un « ambassadeur culturel », faisant résonner les sons des montagnes dans de nombreux pays.
La musique est notre raison de vivre.
À presque soixante ans, les cheveux grisonnants, les mains de l'artisan Rơ Châm Tih caressent encore avec grâce les touches de bambou et les cordes de roseau. Pour lui, les instruments de musique du peuple Gia Rai sont comme sa chair et son sang, indissociables de son souffle, coulant dans ses veines. Il compare le T'rưng, le Goong, le K'lông Bút, le Ting Ning, le Bro Amom… à ses enfants spirituels, qu'il chérit et polit sans cesse. Certains instruments se pincent et se frappent, d'autres ne se démontent pas, mais il en a inventé des versions facilement transportables. Le T'rưng à deux niveaux, le T'rưng à trois niveaux, le Klek klok… sont des créations qui respirent la modernité tout en restant fidèles à leur identité ethnique.
Né et élevé dans le village de Jút 1, commune d'Ia Hrung, province de Gia Lai , l'artisan émérite Rơ Châm Tih a eu la chance de recevoir dès son plus jeune âge l'enseignement de son père, de son grand-père et des anciens du village. Tandis que ses amis couraient et jouaient dans les champs, le jeune Tih était absorbé par ses instruments en bambou, écoutant les anciens accorder et tester la musique. N'ayant jamais reçu de compliments, un simple « c'est bien » suffisait à le rendre heureux pour toute la journée.
Depuis la fin de son service militaire en 1993, il a inlassablement fait rayonner la musique de Gia Rai à travers le monde. D'un concert à l'autre, en Indonésie comme à l'étranger, il emporte avec lui les instruments qu'il a lui-même fabriqués et sa joie communicative. Il a remporté plus de 30 médailles, dont 10 médailles d'or, ainsi que de nombreux certificats de mérite et titres prestigieux.
Chaque instrument qu'il crée est imprégné de son cœur et de son âme. Selon lui, quinze instruments traditionnels ne suffisent pas ; il faut en créer davantage pour exprimer l'essence même de l'âme du peuple Gia Rai. Le son de ces instruments doit toucher les cœurs, apaiser la colère et le ressentiment, souder la communauté, calmer les animaux sauvages, rappeler les oiseaux à leurs nids et empêcher le bétail de s'égarer.
Chaque son qu'il crée n'est pas simplement de la musique , mais une représentation saisissante de la vie, des fêtes et du travail du peuple Gia Rai. Les instruments sont entièrement fabriqués à la main, sans aucune machine ; chaque note est le fruit d'un travail minutieux d'écoute, de création et de pratique. Il interprète les chants folkloriques Gia Rai dans leur intégralité, sans rien ajouter ni retrancher.

À Gia Lai, de jeunes artisans de l'ethnie Gia Rai perpétuent les traditions culturelles de leurs ancêtres.
Faire découvrir au monde les vastes forêts.
Un jour, de retour d'une représentation au Japon, l'artisan renommé Rơ Châm Tih s'assit tranquillement près de sa pipe en bambou, poursuivant son travail. Durant ses pauses, il laissait souvent son esprit vagabonder vers les nuits emplies des gongs retentissants, les danses gracieuses, l'image d'une mère portant son enfant aux champs, ou d'une grand-mère menant un éléphant au ruisseau… La culture Gia Rai n'est pas qu'un simple passe-temps ; elle est son essence même, sa raison de vivre.
Depuis près de 40 ans, il ne compte plus les fois où il a fait découvrir la musique Gia Rai à travers le monde : Japon, États-Unis, Angleterre, Finlande, Corée du Sud, Laos, Cambodge… Partout, les gens sont émerveillés par ces instruments de musique en bambou, un matériau simple et pourtant précieux. « Seul le Vietnam possède une telle variété d’instruments de musique en bambou », dit-il, les yeux pétillants de fierté.
Chaque instrument qu'il fabrique fait l'objet d'une sélection rigoureuse. Il doit s'enfoncer au cœur de la forêt pour trouver du bambou à tige droite, âgé d'au moins trois ans, sans fissures ni traces d'insectes ; il le fait sécher verticalement au soleil pendant un mois entier, le séchant le matin et le rangeant le soir, à l'abri de la pluie et de la rosée afin de préserver sa sonorité authentique, puis le sélectionne avec soin à plusieurs reprises. Une fois terminé, chaque instrument possède un son unique et mélodieux.
En fin d'après-midi ou tard dans la nuit, lorsque le calme régnait, il jouait de son instrument, attentif au bruissement rythmé du bambou, comme s'il percevait la rosée du matin, la fraîcheur de l'air des montagnes et des forêts, et même le souffle pressé des amoureux. Cette musique apaisait les cœurs et inspirait la jeune génération.
Sur ses terres, il a aménagé une maison pour entreposer du matériel, exposer des instruments de musique et enseigner à ses élèves, tels que Rơ Châm Khơi, Siu Lâm, et même ses fils, Siu Tim et Siu Ting Ning. Il n'est pas seulement un gardien de la tradition, mais il souhaite aussi la transmettre à la génération suivante.
L'artisan Rơ Châm Tih a consacré sa vie entière à la culture Gia Rai. En 2015, il a reçu le titre d'Artisan exceptionnel dans le domaine des arts du spectacle folkloriques, décerné par le Président du Vietnam, une récompense bien méritée pour une vie entière consacrée à la préservation et à la promotion de ce patrimoine culturel.
Tieu Dao - Bao Anh
Vietnamnet.vn
Source : https://vietnamnet.vn/su-gia-van-hoa-mang-thanh-am-dai-ngan-den-voi-nhieu-quoc-gia-2479777.html







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