
"Blood Moon Seast 8" הוא גרסה מחודשת של "One Cut of the Dead " , תופעת קולנוע יפנית שגרף כ-27 מיליון דולר עם תקציב של 25,000 דולר, הודות לתסריט פורץ הדרך, לגישה היצירתית ולהגשה המרתקת.
בווייטנאם, גרסתו של הבמאי פאן ג'יה נאט לין (בהפקת צ'רלי נגוין) שונתה והפכה לסיפור סאטירי הומוריסטי על תעשיית הקולנוע המקומית, תוך התייחסות ישירה לנושאים כמו "סרטים גרועים", ביקורת ודעות קדומות סביב יוצרי קולנוע וייטנאמים.
עיתון VietnamPlus ערך ראיון עם הבמאי פאן ג'יה נהט לין כדי להבין את הפרספקטיבה מאחורי הסרט.
הסרט היה בהחלט "לא נעים לצפייה".
- למה בחרת ב"חתך אחד של המתים"? אילו היבטים בתסריט המקורי קסמו לך?
הבמאי פאן ג'יה נאט לין: בשנת 2018, הייתה לי הזדמנות לצפות ב"חתיכה אחת של המתים" בפסטיבל סרטים יפני. 30 הדקות הראשונות היו די לא נוחות, אבל אחר כך זה היה מלא הפתעות.
נהניתי מאוד ממבנה הסיפור של הסרט: הוא מתחיל בבלבול לגבי מה שקורה, ואז מוביל בהדרגה להבנה מדוע, מה שמוביל לצחוק קורע מצחוק, ובסוף הסרט משאיר אותי מוצף ברגש ובתחושת שמחת חיים.
הסרט חושף את המאמצים השקטים של צוות שלם, שאינם נראים לעיני זרים. אלו הם המאבקים לא רק בתעשיית הקולנוע אלא גם במקצועות רבים אחרים הדורשים עבודת צוות.
שנית, זהו סיפור על אב ובן. דורות מבוגרים אולי נאחזים בנקודות מבט ודרכי פעולה ישנות, אך לדורות הצעירים יש רצון לחדשנות ואישור עצמי. בסופו של דבר, שני הדורות תומכים זה בזה, משלימים זה את זה ומתקדמים יחד.

- מה הוביל אותך לקחת על עצמך את תפקיד הבמאי?
הבמאי פאן ג'יה נאט לין: כשהתחלנו לעבוד על זה, גם צ'רלי וגם אני רצינו להיות מפיקים כי צ'רלי היה עסוק בעבודה על "Heroic Bloodline 2", ואני הייתי עסוק בעבודה על " The Red Number". בסופו של דבר, מכיוון שהסרט עדיין לא התחיל לצלם וצ'רלי עדיין היה עסוק, בסופו של דבר ביימתי.
למעשה, סירבתי לביים את הסרט הזה פעמים רבות. ראשית, הבטחתי לעצמי שלא אעשה רימייק נוסף. שנית, זה יהיה הסרט החמישי שלי. בעבר, הייתי לוקח על עצמי פרויקטים בכל פעם שהייתה לי הזדמנות, אבל עכשיו אני רוצה שכל סרט שאני עושה יהיה אישי וסיפור שאני באמת רוצה לספר.
צ'רלי הדגיש כי ליבו של "חתך אחד של המתים" טמון בסיפורם של האב והבן. "יכולתי לעשות את זה, אבל עדיין אין לי ילדים, אז הרגשתי שהסיפור לא אישי מספיק. אחר כך חשבתי על זה וניסיתי לעבד אותו".
חוויתי בעצמי עליות ומורדות רבות בקריירת הקולנוע שלי, אז החלטתי לעשות את הסרט הזה על עצמי, על אהבתי לקולנוע ועל הקולנוע הוייטנאמי. לאחר שעסקתי בקולנוע במשך שנים רבות, ראיתי דברים רבים שקורים בשוק, אבל לא ראיתי אף אחד מדבר על זה קודם.
אמרתי לצוות בזמנו: אם תסכימו לתת לי לביים את הסרט הזה, אני בטוח שאנשים רבים ירגישו לא בנוח.

"צחקתי על עצמי קודם."
- מה הייתה כוונתך ביצירת סרט שעושה סאטירה כזו על עמיתיך ועל השוק?
הבמאי פאן ג'יה נאט לין: אין לי שום רצון רע כלפי אף אחד; אני פשוט מביע נקודת מבט כנה, גלויה וישירה על הקולנוע הוייטנאמי. הכנסתי חלק מעצמי לכל דמות בסרט.
לדוגמה, השורה הראשונה שכתבתי בתסריט הייתה לעג עצמי: "למה לא לעשות רימייק במקום סרט מקורי?" או שקראתי לדמות הראשית פאן הואו טאם, שכונה טאם אוקיי, אבל בתו ביקרה את העשייה הקולנועית שלו על היותה גם לא מתוחכמת וגם לא אוקיי.
אני מאמין שאם הקהל ירדוף רק אחרי סרטים אופנתיים, הוא יפספס את ההזדמנות לראות סרט ייחודי באמת כמו זה. אני לא יודע אם זה מיושן, אבל אני מאמין בערכים מתמשכים וארוכי טווח ובחרתי לעשות כמיטב יכולתי למען הפרויקט הזה. עמוק בפנים, אני מאמין שיוצרי קולנוע רבים תמיד שואפים לעשות את הטוב ביותר שהם יכולים.
- אתה מודאג שהמשחק המוגזם ברימייק ייחשב לקומדיה סלפסטיקית?
הבמאי פאן ג'יה נאט לין: המטרה הסופית היא להביא צחוק לקהל. הסרט מציג גם סגנונות קומיים רבים ושונים, ואני מרגיש בר מזל שעבדתי עם צוות שחקנים כה מגוון.
באופן אישי, מצאתי שכאשר שחקנים יחד יצרו תמונה עשירה וכאוטית כאחד – המשקפת בצורה מושלמת את אופיו הכולל של הסרט.

הסרט הזה כאוטי, מהעלילה וסגנון המשחק ועד לתלבושות והשילוב של תפאורה מזרחית ומערבית. במובן מסוים, הוא מאוד וייטנאמי. אבל במקום לצחוק על זה, אני רוצה לאמץ את זה.
לדוגמה, בסרט הזה, אנשים רבים אומרים שאני לועג ללי האי, אבל זה לא באמת המצב . אולי רק בווייטנאם יש סדרה בת 8 חלקים כמו "לאט מאט" שבה אף אחד מהחלקים לא קשור אחד לשני, והקהל מקבל את זה לחלוטין, אז מה הבעיה? אני מוצא את זה מעניין באופן ייחודי.
- לאורך הקריירה שלך כקולנועי, קיבלת הרבה משוב על הסרטים שלך והערות על סגנון העשייה הקולנועית שלך. איך הרגשת לגבי התגובות והביקורות הללו? האם חשבת שלא הבינו אותך?
הבמאי פאן ג'יה נאט לין: בעבר, בכל פעם שנתקלתי במצב כזה, הרגשתי עצוב מאוד, לפעמים אפילו מתוסכל עד כדי דיכאון. חשבתי לעצמי, "לא התכוונתי לזה ככה, אז למה זה התפרש בצורה שונה לחלוטין?"
החברים שלי קוראים לי "במאי המחלוקת". חבר אחד שקרא לי את ההורוסקופ אמר גם הוא, "אתה נועדת למחלוקת". אני צריך ללמוד לקבל את זה כדי להרגיש יותר בנוח. אני מאמין שכל מי שמבין את הסרט בסופו של דבר יבין אותי.

היו הרבה מאמרים ותגובות על הסרט "הנערה מאתמול" שהרגיזו אותי. לפעמים הגבתי בצורה שלילית, וזה עלה לי בהרבה מערכות יחסים. אני מבינה שמה שאני אומרת בפומבי הוא לא רק עבור אדם אחד, אלא עבור רבים.
ואז הגיע "Trạng Tí". כאשר התעוררה מחלוקת, התבקשתי, כבמאי, לדבר בפומבי. למרות שאני מאמין שדיברתי בעדינות רבה, זה הסלים מאוחר יותר למשבר גדול בהרבה.
ואז הבנתי שככל שניסיתי להסביר יותר, כך זה פחות מועיל. אני מקבל את כל השבחים והביקורת. יש אנשים שאוהבים את הסרט הזה, יש אנשים ששונאים אותו. יש סרטים שהם הצלחות קופתיות, אפילו סרטים זוכי פרסים, ועדיין סופגים ביקורת, אז למה שאני אהיה פטור מביקורת?
האם הקהל אינו הוגן כלפי סרטים וייטנאמיים?
האם יש היבט כלשהו בקולנוע הווייטנאמי שלדעתך ראוי שיתייחסו אליו בצורה הוגנת יותר?
הבמאי פאן ג'יה נאט לין: כן, כך הקהל הווייטנאמי משווה סרטים עולמיים לסרטים מקומיים, לא רק עכשיו אלא תמיד היה כך.
הוליווד מפיקה מאות סרטים מדי שנה, ואלה המוצגים בווייטנאם הם כולם שוברי קופות עם תקציבים עצומים, שנעשו על ידי האנשים המוכשרים ביותר. השוואה בין סרטים וייטנאמיים לאלה, לדעתי, קצת לא הוגנת.
עם זאת, הדבר גם מדרבן יוצרי קולנוע וייטנאמים לעבוד ללא לאות. כתוצאה מכך, בעוד שסרטים וייטנאמים לא הצליחו בעבר בשוק המקומי שלהם, כיום אנו שולטים במצעדי שוברי הקופות הווייטנאמיים.
כולם חולמים לעשות סרט שיהיה גם מבדר וגם אמנותי, וגם חסכוני. פתרון בעיה זו אינו משימה קלה.
אבל אני חושב שכל יוצרי הסרטים הווייטנאמים, במיוחד הצעירים שבהם, חולקים שאיפה משותפת: ליצור סרט מבדר שהוא גם רב שכבתי, עמוק, ומכיל מסרים נסתרים, כדי שהקהל יוכל לצפות בו ולבכות ולצחוק יחד איתו.
תודה על השיתוף.
מקור: https://www.vietnamplus.vn/dao-dien-phan-gia-nhat-linh-toi-chap-nhan-so-minh-thi-phi-post1107764.vnp











תגובה (0)