ספרות ואמנות תמיד זכו לתשומת לב מצד המפלגה והמדינה ונחשבות לתחומי תרבות חשובים מאוד ועדינים במיוחד. מעולם לא היו לאמנים תנאים כה נוחים לפרסם ולהפיץ את יצירותיהם כפי שיש להם כיום.
זוהי תגובתו של מר הואנג הא, העורך הראשי של מגזין התרבות והאמנויות (משרד התרבות, הספורט והתיירות) בסדנה המדעית "סקירת התנועה וההתפתחות של הספרות והאמנויות הווייטנאמיות 50 שנה לאחר איחוד המדינה (30 באפריל 1975 - 30 באפריל 2025)" שנערכה ב-27 ביוני בהאנוי.
אמנות וייטנאמית פורצת דרך באומץ
מטרת הסדנה הייתה לסכם ולהעריך את ההישגים הבולטים של הספרות והאמנות הוייטנאמית ב-50 השנים האחרונות, בהשתתפות כמעט 100 משתתפים שהם מומחים, חוקרים, מנהלים, אמנים ממכוני מחקר; בתי ספר להכשרה תרבותית ואמנותית; תיאטראות, יחידות אמנות; אגודות ספרות ואמנות ייעודיות ברמה המרכזית והמקומית; וסוכנויות תקשורת.

לדברי מר הואנג הא, בשתי מלחמות ההתנגדות נגד הקולוניאליזם הצרפתי והאימפריאליזם האמריקאי, הספרות והאמנות מילאו את משימתן המפוארת ללוות את האומה, לשקף, לעודד ולעודד את צבאנו ועמנו להביס פולשים זרים, להשיג עצמאות, חופש, לאחד את המדינה ולהתקדם לעבר הסוציאליזם, עם הניצחון הגדול של אביב 1975.
"המפה הספרותית והאמנותית" של המדינה היא רצועה רציפה. במהלך 50 השנים האחרונות, הספרות והאמנות הוייטנאמית המשיכו להיות מקור המסורת המהפכנית, עוקבות מקרוב אחר המציאות ונשימת החיים, מבטאות את השאיפה לאמת, לטוב וליופי, ותורמות לטיפוח הנשמה, המחשבות, הרגשות והרוח של העם הוייטנאמי.
ספרות ואמנות משקפות באופן עשיר את כל היבטי החיים, כולל סוגיות שלאחר המלחמה, אשר משתקפות גם הן מנקודות מבט חדשות, תוך התעמקות בגורל אישי ובטרגדיה, ובכך מקדמות ערכים מרכזיים: אנושיות, פטריוטיות, סובלנות, אלטרואיזם...
לצד הפתיחה והאינטגרציה הבינלאומית, שופר חילופי התרבות, בתי ספר רבים לספרות ואמנות נקלטו, וחוקרים אחדים הזכירו את המגמה היצירתית הפוסטמודרנית בספרות, שעקפה את המסגרות היצירתיות הקודמות.
יצירות ספרותיות רבות תורגמו לחו"ל; תוכניות אמנות רבות הוצגו לחברים בינלאומיים באמצעות ימי תרבות ושבועות תרבות; מספר יצירות קולנועיות זכו בפרסים בינלאומיים... ובכך תרמו לקידום תדמיתה של המדינה והעם של וייטנאם בעולם .
בפרט, הודות להישגי המדע והטכנולוגיה, יצירות ספרותיות ואמנותיות רבות נפוצות באינטרנט, ומביאות עמדות חדשות ליוצרים ולציבור. זוהי אינטראקציה פרואקטיבית ודו-כיוונית; ובכך מסייעת ליוצרים להבין את טעמם וצרכי ההנאה של הציבור כדי שיוכלו ליצור יצירות חדשות המושכות את הקהל.
"התפתחות שוק האמנות בשנים האחרונות תרמה תרומה חשובה לפיתוח תעשיית התרבות, שחלוצה על ידי תעשיית הקולנוע בדרום", אמר מר הואנג הא.

פרופסור חבר, ד"ר נגוין טואן טאנג, לשעבר מנהל המכון לתרבות ופיתוח באקדמיה הלאומית לפוליטיקה של הו צ'י מין, שחולק את אותה דעה, אמר כי ב-50 השנים שחלפו מאז איחוד המדינה, הספרות והאמנות הווייטנאמית התפתחו מאוד עם הישגים גדולים בכל הצורות והז'אנרים.
"צוות האמנים והאינטלקטואלים ברחבי המדינה מסור מאוד למדינה ולעם, ירש באופן יזום את תמצית הספרות והאמנות שלפני 1975, המשיך לאשר את הערכים הנעלים של הספרות והאמנות המהפכנית הוייטנאמית, הטמיע את ערכי הספרות והאמנות העולמית, ועשה באומץ פריצות דרך", אמר מר טאנג.
עם זאת, מלבד ההישגים, לתחום הספרות והאמנות עדיין יש מגבלות, דהיינו היעדר יצירות בעלות ערך אידיאולוגי ואמנותי גבוה, המשקפות את מעמדה האמיתי של מטרת החדשנות, ובעלות הכוח לרגש את הציבור בעוצמה.
מומחים אומרים שבמציאות ישנן יצירות שהן יותר מדי בידור, ועוקבות בקלות אחר הטעם המקובל; חלקן משקפות מבוי סתום, חושך, רחוק ממציאות החיים. האמנות המסורתית מתמודדת עם קשיים רבים בשמירה על פעילותה.
גם לעבודה תיאורטית וביקורתית היו הישגים מסוימים, אך לא עמדו בציפיות. מדיניות בנושאי ספרות ואמנות עדיין נתקלת במכשולים וחוסרים רבים...
לא ליצור "עובדי אמנות"
בסדנה, מומחים הציעו פתרונות יעילים לבנייה ופיתוח של ספרות ואמנות וייטנאמית כמרכיב חשוב בתרבות וייטנאמית מתקדמת, חדורה בזהות לאומית, ותורמת תרומה ראויה לחדשנות ולבנייה לאומית.
אחת הסוגיות המדאיגות היא הכשרת משאבי אנוש ספציפיים למגזרי הספרות והאמנויות.

אמן העם טראן לי לי, נשיא מועצת המנהלים של האקדמיה למחול של וייטנאם, הצביע על מגבלות וחסרונות רבים שמנעו מהכשרת המחול ואמנויות אחרות להגיע לפריצות דרך של ממש.
על מנת לקדם יתרונות ולהתגבר על מגבלות בחינוך ובהכשרה, אמן העם טראן לי לי מאמין שיש צורך לבנות צוות של מרצים ואמנים בעלי חשיבה גלובלית, לתמוך בפיתוח אישי, לשפר את יכולת ניהול האמנות, התקשורת והיצירתיות האישית.
"עודדו את הלומדים לחשוב באופן עצמאי, יצירתי וביקורתי בשלב מוקדם. הכשרת אמנות חייבת לשאוף להכשיר כל לומד שיהיה לו קול, סגנון ואישיות משלו; לא להכשיר 'עובדי אמנות' המתמקדים בטכניקה ואחידות", אמרה גב' טראן לי לי.
בנוסף, חינוך והכשרה לאמנות צריכים להתפתח בכיוון פתוח, גמיש ורב-תחומי, תוך הגברת השימוש בטכנולוגיה דיגיטלית בהוראה, יצירת קשרי הכשרה עם מוסדות אמנות מקומיים וזרים, ובכך ליצור תנאים לחילופי סטודנטים, מרצים, הופעות ומלגות בינלאומיות, תוך יצירת גשר עם שוק האמנות הבינלאומי.
אמן העם טראן לי לי הזכיר גם את נושא טיפוח הקהל והדור הצעיר של אמנים, משום שהקהל הוא חובבי האמנות והמבקרים החשובים ביותר. לשם כך, עלינו להכניס מקצועות אמנות לבתי הספר היסודיים מגיל צעיר בצורה של אמנות חווייתית, תוך חינוך יכולתם של התלמידים להעריך אמנות.

בתגובה לסוגיה זו, אמר ד"ר הואנג מין קואה, מאוניברסיטת התרבות של האנוי, כי חדשנות בחינוך והכשרה של ספרות ואמנויות בווייטנאם כיום, בהקשר של גלובליזציה, צריכה להתבסס על נהלים מקומיים; יחד עם זאת, לימוד מגמות מתקדמות ממדינות בינלאומיות הוא צורך בלתי נמנע בחינוך והכשרה.
באופן ספציפי, ד"ר הואנג מין קואה מאמין שיש צורך לקשר בין הכשרה לצרכים חברתיים ולשוק האמנות באמצעות סקרי שוק העבודה, ובכך לעדכן את התוכנית בהתאם למיומנויות חדשות ותפקידים חדשים כגון כתיבת תסריטים למשחקים, יצירת פודקאסטים, עיצוב תוכן דיגיטלי, יצירה דיגיטלית, ולקרב את הסטודנטים לפרקטיקה של יצירת מוצרים.
"כדי לחדש את החינוך וההכשרה בספרות ובאמנות בכיוון מודרני כיום, יש צורך בחשיבה בין-תחומית, המחברת טכנולוגיה, מדיה ואנשים. רק כך יוכלו אמנים ליצור יצירות בעלות השפעה נרחבת בעידן הדיגיטלי והגלובלי הנוכחי", אמר ד"ר הואנג מין קואה.
מקור: https://www.vietnamplus.vn/dao-tao-nhan-luc-nganh-van-hoc-nghe-thuat-can-gan-voi-nhu-cau-thi-truong-post1046809.vnp
תגובה (0)