הסרט, שיצא לאקרנים בסוף נובמבר, הרשים את הקהל מהסצנה באזור המגורים, שם מתרחש סיפור האהבה בין חאנג (אותו מגלם ליאן בין פאט) לקיי נאם (אותו מגלם דו טי האי ין). צלילי חיי היומיום משתלבים עם זוויות צילום כדי להראות את החלל, בעוד שבמקרים אחרים, תקריבים לוכדים את פני הדמויות ברגעים פרטיים.

הבמאי ליאון לה זיהה את התפאורה כ"דמות" חשובה של הסרט. לכן, בשלב כתיבת התסריט, הצוות שקל את האפשרות לממש את מיקום הצילום. המעצב לה קי טונג והבמאי בילו חודשיים בסקר מקומות בהו צ'י מין סיטי, וחישבו את התוכנית לבניית סט הצילומים.
האתגרים הגדולים ביותר נבעו מזמן ותקציב. עיצוב פנים, תנועת מצלמה, בניית סט נוסף והיתכנותו נשקלו בקפידה. בנוסף, הצוות העריך את עלות הבנייה, התיקונים, הובלת האביזרים והשחזור.
הם שיפצו שורה של בתים ברובע 5 הישן (HCMC) עם פרטים אופייניים לשנות ה-80. צוות העיצוב, התלבושות והאיפור התייעץ עם מסמכים ותמונות משפחתיות, ולאחר מכן בדק אפשרויות רבות של צבעים וחומרים כדי לשחזר את רוח התקופה ההיא. צוות הצילום שקל פרטים קטנים כמו צבעים, תאורה וחפצים כדי להתאים לדמויות ולהקשר ההיסטורי.
הם ניסו שכבות צבע רבות כדי להשיג את הגוון הנכון בעת הצילומים, חומר הווילון שונה כל הזמן כדי להבטיח לכידת אור, הרמוניה של צבעים ותאימות עם האביזרים. קומפלקס הדירות הפך לאלמנט שעיצב את אווירת הסרט, ושחזר את החיים העירוניים של השנים שלפני דוי מוי. במבנה הדירות, כל חדר נראה כמשקף את אישיותו של האדם המתגורר בו.
במטבח מתגלה סגנון חייה של קי נאם, אישה שהייתה מפורסמת בעבר בכישורי ניהול הבית שלה, כך שאינה יכולה להיות רשלנית. למרות היותה ענייה ומתפרנסת מבישול ארוחות חודשיות, היא עדיין שומרת על סדר וסדר. צבע הווילונות וכמה זרי פרחים בבית הם פרטים קטנים אך משמשים כ"עוגנים" רגשיים. הפינה המציגה חפצי אמנות מראה את תחומי העניין של מר האו בגיל הזהב, בעוד שהפרט של לוין המטפלת בתרנגולות מזכיר את ההקשר של משפחות רבות המנסות למצוא דרכים להגדיל את הכנסתן בתקופת הסובסידיה.
קומפלקס הדירות מסמל גם את " עולם " זיכרונותיו של חאנג, כמו הנסיך הקטן הנכנס לכוכב לכת זר בסיפורו של הסופר אנטואן דה סנט-אכזופרי. חלל זה שומר על נשימת כל חיים, תוך שהוא משקף נוסטלגיה, ספק וישועה לנשמה. לאורך הפרויקט, הבמאי ליאון לה שם לב לכל פרט על הסט. אפילו בתמיכת צוות עיצוב, הוא בדק לעתים קרובות ישירות את האביזרים, התאים את מיקום החפצים, התאורה או הקישוט.
בנוסף לעיצוב האמנותי, הצילום - מאת במאי הצילום בוב נגוין - הופך את החלל לפריימים המעבירים את הסיפור במלואו. צילום על פילם 35 מ"מ מביא גוון קלאסי. חומר זה מוביל את הצופים חזרה לעבר, שם העיר מופיעה ביופיה הפשוט, ומשמשת כרקע להרמוניה בין שתי הדמויות הראשיות.
בוב נגוין אמר שהיה לו רעיון לצלם על פילם בעת הכנת הסרט "סונג לאנג" (2018), אך לא הצליח לעשות זאת עקב אילוצי תקציב. בעת שיתוף הפעולה ב"קואן קי נאם", הוא והבמאי החליטו להשתמש בשיטה זו, למרות הקשיים הטכניים והקשיים בהובלת הסרט מארה"ב. הצוות לא הצליח לשכור מדפסת סרטים במדינה עקב מחסור בכוח אדם תפעולי והמכונות הישנות לא תמכו בהקלטה ישירה על הסט. במקום זאת, הוא קנה שתי מצלמות, יחד עם צוות לתכנון מערכת עיבוד סרטים, וחסך בעלויות בהשוואה לשליחתו לחו"ל.
הצילומים ארכו 52 ימים, תוך שימוש ביותר מ-300 גלילי פילם, ותקופת הפוסט-פרודקשן ארכה שישה חודשים. החלק המסוכן ביותר היה תהליך ההדפסה, שבו כמעט 1,000 פריימים היו צריכים לעבור עיבוד ידני, תוך בדיקת כל צילום לפני הפוסט-פרודקשן והוספת אפקטים. חלק מגלילי הפילם נשרטו או ניזוקו, מה שאילץ אותו לכוונן כל צילום באופן ידני.

קוואן קי נאם הוא פרויקט קולנועי של הבמאי ליאון לה, הסובב סביב חאנג, שתרגם את "הנסיך הקטן" (המחבר אנטואן דה סנט-אכזופרי). הוא פוגש את קי נאם, אישה בגיל העמידה המתפרנסת מבישול עבור הדיירים מסביב, ואז יוצר איתה קשר.
בסרטו השני, ליאון לה ממשיך לספר את סיפור הזיכרון, האמנות וכיצד אנשים מוצאים זה את זה. משיחות שנראות אקראיות ועד פגישות בבניין הדירות, נראה כי החלל בנשמותיהן של שתי הדמויות מתמלא. הן מבינות את הקשר ביניהן אך שומרים על מרחק בגלל דעות קדומות חברתיות.
דמויות המשנה אינן ממלאות תפקיד דרמטי אלא יוצרות את התרבות וההתנהגות בקהילה. ישנו אדם זקן שלעתים קרובות מאזין למוזיקה שלפני 1975, נער מטבח שמוטרד בגלל דמו המעורב, או נערה צפונית שמעריצה את חאנג. משם, הסרט מעורר גורמים חברתיים כמו הפרספקטיבה בין דרומיים לצפוניים לאחר איחוד, החשש מפני שינוי הזמנים ומשפחות שסובלות מאובדנים לאחר המלחמה.
(לפי vnexpress.net )
מקור: https://baodongthap.vn/hau-truong-boi-canh-sai-gon-thap-nien-1980-trong-quan-ky-nam-a233744.html










תגובה (0)