צפו בבוי צ'אט מצייר 'פסל'

"עם התערוכה פסל קונקרטי, אני לא מפשט את העולם בתאווה, אלא פשוט קונקרטיזציה של הפשטות קיימות. פסל קונקרטי, עבורי, הוא קונקרטיזציה ישירה, ללא מתווכים", הסביר האמן בוי צ'אט את שם התערוכה ה-13 שלו.

בין ה-14 ל-20 בנובמבר בחלל TAA (רחוב 29 103 - TML, קאט לאי וורד, הו צ'י מין סיטי), הצייר בוי צ'אט ייפגש עם חובבי אמנות באמצעות התערוכה "פסלים" , ויציג 37 ציורי שמן על בד שיצר בין השנים 2019 - 2025 בשיתוף פעולה של המשוררת לה ואן דונג.

כמעט 10 שנים של עבודה קשה עם כן הציור, כל תערוכה חדשה שהוא מביא לקהל היא סוג אחר של יצירתיות, ועם קו טונג - האירוע המסמן את השלב הבשל - נראה שקט יותר, אחרי סערות רבות.

העבודות אינן בנויות בסדר נושאי מתוכנת.

צילום: LY DOI

נראה שהצבעים, הקווים והצורות מנסים להסתדר מחדש.

צילום: LY DOI

בציור הפסל , האמן בוי צ'אט מוצא שלווה בעייפות ובהמולה

אם בשירה, המשורר בוי צ'אט נהג לשחרר מילים כדי לנשום, הרי שבציור, הצייר בוי צ'אט כאילו מניף את מכחולו כדי לחיות ולתרום. הפסל הוא התגבשותם של צרכים אלה - ציור לא כדי להמחיש, וגם לא כדי לקשט, אלא כדי להתקיים, כדי למצוא שלווה במורכבויות ובכאוס.

"בכל פעם שאני מצייר, זה כאילו אני גוזר חתיכה מתוך הכאוס של החיים. כל חתיכה בנפרד הופכת לתמונה, ואז הבלוק שבפנים ממשיך להשתנות ולהתרבות. כל יצירה היא עצירה זמנית של האינסוף. אני אף פעם לא מתכוון ללכוד את הכל. ציור הוא רק מעשה של עצירה, של הבנה לרגע של מה שאי אפשר להחזיק", התוודה בוי צ'אט.

אז בואו לתערוכת הפסלים , הצופה נתקל בעבודות שאינן בנויות לפי סדר נושא. במקום נקודה עיקרית, נראה כתמי צבע, קווים וצורות נראים כאילו הם מנסים לסדר את עצמם. חלק מהציורים נוטים לכיוון הבעה - עם דמויות, פנים או גופים מעוותים. חלקם מופשטים לחלוטין - רק מערבולת של צבע, הבזקי אור, שכבות עבות חופפות שכבות דקות.

הצייר בוי צ'אט מאמין שהצלחתו של ציור אינה טמונה ביופיו או בכיעורו, אלא ברמת הכנות שלו.

צילום: NVCC

החלל של כל עבודה מסודר כך שהצופה יוכל להתמודד עם הציור כאילו הוא פונה לעצמו.

צילום: LY DOI

ללא הסבר או פרשנות, בוי צ'אט רוצה שהקהל יבוא, ירגיש ויגלה את הפסל בעצמו.

צילום: LY DOI

בין אם אקספרסיוניסטי או מופשט, הרוח הכללית נאמנה לרגע. אף ציור לא משתנה ל"שיפור". כל יצירה שומרת על עקבותיה המקוריים - היד הרועדת, הפסים הלא אחידים, הצבע הלא יבש - כעדות לחיים. חלל התערוכה מעוצב בצורה מינימלית, ויוצר תחושה של כניסה לחדר נשימה.

הצייר בוי צ'אט אמר: "הצלחתו של ציור אינה טמונה בשאלה האם הוא יפה או לא, אלא ברמת הכנות שלו. דימוי קונקרטי צריך רק לאשר את נוכחותו של הבלתי ברור שהתממש. הוא אינו מסתיר את מקורו או מסווה את עצמו לנוחות ההבנה. הוא נושא עקבות של כאוס, ובזכות כך, הוא מקווה להתקבל."

ציור כמעשה חיים

בעמידה מול העבודות בתערוכה "פסלים" , הצופים יכולים לחוש בבירור את המצב ה"חי" של פני הציור, כאשר שכבת הצבע אינה שטוחה אלא בעלת עובי וחספוס כמו בשר. האור אינו נמצא בקומפוזיציה אלא מתפשט מהחומר, מהאופן שבו הצבעים מונחים, נדחפים ונמשכים. הצבעים בציוריה של בוי צ'אט אינם עוד אלמנטים דקורטיביים או אקספרסיביים גרידא, אלא הופכים לכלי "תליית הבלתי נראה החוצה".

קל לראות שלמרות הרוח המופשטת, ציוריו של בוי צ'אט אינם קרים או חסרי רגש. להיפך, בציורים רבים, אותם קווים וגושים ספונטניים מעוררים תחושה של קרבה לדמות האדם, לגוף או לתנועות הפסיכולוגיות.

לכן, עם "קו טונג", בוי צ'אט לא רק מציג סדרת עבודות חדשה, אלא גם מציג דרך חשיבה חדשה: ציור כמעשה חיים, לא הדגמה של טכניקה או קונספט. ואולי, בפשטות קיצונית זו, הציור עוזר לו למצוא משמעות רבה יותר במקצועו", מבקר האמנות לי דוי.

מקור: https://thanhnien.vn/xem-bui-chat-ve-cu-tuong-185251114104517461.htm