यह कार्यक्रम वियतनाम क्लासिकल म्यूजिक एसोसिएशन द्वारा इम्प्रेसिवो प्रोडक्शन एंड एंटरप्राइज के सहयोग से आयोजित किया गया है।
एक चिंतनशील कलात्मक यात्रा के रूप में निर्मित, 'इन ग्रेटिट्यूड' न केवल दर्शकों के प्रति आभार है, बल्कि पिछली पीढ़ियों को श्रद्धांजलि भी है।
यह कलाकार और उनके पूर्ववर्तियों के बीच, कलाकार और दर्शकों के बीच, अतीत और समकालीन आवाज के बीच एक शब्दहीन संवाद भी है, जो सभी एक साथ व्यापक भावनाओं के साथ बोल रहे हैं।
कार्यक्रम को तीन भागों में संरचित किया गया है। भाग I - विरासत को श्रद्धांजलि, चोपिन के पियानो कॉन्सर्टो नंबर 1 ई माइनर, ओप. 11 के साथ शुरू होता है।
यह रचना संगीतकार की बहुत कम उम्र में, पोलैंड छोड़ने से पहले के एक महत्वपूर्ण संक्रमणकालीन दौर में लिखी गई थी। कलाकार केविन केनर के पियानो वादन के साथ, यह रचना न केवल 19वीं सदी की विरासत के रूप में मौजूद है, बल्कि एक जीवंत इकाई बन जाती है, जिसे कलाकारों की पीढ़ियों द्वारा संरक्षित, समझा और प्रेरित किया जाता है।
जबकि पहला भाग आत्मनिरीक्षण और उदासीन है, भाग II - यात्रा के लिए कृतज्ञता, जिसमें एंडांटे स्पियानाटो और ग्रांडे पोलोनाइज़ ब्रिलेंटे, ओप . 22 जैसी रचनाएँ शामिल हैं, एक उज्ज्वल, दीप्तिमान स्थान खोलता है, फिर भी चोपिन की विशिष्ट सूक्ष्मता को बरकरार रखता है।
गुयेन वियत ट्रुंग के दृष्टिकोण में, संगीत एक आत्म-कथा, कृतज्ञता की अभिव्यक्ति, और उन सभी लोगों के प्रति विनम्र और शांत धन्यवाद का माध्यम है जिन्होंने उनकी शैक्षिक यात्रा में उनका मार्गदर्शन किया है। यहाँ, "कृतज्ञता" अब एक अमूर्त अवधारणा नहीं रह जाती, बल्कि एक व्यक्तिगत अनुभव बन जाती है जो ध्वनि में रूपांतरित हो जाता है।
भाग III – मानवता को श्रद्धांजलि – दो पियानो के लिए रचित रचनाओं के माध्यम से दर्शकों को दोनों कलाकारों के बीच सीधे संवाद में लीन कर देता है। जोहान्स ब्राह्म्स की हेडन की धुन पर आधारित विविधताएं, ओप. 56बी , इस बात का उत्कृष्ट उदाहरण है कि कैसे एक संगीतकार अतीत से जुड़ता है, पुनरावृत्ति के माध्यम से नहीं, बल्कि पुनर्निर्माण, रूपांतरण और निरंतर परिवर्तन के माध्यम से। दिमित्री शोस्ताकोविच का दो पियानो के लिए कॉन्सर्टिनो, ओप. 94 , एक अलग ही आयाम प्रस्तुत करता है: अंतरंग, लचीला और अत्यधिक संवादात्मक।
अपनी सुलभ कार्यक्रम संरचना, कलात्मक गहराई और सहज जुड़ावों के साथ, 'इन ग्रेटिट्यूड' संगीत की एक काव्यात्मक और दार्शनिक कहानी बयां करती है, जो दर्शकों को संगीत की विविध और कोमल सुंदरता की सराहना करने का अवसर प्रदान करती है।
कार्यक्रम में पावेल ज़ालेज्स्की (वायलिन I), टी खान लिन्ह (वायलिन II), फ़िंग होई थू (वायोला), लू ली ली (सेलो), और वी कम टू (कॉन्ट्राबास) सहित अतिथि कलाकारों की टोली शामिल है, जो एक पूर्ण और बहुआयामी चैम्बर संगीत अनुभव में योगदान दे रहे हैं।
स्रोत: https://daibieunhandan.vn/hanh-trinh-tri-an-qua-am-nhac-10417894.html
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