कलाकार लुउ होंग क्वांग ने संगीत की 3 क्लासिक रचनाएँ प्रस्तुत कीं

(दान त्रि) - एकल संगीत कार्यक्रम "आध्यात्मिक सार जल" में, पियानोवादक लुउ होंग क्वांग ने जल के सामान्य भावनात्मक सूत्र के साथ 3 रचनाएँ प्रस्तुत कीं।

8 नवंबर की शाम को, वियतनाम नेशनल एकेडमी ऑफ म्यूजिक के ग्रैंड कॉन्सर्ट हॉल में, पियानोवादक लुउ होंग क्वांग ने स्पिरिचुअल एसेंस ऑफ वॉटर शीर्षक से एक संपूर्ण और गहन एकल प्रदर्शन दिया ।

यह सिर्फ एक संगीत रात्रि ही नहीं है, बल्कि यह वियतनामी दर्शकों को "जल" की छवि के माध्यम से विश्व शास्त्रीय संगीत के सार से जोड़ने की यात्रा भी है - जो जीवन का प्रतीक, समय का प्रवाह और आत्मा का उद्गम है।

यह कार्यक्रम वियतनाम अंतर्राष्ट्रीय पियानो प्रतियोगिता (वीआईपीसीएफ) द्वारा आयोजित वीआईपीसीएफ लॉरेट सीरीज संगीत कार्यक्रम श्रृंखला का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है।

यह तथ्य कि औपचारिक प्रशिक्षण और कई अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कारों वाले प्रतिभाशाली पियानोवादक लुऊ होंग क्वांग ने तीन क्लासिक कार्यों को प्रस्तुत करने के लिए हनोई को स्थान के रूप में चुना, जो उनके मातृभूमि में कभी नहीं किए गए, अंतर्राष्ट्रीय एकीकरण के संदर्भ में वियतनामी शास्त्रीय संगीत के स्तर को बढ़ाने में योगदान देता है।

8 नवंबर की शाम को हनोई में पियानो सोलो शो "सोल ऑफ द कंट्री" में कलाकार लुऊ होंग क्वांग (फोटो: आयोजन समिति)।

संगीत समारोह की शुरुआत ' समुद्र पर एक नाव' नामक प्रस्तुति से हुई । (द बोट ऑन द ओशन ) फ्रांसीसी संगीतकार मौरिस रवेल (1875-1937) द्वारा, सुइट मिरोइर्स ( दर्पण ) से उद्धृत।

नाम से ही पता चलता है कि रवेल श्रोता को एक प्रभावशाली स्थान पर ले जाता है जहां प्रकृति न केवल एक परिदृश्य है बल्कि भावनाओं का प्रतिबिंब भी है।

समुद्र में नाव चलाना किसी भी पियानोवादक के लिए एक बड़ी चुनौती है, क्योंकि इसमें पानी की सतह के हिलने जैसा झिलमिलाता, लगभग भ्रामक ध्वनि प्रभाव उत्पन्न करने के लिए निपुण तकनीक की आवश्यकता होती है।

लू होंग क्वांग ने इस रचना को सूक्ष्मता और कल्पनाशीलता के साथ रचा है। शांत भाव से, उन्होंने विशाल महासागर की ध्वनि रची है: शांत समुद्र पर चमकती रोशनी की तरह तेज़ी और कोमलता से बहते स्वरों की श्रृंखला से लेकर, ऐसे चरमोत्कर्ष तक जो किसी प्रचंड लहर या अचानक आए तूफ़ान जितने तीव्र और शक्तिशाली हैं।

दर्शकों को राजसी प्रकृति के बीच बहती एक छोटी नाव की छवि महसूस होती है - जहाँ पानी की आदिम और अंतहीन शक्ति के सामने मनुष्य छोटा पड़ जाता है।

जिस तरह से कलाकार ने अपनी कृति का अंत क्षितिज की ओर बहती नाव की तरह लुप्त होती ध्वनियों के साथ किया है, वह एक स्थायी स्वाद छोड़ता है, जो अकेलेपन के बारे में एक दर्शन को खोलता है, लेकिन जीवन के प्रवाह का सामना करने वाले लोगों की आशा से भी भरा है।

इस अध्याय में लियू हांग क्वांग की प्रदर्शन शैली न केवल एक तकनीकी पुनरुत्पादन है, बल्कि एक गहन विसर्जन भी है, जो प्रभाववाद की रोमांटिक और नाजुक भावना को पूरी तरह से व्यक्त करती है।

कलाकार लुऊ होंग क्वांग कार्यक्रम में प्रस्तुति देते हुए (फोटो: आयोजक)।

यदि रवेल ने श्रोताओं को विशाल महासागर की सैर कराई, तो दूसरी कृति - फ्रांज लिज़्ट (1811-1886) द्वारा लिखित सुइट वेनेज़िया डि नेपोली (वेनिस और नेपल्स) - श्रोताओं को भूमध्यसागरीय तट पर स्थित शानदार शहरों की सैर कराती थी।

रोमांटिक स्कूल से संबंधित, लिज़्ट ने वेनिस की शानदार सुंदरता और दक्षिणी इटली के जीवंत उत्सव के माहौल के सामने तीव्र भावनाओं को रिकॉर्ड करने के लिए संगीत का उपयोग किया।

इस सुइट में तीन मूवमेंट हैं। मूवमेंट 1, गोंडोलिएरा, वेनिस नदी पर गोंडोला नाविकों का मधुर गीत है। लू होंग क्वांग ने इस मूवमेंट में गीतात्मकता और रोमांस का संचार किया है।

धुन सहजता से व्यक्त की गई है, चाँदनी में धीरे-धीरे बहती एक नाव की छवि को उभारते हुए, श्रोताओं को नहर शहर की प्राचीन, काव्यात्मक सुंदरता में डुबो देती है। यह कृति जियोवानी बतिस्ता पेरुचिनी के प्रसिद्ध गोंडोलिएरा पर आधारित है , जिसे लिज़्ट ने अपनी उत्कृष्ट पियानो भाषा से और निखारा है।

कैनज़ोन मूवमेंट एक गहरा, उदासीन लोक राग है जो रात के सन्नाटे में गूँजता है। यह एक बेहद ज़रूरी विराम प्रदान करता है, और बाकी दो मूवमेंट्स के साथ एक सुंदर विरोधाभास प्रस्तुत करता है।

और टारेंटेला - दक्षिणी इटली का एक जोशीला पारंपरिक नृत्य। लू होंग क्वांग ने इस नृत्य को प्रबल ऊर्जा, गति और कुशल तकनीक के साथ प्रस्तुत किया।

तेज़, फुर्तीले, जोशीले स्वरों की लड़ी ने एक जीवंत, उत्सवी माहौल रच दिया। यह कलाकार की प्रतिभा का प्रमाण था, क्योंकि उसने हर स्वर में स्पष्टता और तीक्ष्णता बनाए रखते हुए भावनात्मक उथल-पुथल को नियंत्रित किया।

लिज़्ट के लिए , "पानी" अब एक दार्शनिक प्रतीक नहीं है, बल्कि एक जीवंत परिवेश है, जो गहरे रोमांस से लेकर विस्फोटक जुनून तक, शक्तिशाली भावनाओं के लिए प्रेरणा का स्रोत है।

इस गायन की अंतिम और चरमोत्कर्ष रचना फ्रांज शुबर्ट (1797-1828) द्वारा रचित सोनाटा इन बी-फ्लैट मेजर, डी.960 थी । यह न केवल एक उत्कृष्ट कृति है, बल्कि महान संगीतकार का "संगीतमय वसीयतनामा" भी है, जो 31 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु से कुछ ही सप्ताह पहले पूरा हुआ था।

यह तथ्य कि लुऊ होंग क्वांग ने वियतनामी जनता के समक्ष पहली बार इस महान कार्य को सम्पूर्णता में प्रस्तुत किया, इस कार्यक्रम को एक विशेष अर्थ प्रदान करता है।

कलाकार लुऊ होंग क्वांग प्रशंसकों को ऑटोग्राफ देते हुए (फोटो: आयोजक)।

अगर रवेल और लिज़्ट श्रोताओं को बाहरी परिदृश्य (समुद्र, शहर) का अनुभव कराते हैं, तो शुबर्ट, डी.960 के माध्यम से, लोगों को आंतरिक दुनिया की गहराई में ले जाते हैं, जहाँ वे स्मृतियों, पछतावों और भाग्य की स्वीकृति का सामना करते हैं। भावनात्मक व्याख्या की दृष्टि से यह सबसे कठिन कृति है।

सोनाटा संख्या 21 में चार भाग हैं। भाग 1, मोल्टो मोडेराटो, "स्वर्ग से पुकार" जैसी एक शांत, मधुर धुन से शुरू होता है, लेकिन इसके भीतर अचानक सन्नाटे के बीच छिपी "मृत्यु की एक भयावह फुसफुसाहट" एक दुखद नियति का पूर्वाभास देती है।

लियू हांग क्वांग ने धीमी, ध्यानपूर्ण गति बनाए रखी, जिससे शांति और चिंता के बीच एक अस्पष्ट भावना पैदा हुई।

दूसरा आंदोलन, एन्डांटे सस्टेनुटो, सबसे विपरीत है, जो एक दर्दनाक अंतिम शब्द की तरह धीरे-धीरे शुरू होता है, प्रत्येक नोट एक अंतिम सांस की तरह गुनगुनाता है, अकेलेपन और निराशा में गहरे डूबता है।

लेकिन फिर धुन "पुनरुत्थान की लालसा" में बदल जाती है, जो ऊँची और प्रकाश से भरी होती है, मानो कोई आत्मा शरीर छोड़ रही हो। लू होंग क्वांग ने इस भावनात्मक परिवर्तन को गहराई से व्यक्त किया, जिससे श्रोता को जीवन और मृत्यु के अंतर्संबंधित प्रवाह का एहसास हुआ।

गीत: एलेग्रो विवेस कॉन डेलिकेटेज़ा - तिकड़ी आशा की एक क्षणभंगुर किरण है, जवानी की मासूम यादों का एक हिस्सा जो अचानक वापस आ गया है। यह एक सौम्य गति है, जैसे अंतिम गति का सामना करने से पहले एक मिनट का विश्राम।

एलेग्रो मा नॉन ट्रोपो - प्रेस्टो - का धमाकेदार अंत शुबर्ट की "आखिरी ऊर्जा" को दर्शाता है, जिसमें उन्होंने भाग्य से लड़ने के लिए अपने पूरे संगीत का इस्तेमाल किया। लू होंग क्वांग ने अपनी पूरी ताकत लगा दी, दृढ़ संकल्प और बहादुरी के साथ प्रदर्शन किया, और फिर शांति से अपने भाग्य को स्वीकार कर अनंत काल में प्रवेश किया।

डी.960 न केवल शाब्दिक अर्थ में जल के बारे में एक कृति है, बल्कि यह "आत्मा की गहरी धारा" भी है - दर्शन का एक शिखर, एक आध्यात्मिक संबंध जिसे कलाकार लू होंग क्वांग अपने गृहनगर के दर्शकों तक पहुंचाना चाहते हैं।

जल का आध्यात्मिक सार गायन न केवल तीन संगीत काल (शास्त्रीय, रोमांटिक, प्रभाववादी) का संश्लेषण है, बल्कि लुऊ हांग क्वांग की प्रदर्शन शैली में उल्लेखनीय परिपक्वता का भी प्रमाण है।

दर्शकों ने न केवल लू होंग क्वांग की प्रतिभा के लिए, बल्कि वियतनाम में डी.960 जैसी दार्शनिक गहराई की आवश्यकता वाली उत्कृष्ट कृति लाने के उनके साहस और समर्पण के लिए भी लंबे समय तक तालियां बजाईं।

कलाकार लू होंग क्वांग एक शास्त्रीय प्रशिक्षित पियानोवादक हैं और वर्तमान में न्यूज़ीलैंड में पियानो में पीएचडी के छात्र हैं। वे संगीत के माध्यम से गहरी कृतज्ञता व्यक्त करते हुए अपने वतन लौट आए।

गायन समाप्त हो गया, लेकिन आध्यात्मिक प्रवाह और कलाकार व श्रोताओं के बीच के जुड़ाव की गूँज अभी भी बनी हुई है। यह कार्यक्रम वीआईपीसीएफ द्वारा वियतनाम में उच्च-गुणवत्ता वाले शास्त्रीय संगीत कार्यक्रमों की श्रृंखला की एक सुंदर और सार्थक शुरुआत का वादा करता है।

सुश्री किम ची (हनोई) ने कहा: "यह एक मूल्यवान प्रस्तुति थी, जिसमें शास्त्रीय संगीत का सूक्ष्मता से प्रदर्शन किया गया। कलाकार लू होंग क्वांग ने प्रस्तुति के हर क्षण में अद्भुत एकाग्रता और भावना का परिचय दिया।"

न्यूजीलैंड में अध्ययन के बाद कलाकार की यह वापसी उनकी कला में परिपक्वता का एक स्पष्ट कदम है - जिसे दर्शक और प्रशंसक सभी महसूस कर सकते हैं।"

पियानोवादक लू होंग क्वांग (35 वर्ष) ने 5 साल की उम्र में अपने पिता, मेधावी कलाकार लू क्वांग मिन्ह के मार्गदर्शन में पियानो बजाना शुरू किया। 1996 से 2006 तक, उन्होंने वियतनाम राष्ट्रीय संगीत अकादमी में प्रशिक्षण लिया। 2006 में, उन्हें प्रोफेसर क्यूंग ही ली द्वारा प्रशिक्षित ऑस्ट्रेलियाई अंतर्राष्ट्रीय संगीत संरक्षिका में पूर्ण छात्रवृत्ति मिली।

लू होंग क्वांग को देश-विदेश में कई पुरस्कार मिले हैं। उन्होंने क्वींसलैंड सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (ऑस्ट्रेलिया), रॉयल फिलहारमोनिक कॉन्सर्ट ऑर्केस्ट्रा (यूके), फ्लोरेंस (इटली) के ऑर्केस्ट्रा और सोलनोक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (हंगरी) जैसे दुनिया भर के प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रस्तुति दी है। हाल ही में, उन्होंने न्यूज़ीलैंड, ऑस्ट्रेलिया, चीन, हंगरी और ऑस्ट्रिया में एकल संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत किए हैं।

हर साल, लू होंग क्वांग नियमित संगीत कार्यक्रमों में भाग लेने के लिए अक्सर अपने गृहनगर लौटते हैं। एक बार उन्हें उनके शिक्षक, कलाकार डांग थाई सोन, ने " 20वीं सदी की नई ध्वनियों में डांग थाई सोन" कार्यक्रम में एक युगल गीत प्रस्तुत करने के लिए आमंत्रित किया था।

स्रोत: https://dantri.com.vn/giai-tri/nghe-si-luu-hong-quang-doc-tau-3-ban-nhac-kinh-dien-20251109094356378.htm