बुई चैट को 'मूर्ति' बनाते हुए देखें

कलाकार बुई चाट ने अपनी 13वीं प्रदर्शनी का नाम बताते हुए कहा, "कंक्रीट स्टैच्यू प्रदर्शनी के माध्यम से मैं दुनिया को लालच से अमूर्त नहीं बना रहा हूं, बल्कि मौजूदा अमूर्तताओं को मूर्त रूप दे रहा हूं। मेरे लिए, कंक्रीट स्टैच्यू बिना किसी मध्यस्थ के, प्रत्यक्ष रूप से मूर्त रूप देने जैसा है।"

Báo Thanh niên•14/11/2025

14 से 20 नवंबर तक टीएए स्पेस (29 स्ट्रीट 103 - टीएमएल, कैट लाइ वार्ड, हो ची मिन्ह सिटी) में, चित्रकार बुई चाट "मूर्तिकला" प्रदर्शनी के माध्यम से कला प्रेमियों से मिलेंगे, जिसमें कवि ले वान डोंग के सहयोग से 2019 - 2025 की अवधि में उनके द्वारा बनाए गए कैनवास पर 37 तेल चित्रों को पेश किया जाएगा।

चित्रफलक के साथ लगभग 10 वर्षों की कड़ी मेहनत के बाद, दर्शकों के लिए उनके द्वारा प्रस्तुत प्रत्येक नई प्रदर्शनी एक अलग प्रकार की रचनात्मकता है, और क्यू तुओंग के साथ - जो कि परिपक्व अवस्था को चिह्नित करने वाला कार्यक्रम है - यह कई तूफानों के बाद, अधिक शांत प्रतीत होता है।

Thú vị khi tận mắt xem 'Cụ tượng', hướng đi mới không giống ai của Bùi Chát - Ảnh 2. — ये कृतियाँ किसी निर्धारित विषयगत क्रम में निर्मित नहीं की गई हैं।

Thú vị khi tận mắt xem 'Cụ tượng', hướng đi mới không giống ai của Bùi Chát - Ảnh 3. — ऐसा लगता है जैसे रंग, रेखाएँ और आकृतियाँ स्वयं को पुनः व्यवस्थित करने का प्रयास कर रही हैं।

मूर्ति को चित्रित करते हुए, कलाकार बुई चाट थकान और भागदौड़ के बीच शांति ढूंढते हैं

अगर कविता में कवि बुई चाट शब्दों को साँस लेने के लिए छोड़ देते थे, तो चित्रकला में चित्रकार बुई चाट अपनी तूलिका को जीने और योगदान देने के लिए घुमाते प्रतीत होते हैं। मूर्ति उन्हीं ज़रूरतों का क्रिस्टलीकरण है - चित्रकला न तो चित्रण के लिए, न ही सजाने के लिए, बल्कि अस्तित्व के लिए, जटिलताओं और अराजकता में शांति खोजने के लिए।

"हर बार जब मैं पेंटिंग करता हूँ, तो ऐसा लगता है जैसे मैं जीवन की अराजकता से एक टुकड़ा काट रहा हूँ। हर एक टुकड़ा एक तस्वीर बन जाता है, और फिर अंदर का ब्लॉक बदलता और पुनरुत्पादित होता रहता है। हर काम अनंत का एक अस्थायी पड़ाव है। मैं कभी भी इसे पूरी तरह से कैद करने का इरादा नहीं रखता। पेंटिंग बस एक ठहराव की क्रिया है, एक पल के लिए यह एहसास करना कि क्या रोका नहीं जा सकता," बुई चाट ने बताया।

तो, मूर्तियों की प्रदर्शनी में आइए दर्शक ऐसी कृतियों का सामना करते हैं जो विषय-वस्तु के क्रम में नहीं रची गई हैं। किसी मुख्य बिंदु के बजाय, हम रंगों, रेखाओं और आकृतियों के धब्बे देखेंगे मानो वे खुद को व्यवस्थित करने की कोशिश कर रहे हों। कुछ पेंटिंग्स अभिव्यक्ति की ओर झुकी हुई हैं – विकृत आकृतियों, चेहरों या शरीरों के साथ। कुछ पूरी तरह से अमूर्त हैं – बस रंगों के घुमाव, प्रकाश की चमक, मोटी परतें पतली परतों पर चढ़ी हुई हैं।

Thú vị khi tận mắt xem 'Cụ tượng', hướng đi mới không giống ai của Bùi Chát - Ảnh 4. — चित्रकार बुई चाट का मानना है कि किसी पेंटिंग की सफलता उसकी सुंदरता या कुरूपता में नहीं, बल्कि उसकी ईमानदारी के स्तर में निहित होती है।

Thú vị khi tận mắt xem 'Cụ tượng', hướng đi mới không giống ai của Bùi Chát - Ảnh 5. — प्रत्येक कलाकृति को इतनी जगह पर व्यवस्थित किया गया है कि दर्शक पेंटिंग को इस तरह देख सके मानो वह स्वयं ही देख रहा हो।

Thú vị khi tận mắt xem 'Cụ tượng', hướng đi mới không giống ai của Bùi Chát - Ảnh 6. — बिना किसी स्पष्टीकरण या टिप्पणी के, बुई चाट चाहते हैं कि दर्शक आएं, *मूर्ति को* स्वयं महसूस करें और खोजें ।

चाहे अभिव्यक्तिवादी हो या अमूर्त, समग्र भावना क्षण के प्रति वफ़ादार है। किसी भी पेंटिंग को "बेहतर" बनाने के लिए बदला नहीं गया है। प्रत्येक कृति अपने मूल निशानों को बरकरार रखती है - काँपते हाथ, असमान धारियाँ, बिना सुखाए रंग - जीवन के प्रमाण के रूप में। प्रदर्शनी स्थल न्यूनतम रूप से मंचित है, जिससे एक साँस लेने वाले कमरे में प्रवेश करने का एहसास होता है।

चित्रकार बुई चाट ने कहा: "किसी पेंटिंग की सफलता इस बात में नहीं है कि वह सुंदर है या नहीं, बल्कि उसकी ईमानदारी के स्तर में है। एक ठोस छवि को केवल उस अस्पष्टता की उपस्थिति की पुष्टि करने की आवश्यकता होती है जो मूर्त रूप ले चुकी है। यह अपनी उत्पत्ति को नहीं छिपाती या समझने में आसानी के लिए खुद को छिपाती नहीं है। इसमें अराजकता के निशान होते हैं, और इसी वजह से इसे स्वीकार किए जाने की उम्मीद होती है।"

जीवन की एक क्रिया के रूप में चित्रकारी

"मूर्तियाँ" प्रदर्शनी में प्रदर्शित कलाकृतियों के सामने खड़े होकर, दर्शक चित्रकला की सतह की "जीवंत" अवस्था को स्पष्ट रूप से महसूस कर सकते हैं, जब रंग की परत समतल नहीं होती, बल्कि मांस जैसी मोटाई और खुरदरी होती है। प्रकाश रचना में नहीं, बल्कि सामग्री से, रंगों के रखने, धकेलने और खींचने के तरीके से फैलता है। बुई चाट के चित्रों में रंग अब केवल सजावटी या अभिव्यंजक तत्व नहीं रह गए हैं, बल्कि "अदृश्य को बाहर निकालने" के उपकरण बन गए हैं।

यह देखना आसान है कि अमूर्त भावना के बावजूद, बुई चाट के चित्र ठंडे या भावशून्य नहीं हैं। इसके विपरीत, कई चित्रों में, वे सहज रेखाएँ और खंड मानव आकृति, शरीर या मनोवैज्ञानिक गतिविधियों के प्रति निकटता का एहसास जगाते हैं।

इसलिए, कू तुओंग के साथ, बुई चाट न केवल कृतियों की एक नई श्रृंखला प्रस्तुत करते हैं, बल्कि सोचने का एक नया तरीका भी प्रस्तुत करते हैं: चित्रकला को जीवन की एक क्रिया के रूप में, न कि तकनीक या अवधारणा के प्रदर्शन के रूप में। और शायद, उस अत्यंत सरलता में, चित्रकला उन्हें अपने पेशे में और अधिक अर्थ खोजने में मदद करती है," कला समीक्षक ली दोई

स्रोत: https://thanhnien.vn/xem-bui-chat-ve-cu-tuong-185251114104517461.htm