Amikor Xam, Tuong és Cheo... utolérik a Z generációt

VHO - A modern élet gyors tempójában, amikor a művészi ízlés egyre inkább a "könnyen nézhető, kényelmesen hallgatható" irányába hajlik, a hagyományos művészeti formák, mint például a xam, a cheo, a tuong... a feledés homályába merülhetnek.

Az örökség, ha csak múzeumokban vagy színházakban létezik közönség nélkül, olyan, mint a „ládában őrzött tiszta arany”. De a kultúra áramlása sosem alszik.

Az innováció, a technológia, a vizuális élmények és a modern történetmesélés révén számos kezdeményezés segíti a hagyományos művészetet kilépni a nézőtérről, életre kelni a mindennapokban, és fokozatosan visszanyerni jogos helyét a kortárs közönség szívében.

A „Xam on the bus” program számos turistát és helyi lakost vonz élményekre.

Szállj fel a „buszra”, menj „iskolába”…

Ezzel a helyzettel szembesülve született meg a Xam on the bus projekt, egy kreatív erőfeszítés, hogy a Xam művészetet közelebb hozza a közönséghez, különösen a fiatal generációhoz. A Xam művészek már nem korlátozódnak a hagyományos színpadra, hanem az utcák közepén énekelnek, autódudák és nyüzsgő tömeg hangja közepette.

A program egyedülálló eleme a mobil előadótérben rejlik, egy emeletes buszon, amely egyfajta „vándorszínpadként” kanyarog Hanoi ikonikus nevezetességein, mint például a Hoan Kiem-tó, a Nyugati-tó, az Operaház, a székesegyház...

A Hanoiban található legvidámabb ősi északi xam dallamok, a Chan Que, a Tu Hai Giao Tinh..., amelyek a város közepén visszhangoznak, új élményt hoztak a művészet élvezetének, ugyanakkor szoros interakciót teremtettek a művészek és a közönség között, amikor nemcsak a xam énekét hallgathatják, hanem kapcsolatba is léphetnek a művészekkel, megismerhetik minden egyes xam dal és dallam történetét és történetét.

A Xammal együtt a Cheo is úton van a közönség megtalálása felé a Thi Mau Xuyen Khong projekten keresztül. A 7-15 éves gyermekeknek szóló művészeti élmény formájában a projekt számos érdekes tevékenységen keresztül segít a gyerekeknek jobban megérteni a hagyományos művészetet: A Quan Am Thi Kinh részleteinek megtekintése modern és tömör stílusban; a Cheo zenéjének megismerése a "Tich Tich Tinh Tang" tevékenységen keresztül; az ősi Cheo karakterek létrehozásának felfedezése a "Heritage Code" játékon keresztül... A történetmesélés, az előadás és az interakció kombinációja segít a gyerekeknek abban, hogy közelről és szórakoztató módon közelítsék meg a Cheo művészetét.

Látható, hogy ha a diákok kiválasztanak egy művet az Irodalmi programban, majd átdolgozzák azt egy színdarabpá, hogy a saját módjukon, különösen a hagyományos művészeten keresztül közelíthessenek meg ezeket a műveket, az segít nekik mélyebben megérteni a művet, és többet megtudni Cheo művészetéről.

A Xam on the bus , a Thi Mau átszeli az időt és számos más kreatív projekt járul hozzá ahhoz, hogy a hagyományos művészet kilépjen a komfortzónájából, egyenesen a modern életbe lépve közvetlen párbeszédet folytathasson a mai közönséggel. Az egykor „réginek” tartott dallamok most megújulnak, visszhangoznak a nyüzsgő utcák közepén, a fények és a nyüzsgő emberek között.

A művész már nem áll különálló színpadon, hanem megjelenik a mindennapi életben, hogy megérintse a fiatal generáció szívét. A fiatal generáció pedig rájön arra is, hogy azok a látszólag régi és elavult kulturális értékek valójában még mindig élnek… ha új módon, a mai élettempóhoz közelebb elmesélik őket.

A diákok izgatottan várják az interaktív tevékenységeket a "Thi Mau átszeli az időt" projektben.

Éljen a hagyományos művészet

Az utóbbi években pozitív jel látható: az olyan műfajok, mint a Xam, Tuong, Cheo… fokozatosan visszatérnek a szórakoztató vagy interaktív művészeti programokba. Modern színpadokon, tévés vetélkedőkön, közösségi oldalakon megjelenő rövid videókon … a régi dallamok megújultak, közelebb kerülve a közönség vizuális érzékeihez és befogadási szokásaihoz.

Dinh Thao, a Vietnámi Szellemi Kulturális Örökség Előmozdításáért és Megőrzéséért Felelős Központ (VICH) szakmai ügyekért felelős igazgatóhelyettese szerint azonban, ha a hagyományos művészet csak a „figyelemfelkeltés” ​​szintjén áll meg, nem lesz képes fenntartható lépést tenni a kortárs életben. Egy múló érdeklődés nem teremthet hosszú távú kötődést.

Ha azt akarjuk, hogy a hagyományos művészet valóban jelen legyen a mai életben, először meg kell teremtenünk a feltételeket ahhoz, hogy rendszeresen és természetesen jelen legyen számos különböző térben, az oktatástól, a médiától, a színháztól a közösségi eseményekig. Nemcsak szórakoztatás céljából, a hagyományos művészetnek az esztétikai nevelés eszközeként is be kell kerülnie az iskolákba; kulturális tartalomként kell megjelennie a médiában, nem csak "színes kiegészítőként".

Ugyanakkor szükséges előmozdítani, hogy a nyilvánosság egyértelműen meg tudja különböztetni, mely hagyományos elemeket őrizték meg, és melyek kortárs alkotások, ezáltal kialakítva a választás szokását és a proaktív megközelítés szükségességét.

„Ahhoz, hogy ez megvalósulhasson, minden szint és ágazat koordinációjára vagy részvételére van szükség, a kulturális menedzsment egységektől és a szakmai egységektől kezdve a kutatókon, gyűjtőkön, kézműveseken, művészeken, közösségi kulturális szervezeteken, iskolákon, újságokon és rádióállomásokon át...” – hangsúlyozta Dinh Thao asszony.

Ami még ennél is fontosabb, a hagyományos művészetek nem tudnak „fenntarthatóan élni”, ha nem tudják eltartani magukat. A színházak, művészeti társulatok és előadótermek csak akkor maradhatnak fenn igazán, ha van közönségük, piacuk és bevételük, amit újra befektethetnek.

A hagyományos művészetek kulturális ipar részeként való fejlesztése egy modern megközelítés, amely illeszkedik a mai kreatív gazdaságba. Amikor egy művészeti forma gazdasági értéket teremthet, akkor van helye, ösztönzője az innovációra és oka a fennmaradásra.

Forrás: https://baovanhoa.vn/van-hoa/khi-xam-tuong-cheo-bat-nhip-gen-z-148347.html