Az Uzume Színház (Japán) művészei a "Béke" című darabban
November 25-én este a Pham Thi Tran Színházban (Ninh Binh) az Uzume Színház (Japán) "Béke" című darabja különleges visszhangot hagyott a 2025-ös 6. Nemzetközi Kísérleti Színházi Fesztivál közönségében. A darab egy művészeti előadás, amely teret nyit a háború, a béke és az emberi sors mély elmélkedésére - valami olyasmire, ami soha nem avul el, pedig több mint két évezredes történelmen megy keresztül.
Uzume Színház és Arisztophanész művei: Egy emberi vágy útja
A darab az ókori görög drámaíró, Arisztophanész klasszikus „Béke” című művének adaptációja Peter Hacks átiratán keresztül, a német rendező, Peter Goessner rendezésében. Ez egy erős háborúellenes szellemű ókori vígjáték, de az Uzume Színház megközelítésében a vígjáték csak „felszíni”, míg alatta az emberi tragédia csendes folyása húzódik.
Az Uzume Színház (Japán) művészei számos technikát alkalmazva, egyedi, kísérleti stílusban mesélték el a "Béke" történetét.
A történet a paraszt Trygaios körül forog – aki a nép hangját képviselte, egy átlagos ember rendkívüli törekvésekkel. Amikor a háború olyan sokáig tartott, hogy senki sem emlékezett eredetének okára, Trygaios egy szkarabeusz bogár hátán repült az Olümposzra, hogy megmentse a bebörtönzött Béke istennőt. De ironikus módon nem mindenki akarta a szabadságát. Egyesek hasznot húztak a háborúból, mások féltek a változástól, egyesek pedig hozzászoktak a káoszban való élethez...
Ott tárul fel a modern tragédia: a békét nemcsak a metafizikai erők akadályozzák, hanem az emberi önzés, a félelem és a szenvedés megszokása is.
Az 1996-ban Kitakyushuban alapított Uzume Színház Japán egyik legrégebbi egyesített színházi társulata. 2000-ben megnyerték a Toga Nemzeti Rendezői Versenyt, részt vettek a tokiói Sengawa Színház építésében, és rendszeresen szerepelnek számos nemzetközi fesztiválon.
Mindezek az elemek az Uzumét a „vendégcsoport” koncepcióján túlra emelik, és egy kreatív entitássá válnak, amely saját hanggal rendelkezik a világ kísérleti színházi térképén.
Uzume Színház és az európai filozófia fúziója a japán színházi szellemmel
A „Béke” különlegessége nemcsak a forgatókönyv, hanem a rendezés is, amely a kelet-nyugati fúzió szellemét hatja át. A német színházi háttérrel rendelkező Peter Goessner rendező a klasszikus európai színházi gondolkodást ötvözte a japán színházra jellemző visszafogottsággal, minimalizmussal és belső mélységgel.
A karakterdizájn nagyon lenyűgöző.
A modern színpadi technikák túlzott alkalmazása nélkül a darab a színészek testét, a párbeszédek ritmusát és az expresszív mozdulatokat használja fel egy képzeletbeli, egyszerre konvencionális és ismerős tér megteremtéséhez.
A ganajtúró bogár – az eredetiben furcsa szimbólum – nem pusztán humoros elemként jelenik meg, hanem a gondolkodás meghaladásának metaforájaként: amikor az emberek békére vágynak, merniük kell legyőzni azokat a dolgokat, amelyeket „alsóbbrendűnek” és „abszurdnak” tartanak.
Többgenerációs szereplőgárda – a hagyományok folytatása és a jövő
A „Béke” egyik fénypontja a veterán, országos díjakat nyert színészek és a fiatal arcok, akik Peter Goessner tanítványai voltak a TOHO Gakuen Dráma- és Zeneművészeti Főiskolán, ötvözete. Ez a rezonancia teszi a darabot a tapasztalat és a fiatalság, a múlt és a jelen metszéspontjává.
A Vietnami Színpadművészek Szövetségének vezetői gratuláltak az Uzume Színház (Japán) művészeinek
Az a tény, hogy a „Béke” című darabot Ninh Binhben – egy történelemben és kulturális mélységben gazdag földön – adták elő, tovább fokozza a mű jelentését.
A mai világban, ahol még mindig számos konfliktus, háború, erőszak és instabilitás góca van, a darab egy olyan műalkotás, amely emlékezteti az emberiséget az élet alapvető értékére: a béke nem valami nyilvánvaló dolog, hanem a küzdelem, az önzés legyőzésére irányuló bátorság eredménye.
A „béke” nem ítél el közvetlenül, és nem is szólít fel szlogenekre, hanem csendesen üzenetet vet a közönség szívébe: Becsüljük meg a béke értékét az emberiség szeretetével.
És talán ennek az üzenetnek köszönhető, hogy a darab túllépte az előadás határait, spirituális élménnyé vált – ahol a közönség párbeszédet folytat önmagával.
Forrás: https://nld.com.vn/vo-hoa-binh-va-cach-ke-chuyen-rat-rieng-cua-nha-hat-uzume-nhat-ban-196251127055914714.htm
Hozzászólás (0)