Bunga-bunga musim semi bermekaran di atas panggung.

Setiap musim semi, dari panggung-panggung megah hingga halaman-halaman desa kecil, seni tari bermekaran dengan warna-warna cerah dan hidup. Gerakannya seanggun bunga persik yang mekar, langkah-langkah beriramanya seperti tawa riang anak-anak di sebuah festival, dan gerakan-gerakan yang penuh kekuatan membawa aspirasi orang-orang yang berjuang untuk tahun baru yang lebih baik… Semua elemen ini menyatu untuk menciptakan gambaran musim semi yang hidup melalui bahasa tubuh.

Tarian rakyat tradisional, yang ditampilkan dengan properti tradisional, menunjukkan kedalaman budaya dan identitas wilayah Viet Bac.

Bagi masyarakat Vietnam, musim semi bukan hanya transisi musim tetapi juga waktu untuk awal yang baru, kelahiran kembali, dan harapan. Dalam konteks budaya ini, tari telah lama menjadi bentuk ekspresi yang unik, di mana emosi, aspirasi, dan keindahan hidup diangkat melalui gerakan tubuh manusia.

Musim Semi: Sumber Inspirasi bagi Penari

Dalam budaya pertanian padi, musim semi dikaitkan dengan Tahun Baru Imlek, festival, dan awal siklus produksi baru di sawah. Oleh karena itu, musim semi selalu menjadi sumber inspirasi yang kaya bagi para penari – mereka yang mempraktikkan keahlian mereka dengan kepekaan yang halus terhadap ritme kehidupan masyarakat.

Seniman Berprestasi Hoang Thien Thuc, Kepala Departemen Tari dan Teater di Sekolah Tinggi Kebudayaan dan Seni Viet Bac, yang telah berkecimpung dalam profesi ini selama bertahun-tahun sebagai aktor, dosen, koreografer, dan direktur umum, berbagi: "Musim semi adalah musim yang menginspirasi para seniman. Ini juga merupakan waktu dengan banyak pertunjukan, memberikan banyak kesempatan kreatif bagi koreografer dan aktor. Menari di awal musim semi adalah kenangan indah, memungkinkan seniman untuk menikmati, berkembang, dan menyebarkan perasaan berkembang itu kepada penonton."

Bahasa tubuhnya lembut dan anggun dalam pertunjukan tari yang sangat ekspresif.

Setiap tahun, dari akhir musim dingin hingga awal musim semi, Seniman Berjasa Hoang Thien Thuc memasuki masa yang sibuk. Latihan, gladi bersih program, dan pertunjukan berlangsung tanpa henti, hampir tanpa jeda, tetapi justru pada saat itulah ia mencurahkan energinya yang paling besar untuk kreativitas.

Saat ini, ia sedang fokus pada dua karya dengan gaya yang sangat berbeda: sebuah pertunjukan tari untuk Malam Puisi Festival Lentera 2026, yang membutuhkan perenungan mendalam dan pengendalian gerakan untuk mendukung emosi puitis; dan sebuah pertunjukan di Festival Musim Semi Komune Tan Cuong, yang terinspirasi oleh aroma teh musim semi, dengan warna-warna cerah dan ritme yang semarak, bertujuan untuk merayakan keindahan tanah kelahirannya.

Di setiap ruang pertunjukan, musim semi mewujudkan dirinya dalam nuansa uniknya masing-masing, tetapi semuanya memiliki tujuan yang sama: menyebarkan keindahan dan memupuk keyakinan dalam hidup.

Sejak zaman dahulu, tari telah hadir dalam festival musim semi, festival panen, dan festival rakyat sebagai bagian tak terpisahkan dari kehidupan masyarakat. Tarian kolektif dan gerakan yang disinkronkan ini tidak hanya memberikan hiburan tetapi juga menyampaikan harapan akan panen yang melimpah, kehidupan yang sejahtera, dan perdamaian.

Seiring waktu, seni tari telah berevolusi dari tarian rakyat sederhana menjadi produksi teater profesional, namun semangat intinya tetap sama: merayakan kehidupan, menghargai keindahan manusia, dan menginspirasi keyakinan akan masa depan.

Tidak seperti musik atau lukisan, tari menggunakan tubuh manusia itu sendiri sebagai media ekspresi. Jadi, bagaimana konsep abstrak seperti musim semi dapat dihidupkan secara nyata di atas panggung?

Menurut Seniman Berjasa Hoang Thien Thuc: Mengekspresikan musim semi dalam tarian membutuhkan kombinasi harmonis dari banyak elemen, mulai dari naskah dan musik hingga pencahayaan dan kostum, tetapi yang terpenting adalah visi koreografer dan emosi penari. Jika koreografer ingin penonton merasakan tunas dan mekarnya bunga persik, mereka harus mengatur gerakan sedemikian rupa sehingga penonton dapat "melihatnya". Penari adalah orang yang menyampaikan pemikiran dan niat kreatif koreografer kepada penonton.

Senada dengan pandangan tersebut, koreografer Luu Phong Lan, Wakil Kepala Dewan Pengelola Pusat Seni Pertunjukan – Teater Opera dan Balet Nasional Vietnam, percaya bahwa tarian musim semi harus terlebih dahulu menciptakan kesan melalui citra dan gerakan. Ia berbagi: "Wajah para penari penuh harapan, gerakan mereka menyampaikan keyakinan. Formasi kolektif dapat membangkitkan gambaran bunga yang mekar dan vitalitas yang menyebar. Ritmenya hidup tetapi tetap membutuhkan momen keheningan agar penonton dapat merasakannya."

Dalam Tarian Musim Semi, gambaran bunga yang mekar, burung layang-layang, tunas muda, dan angin sepoi-sepoi diubah menjadi gerakan yang lembut dan anggun. Tangan dapat menyerupai kelopak bunga yang halus, kaki dapat berputar seperti siklus alam, dan gerakan yang menjangkau ke atas mengekspresikan vitalitas yang meluap dan aspirasi manusia untuk kemajuan.

Kostum-kostum tersebut sering menampilkan warna-warna cerah, dipadukan dengan musik yang ceria dan bersemangat, menciptakan efek keseluruhan yang harmonis dan kaya akan emosi.

Pertunjukan tari tersebut dikoreografikan dengan sangat rumit, menggabungkan formasi kelompok dan proyeksi yang spektakuler.

Tarian musim semi dalam kehidupan budaya kelompok etnis di Thai Nguyen

Thai Nguyen adalah tanah tempat bertemunya banyak kelompok etnis seperti Tay, Nung, Dao, dan San Chay, masing-masing komunitas memiliki tarian khasnya sendiri yang terkait dengan kehidupan dan festival musim semi mereka. Dalam festival tradisional, terutama festival Long Tong - festival penanaman padi Tahun Baru bagi masyarakat Tay dan Nung - tarian selalu memainkan peran sentral, menciptakan suasana yang semarak dan meriah.

Di area festival, tarian singa, tarian bela diri, tarian tombak, tarian perahu, dan tarian yang menirukan penanaman dan penyemaian padi ditampilkan sebagai permohonan agar cuaca baik sepanjang tahun. Para wanita menampilkan tarian penanaman padi dengan gerakan cepat dan anggun, baik sebagai hiburan meriah maupun sebagai cara untuk mengungkapkan harapan mereka akan panen yang melimpah.

Menurut Seniman Berjasa Hoang Thien Thuc, ciri khas tarian musim semi Thai Nguyen terletak pada karakteristik unik dari setiap kelompok etnis. Seniman Thien Thuc menekankan: "Hanya dengan melihat ritme, kostum, dan pose, penonton dapat mengenali kelompok etnis mana yang diwakilinya. Misalnya, tarian Tac Xinh dari suku San Chay memiliki ritme, gerakan, dan kostum yang sangat khas. Inilah yang harus dipertahankan oleh koreografer selama pementasan untuk sepenuhnya menyampaikan keindahan identitas etnis tersebut."

Salah satu tarian musim semi paling representatif yang mengesankan koreografer Luu Phong Lan adalah "Musim Semi di Desa H'Mong" karya Seniman Rakyat Chu Thuy Quynh, yang sangat dipuji dan memenangkan penghargaan di festival tari nasional. Koreografer Luu Phong Lan mengenang: "Tarian ini menampilkan pasangan pria dan wanita, menggabungkan tongkat uang, sapu tangan, dan kostum tradisional. Ritmenya cepat, kuat, dan riang, menggambarkan energi muda para pemuda dan keanggunan para gadis etnis."

Bapak Luu Phong Lan juga menambahkan: "Dahulu, tarian-tarian tersebut umumnya lincah dan ceria, dan sering kali ditampilkan secara terpisah. Kini, koreografi nyanyi dan tari menggabungkan beragam elemen yang berwarna-warni, sehingga menarik perhatian penonton dari segala usia."

Seiring dengan perkembangan kehidupan sosial, tarian musim semi di Thai Nguyen juga terus berevolusi dan berinovasi. Selain melestarikan tarian tradisional, banyak koreografer dengan berani memasukkan unsur-unsur modern ke dalam produksi mereka, menggabungkan tari dan nyanyi, materi rakyat dengan bahasa pertunjukan kontemporer, menciptakan program yang penuh warna dan cocok untuk berbagai kalangan penonton. Contoh yang terkenal termasuk pertunjukan seperti "Xam Xuan Chuc Phuc" dan "Du Xuan" oleh Teater Opera dan Balet Nasional Vietnam.

Viet Bac College of Culture and Arts, sebagai pusat pelatihan seni di wilayah pegunungan utara, memainkan peran penting dalam melestarikan dan mengembangkan seni tari di Thai Nguyen. Selama beberapa generasi, sekolah ini telah melatih tim seniman dan penari yang melayani kelompok kesenian dan kehidupan budaya lokal.

Setiap musim semi, mahasiswa dari Jurusan Tari berpartisipasi dalam pertunjukan di program seni Tahun Baru dan festival musim semi di Thai Nguyen dan daerah sekitarnya, berkontribusi untuk mendekatkan seni tari kepada masyarakat.

Ruang panggung merekonstruksi kehidupan desa melalui citra dan gerakan tarian.

Dalam konteks integrasi saat ini, banyak koreografer telah berhasil menggabungkan tradisi dan modernitas. Mereka melestarikan semangat dan makna tarian musim semi tradisional tetapi berinovasi dalam teknik pertunjukan, menggunakan pencahayaan modern dan teknologi panggung untuk menciptakan karya tari yang mengesankan dan menarik bagi penonton muda.

Agar seni tari musim semi terus berkembang, diperlukan upaya terkoordinasi di semua tingkatan pemerintahan, lembaga pelatihan seni, dan masyarakat. Melestarikan festival tradisional, mendukung kelompok tari rakyat, berinvestasi dalam pelatihan seni, dan menciptakan peluang bagi seniman muda adalah langkah-langkah penting.

Setiap musim semi, tarian-tarian semarak ini terus dipentaskan, sebagai perayaan kehidupan, sebagai berkah untuk tahun baru yang makmur dan damai, dan sebagai pengingat akan tradisi budaya indah yang diwariskan oleh leluhur kita.

Sumber: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202602/hoa-xuan-no-tren-san-khau-d2730b5/