ファン・ディン・トゥンは、自身の最新のソーシャルメディアへの投稿でベトナムの音楽市場に衝撃を与えた。彼は、自身とパートナー（ネットワーク）が「バースデーソング」や、自身の5枚のアルバムに収録されている他のいくつかの楽曲の権利をめぐって争っていることを公に表明した。
その結果、特に著作権紛争、そして一般的には知的財産権の問題により、「バースデーソング」からの収益の大部分が国際的なプラットフォーム（YouTube、Spotify、Apple Musicなど）によって保留されている。長期間にわたる問題解決の試みが失敗に終わった後、ファン・ディン・トゥンは最終手段として法的介入を検討した。
ハッピーバースデーソングブーム
1975年生まれのこの歌手は、2004年に「バースデーソング」をリリースした。現在に至るまで、 「バースデーソング」はファン・ディン・トゥンのキャリアにおける最大のヒット曲となっている。YouTubeだけでもミュージックビデオの再生回数は3億回を超えている。デジタル音楽や関連商品の実績を合わせると、 「バースデーソング」は「10億回再生」の記録を突破する可能性もある。
「ハッピーバースデーソング」は瞬く間に誕生日の国民的歌となった。これが、ファン・ディン・トゥンのヒット曲が人々の心に深く浸透し、時代を超えて愛され続ける最大の要因である。その後、多くの歌手が誕生日をテーマにした作品をリリースしようと試みたが、 「ハッピーバースデーソング」は不朽の名曲として君臨し続けた。また、多くの歌手がカバーを試みたが、ファン・ディン・トゥンの声を超える者はいなかった。
ファンはよく冗談交じりに「たった1曲でファン・ディン・トゥンは一生安泰な暮らしができるほどの財産を築いた」と言う。実際、 「バースデーソング」は広く人気を博し、莫大な収益を生み出した。しかし、この男性歌手は、このヒット曲と、彼の5枚のアルバムに収録されている一連の楽曲からの収益が、紛争のため現在プラットフォームによって保留されていることを明らかにした。
「ハッピーバースデーソング」の収益は主にYouTubeプラットフォームから得られた。3億回の再生回数により、アーティストは広告収入で数十億ベトナムドンを稼ぐことができた。現在、YouTube上の2～4分のミュージックビデオは、100万回の再生回数あたり平均約1000万ベトナムドンの収益を生み出している。 「ハッピーバースデーソング」は2004年にリリースされたため、当時のYouTubeの収益は現在とは大きく異なり、計算方法も異なっていた。しかし、一つ確かなことは、オリジナルバージョンだけで3億回の再生回数を達成したことで、ファン・ディン・トゥンは相当な金額を手にしたということだ。
オリジナル版「ハッピーバースデーソング」の背後には、数百万回の再生回数を誇る数々の派生バージョンが存在する。例えば、約50分にも及ぶ「ハッピーバースデーソング」のリミックス版は、700万回近く再生されている。YouTube上で100万回以上の再生回数を記録しているこのヒット曲の派生曲は、数え切れないほどある。
ファン・ディン・トゥンは、「バースデーソング」の著作権は依然として自身が保有していると宣言した。これは、派生作品からの収益の大部分が原作者に帰属することを意味し、その収益はオリジナル楽曲の3億回再生分を下回らない。ファン・ディン・トゥンは、パートナー企業に対し、Content IDによる収益請求を可能にするよう許可を与えた。
ファン・ディン・トゥンと彼の出版パートナーの間で、著作権または二次的音楽権利に関する紛争が発生している可能性があります。そのため、プラットフォームは一時的に収益を保留しており、歌手本人も正確な金額は把握していません。あるいは、パートナーは既に収益を受け取っているものの、適切な精算手続きを完了していないか、ファン・ディン・トゥンと調整してデジタル音楽の代金を全額支払っていない可能性もあります。
この事件は複雑だ。
ファン・ディン・トゥンのソーシャルメディアへの投稿は、歌手の視点からの一方的な情報に過ぎません。事の真相、そしてどちらが正しくどちらが間違っているかは、ファン・ディン・トゥンが認可を受けたデジタル音楽利用会社と交わした契約書の各条項に基づき、明確な法的証拠によって判断されるべきです。
ヒット曲「ハッピーバースデー」がリリースされたのは2004年。当時、ベトナムではデジタル音楽市場はまだ形成されておらず、YouTubeも存在せず、SpotifyやApple Musicといったサービスもまだ馴染みのない概念だった。当時の音楽契約は通常非常にシンプルで、主にCDの発売や着信音・呼び出し音の販売に関するものだった。
当時の多くのアーティストは、法律に関する知識不足や、デジタルプラットフォームにおける収益化の将来的な可能性を予見できなかったことから、「B社は現在および将来にわたり、あらゆるプラットフォームで作品を利用する権利を有する」といった、非常に曖昧な条項に意図せず署名してしまうことがあった。インターネットの爆発的な普及に伴い、こうした曖昧な表現の条項はたちまち大きな抜け穴となり、「一時的なリリース許可」と「音楽著作権の永久譲渡」の境界線を曖昧にしてしまった。
視聴者も専門家も、これらの核心的な疑問に対する信頼できる答えを必要としている。
元の契約書には、ファン・ディン・トゥンが土地全体を売却したのか、それとも単にその利用を許可しただけなのかが明記されている。
両当事者間で合意された利益分配比率はどのくらいですか？
そして最も重要なのは、旧契約の条項は本当に失効しているのか、ということです。
国際的なプラットフォームがこの時期に積極的に収益を「確保」しているのは、ファン・ディン・トゥン氏と彼のネットワークパートナーが合意点を見出す前にキャッシュフローを保護するという基本原則に沿ったものである。
ファン・ディン・トゥンと同世代で、2000年から2010年にかけて精力的に活動した多くのベトナム人歌手は、同様の状況に置かれていた。彼らは主にCDやDVDの販売、そしてステージ公演に頼って生計を立てていた。デジタル音楽市場はまだ未知数だったため、多くのアーティストはレコード会社や仲介業者に録音物の完全な管理権をほぼ破格の値段で譲渡し、「売買」方式の契約を結ぶことが容易だった。
数年後、インターネットのエコシステムが急成長するにつれ、ネットワーク事業者はこれらの古い音楽ライブラリを取得し、自動スキャンアルゴリズム（Content ID）のおかげで莫大な利益を上げた。多くの歌手は、自分たちの「発案」が様々なプラットフォームで莫大な収益を生み出すのをただ見守るしかなかったが、そのお金は結局、他人の懐に入ってしまった。一方、権利を求めて訴訟を起こそうとする試みは、何年も前に署名した非常に曖昧な契約書に起因する無数の障害に阻まれた。
出典: https://tienphong.vn/cu-dau-voi-ban-hit-an-ca-doi-khong-het-cua-phan-dinh-tung-post1845403.tpo
コメント (0)