伝統工芸の中には完全に消滅したわけではないものもあるが、静かに人々の記憶から薄れ、わずかな高齢者の記憶の中や、あちこちにかすかな痕跡として残るのみとなっている。しかし、そうした記憶が消え去ることを拒む人々もいる。彼らは、過去のものと思われていたものを探し出し、つなぎ合わせ、蘇らせることで、これらの遺産を単に復活させるだけでなく、形を変えながらも現代社会に存在させ続けているのだ。
チュオン村（別名アン・チュエン、フエ）からタイン・リエウ（ ハイフォン）へと移住したゴ・クイ・ドゥックとグエン・コン・ダットの物語は、まさにそのようなつながりの糸と言えるでしょう。
遺産探求者
チュオン村でベトナムの伝統的な儀式用巻物（文字通り「liễn」は、旧正月に家を飾るために書道や対句を書くのに使われる赤い紙の巻物を指す）を紹介する2つの展覧会を成功裏に開催するために、ドゥックが1年以上前にハノイからフエに「住居を移した」ことを知っている人はほとんどいない。1985年生まれのこの若者にとってそれは運命づけられたことのようで、2022年にベトナム中部を数ヶ月かけて旅し、伝統工芸の村々 を探索した後、フエに戻ってきた。ドゥックは最終的にグーハビエンに落ち着いた。ここで彼は建築遺産を見ただけでなく、故職人で「伝統家の王」であるズオンディンビンの心からのメッセージ、叶わぬ夢、そして願望を感じた。そしてグー・ハ・ヴィエンは生まれ変わり、ドゥックが長年大切にしてきた新たな使命を担うことになった。
ドゥック氏によれば、フエはベトナムの伝統工芸の真髄を蘇らせるのにまさにうってつけの土地だという。かつて古都フエは、シン村絵画、チュオン村対聯、タイホー村絵画という3つの有名な民俗絵画様式を誇りとしていた。しかし、時の流れと歴史の変遷は残酷だった。タイホー村絵画は過去80年の間に完全に姿を消してしまった。一方、チュオン村対聯も最後の職人であるフイン・リー氏が亡くなってから10年以上経って消え去ってしまった。シン村絵画だけは幸運にも生き残ったが、その幸運も儚く、残っている職人はキー・フー・フオック氏ただ一人であり、その喪失感は計り知れない。
そのため、チュオン村の伝統的な対句を復活させるプロジェクトは、職人や原版の木版が不足していたため、当初は非常に困難を極めた。ドゥックとその仲間たちは、残された記憶の断片を集め、つなぎ合わせるために、他の伝統的な民俗絵画の村（ハン・チョン、ドン・ホー、キム・ホアン、シン）へ何度も足を運ばなければならなかった。そして2026年1月初旬、ドゥックとタインリエウ木版画村の職人たちが復元した一連の木版が発表された。金黄色の柿の木の背景に、4つの神話上の生き物（龍、麒麟、亀、鳳凰）と織り交ぜられた大きな文字「Phúc」（「祝福」または「幸運」を意味する）と「Thiên địa tam dương thái/Càn khôn vạn sự xuân」（天と地、三つの吉兆／宇宙、万物は春）の対句が描かれ、細部に至るまで精巧な彫刻が施されている。
ドゥック氏によると、このプロジェクトは伝統工芸を復元するだけでなく、フエの文化的な記憶の空白を埋め、チュオン村の対聯やタイホー絵画などの遺産を蘇らせ、かつてのように輝かせることができるという。同氏は、遺産は博物館や懐かしい記憶の中に閉じ込めておくべきではないと強調した。この見解は、フエ市文化スポーツ局長のファン・タイン・ハイ氏も共有しており、チュオン村の対聯は単に復元するだけでなく、現代社会に蘇らせ、その価値を高める必要があると述べている。
遺産を受け継ぐ者
ドゥックは失われたものを再発見するためにその地に留まることを選んだが、タインリエウではグエン・コン・ダットは別の道を選んだ。旅に出たのだ。彼は、この工芸の創始者であるルオン・ニュー・ホック（1420-1501）の足跡をたどって旅をした。ルオン・ニュー・ホックは使節として中国へ赴き、木版印刷の技術をホン・ルック、リウ・チャン、クエ・リエウの3つの村に伝えた。村の職人たちと同じように、彼も旅をした。そして、旅の目的は、生活のためでもあり、また、この工芸が村の狭い空間に閉じ込められないようにするためでもあった。 1992年生まれのこの若者によると、タインリエウの木版画村は、職人の熟練した手仕事が機械に徐々に取って代わられたため、20年間話題に上らなかったという。このイメージは、現在のタインリエウであるホンルックが、1945年以前まで5世紀にわたり、我が国の印刷の中心地であったという事実とは全く正反対である。
幸運なことに、ダットは村に木版印刷の伝統があることを知って育った。幼い頃から、年長者たちが文字や印章、絵を印刷するための木版を彫る様子を見てきた。芸術への情熱から、彼はハノイのオープン大学でインテリアデザインを学ぶことを決意したが、いつか自分がこの伝統工芸を復活させることになるとは想像もしていなかった。
木版画についてもっと学びたいという思いから、ダットは文廟を訪れ、木版画の創始者であるルオン・ニュー・ホックを記念する石碑や、故郷の村における印刷の歴史、歴代の職人たちの名前を見学した。2010年、彼は正式に木版画の道に進み、当初は絵画に押す小さなスタンプを彫るだけだった。2015年、彼は卒業し、故郷の村に戻って絵画制作、ミニチュア風景画の制作、スタンプの彫刻などの仕事に携わるようになった。
さらに、彼は工芸村に関する情報を探し続け、関連文書を収集した。数年にわたり歴史家と面会し、ハイズオン省に要請を行った結果、タインリューが伝統工芸村として認定され、ダットの工芸村の歴史を明らかにしたいという願いは叶った。2024年には、ドゥックと協力して、バクゲー区（ベトナム工芸村製品の研究開発応用センター）で「タインリュー木版画 ― 工芸村復興への旅」というプログラムを企画した。
ドゥックとダットのコラボレーションは、二つの潮流の出会いと言えるだろう。一方は記憶を再発見しようとし、もう一方は工芸の生命線を守り始めている。そのおかげで、木版画、横刃の技法、長年にわたって培ってきた経験から、職人のタイン・リウは、五枚のパネル（「亀の背に乗った鶴」のパネル２枚を追加）からなる完全なバージョンで、チュオン村の対句の復興に貢献した。
職人は単に工芸の実践者であるだけでなく、生きた遺産でもあり、アイデンティティの形成、他者への寄り添い、感謝の表明、責任の遂行、そしてそのアイデンティティの保存といった役割を通して、その存在意義を示している。
興味深いことに、静かな循環が展開している。500年以上前、タンリューの人々は生計を立てるために各地へ渡り、ユネスコの世界遺産に登録されたアジア太平洋地域の木版画コレクション3点（グエン王朝の木版画、ヴィンギエム寺の木版画、フックザン派の木版画）を制作した。また、4つの国宝にも指定されており、アンリ・オジェの著書『アンナン人の技法』に掲載された民俗画の印刷にも携わった。そして今、若い職人たちがその技術を携えて各地へ渡り、製品を制作するだけでなく、他の伝統工芸村の復興にも貢献している。
そしてそれ以降、タインリューの物語は伝統工芸村の復興にとどまらず、生きた遺産がどのように受け継がれていくか、つまり、譲渡され、受け継がれ、そして別の場所で新たな形で復活しながらも、先祖の本質を保ち続けるという物語となった。ハノイ民俗芸術協会の会長であるトラン・ティ・アン准教授によれば、職人は工芸の実践者であるだけでなく、アイデンティティの創造、同行、感謝の表明、責任、そしてアイデンティティの保存といった要素に表れる生きた遺産でもあるという。
今後の展望について語る際、ダット氏は具体的な計画や絵画コレクションには触れません。彼が重視するのは、木版画が展示ケースの中に閉じ込められるのではなく、本来の機能、つまり印刷され、使われ、日常生活の中に存在し続けるようにすることです。ドゥック氏が工芸村の記憶を再発見するためにフエに留まることを選んだように、ダット氏とタインリューの職人たちは旅を続け、工芸の技術と精神を多くの場所に伝えています。おそらく、遺産が生き残る最も自然な方法は、記憶の中にそのまま保存されることではなく、現代の人々の生活の中で触れられ、受け継がれていくことなのでしょう。
出典：https://nhandan.vn/nhung-di-san-song-cua-lang-nghe-post959694.html
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