中央高地を壮麗な漆で彩る

中部高原の芸術界では、ベトナム美術協会ダクラク支部の会長を務める芸術家チュオン・ヴァン・リン氏が、数多くの漆画で知られ、数々の賞を受賞しています。

芸術家チュオン・ヴァン・リンが絵画の道を歩み始めたのは、かなり珍しい物語から始まったということを知る人はほとんどいません。

カオバンに生まれたチュオン・ヴァン・リンは、タイ族の少数民族でした。後に家族と共にダクラクに移住し、新たな生活を開始しました。幼少期は畑や牧草地、小川に囲まれ、牛の放牧をしながら過ごしました。

人生の転機を振り返り、彼はこう語った。「14歳のある日の午後、牛の世話をしていたとき、突然村の集会所からスピーカーが鳴り響きました。人々が集まっているのを見て、好奇心から様子を見に行きました。すると、一人の男性が近づいてきて、紙と鉛筆を手渡し、『少し絵を描いて、自分の才能を試してみて』と優しく言いました。緊張で震える手を抱えながら、私は階段に座り込みました。2時間後、初めて描いた絵――家にあったティーポット――が紙の上に現れました。そして驚いたことに、当時生徒はわずか6人だった美術クラスに選ばれました。あの日、私に絵を描くよう促してくれたのは、私の先生であり、画家のモ・ロ・ヒウでした。彼は私の中に絵画への情熱を燃え上がらせてくれた人で、その情熱は今もなお燃え続けています。」

アーティスト Truong Van Linh。

中央高地生まれではないものの、チュオン・ヴァン・リンは人生の半分以上をこの地と関わりながら過ごし、その土地を深く心に刻み込んできました。彼はこう語ります。「私にとって、中央高地は単なる題材ではなく、感情であり、壮大な風景であり、絵画という言語を通して表現したい憧れなのです…」

チュオン・ヴァン・リンの絵画を目にすると、滝の音、広大なモミの森、青空にそびえ立つ共同住宅の屋根、焚き火のそばで鳴り響くディンナムやクラムゴングの音、墓の彫像、儀式用の柱、さらには錦織りの模様など、さまざまなものが目に浮かびます。彼は、中央高地のエッセンスを保ちつつ、現代的な芸術的ビジョンをもって、これらの豊かな文化的要素を慎重に選び、絵画に取り入れています。

特に、中央高地の美しさは、アーティストのチュオン・ヴァン・リンによって漆という素晴らしい素材を用いて表現されています。彼によると、漆は「自身の内にある壮大な光を蒸留する」のに役立つ素材だからです。リンはこう語ります。「私は光の美しさ、空と大地と海をつなぐ純粋なエネルギーを追い求めています。光を通して、自然の動きを感じてもらいたいと思っています。時には森の梢に柔らかに、時には水面下できらめく、まるで大地と空の清らかな息吹のようです。」

この漆画様式の代表例は、作品「中央高原の午後の日差し」（2025年国立美術展出品）です。作者自身によれば、この絵画はノスタルジックな視覚的シンフォニーです。黄金色の夕日の下、エーデ族の高床式住居と古木のクニアの木は、荘厳で静謐な佇まいを見せています。水平に描かれた構図は広大な空間を描き出し、永続性と保護性を想起させます。絵画の中のクニアの木は、無生物ではなく、地下文化の糸として、世代を繋ぎ、天と地の間にしっかりと立ち、村の歴史を語り継いでいます。

作品「中央高地の行進」は、2025年第2回ベトナム絵画文化遺産コンペティションの最終選考に進みました。作品に描かれた象のイメージは、単なる写実的な表現ではなく、幾何学的な言語を用いて様式化されています。象は神聖な力の象徴であると同時に、永続的な共同体の記憶のメタファーとしても現れています。精巧に作られた卵殻板と漆塗りの背景の力強い色彩のコントラストは、祭りの銅鑼や太鼓を思わせる荘厳なリズムを生み出しています。

作品「幸福な象たち」では、観客は再びチュオン・ヴァン・リンの生き生きとした温かみのある姿を目にすることができます。彼は、少数民族の伝統衣装の模様を彷彿とさせる暖色系（茶色、オレンジ、黄色）を用いて、絵画を喜びに満ちた音楽へと変貌させ、人間と自然の調和を称えています。

「中央高地の行進」。

絵画：

チュオン・ヴァン・リン

種を蒔き、魂を育む旅。

イーゼルを離れ、チュオン・ヴァン・リンは、まさに自身の夢を育んだ場所で、教師兼教育管理者としての仕事に戻りました。彼の学問の歩みは実り豊かなものでした。ダクラク文化芸術高校（1988～1994年）の学生から、フエ芸術大学で学びを続け、ベトナム美術大学で修士号を取得した後、教職に戻り、現在は美術学部長を務めています。

「すべてのアーティストには居場所があります。私にとって、それはダクラク文化芸術大学です」とリン氏は語った。彼は誰よりも「知識の伝承」の価値を理解している。師であるモ・ロ・ヒウ氏の優しさに触発され、彼は若い世代に種を蒔く役割を担い続けている。彼はかつての恩師、支えてくれた同僚たち、そして省の芸術シーンの活性化に尽力してくれた何世代にもわたる生徒たちに感謝している。

人生の半分以上を教育に捧げてきたリン氏は、常に「教師は絵の描き方を教えるだけでなく、生徒たちに芸術への愛、人格、そして情熱を植え付ける」ことを心に留めています。あらゆる授業、あらゆる実習、そして生徒たちとのあらゆる会話において、リン氏は師であるモ・ロ・ヒウ氏や先代の教師たちから学んだことを伝えています。アーティストのチュオン・ヴァン・リン氏にとって、芸術とは単なる技術ではなく、文化であり、アイデンティティであり、人生の価値なのです。芸術教育とは、単に技術を教えるだけでなく、種を蒔き、魂を育む旅なのです。

カオバンからダクラクへ、若い牛飼いから修士号取得者、画家、そしてダクラクのベトナム美術協会支部の支部長へと成長したチュオン・ヴァン・リンの歩みは、時間をかけて磨かれた漆塗りの絵画のようで、磨かれるたびに味わいが増し、見るたびに深みが増していきます。

チュオン・ナット・ヴオン

出典: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202511/ve-tay-nguyen-bang-chat-lieu-son-mai-long-lay-40e1f86/