
បទចម្រៀងដែលកើតចេញពីសង្គ្រាម។
ជាការពិតណាស់ ប្រសិនបើយើងស្រមៃមើលកំណើតនៃបទចម្រៀងបដិវត្តន៍ក្នុងអំឡុងឆ្នាំ ១៩៥៤-១៩៧៥ ប្រហែលជាយើងមិនគួរគិតអំពីស្ទូឌីយោថតសំឡេង ឬសន្លឹកភ្លេងនៅលើក្រដាសនោះទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ សូមគិតអំពីជ្រុងមួយនៃព្រៃឈើ ខ្ទមតូចមួយ ក្បួនដង្ហែយោធា... នៅទីនោះ តន្ត្រី ត្រូវបានសរសេរនៅចំកណ្តាលចលនាតស៊ូប្រចាំថ្ងៃ។
«ឱ! ទ្រឿងសឺន! នៅលើផ្លូវដែលយើងធ្វើដំណើរ គ្មានដានជើងមនុស្សណាមួយអាចមើលឃើញទេ / សត្វក្តាន់មាសមួយក្បាលផ្អៀងត្រចៀកដោយងឿងឆ្ងល់ / ឈប់នៅលើច្រកភ្នំដើម្បីស្តាប់សំឡេងអូរច្រៀង / បេះផ្កាព្រៃមួយដើមដើម្បីដោតមួករបស់យើងពេលយើងដើរ…» ទាំងនេះគឺជាឃ្លាដែលធ្លាប់ស្គាល់ពី «បទចម្រៀងទ្រឿងសឺន» (ឆ្នាំ១៩៦៨) ដោយអ្នកនិពន្ធ Tran Chung ដែលត្រូវបានកំណត់ទៅជាកំណាព្យរបស់ Gia Dung។ អ្វីដែលគួរឱ្យកត់សម្គាល់នៅទីនេះគឺថា ក្នុងចំណោមការលំបាក និងគ្រោះថ្នាក់ បទចម្រៀងនេះមានភាពរស់រវើក និងសុទិដ្ឋិនិយម? ស្រដៀងគ្នានេះដែរ នៅក្នុងបទចម្រៀង «ក្មេងស្រីដែលបើកផ្លូវ» (ឆ្នាំ១៩៦៦) ដោយអ្នកនិពន្ធ Xuan Giao ពីទំនុកច្រៀងដំបូងបំផុត៖ «ដើរលើមេឃពេលយប់ ផ្កាយភ្លឺចែងចាំង / សំឡេងច្រៀងរបស់អ្នកណាបន្លឺឡើងតាមភ្នំ និងព្រៃឈើ? / តើអ្នកមែនទេ ក្មេងស្រីដែលបើកផ្លូវ? / យើងមិនឃើញមុខអ្នកទេ គ្រាន់តែឮសំឡេងច្រៀងរបស់អ្នក…» វាមានសម្លេងខ្លាំង និងត្រង់ៗជាមួយនឹងចង្វាក់លឿនរបស់វា ទំនុកច្រៀងស្តាប់ទៅដូចជាពាក្យបញ្ជា ប៉ុន្តែរីករាយណាស់។
លក្ខណៈទូទៅមួយនៃបទចម្រៀងបដិវត្តន៍ក្នុងអំឡុងពេលនេះគឺស្មារតីសុទិដ្ឋិនិយមរបស់ពួកគេ ដែលភាគច្រើនមានបទភ្លេងរស់រវើក និងភ្លឺស្វាង។ នៅក្នុងបទចម្រៀងទាំងនេះ ទាហានជ្រើសរើសប្រឈមមុខនឹងការលំបាកដោយសុទិដ្ឋិនិយម។ ហើយប្រហែលជានោះគឺជា "គន្លឹះ" ដើម្បីយល់ពីតន្ត្រីនៃសម័យកាលតស៊ូ។
ដោយរក្សាបាននូវស្មារតីនោះ យើងអាចរកវាឃើញនៅក្នុងបទចម្រៀងជាច្រើនពីសម័យកាលនេះ ដូចជា៖ "ផ្លូវវែងឆ្ងាយរបស់ខ្ញុំឆ្លងកាត់ប្រទេស" (ឆ្នាំ 1966) ដោយ Vu Trong Hoi, "ក្មេងស្រីសៃហ្គនកាន់គ្រាប់រំសេវ" (ឆ្នាំ 1968) ដោយ Lu Nhat Vu ឬ "ពូហូកំពុងដើរជាមួយយើង" (ឆ្នាំ 1969) ដោយ Huy Thuc... សូម្បីតែបទចម្រៀងដែលផ្អៀងទៅរកប្រធានបទនយោបាយ ឬទំនុកច្រៀងក៏ពោរពេញទៅដោយជំនឿលើអនាគតភ្លឺស្វាងផងដែរ ដូចជា៖ "ស្លឹកក្រហម" (ឆ្នាំ 1974) ដោយអ្នកនិពន្ធ Hoang Hiep ដែលត្រូវបានកំណត់ទៅជាកំណាព្យរបស់ Nguyen Dinh Thi ជាឧទាហរណ៍។
ប្រសិនបើមានកន្លែងតំណាងមួយដែលតំណាងឱ្យសម័យកាលនៃការតស៊ូប្រឆាំងនឹងការឈ្លានពានរបស់អាមេរិក វាត្រូវតែជាជួរភ្នំទ្រឿងសឺន។ មិនត្រឹមតែជាផ្លូវយុទ្ធសាស្ត្រប៉ុណ្ណោះទេ ជួរភ្នំទ្រឿងសឺនក៏ជានិមិត្តរូបមួយផងដែរ ហើយតន្ត្រីបានរួមចំណែកដល់ការបង្កើតនិមិត្តសញ្ញានោះ។
បទចម្រៀង "Truong Son ខាងកើត, Truong Son ខាងលិច" (ឆ្នាំ 1969) របស់ Hoang Hiep ដែលត្រូវបានរៀបចំតាមកំណាព្យរបស់ Pham Tien Duat មានលក្ខណៈស្រដៀងនឹងភាពស៊ីមេទ្រីរវាងបូព៌ា និងខាងលិច រវាងបុរស និងស្ត្រី និងរវាងចម្ងាយ និងភាពជិតស្និទ្ធ។ ទំនុកច្រៀងនៅទីនេះក្លាយជាអក្សរដែលគ្មានក្រដាស លើសពីចម្ងាយតាមរយៈតន្ត្រី។ ពីទស្សនៈមួយផ្សេងទៀត "សំឡេងហ្គីតា Ta Lu" (ឆ្នាំ 1967) របស់ Huy Thuc បើកលំហវប្បធម៌ជាមួយនឹងសំឡេងភ្នំ និងព្រៃឈើ នៃឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណី នៃបទភ្លេងដែលបង្កប់ដោយស្មារតីនៃតំបន់ខ្ពង់រាបកណ្តាល... ដែលបង្កើតអ្វីដែលពិសេស៖ សង្គ្រាមមិនបានលុបបំបាត់អត្តសញ្ញាណនោះទេ។
ថ្ងៃនៃជ័យជម្នះដ៏អស្ចារ្យបានមកដល់ សង្គ្រាមបានបញ្ចប់ ប្រទេសជាតិបានបង្រួបបង្រួម ហើយតន្ត្រីបានឈរនៅជួរមុខម្តងទៀត មិនមែនដើម្បីអបអរសាទរទេ ប៉ុន្តែដើម្បីបង្ហាញពីសេចក្តីរីករាយ។ បទ "ដូចជាពូហូមានវត្តមាននៅថ្ងៃនៃជ័យជំនះដ៏អស្ចារ្យ" (1975) របស់ Pham Tuyen គឺជាបទភ្លេងពិសេសបំផុតមួយ៖ សង្ខេប សាមញ្ញ និងងាយចងចាំ ដែលធ្វើឱ្យវាងាយស្រួលស្តាប់សម្រាប់មនុស្សគ្រប់គ្នា។ វាគឺជាភាពសាមញ្ញនេះដែលអនុញ្ញាតឱ្យវារីករាលដាលយ៉ាងខ្លាំង។ ទន្ទឹមនឹងនេះ បទ "សេចក្តីរីករាយពេញលេញរបស់ប្រជាជាតិ" (1975) របស់ Hoang Ha គឺដូចជាវីរភាពខ្នាតតូច។ បទភ្លេងវិវត្ត ចំណុចកំពូលបង្កើត និងអារម្មណ៍ត្រូវបានដឹកនាំពីទាបទៅខ្ពស់ ដូចជាដំណើរដែលប្រទេសបានធ្វើដំណើរពីសង្គ្រាមទៅសន្តិភាព។ បទចម្រៀងទាំងនេះមិនត្រឹមតែកត់ត្រាពេលវេលាប្រវត្តិសាស្ត្រប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបង្កើតរបៀបដែលយើងចងចាំពួកគេផងដែរ។ អរគុណចំពោះតន្ត្រី សេចក្តីរីករាយមិនមែនគ្រាន់តែជាព្រឹត្តិការណ៍មួយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក្លាយជាពេលវេលាប្រវត្តិសាស្ត្រដែលអាចបង្កើតឡើងវិញបានរាល់ពេលដែលបទភ្លេងត្រូវបានលេង។
អ្វីដែលគួរឲ្យកត់សម្គាល់នោះគឺ បទចម្រៀងទាំងនេះមិនត្រូវបានផ្តាច់ចេញពីការពិតនោះទេ។ អ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង និងអ្នកចម្រៀងសុទ្ធតែមានជាប់ពាក់ព័ន្ធដោយផ្ទាល់។ ដូច្នេះ ទំនុកច្រៀងនីមួយៗបង្ហាញពីភាពត្រឹមត្រូវនៃបទពិសោធន៍ ហើយមិនមែន និងខុសគ្នាខ្លាំងពីការពិតដែលស្រមៃនោះទេ។
នៅពេលដែលយុវជនបន្តសរសេររឿង
គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់ សព្វថ្ងៃនេះ ក្នុងបរិបទខុសគ្នាទាំងស្រុង បទភ្លេងស្នេហាជាតិកំពុងវិលត្រឡប់មកវិញបន្តិចម្តងៗ។ លែងនិយាយអំពីសង្គ្រាម លែងនិយាយអំពីជួរភ្នំទ្រួងសឺនទៀតហើយ ប៉ុន្តែស្មារតីនៅតែត្រូវបានទទួលមរតក និងបន្ត។ ទោះបីជាពួកគេមិនអាចប្រៀបធៀបទៅនឹងបទចម្រៀងដែលបានឈរជើងអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំក៏ដោយ សិល្បករវ័យក្មេង ដោយប្រើភាសាតន្ត្រីនៃសម័យកាលរបស់ពួកគេ កំពុងបន្តប្រពៃណីដ៏មោទនភាពនៃតន្ត្រីបដិវត្តន៍ ដើម្បីប្រាប់រឿងរ៉ាវនៃមាតុភូមិតាមរបៀបរបស់ពួកគេ។
ក្រុម DTAP ដែលមានទេពកោសល្យវ័យក្មេង បាននិពន្ធបទចម្រៀង "ផ្ទះខ្ញុំមានទង់ជាតិព្យួរ" ហើយបានចេញផ្សាយវានៅឆ្នាំ 2025 ដែលជាឆ្នាំនៃព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ៗដូចជាខួបលើកទី 50 នៃការរំដោះភាគខាងត្បូងវៀតណាម និងការបង្រួបបង្រួមប្រទេស ខួបលើកទី 80 នៃបដិវត្តន៍ខែសីហាដ៏ជោគជ័យ និងទិវាជាតិនៃសាធារណរដ្ឋសង្គមនិយមវៀតណាម។ ទង់ជាតិគឺជារូបភាពកណ្តាលនៃបទចម្រៀងនេះ។ ទំនុកច្រៀង "បុរសចំណាស់ឈរយ៉ាងឱឡារិកនៅក្រោមទង់ជាតិ / ងើយមុខឡើង រំលឹកដល់សមមិត្តចាស់របស់គាត់ / ក្មេងៗលេងក្រោមទង់ជាតិ" ភ្ជាប់អតីតកាល បច្ចុប្បន្នកាល និងអនាគតកាល។ បុរសចំណាស់ ដែលកាន់អនុស្សាវរីយ៍អំពីសមមិត្តរបស់គាត់ តំណាងឱ្យជំនាន់មួយដែលបានឆ្លងកាត់សង្គ្រាម។ ផ្ទុយទៅវិញ "ក្មេងៗលេងក្រោមទង់ជាតិ" បើកលំហដ៏រស់រវើក និងប្រចាំថ្ងៃ។
នៅក្នុងបទចម្រៀងរបស់គាត់ "បន្តរឿងរ៉ាវនៃសន្តិភាព" (ឆ្នាំ ២០២៣) អ្នកនិពន្ធបទភ្លេង ង្វៀន វ៉ាន់ ជុង មិនបានប្រើរូបភាពទង់ជាតិ ឬនិមិត្តសញ្ញាផ្សេងទៀតពីសម័យសង្គ្រាមជាប្រធានបទសំខាន់នៃស្នាដៃនោះទេ ប៉ុន្តែផ្ទុយទៅវិញ គាត់បានរៀបរាប់រឿងត្រង់ៗជាងនេះថា "បុព្វបុរសរបស់យើងបានស្លាប់ ដើម្បីឲ្យយើងអាចមានសន្តិភាពនាពេលអនាគត"។ ង្វៀន វ៉ាន់ ជុង ធ្លាប់បានចែករំលែកថា គាត់បានសរសេរបទចម្រៀងនេះជាមួយនឹងគំនិតរបស់នរណាម្នាក់ដែលឈរនៅមុខវិមានមួយសម្រាប់ទុក្ករបុគ្គលដ៏អង់អាចក្លាហាន ដោយសង្ឃឹមថានឹងភ្ជាប់អតីតកាល និងបច្ចុប្បន្នកាល។
កាលៈទេសៈជុំវិញការបង្កើតរឿង "What Could Be More Beautiful?" (ឆ្នាំ ២០២៥) របស់លោក Nguyen Hung គឺពិតជាពិសេសណាស់។ ក្នុងអំឡុងពេលដែលលោកបានចូលរួមក្នុងខ្សែភាពយន្ត "Red Rain" ក្នុងនាមជាតារាសម្តែង ការរស់នៅក្នុងបរិបទដែលបង្កើតឡើងវិញនូវឆ្នាំដ៏លំបាកនៃការតស៊ូរបស់បុព្វបុរសយើងដើម្បីសន្តិភាព និងការបង្រួបបង្រួមជាតិ បានជម្រុញឱ្យវិចិត្រកររូបនេះសរសេររឿង "What Could Be More Beautiful?" ជាមួយនឹងបទភ្លេងដ៏សាមញ្ញ និងជ្រាលជ្រៅរបស់វា ដូចជាពាក្យពេចន៍ដ៏ស្មោះស្ម័គ្ររបស់ទាហានវ័យក្មេងម្នាក់អំពីសន្តិភាព និងការលះបង់យុវវ័យរបស់លោកចំពោះមាតុភូមិ។
បទចម្រៀងស្នេហាជាតិជាច្រើនដែលសរសើរដល់មាតុភូមិ និងប្រទេសជាតិ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីមោទនភាពក្នុងការបន្តប្រពៃណីរបស់ដូនតារបស់ពួកគេ ត្រូវបានចេញផ្សាយដោយយុវជនក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះ ហើយត្រូវបានទទួលយកយ៉ាងទូលំទូលាយដោយទស្សនិកជន។ ចំណុចរួមមួយរវាងជំនាន់ទាំងពីរគឺការបញ្ចេញនូវស្នេហាជាតិ និងមោទនភាពចំពោះប្រពៃណីនៃការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងការឈ្លានពានពីបរទេស។ ពួកគេក៏ចែករំលែកលក្ខណៈនៃការនិទានរឿងពីទស្សនៈរបស់អ្នកដែលពាក់ព័ន្ធផងដែរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាពខុសគ្នាស្ថិតនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនិទានរឿង។ ខណៈពេលដែលបទចម្រៀងពីសម័យតស៊ូជារឿយៗមានលក្ខណៈត្រង់ៗ និងត្រង់ៗ បទចម្រៀងយុវវ័យសព្វថ្ងៃនេះមានទំនោរទន់ភ្លន់ និងចម្រុះជាងមុន ដោយលាយបញ្ចូលគ្នានូវតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិចជាមួយនឹងប្រភេទតន្ត្រីផ្សេងៗ ស្របតាមនិន្នាការតន្ត្រីសម័យទំនើប។
វាច្បាស់ណាស់ថា តន្ត្រីបដិវត្តន៍ពីសម័យកាលឆ្នាំ១៩៥៤-១៩៧៥ មិនត្រឹមតែរក្សាតម្លៃ និងវត្តមានរបស់វានៅក្នុងជីវិតខាងវិញ្ញាណសព្វថ្ងៃនេះប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏កំពុងត្រូវបានពង្រីកដោយភាពច្នៃប្រឌិតដោយតន្ត្រីករជំនាន់បច្ចុប្បន្នផងដែរ។ ខណៈពេលដែលមនុស្សជំនាន់មុនបានសរសេរ និងច្រៀងដោយផ្អែកលើបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ ឈាម ទឹកភ្នែក និងជំនឿ មនុស្សជំនាន់នេះសរសេរ និងច្រៀងដើម្បីគោរពប្រពៃណីដ៏មានមោទនភាព ដោយបញ្ជាក់ពីការទទួលខុសត្រូវ និងសេចក្តីប្រាថ្នារបស់ពួកគេក្នុងការរស់នៅស្របតាមអ្វីដែលត្រូវបានបន្តវេន។
អ្វីដែលសំខាន់បំផុតមិនមែនថាយើងចងចាំបទចម្រៀងប៉ុន្មានបទនោះទេ ប៉ុន្តែជាអ្វីដែលយើងចងចាំពីបទចម្រៀងទាំងនោះ។ ការរក្សាសុទិដ្ឋិនិយមក្នុងចំណោមការលំបាក។ ការរក្សាជំនឿលើតម្លៃរួម។ និងការរក្សាការតភ្ជាប់ទៅនឹងប្រវត្តិសាស្ត្រ។
តន្ត្រីករ ង្វៀន ក្វាងឡុង
ប្រភព៖ https://hanoimoi.vn/nhung-giai-dieu-vut-bay-cung-dat-nuoc-747924.html











Kommentar (0)