베트남을 그토록 사랑하는 프랑스 예술가의 전시에는 무엇이 특별할까요?

프랑스에서 태어나고 자랐지만, 현재는 베트남에서 거주하며 작업하는 것을 선호하는 예술가 마틸드 그랑보. 다낭 에 있는 그녀의 작은 집에서 거의 2년 동안 그녀는 20점의 최고 작품을 선정하기 위해 부지런히 작업해 왔습니다. 이 작품들은 프랑스, 스페인, 터키, 라오스에서 전시를 마친 후, 11월 15일 오후(11월 24일까지) 마이 아트 갤러리(72/7 Tran Quoc Toan, Xuan Hoa Ward, Ho Chi Minh City)에서 공개될 예정입니다.

Có gì đặc biệt trong triển lãm của họa sĩ Pháp rất yêu Việt Nam- Ảnh 1. — 프랑스 예술가 Mathilde Granveau의 *Blossoms*

Có gì đặc biệt trong triển lãm của họa sĩ Pháp rất yêu Việt Nam- Ảnh 2. — 진동

Có gì đặc biệt trong triển lãm của họa sĩ Pháp rất yêu Việt Nam- Ảnh 3. — *노마드* 웍스

마틸드는 Roots - traces of origin을 통해 사색적이고 심오한 예술의 공간을 열어 보인다.

《뿌리 - 기원의 흔적 》이라는 제목의 이번 전시는 상징적이고 절제된 시각 언어를 통해 몸과 기억이 재구성되는 공간으로 볼 수 있습니다. 마틸드는 현실을 묘사하거나 감정을 직접적으로 표현하는 것을 목표로 하지 않고, 상징의 경계까지 몸을 단순화하여 사색적이고 심오한 예술적 공간을 열어냈습니다.

작가는 이번 전시를 자신의 신작들의 첫 숨결이라고 부릅니다. 그녀는 "색채, 기하학, 리듬을 통해 형상화되는 내면의 여정을 조용히 드러내는 것"이라고 표현했습니다.

베트남에 정착한 이래로, 이 예술가의 예술적 여정은 모티프, 상징, 그리고 아름다운 S자 모양의 나라의 고요한 에너지 사이의 끊임없는 대화를 통해 발전해 왔습니다.

Có gì đặc biệt trong triển lãm của họa sĩ Pháp rất yêu Việt Nam- Ảnh 4. — 아티스트 마틸드 그랑보

마틸드의 작품은 이야기를 "말하는" 것이 아니라, 관객이 멈춰 서서 바라보는 순간 이야기가 드러나도록 합니다. 빈 공간, 즉 축소된 신체 부위는 기억이 말하는 곳입니다. 따라서 그림 속의 침묵은 언어의 일부입니다.

마틸드 그랑보의 그림을 볼 때 항상 자신의 뿌리와 회귀를 염두에 둔다면, 관람객은 작가가 사용한 비대칭적 구성이 베트남 민속 장식과 항쫑 민화의 자유로운 정신에서 영향을 받았다는 것을 깨닫게 될 것입니다. 항쫑 민화의 이미지와 배경은 기하학적 대칭을 따르기보다는 직관적으로 구성되어 있습니다.

Có gì đặc biệt trong triển lãm của họa sĩ Pháp rất yêu Việt Nam- Ảnh 5. — 이 작가의 그림은 베트남 민속 장식과 항쫑 민화의 자유로운 정신에서 영향을 받았습니다.

이러한 "의도적인 편차"가 열린 시각적 상태를 만들어내어, 시청자가 이끌리지 않고 스스로 찾아야 하는 것입니다.

"마틸드의 작품은 이야기를 '말'하려 하지 않고, 관객이 멈춰 서서 바라보는 순간 이야기가 드러나도록 합니다. 빈 공간, 즉 단순화된 신체 부위는 기억이 말하는 곳입니다. 따라서 그림 속 침묵은 언어의 일부입니다. 흙빛 노란색은 유럽처럼 축축하고 슬픈 것이 아니라, 건조하고 거칠며 따뜻하고 중부 지역의 숨결에 가깝습니다. 그림 속 금속성 빛은 보석이 아니라 영혼을 마비시키는 침묵의 빛입니다 ." - 큐레이터 판 트롱 반

출처: https://thanhnien.vn/co-gi-dac-biet-trong-trien-lam-cua-hoa-si-phap-rat-yeu-viet-nam-185251113114132577.htm