예술가 Vu Duc Hieu는 Muong을 어디에나 가져옵니다.

므엉 문화 공간 박물관은 호아빈성 호아빈 시 중심에서 약 7km 떨어진 언덕에 위치해 있습니다. 이 공간은 100여 년 전의 므엉족 사회를 재현하고 있으며, 소유주이자 예술가인 부 득 히에우(Vu Duc Hieu)에 의해 여러 계층으로 나뉘었습니다. 맨 위에는 랑(Lang) 가문이 있고, 그 아래에는 랑 가문의 하인인 아우(Au) 가문이 있습니다. 평민은 녹(Noc) 가문이고, 그 다음 계층은 랑 가문에 범죄를 저지르고 마을의 법을 어긴 최빈곤층인 녹 트로이(Noc Troi) 가문입니다.

박물관은 과거 므엉족의 사회생활을 바탕으로 한 생활 도구, 생활 공간, 수공예품 등을 전시하여 므엉족의 일상생활을 재현하는 공간이기도 합니다. 또한, 직조, 어업, 문화 활동 등 수공예품을 중점적으로 다루는 전문 갤러리도 마련되어 있습니다. 방문객들은 특정 유물을 통해 짧은 시간 안에 므엉족의 문화 이야기를 생생하게 경험할 수 있습니다.

지금의 무옹 문화 공간은 형성되었을 때와 달라졌나요?

기본적으로 크게 다르지 않습니다. 여전히 Muong 사회 생활 공간을 재창조하는 이야기이지만 교육 에 중점을 두고 유치원부터 대학생까지 Muong 이야기를 학교에 전하는 새로운 방향으로 발전하고 있습니다. 2011년부터 교육훈련부가 학교에 유산 교육을 도입했고, 저는 교육을 통해 Muong 문화를 발전시킬 기회를 잡았습니다. 박물관에 오는 젊은 세대는 연령에 따라 별도의 프로그램을 갖습니다. 저는 2008년부터 이를 준비하여 유산과 관련된 교육을 시작하고 활동, 프로그램, 생활 기술을 제공하고, 직조, 텐트 만들기, 창고 만들기, 불 피우기, 칼에 대한 수업, 재료에 대한 수업, Muong 사람들의 집 짓기 이야기 소개, 건축, 일상생활, 농사, 모임 등을 통해 아이들이 인상을 받고 활동을 기억할 수 있도록 하여 박물관이 학생들에게 문화적 이야기를 전파하는 방식입니다.

무옹 문화 공간 , 그 이름을 들으면 고대의 전통적, 민속적 느낌이 쉽게 떠오르지만, 가까이 다가가면 매우 강한 현대적 특징이 보입니다.

사실, 처음부터 무옹 문화 공간은 현대 미술 섹션을 운영해 왔습니다. 저는 예술 분야에서 활동하는 예술가로서 문화와 예술을 결합하고 싶어 했기 때문입니다. 박물관은 국내외 예술가들을 위한 다양한 현대 미술 축제를 개최해 왔습니다. 예술가들은 자신의 감정을 통해 무옹 문화를 전파하고 창작과 전시를 통해 지역 사회에 기여합니다. 이것이 문화와 전통, 그리고 예술과 현대를 결합하는 가장 빠르고 가까운 방법입니다.

무옹 도자기는 토착 재료와 정신을 모두 사용해 독특한 아름다움을 빚어냅니다.

무옹 문화 공간은 다양한 지역 및 국제 예술 행사를 개최합니다. 이러한 행사를 통해 무엇을 배우셨나요?

저는 여러 나라의 다양한 예술 프로그램에 참여하면서 문화와 예술적 이야기가 지역 사회에 가장 빠르게 다가갈 수 있는 방법이라는 것을 깨달았습니다. 사람들은 예술가들의 창작 과정을 보면서 예술과 미학에 대한 관점을 넓히고, 이는 다른 문화에 접근하는 데 필수적인 조건입니다. 해외 예술가들도 마찬가지입니다. 이러한 사람들을 통해 지역 문화를 더 잘 이해하게 됩니다. 무옹 문화 공간의 예술 행사의 장점은 국내 예술가들이 멀리 갈 필요 없이 해외 예술가들과 교류하고 자신의 직업에 대해 이야기할 기회를 얻을 수 있다는 것입니다. 이는 다른 여러 예술 활동으로 이어지는 다리 역할을 합니다.

사업을 하는 것도 어려운데, 기계, 동료, 그리고 가족을 부양하기 위해 문화를 만들어가는 것은 훨씬 더 어렵습니다. 무옹 문화 공간은 어떻게 가장 어려운 시기를 극복할 수 있을까요?

답하기 좀 어렵네요. 건축하는 데 정말 많은 돈이 들고, 운영하는 데, 특히 유지 보수 비용이 더 많이 들거든요. 하지만 아마도 무옹족 문화에 대한 애정 덕분에, 더 많이 할수록… 하늘의 축복처럼, 제가 무언가를 해야 할 때마다 일거리나 재원이 주어지고, 친구, 형제, 선생님, 가족… 이 모든 것이 일을 완수할 수 있는 최상의 환경을 만들어 준다는 걸 느끼게 됩니다. 하지만 어려움은 끊이지 않고, 어떤 것도 쉬운 적이 없습니다.

재정 문제 외에 문화 박물관을 운영하는 데에는 어떤 어려움이 있나요?

제가 모든 것을 했을 당시에는 법이 명확하지 않았습니다. 2011년에 문화유산법이 개정되었습니다. 예를 들어, 2011년 이전에는 사립 박물관이 봉사 활동을 할 수 없었지만, 그 이후에는 그렇게 되었습니다. 공립 박물관은 100% 재정 지원을 받았고, 유물은 국가가 수집했습니다. 반면 무옹 문화 공간은 모든 것을 자체 제작해야 했고, 봉사 활동을 하지 않는 것은 극히 제한적이었습니다. 문화유산법 개정 덕분에 사립 박물관의 이야기가 더욱 쉽고 편리해졌습니다.

"무옹"의 품질은 Vu Duc Hieu의 세라믹 기술에서 분명하게 드러납니다.

박물관을 짓고, 관리하고, 운영하는 일과, 가족과 아이들까지, 이 모든 것을 균형 있게 관리하는 비결은 무엇인가요?

그 전에는 가족끼리 하노이에 살았어요. 아이들이 자라면서 하노이와 호아빈을 오가며 생활했는데, 너무 힘들어서 아내와 아이들을 조금씩 호아빈으로 옮겨 박물관에서 살게 됐죠. 덕분에 아이들을 키우고 가정을 꾸리는 게 훨씬 수월해졌고, 박물관에서 창작 활동도 할 수 있었어요.

여러분은 익숙하지만 모호한 문화라는 주제를 다루며 거의 20년 동안 낙담한 적이 있나요?

매우 낙담스럽습니다. 모두가 문화 문제를 쉽게 이해하는 것은 아닙니다. 심지어 가족 내에서도 설득하는 데 많은 시간이 걸립니다. 문화를 보존하는 데 드는 시간과 노력, 그리고 돈이 너무 많이 들기 때문입니다. 하지만 매년 혹독한 기후 때문에 유물과 문화재(모두 대나무와 나무)가 빠르게 훼손되고 관리가 매우 어렵습니다. 소장품들이 매일같이 손상되고, 흰개미에게 뜯어먹히고, 훼손되는 것을 보면 정말 낙담스럽습니다. 100년도 넘은 랑 씨의 집이 관광객들에 의해 불타버린 화재(PV), 전염병, 활동 중단 등 여러 어려움도 있지만, 모두의 격려 덕분에 지금까지 버틸 수 있었습니다.

많은 사람들이 무옹족 문화 를 보존하기 위해 보존이나 박물관 방식으로 노력합니다. 어떻게 하시나요?

저는 대중에게 미니어처 무옹족 사회를 선보입니다. 방문객들은 열린 공간에서 이야기를 듣고, 원래 유물에 직접 다가가 유물을 생생하게 보고, 각 유물이 무엇으로 만들어졌는지, 어떤 의미를 지녔는지, 그리고 그 유물과 관련된 이야기를 알 수 있습니다. 이전에는 방문객들이 직접 교류할 수 있도록 그 집에 사람들을 데려왔습니다. 저는 방문객들이 각 유물을 개별적으로 전시하고 소개판을 붙이는 방식이 아니라, 방문 공간에서 이야기, 관습, 의례를 통해 무옹족 문화를 최대한 빨리 접할 수 있기를 바랍니다.

Vu Duc Hieu의 Muong 도자기 컬렉션의 독특한 모양

무옹의 지역 사회 예술은 박물관의 강점인데, 이러한 조직 형태에 대해 말씀해 주시겠습니까?

설립 당시 초기 목표는 해외 예술가들을 베트남으로 초청하여 므엉 문화를 전파하는 것이었습니다. 해외 예술가들은 이 문화 공간에서 생활하고 활동하며, 돌아와 친구와 가족들에게 자신의 이야기를 들려줄 수 있습니다. 문화적 이야기에서 영감을 얻은 작품을 통해 므엉 문화 공간의 가치를 알 수 있습니다. 저는 이러한 지역 사회 활동을 지속적으로 홍보하고 있습니다. 이를 통해 많은 사람들이 혜택을 얻고, 지역 주민들이 예술가들과 함께 활동에 참여하여 문화를 더 잘 이해하고, 미적 감각을 향상시키며, 예술과 다른 문화 및 소수 민족에 대해 더 깊이 이해하도록 돕습니다. 반대로 예술가들은 토착민에 대해 더 깊이 이해하게 됩니다. 예술가들은 므엉 문화 공간에 다양한 작품을 남기고, 이를 통해 문화와 예술이 함께 어우러지는 다채로운 컬렉션을 만들어냅니다. 2024년 말에는 약 20년간 운영해 온 므엉 문화 공간의 박물관 소장품을 포함한 또 다른 예술 공간을 개관할 예정입니다.

부득히에우(왼쪽)는 땀타인 주민들과 협업하여 예술 작품을 제작했습니다.

초기 토착민들의 흔적이 남아 있는 Muong Cultural Space는 이제 많은 예술가들이 모여 거주하고, 작곡하고, 공연하고, 설치하고, 전시하는 장소가 되었습니다. 이곳에 예술가들이 모이게 된 사연을 공유해 주시겠습니까?

처음에는 어려울 거라고 생각했지만, 예술가들의 지지는 기대하지 않았습니다. 제가 문화 보존에 대해 이야기하자 전국 각지에서, 그리고 전 세계에서 기꺼이 저를 지지해 주셔서 활동이 수월해졌습니다. 무옹 문화 공간은 랑 가옥 복원, 예술가들의 기부금 모집, 2013년 랑 가옥 화재 사고 이후 경매 등 예술가들과 관련된 다양한 활동을 진행하고 있습니다. 이러한 활동들은 예술가들이 문화 보존에 관심이 많기 때문에 많은 지원을 받고 있습니다.

최근 몇 년 동안 커뮤니티 아트는 널리 확산되어 땀탄 커뮤니티 아트 빌리지처럼 연례 행사로 자리 잡았습니다. 예술가의 관점에서 커뮤니티 아트에 대한 당신의 생각은 어떠신가요?

커뮤니티 아트의 개념은 매우 광범위하며, 이 모델은 다른 나라에서도 꽤 익숙합니다.베트남에서 저는 예술가와 사람들을 연결하는 활동을 여러 형태로 자주 조직하는데, 땀타인(Tam Thanh)의 이야기가 그 예입니다.2016년, 저는 땀타인(Tam Ky, Quang Nam)의 지역 경제 개발 그룹에 합류하여 어촌 마을 공간에 대한 조사를 진행하도록 초대받았습니다.땀타인은 당시 아무도 알지 못하는 곳이었습니다.커뮤니티 아트를 하기 위해서는 지역 조건을 활용하고, 사람들에게 버려진 재료를 요청하여 예술가들이 예술 작품을 창작하도록 하는 방법이 있었습니다.처음 땀타인은 벽화 마을로 불렸고, 그다음에는 예술 마을로 불렸습니다.조각, 회화 등 여러 분야가 융합되어 전국의 유명 예술가들이 연례 행사에 참여하게 되었고, 땀타인은 예술가와 방문객을 위한 목적지로 변모하여 사람들은 그 혜택을 누렸습니다.

2024년 5월 Tam Thanh에서 창의적인 여행을 떠난 아티스트 Vu Duc Hieu

원주민 이야기로 돌아가서, 당신은 도자기를 만지작거렸고, 그것을 무옹 도자기라고 불렀는데, 왜 그런가요?

도예에 관심을 갖게 된 계기는 아주 우연이었습니다. 2014년, 도예가 바오 토안을 만나 도예 체험을 하게 되었습니다. 처음에는 흙, 유약, 가마, 그리고 복잡한 도구들이 필요하기 때문에 그림이나 조각처럼 복잡하다고 생각했습니다. 하지만 도예를 시작하면서 우연히 도자기와의 인연을 발견했습니다. 2개월 만에 7학년에서 도자기 전시를 열었습니다. 지금까지 10년 동안 도자기를 가지고 놀고 배우고 작업해 왔습니다. 무옹 도자기는 무옹족 땅의 주요 재료인 재유약, 나무, 돌, 흙, 무옹족 공간을 사용하기 때문에 무옹 도자기라고 부르는 것입니다. 하지만 무옹족은 도자기를 만들지 않습니다.

예술가로서 무옹족 문화를 다루다가 무옹 도자기를 만들 때 무엇을 기대하시나요?

도자기를 만든 결과는 지금까지 어때요?

도자기는 매우 다양해서 언제 충분해질지 알 수 없습니다. 찾으면 찾을수록 멀어지고, 만들면 만들수록 가까워지지만 이해하기는 어렵습니다. 도자기를 이해하기 위해서는 더 많은 시간이 필요하고, 이러한 정신으로 다양한 방향과 형태로 발전해 나가고 싶습니다.

무옹 도자기를 설명하면 매우 오래된 것으로 쉽게 상상할 수 있는데, 히에우 무옹의 스타일로 설명하면 어떨까요?

가장 짧은 방법은 무옹 도자기입니다. 누군가가 보통 사람들이 나를 히에우 무옹 도자기라고 부르는 이름을 쓰라고 했습니다.

최근 작품 시리즈는 기묘한 형태와 매혹적인 변형을 보여줍니다. 간략하게 소개해 주시겠어요?

일반적으로 도자기는 하나의 기능에 국한되는 경우가 많습니다. 무언가를 위해 도자기를 만드는 것이죠. 그렇게 형태를 만들다 보면, 그릇, 접시, 꽃병 등 일상생활과 밀접하게 연관된 것들이 바로 도자기라는 답이 떠오릅니다. 저는 다른 이야기를 하고 싶습니다. 흔한 형태, 기본적인 형태 외에도, 실험적인 도자기 재료를 더욱 다양하고 풍부한 언어로 풀어내고 싶습니다. 유약 기법도 마찬가지입니다. 도자기에서는 많은 구조가 원형과 원통형의 형태를 깨는 것을 볼 수 있습니다. 도자기는 재료의 형태와 수축에 의존하기 때문에 창의성이 다소 제한됩니다. 저는 다양한 물리적 표현과 디자인을 사용하여 도자기를 더욱 다양하고 현대 생활에 적합하게 만들고, 용기라는 일반적인 기능을 넘어섭니다. 예술에서 더 나아갈 수 있는 유형의 도자기를 만들고 싶습니다.

귀하의 "Muong"은 호아빈 에 있는데 , 더 멀리까지 확장할 계획이 있나요?

네, 특히 도자기는 므엉 문화의 이야기를 소개하는 데 사용되는 재료이자 형태 중 하나라고 생각합니다. 제가 하노이로 가져온 최신 므엉 도자기 시리즈는 전시를 위해 완성되었으며, 내년 8월에 출시될 예정입니다.

출처: https://thanhnien.vn/hoa-si-vu-duc-hieu-dem-muong-di-muon-noi-185240615221946586.htm