호조는 현재 호치민시의 대표적인 문화 브랜드 중 하나입니다. (사진: 조직위원회)
베트남을 국제적인 주요 문화 및 스포츠 행사의 선호 목적지로 점진적으로 만들기 위한 목표 달성 과정에서 음악 축제는 고려해볼 만한 한 가지 측면입니다.
한층 업그레이드된 음악 축제부터 문화 수출까지.
5월 9일 하노이에서 열린 베트남 전시·이벤트·광고 산업 서밋에서 세계적으로 유명한 울트라 뮤직 페스티벌 브랜드를 소유한 울트라 월드와이드의 대표인 제이슨 얀 전문가는 글로벌 시장 조사 기관 Statista의 자료를 인용하여 베트남의 디지털 음악 시장 매출이 2025년에는 5,195만 달러(1조 3,700억 VND 이상)에 달해 동남아시아에서 6위를 차지할 것으로 예상된다고 밝혔습니다. 음악 이벤트의 총 수는 약...
700~900건의 행사가 개최되었으며, 그중 10% 이상이 대규모 행사(참석자 25,000명 이상)였다. 음악 행사는 베트남 관광 산업에 11억 달러의 추가 수익을 창출하며 경제 활성화에 기여했다.
"시장이 호황을 누리고 있으며, 많은 스타디움급 콘서트 티켓이 판매 시작 직후 매진되고 있습니다."라고 그는 말했다.
2025년에는 실적 호조 외에도 베트남 음악 저작권 보호 센터의 자료를 바탕으로 제이슨 얀은 라이브 공연 로열티 증가율과 관객 규모(G-드래곤의 이틀 공연에 약 10만 명, 미탐의 라이브 콘서트 등) 또한 높아져 이 시장의 강력한 매력을 보여준다고 언급했습니다.
베트남에는 1,200만 명이 넘는 디지털 음악 사용자가 있으며, 그중 400만 명 이상이 유료 구독자입니다. 18~34세 연령층이 전체 사용자의 65~68%를 차지하고 있으며, 고소득층 사용자층도 증가하고 있습니다. 그는 "베트남은 문화 행사, 특히 대규모 음악 축제의 미래를 위한 엄청난 잠재력과 무한한 가능성을 가진 신흥 시장 중 하나"라고 믿습니다.
예를 들어 미국, 독일, 영국, 중국 등에서 볼 수 있듯이, 이는 음악 축제가 개최 도시에 미치는 상당한 경제적 영향을 보여줍니다. 직접적인 티켓 판매 수익 외에도 호텔, 항공료, 국내 소비 등의 간접 수익, 식음료 서비스, 보안, 청소, 건설/조립, 서비스 등의 일자리 창출 및 음향 시스템, LED, 장비 등의 지원 산업 등이 그 예입니다.
제이슨 얀은 단기적으로 음악 축제가 소비와 고용을 증진시키고, 장기적으로는 도시 브랜딩을 강화하고 젊은 층을 끌어들이며 문화 관광을 활성화한다고 덧붙였습니다. 그는 음악 축제가 "문화 관광을 한 단계 끌어올리고 문화를 수출하는 전략적 출발점"이라고 믿습니다.
빅뱅이 미국 최대 음악 페스티벌 중 하나인 코첼라 무대에서 재결합했다 - 사진: 코첼라
문화적 브랜딩에는 창의적인 사고방식이 필요합니다.
2014년 하노이에서 열린 몬순 뮤직 페스티벌을 시작점으로 삼는다면, 10년이 넘는 세월이 흐른 지금 베트남에는 주목할 만한 국제 음악 페스티벌이 단 두 개밖에 남지 않았습니다. 몬순 외에는 호치민에서 열리는 호조 국제 음악 페스티벌이 있습니다. 몬순 페스티벌은 여러 차례 마지막 행사 개최를 예고했고, 2023년 이후로는 잠잠한 상태입니다.
현재 호찌민시의 문화 브랜드인 호조(Hozo)는 3~5일 동안 풍성한 콘텐츠의 행사를 개최할 수 있는 국내 유일의 장기 연례 음악 축제입니다.
총감독 겸 음악가인 후이 투안은 "호조는 음악적 레퍼토리를 넓히고, 전 세계의 새로운 아티스트와 음악 장르를 발견하고자 하는 관객들에게 특별한 장소입니다."라고 말했습니다. 호조는 베트남으로 음악 시장을 확장하려는 해외 아티스트들에게 점차 인기 있는 목적지로 자리매김하고 있습니다.
음악가 후이 투안(가운데)은 "우리가 가장 자랑스럽게 생각하는 것은 도시를 위한 음악 및 문화 축제 브랜드인 호조(Hozo)를 구축한 것입니다. 이는 현재까지 시 정부가 만들고 운영하는 유일한 축제입니다."라고 말했습니다. - 사진: FBNV
투안 씨에 따르면, 호조는 여러 시즌을 거치면서 익숙한 얼굴이나 인기 음악 장르보다는 새로운 지역에서 온, 강한 지역적 특색을 지닌 독특한 아티스트들을 만나기를 기대하는 독자층을 구축해 왔다고 합니다.
"호조는 정해진 시기(12월 셋째 주)에 개최됩니다. 지난 5년 동안 호조가 많은 시청자와 관광객들이 이 시기에 호치민을 방문하는 여행 계획과 습관에 기여했기를 바랍니다."라고 그는 덧붙였다.
그렇다면 베트남의 음악 축제는 어떻게 인기를 얻고, 세계 음악 축제 네트워크에 편입되며, 정기적으로 해외 관광객을 유치할 수 있을까요?
후이 투안은 모든 일이 단번에 이루어지는 것은 아니라고 믿습니다. 탄탄한 브랜드를 구축하기 전에는 성공을 기대해서는 안 된다는 것입니다. 그는 "음악 축제나 문화 브랜드는 공허한 슬로건이나 귀에 쏙 들어오는 유행어, 혹은 트렌디한 키워드만으로 만들어지는 것이 아니라, 창의적인 사고와 끈기, 그리고 구체적인 행동이 결합되어야 한다"고 말했습니다.
세계 최대 규모이자 가장 권위 있는 일렉트로닉 댄스 뮤직(EDM) 페스티벌 중 하나인 울트라 뮤직 페스티벌의 열정적인 관객들 - 사진: FBCT
제이슨 얀은 울트라 월드와이드의 경험을 바탕으로 시장 진출 전략을 제안했다. 18~34세 연령층에 집중하고, 음악 장르와 시각 예술을 결합한 콘텐츠를 홍보하며, 주요 엔터테인먼트 회사 및 인기 지역 아티스트와 협력하여 지역 유통망을 활용하는 것이었다.
이는 장기적인 발전 계획과 함께 추진됩니다. 그는 베트남이 국가 브랜드와 독점적인 지적 재산권을 구축하고 발전시켜 인지도와 관객 충성도를 높일 수 있다고 믿습니다. 더 나아가 음악 축제의 범위를 넘어 포괄적인 생태계를 조성함으로써 가치 사슬을 확장할 수 있다고 생각합니다.
베트남은 지속적인 혁신(VR/AR 기술을 독특한 자연 환경과 통합하여 몰입형 경험을 창출하는 것) 외에도 개별 콘서트를 주말에 열리는 "페스티벌 투어"로 전환하여 관광 경제를 활성화하는 방안을 고려할 수 있다.
출처: https://tuoitre.vn/le-hoi-am-nhac-kien-tao-diem-den-20260511084241056.htm
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