베트남 엔터테인먼트 산업, 세계로 뻗어나가는 꿈

(PLVN) - 현재 베트남 문화 엔터테인먼트 산업은 수년간의 기반 마련을 거쳐 강력한 성장세를 보이고 있습니다. 지난 2~3년 동안 "메이드 인 베트남" 엔터테인먼트 프로그램들은 전문적으로 제작되어 매진률을 기록했으며, 해외 프로그램 수준에 버금가는 이미지와 기술력을 갖추고 있습니다. 하지만 이러한 눈부신 성장에도 불구하고, 전문가들은 베트남 엔터테인먼트 시장이 아직 초기 단계이며 "용처럼 강해지기" 위해서는 아직 갈 길이 멀다고 평가합니다.

국제화로 나아가는 베트남 음악

11월 25일, 베트남 음악 저작권 보호 센터(VCPMC)의 정보에 따르면 베트남은 전 세계적으로 음악 저작권 수익이 가장 높은 상위 50개국과 아시아 태평양 지역에서 디지털 수익이 가장 높은 상위 10개국에 속합니다.이전에 국제 작곡가 및 작사가 협회(CISAC)는 111개 국가 및 지역에 있는 228개 공동 관리 조직 네트워크의 2024년 저작권 수익 데이터에 대한 포괄적인 분석인 글로벌 컬렉션 보고서 2025를 공식 발표했습니다.CISAC의 2025년 글로벌 저작권 수익 보고서에 따르면 베트남은 아시아 태평양 지역에서 디지털 수익이 가장 높은 상위 10개국에 속하며, 2024년 총 디지털 수익은 1,200만 유로에 도달하여 디지털 저작권 수익 측면에서 대만(중국) 및 태국과 같은 시장을 제치고 이 지역에서 8위를 차지했습니다.

이 수치를 통해 베트남 음악 저작권 보호 센터가 글로벌 디지털 전환의 맥락에서 수익 최적화를 위한 적절한 솔루션을 갖추고 자체적인 방향을 설정했다는 사실 외에도, 베트남 음악 의 세계적 성공을 인지하는 것이 중요하다는 것을 알 수 있습니다. 다시 말해, 베트남 음악은 글로벌 환경, 특히 온라인 환경에서 매우 빠르게 확산되고 있습니다. (VCPMC에 따르면 베트남의 디지털 수익 성장률은 +15.7%에 달했으며, 그중 디지털 비중(디지털 가중치)은 86.6%로 역내 최고 수준을 기록했습니다. 이는 베트남의 저작권 수익이 주로 디지털 부문에 의존하고 있음을 보여줍니다.)

베트남 예술가들은 국내 주요 예술 프로그램에 투자하는 것과 동시에 해외 공연과 콘서트를 과감하게 개최하며 베트남 음악을 세계 에 알리겠다는 포부를 실현했습니다. 예를 들어, 베트남 음악을 전 세계에 알리겠다는 꿈을 품고 지난 한 해 동안 가수 하 안 투안(Ha Anh Tuan)은 100% 베트남어로만 구성된 라이브 콘서트 프로젝트 "Sketch a Rose"를 전 세계 웅장하고 상징적인 무대에서 성공적으로 개최했습니다. 싱가포르 에스플러네이드 두리안 극장(Esplanade Durian Theater)에서 첫 공연을, 호주 시드니 오페라 하우스(Sydney Opera House)에서 베트남 글로벌 시티(Global City) 무대로 이어졌습니다. 특히 2025년 10월 18일, "Sketch a Rose"는 매년 오스카 시상식이 열리고 세계 최고의 스타들이 모이는 "성지" 돌비 극장(Dolby Theatre, 미국)에서 성공적으로 개최되었습니다. 3,400명이 넘는 관객 앞에서 가수 하 안 투안은 오케스트라와 게스트들과 함께 새롭게 편곡한 약 30곡의 베트남 노래를 열정적이고 당당하게 불렀습니다.

2025년은 가수 미린(My Linh)이 데뷔 첫 아시아 투어 "My Linh Hello Tour 2025"를 과감하게 진행한 해이기도 합니다. 첫 공연은 2025년 9월 14일 일본 요코하마, 그리고 2025년 10월 11일 한국 서울입니다. 베트남 음악을 세계에 알리는 젊은 가수로는 2025년 11월 5일과 8일, 멜버른과 시드니(호주)에서 열린 부(Vu)의 "Museum of Regret" 콘서트가 있습니다. 이 콘서트는 3,500명 이상의 관객을 모았고, 가수 반 마이 흐엉(Van Mai Huong)은 2024년 4월 일본에서 열린 라이브 공연 "Huong - Live in Tokyo"에서 약 1,000명의 관객을 모았습니다.

제작진은 베트남에서 성공적으로 개최된 콘서트를 해외로 성공적으로 가져왔습니다. 2025년 7월 26일과 27일, 미국 라스베이거스 스트립 중심부에 위치한 유명 공연장인 플래닛 할리우드의 PH 라이브 무대에서 열린 "Anh trai say hi" 콘서트가 그 예입니다. 이곳은 제니퍼 로페즈, 그웬 스테파니, 크리스티나 아길레라 등 세계적인 스타들의 정기 콘서트가 열렸던 곳입니다.

특히 베트남 음악과 베트남 문화 전반에 걸쳐 "베트남적 개성"이 깃든 베트남 문화는 베트남과 세계를 잇는 다리 역할을 하고 있다고 할 수 있습니다. 프로그램의 성공은 베트남 문화가 국제 시장에서 입지를 굳건히 하겠다는 꿈을 점차 실현해 나가는 기회입니다.

베트남 문화 엔터테인먼트 산업의 현재 상황

옛말에 "나를 알고 적을 알면 백 번 싸워도 질 염려가 없다"라는 말이 있습니다. 베트남 문화가 국제 시장에서 입지를 굳건히 하려는 꿈을 실현하고 싶다면, 베트남 문화 엔터테인먼트 산업의 현주소를 직접 살펴볼 필요가 있습니다.

많은 문화 전문가들에 따르면, 베트남 문화 엔터테인먼트 산업은 수년간의 기반 마련 끝에 현재 강력한 성장기를 맞고 있습니다. 위의 사례들은 이를 부분적으로 입증합니다. 베트남 정부와 전문가들은 이를 잠재적인 선도 경제 분야로 인식하기 시작했습니다. 문화체육관광부는 2025년 엔터테인먼트 산업 발전 프로젝트를 개발하여 총리에게 제출하도록 지시받았으며, 2025년 11월 14일 팜 민 찐 총리는 2030년까지 베트남 문화 산업 발전 전략(2045년 비전 포함)을 승인하는 결정 제2486/QD-TTg호에 서명했습니다.

"Anh trai say hi" 프로그램이 미국 라스베이거스에서 콘서트를 성공적으로 개최했습니다. (출처: 콘서트 주최측)

이러한 움직임은 베트남 문화 엔터테인먼트 산업의 시작이자 "새벽"으로 볼 수 있습니다. 20년 전만 해도 베트남에서는 "문화 및 엔터테인먼트 산업"이라는 개념이 아직 명확하게 정의되지 않았기 때문입니다. 2000년대에는 음악 프로그램과 게임 쇼의 티켓 판매가 매우 저조했고, 아티스트들은 주로 브랜드 스폰서십과 이벤트 운영으로 생계를 유지했으며, 관객들은 예술을 감상하기 위해 티켓을 구매하는 습관이 없었습니다.

하지만 현재의 상황은 근본적으로 바뀌었습니다. 베트남 관객, 특히 도시 젊은이들은 수백만 달러짜리 콘서트 티켓부터 IMAX 영화 티켓까지 고품질 엔터테인먼트 경험에 기꺼이 비용을 지불합니다. 소득과 생활 수준의 향상은 문화 향유에 대한 수요 증가로 이어졌습니다. 이러한 이유로 민간 엔터테인먼트 기업들이 등장하여 엔터테인먼트에 대한 "갈증"을 해소하기 위해 대규모 행사를 기획하고 있습니다. 미디어 및 엔터테인먼트 기업들은 베트남의 젊은 예술가와 프로듀서들에게 더욱 전문적이고 창의적인 환경을 조성하는 데 기여했습니다.

또한, 국가 차원의 사업에도 투자가 이루어지고 있습니다. 2025년 10월 초, 하노이 인민위원회는 떠이호구에 하노이 오페라 하우스와 테마형 문화예술공원 사업을 시작했습니다. 하노이 오페라 하우스는 세계 문화와 베트남 문화를 연결하고 베트남 문화를 세계에 알리는 세계적인 예술 프로젝트가 될 것으로 기대됩니다.

이러한 큰 발전에도 불구하고, 전문가들은 베트남 엔터테인먼트 시장이 아직 초기 단계이며 "용처럼 강해지기" 위해서는 아직 갈 길이 멀다고 평가합니다. 비엣 투 감독은 언론과의 인터뷰에서 베트남이 진정한 엔터테인먼트 산업을 구축하기 위해서는 이 산업에 특화된 인력을 양성하기 위한 체계적인 전략이 필요하다고 말했습니다.

현재 베트남 엔터테인먼트 산업에서 국제 표준을 진정으로 이해하고 적용하는 사람은 한 손에 꼽을 정도입니다. 저작권 관리 및 아티스트의 지적 재산권 등 이전에는 간과되었던 중요한 단계들이 이제 주목받고 있습니다. 지속 가능한 엔터테인먼트 산업은 아티스트와 창작자들이 일시적인 생계를 위해 매일 공연을 하는 것이 아니라, 자신의 지적 재산을 통해 생계를 유지하고 부를 축적할 수 있어야 하기 때문에 이는 매우 시급한 문제입니다. 아티스트들이 지적 재산권(노래, 대본, 브랜드 캐릭터 등)을 소유하고 그 가치를 활용할 때에만 고품질의 예술 작품에 투자할 충분한 자원을 확보할 수 있습니다.

K-pop의 교훈: K-pop은 우연히 성공한 것이 아니라, 처음부터 해외 청중을 사로잡기 위해 기획되었으며, 전 세계적으로 하나의 음악 장르로 여겨지는 독특한 스타일을 형성했습니다. 전문가들은 성공 모델을 참고하는 것은 필요하지만, 기계적으로 모방할 수는 없다고 생각합니다. 베트남은 자국의 강점에 집중할 수 있습니다. 즉, 작곡 과정에서 현지 문화 소재를 홍보하고, 독특한 음악적 개성과 자신만의 이야기를 가진 스타를 발굴하는 것입니다. 동시에 소셜 네트워크와 해외 투어를 통해 글로벌 팬 커뮤니티를 구축하는 데 집중해야 합니다.

하 안 투안과 미 린 이야기로 돌아가 보겠습니다. 순수하게 베트남적인 공연을 해외에서 하는 것은 결코 쉬운 일이 아닙니다. "미 린 신차오 투어 2025"를 위해 신차오 엔터테인먼트 제작진은 여러 대형 극장을 기획하고, 현장을 답사하고, 음향, 조명, 보안, 좌석 등을 점검하는 데 수개월을 투자했다고 밝혔습니다. 그 외에도 협상, 서류 준비, 그리고 각 공연장마다 유명 극장 무대에 미 린을 서게 할 수 있는 역량을 입증하는 과정이 있었습니다. 무대 디자인, 조명, 믹싱부터 전체 제작 과정까지 베트남 팀이 직접 진행했습니다. 오랜 시간 동안의 꾸준한 연습은 해외 관객들에게 완벽한 음악의 밤을 선사하기 위한 노력이었습니다.

"Sketch a Rose"의 여정도 비슷합니다. 총감독 까오 쭝 히에우는 제작진이 "100% 베트남산 재료로 전 세계 유명 극장에 베트남 음악을 선보이고 싶다"고 말했습니다. 40명이 넘는 아티스트를 위한 "꿈의" 공연 공간을 만들기 위해 베트남에서 거의 100개의 장비와 소품을 운반해야 했고, 무대를 장식할 신선한 장미까지 고국에서 가져와야 했습니다.

위의 사례에서 우리는 베트남 문화가 국제 무대에서 인정받고 존중받는 데 있어 국가 정체성이 "핵심"이라는 핵심 교훈을 도출할 수 있습니다. 가장 큰 과제는 국가적 문화적 정체성을 희생하지 않으면서 엔터테인먼트 산업을 발전시키는 것입니다. 정체성을 유지할 때만 베트남은 세계적으로 인정받을 수 있기 때문입니다. 동시에, 우리는 전문성을 향상시키기 위해 선진 엔터테인먼트 산업의 경영 및 기술 핵심을 계속 학습해야 합니다. 베트남의 "독특함"과 국제적 "공통성"의 자연스러운 조화가 향후 베트남 문화 엔터테인먼트 산업의 미래를 좌우할 것입니다.

글로벌 소프트 파워 지수 2025 보고서에 따르면 베트남은 "문화 및 유산" 측면에서 60/100을 차지하여 2계단 상승하여 베트남의 문화적 영향력이 전 세계로 확산되고 있음을 증명했습니다.긍정적인 측면에서 공공 및 민간 부문 모두 문화 엔터테인먼트 산업 개발에 동참하고 있습니다.국가는 문화 산업을 지원하기 위한 결의안을 발표하여 콘텐츠 관리 및 검열에 대한 보다 개방적인 환경을 조성했으며 민간 부문이 주요 추진력이 되도록 장려하고 있습니다.정치국 위원이자 호치민 국립 정치 아카데미 이사, 중앙 이론 위원회 위원장인 응우옌 쑤언 탕 씨는 하노이 오페라 하우스와 주제별 문화 예술 공원 프로젝트의 기공식에서 "이 프로젝트는 정치국의 민간 경제 개발에 대한 결의안 68/NQ-TW를 구현하는 생생한 사례이며, 민간 경제를 경제 개발의 가장 중요한 추진력으로 간주하고 모든 사람의 이익에 봉사하기 위해 사회적 자원을 사용하여 자원과 투자 형태를 다각화합니다."라고 말했습니다.

출처: https://baophapluat.vn/nganh-cong-nghiep-giai-tri-viet-nam-uoc-mo-vuon-ra-the-gioi.html