베트남 음악이 세계 무대에서 두각을 나타내고 있다.

베트남 음악은 모방이 아닌, 독자적인 정체성을 통해 세계로 나아가고 있습니다.

모스크바의 인터비전 부터 싱!아시아 에 이르기까지 2025년의 무대에서 펼쳐진 득푹, 푸옹미치, 그리고 "형제가 인사드려요" 콘서트 는 베트남 음악이 모방이 아닌, 독자적인 정체성을 통해 세계로 나아가고 있음을 보여줍니다.

신분이 '여권'이 될 때

2025년은 베트남 음악이 지역 무대에서 보기 드문 전환점을 맞이할 것입니다. 모스크바 인터 비전 에서 득푹이 거둔 승리부터 싱! 아시아에서 푸옹 미 치가 선보인 현악기 연주에 이르기까지, 이러한 순간들은 일시적인 자부심을 넘어 베트남의 진정한 정신을 세계 에 알리는 새로운 길을 열어줍니다.

Duc Phuc은 국제 대회인 Intervision 2025에서 1위를 차지했습니다.

음악에서 '국제화'는 과거 세계 주류에 편입하려는 시도로 이해되었지만, 현 세대 아티스트들은 다른 길을 걷고 있습니다. 바로 베트남 고유의 정체성을 강조하여 세계적인 주목을 받는 것입니다. 이는 호앙 투이 린의 " See Tình" 과 푸옹 미 치의 "Bóng phù hoa" 라는 두 곡에서 분명하게 드러납니다. 이 두 곡은 세계적인 트렌드와의 유사성 때문이 아니라, 그 안에 담긴 독특한 베트남적 정수 덕분에 해외 관객들에게 큰 사랑을 받았습니다.

음악 전문가 홍꽝민은 다음과 같이 평했습니다. "베트남 예술가들은 더 이상 모방을 통한 국제화를 꿈꾸지 않고, 자신만의 가치를 세계에 선보임으로써 국제화하려 합니다. 득푹은 국제 무대에서의 뛰어난 존재감으로 이를 실현하고 있으며, 푸옹미치는 민속적인 요소를 현대적인 공연 형식에 능숙하게 접목시켰고, '형제가 인사드립니다' 콘서트는 국제적인 제작 기준을 통해 표현된 베트남의 정서를 통해 미국 내 베트남 커뮤니티를 사로잡았습니다. "

푸옹 미 치는 베트남적인 이미지로 싱!아시아 페스티벌에서 큰 센세이션을 일으켰다.

이는 '과시' 위주의 사고방식에서 '경쟁' 위주의 사고방식으로의 중요한 변화를 의미합니다. 문화적 정체성은 더 이상 장식적인 겉모습이 아니라, 베트남 아티스트들이 세계 음악 시장에서 자리매김하는 데 도움이 되는 중요한 자산이 되었습니다. 한국, 일본, 태국 등 많은 아시아 국가들이 자국의 고유 문화를 경쟁 우위로 활용해 온 것도 바로 이러한 맥락입니다.

다채로운 민요 레퍼토리, 독특한 전통 악기, 풍부한 서사적 음악 언어를 지닌 베트남은 국제 음악계에서 독자적인 색깔을 띨 모든 조건을 갖추고 있습니다. 2025년은 이러한 비전이 더 이상 먼 미래의 이야기가 아니라, 이미 그 초석이 다져졌음을 보여줍니다.

업계가 점점 더 전문화되고 있다.

2025년 푸옹 미 치와 득 푹의 성과는 단순한 개인적 성공을 넘어, 베트남 음악 생태계 전반(제작, 저작권, 미디어 전략 등)이 더욱 체계적인 단계로 접어들고 있음을 보여줍니다.

싱!아시아 프로젝트 에서 푸옹 미 치와 협력하는 단체인 VMAS의 대표이자 CEO인 판 안은 다음과 같이 말했습니다. “저희는 프로그램 참여 제안을 수락했을 때, 이것이 경쟁이 아니라 베트남 문화를 소개할 기회라고 생각했습니다. 따라서 저희 팀은 음악과 의상부터 예술적 메시지에 이르기까지 모든 공연에 베트남 고유의 색채를 담아내는 방향을 고수했습니다.”

이는 단순한 예술적 선택일 뿐만 아니라, VMAS가 예술가 육성 전략을 수립하는 방식이기도 합니다. 즉, 베트남 문화에 집중하되, 국제적인 공연 기준을 통해 이를 표현하는 것입니다.

미국에서 열린 이틀간의 "Brother Says Hi" 콘서트는 폭발적인 반응을 얻었습니다.

전문가 홍꽝민에 따르면, 국제 표준이란 몇 가지 성과에 관한 것이 아니라 프로듀서, 음악 감독, 사운드 엔지니어부터 미디어 및 법률적 측면에 이르기까지 잘 조직된 음악 가치 사슬을 의미합니다. 언어 장벽은 더 이상 큰 문제가 아닙니다. 전 세계 관객들은 감정이 충분히 강렬하다면 외국 노래도 기꺼이 따라 부릅니다. 개선이 필요한 부분은 기술적 기량, 무대 문화, 브랜드 마인드, 그리고 일관된 스타일을 유지하는 능력입니다.

엔터테인먼트 산업의 관점에서 볼 때, 판 안 CEO는 베트남의 사회 경제적 지위가 음악 산업에 큰 기회를 열어주고 있다고 믿습니다. 그는 "세계가 베트남에 더 많은 관심을 기울이고 있습니다. 베트남이 잠재적인 시장으로 인식될수록 베트남 엔터테인먼트 회사와 아티스트들에게 주어지는 기회 또한 더욱 커집니다." 라고 말했습니다.

2025년은 특별한 이정표가 될 것입니다. 10년 전만 해도 '음악 수출'이라는 꿈은 요원해 보였지만, 이제 그 꿈을 향한 첫걸음을 내딛었습니다. 호앙 투이 린, 푸옹 미 치, 득 푹과 같은 젊은 아티스트들은 더 이상 '전통 보존'과 '국제화'라는 두 극단 사이에서 갈등하지 않고, 베트남의 이야기를 세계 공용어로 전달하는 균형점을 찾아냈습니다.

베트남 음악을 독특하게 만드는 것은 영어 사용이나 해외 뮤직비디오 촬영이 아니라, 이야기를 전달하는 방식입니다. 베트남 아티스트들이 자국의 문화를 깊이 이해하고 이를 국제적인 청중에게 공감을 불러일으키는 언어로 표현할 때, 베트남 음악은 일시적인 인상을 넘어 세계 대중에게 오래도록 영향을 미칠 수 있습니다.

탄퉁

출처: https://vtcnews.vn/nhac-viet-ghi-dau-dau-truong-the-gioi-ar1002267.html