짱 탄 히엔의 그림 속 명상적인 고요의 순간들.

'아름다운 삶' 전시회 한가운데, 짱 탄 히엔 작가의 그림들은 독특한 평온의 순간을 선사합니다. 그녀의 작품은 고요함과 심오함을 불러일으키며, 관람객들이 일상의 리듬에서 벗어나 사색으로 가득 찬 세계 로 빠져들도록 이끕니다.

이 작품은 짱 탄 히엔 작가가 수년간 연구하고 예술 활동을 펼쳐온 결과물입니다. 짱 탄 히엔 작가는 베트남미술대학교 부교수이자 미술박사이며, 미술이론·역사·비평학과 부학과장을 맡고 있습니다. 그녀는 예술가로서뿐만 아니라 불교 철학과 예술에 깊이 연결된 미술 연구자로서도 오랫동안 알려져 왔습니다. 이러한 토대는 그녀에게 매우 독특한 회화 세계를 창조해 주었습니다.

예술 애호가들이 "아름다운 삶" 미술 전시회를 방문합니다.

짱 탄 히엔 작가의 그림에서는 연꽃, 불상, 파도, 민속 모티프와 같은 친숙한 이미지들이 사실적인 스타일로 표현되지 않고, 상징성이 풍부한 공간으로 재구성됩니다. 그녀는 주로 도지에 먹으로 그림을 그리고 목판화 기법을 결합하여 작품을 제작합니다. 이러한 방식을 통해 그녀의 그림은 전통과 현대적 요소를 동시에 지니고 있습니다.

베트남미술협회 부회장 비 키엔 탄 씨는 “짱 탄 히엔 작가는 깊이 있는 연구와 뛰어난 창의력을 겸비한 보기 드문 작가입니다. 현재 그녀는 ‘그림도 잘 그리는’ 미술 연구자라고 할 수 있으며, 그녀의 작품은 창의력과 개성이 뚜렷하게 드러납니다.”라고 평했습니다.

'아름다운 삶' 전시회에서 '사마디 파이어 3'이라는 작품은 많은 관람객의 시선을 사로잡았고, 그들은 작품에 오래도록 머물며 감상했다. 이 그림은 주로 검정, 흰색, 붉은색의 색조를 사용했으며, 중심에는 관람객의 마음속에서 타오르는 사마디의 불꽃이 자리하고 있다. 화려한 색채나 정교한 묘사는 없지만, 바로 이러한 절제가 깊이를 더해 관람객이 내면의 열정에서 솟아오르는 불꽃이 허공을 가르며 깨달음과 자각을 향해 나아가는 것을 느끼게 한다.

짱 탄 히엔 작가의 작품은 불교적 주제를 담고 있다.

그러한 정신은 짱 탄 히엔의 생각을 자극하는 작품 중 하나인 "덧없는 꽃 4"에서도 계속해서 나타납니다. 작품 제목에 대해 작가는 다음과 같이 설명했습니다. "봄 정원에서 살라꽃은 기적처럼 선명한 붉은색으로 피어납니다. 부처님의 나라에 속한 이 꽃은 평온함과 역경을 극복하는 능력을 상징하기도 합니다. 저는 제 그림에서 이 꽃을 '덧없는 꽃'이라고 부릅니다. 실제로 '덧없는 꽃 3'에서 선명한 붉은색 살라꽃은 차가운 색조와 대비를 이루며 돋보입니다. 이는 고요함 속에서 조용히 움직이는 강력한 에너지의 느낌을 자아냅니다."

짱 탄 히엔의 그림은 특정한 이야기를 전달하지도 않고, 해석을 강요하지도 않습니다. 관람객은 마치 내면의 대화를 나누기 위해 사색의 공간으로 들어가는 듯 그림 앞에 서게 됩니다. 그곳에서 그들은 사색과 불교적 정신, 그리고 삶의 덧없음을 느끼게 됩니다.

쩐 푸옹 리의 그림에는 삶의 생생한 색채가 담겨 있다.

짱 탄 히엔의 그림이 관람객에게 잠시 멈춰 생각에 잠기도록 하는 반면, 쩐 푸옹 리(리 트란) 작가의 작품은 움직임과 감정이 풍부한 공간을 열어줍니다. 1982년생인 리 트란은 베트남계 미국인 작가로 인도네시아, 말레이시아, 싱가포르, 태국 등 여러 나라에서 열린 국제 전시회에 참여했습니다. 다양한 국가에서의 삶과 작업 경험은 그녀의 다채로운 예술적 언어를 형성했으며, 색채와 이미지가 겹겹이 쌓여 자연의 리듬을 반영하듯 끊임없이 움직이는 작품들을 만들어냅니다. 주로 유화를 사용하는 리 트란은 색과 형태를 통해 강렬한 감정을 표현하며, 관람객을 자연에서부터 인간의 심리 상태에 이르기까지 다양한 감정의 흐름 속으로 이끌어갑니다.

이번 전시에서 "꽃이 새를 부르는 곳"은 이러한 정신을 명확하게 구현하는 작품 중 하나입니다. 그림은 푸른 하늘, 밝은 황금빛 태양, 그리고 하늘을 나는 붉은 새들이 있는 광활한 자연 풍경으로 시작됩니다. 그 아래로는 빽빽한 초록빛 카펫 사이로 하얀 꽃들이 높이 솟아 있습니다. 겹겹이 ​​쌓인 초록빛은 공간에 깊이감을 더합니다. 한편, 붉은 새와 노란 태양은 강렬한 하이라이트로 작용하여 그림 전체에 생동감과 활기를 불어넣습니다.

응우옌 응옥 하 씨(1990년생, 하노이 꾸아남 동 거주)는 “작품 전체가 자연이 숨 쉬고 끊임없이 움직이는 듯한 느낌을 줍니다. 이 작품은 제게 삶의 아름다움을 일깨워줍니다.”라고 소감을 밝혔습니다.

리 트란 작가의 작품 "연꽃의 꿈".

"꽃이 새를 부르는 곳"이라는 작품이 자연의 생동감 넘치는 에너지를 발산하는 반면, "연꽃의 꿈"은 더욱 부드럽고 여성적인 감성을 자아냅니다. 따뜻한 황금빛으로 물든 공간 속에서 흰 연꽃이 담긴 꽃병 옆에 머리를 기대고 있는 여인의 모습은 마치 꿈속에 잠긴 듯 고요하고 깊은 평온함을 불러일으킵니다. 두꺼운 색채와 부드러운 붓놀림으로 그려진 연꽃잎은 주변의 빛과 자연스럽게 어우러집니다. 탁자 위에서부터 위로 뻗어 올라가는 연꽃은 그림 전체를 뒤덮어 여인과 자연이 하나 된 듯한 인상을 줍니다. 금색, 녹색, 흰색의 조화로운 색조는 온화하고 몽환적이며 평화로운 아름다움을 만들어냅니다.

작가 리 트란은 다음과 같이 말했습니다. "각각의 그림은 메시지이자 이야기입니다. 인생은 생동감 넘치는 순간부터 차분한 순간까지 다양한 색조를 띠지만, 바로 이러한 다양한 색조가 인생 여정의 아름다움을 만들어냅니다. 기쁨과 활력이 넘치는 순간도 있고, 잠시 멈춰 서서 삶을 되돌아보는 순간도 있지만, 이 모든 소중한 감정들을 저는 그림을 통해 전달하고 싶습니다."

트랑 탄 히엔 작가는 사색적이고 명상적인 성찰을 통해 내면세계를 들여다보며 작품 활동을 하는 반면, 트란 푸옹 리 작가는 풍부한 감성을 담은 색채와 자유로운 흐름을 통해 신선한 에너지로 미래를 향해 나아갑니다. 이 두 작가의 뚜렷한 스타일은 삶의 아름다움에 대한 영감을 주는 전시를 만들어냅니다. 끊임없이 변화하는 삶 속에서, "아름다운 삶" 전시는 단순히 그림을 전시하는 것을 넘어, 우리 주변의 소소한 것들 속에서 빛과 평화, 그리고 희망을 찾을 수 있다는 가능성을 제시합니다.

    출처: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/nhung-net-co-ve-nen-ve-dep-cuoc-song-1039014