2030년까지 문화발전전략 실행: 예술가들의 창의적 잠재력을 발휘하다

많은 전문가들은 2030년까지 문화발전 전략을 시행하면서 예술가들의 창의적 잠재력을 개발하고 일깨우는 것이 중요한 해결책이라고 생각합니다.

전국문화대회를 맞이하는 특별예술 프로그램 사진: TR. HUAN

"결국 오늘날 우리나라 문학과 예술의 모든 성공과 실패는 사람, 즉 예술가 집단에서 비롯됩니다. 사람을 예술가로 만드는 가장 근본적인 요소는 재능과 소질이라는 점을 바로 강조해야 합니다. 이 요소가 없다면 예술가가 될 수 없습니다. 그렇기 때문에 예술가는 세상에서 항상 '희귀한' 존재로 여겨져 왔습니다..." 베트남 문학예술협회연합 회장이자 음악학 박사 학위를 소지한 도 홍 꾸안(Do Hong Quan) 부교수는 이렇게 말했습니다.

예술가와 자기갱신의 도전

베트남 문학예술협회 연합회장 도 홍 쿽(Do Hong Quan)은 다음과 같이 말했습니다. "세계화, 경쟁, 그리고 점점 더 심화되는 국제 통합 속에서 혁신과 국제 통합의 길을 더 깊이 나아갈수록, 우리의 문화예술계는 새로운 기회를 맞이하지만 동시에 수많은 새로운 도전에 직면하게 됩니다. 그중에서도 가장 어려운 것은 길을 잃거나 일탈하지 않고, 시장 메커니즘의 유혹에 굴복하지 않으면서 국가와 시대에 걸맞은 모습으로 거듭나기 위한 변화와 자기혁신입니다..."

지난 35년을 돌이켜보면, 문학과 예술의 성과는 국가의 혁신에 걸맞지 않았습니다. "문학과 예술은 아직 혁신과 국제 통합의 현실을 생생하고 온전히 반영하지 못했습니다. 대부분의 분야에서 국가와 시대의 요구에 부응하는 걸출한 작품과 작품은 전무하거나 극소수에 불과합니다. 그들은 인류의 횃불, 지성과 문화의 횃불이 되어 사회 공동체의 길을 밝히고 건강하고 진보적인 가치와 삶의 방식을 창조하는 숭고한 사명을 완수하지 못했습니다..."라고 음악가 도홍취안은 솔직하게 말했습니다.

게다가 우리나라의 문학예술은 국제적 통합과정에서 혼란과 당혹감, 소극성을 보였으며, 인류문화의 정수를 적극적이고 선택적으로 흡수하여 인민의 문화생활을 풍부하게 하지 않고, 민족의 '문화항체'를 강화하지 못하여 외국문화의 영향을 흡수하는 데 혼란을 초래했습니다.

예술가들은 이러한 상황의 객관적, 주관적 원인을 지적했습니다. 그 중 하나는 젊은이들이 베트남 영화나 음악보다 한국 영화나 한국 음악을 더 선호한다는 것입니다. 베트남 동화보다 일본 만화를 더 선호하고, 언제든 TV를 켜면 베트남 영화나 음악보다 외국 영화나 음악을 더 많이 보고, 대도시에 가면 읽고 이해하기 어렵고 기억하기 어려운 외국어 이름을 가진 건물이나 쇼핑가를 방문합니다. 게다가 문화 발전, 특히 문학과 예술에 대한 투자 재원은 여전히 ​​매우 부족합니다. 문화 산업 발전으로 인한 문화 발전 자체의 재투자를 위한 재생 재원 또한 매우 제한적입니다.

"대부분의 예술가들이 여전히 소극적이고 포부도 부족하며, 헌신적이지 않고, 국가와 세계 의 현실 변화에 발맞추지 못하고 있다는 것이 분명합니다. 우리 팀에서 나오는 재능, 진취성, 열정적이고 대담한 창작물은 여전히 ​​매우 부족합니다..."라고 음악가 도홍취안은 강조했습니다.

베트남 무대예술가협회 회장인 인민예술가 찐 투이 무이는 전문 자격, 실무 경험, 풍부한 인생 경험, 그리고 뛰어난 기량을 갖춘 젊은 창작 작가와 예술가 팀이 여전히 부족하고 후계자 확보에 어려움을 겪고 있다고 밝혔습니다. 현재 무대예술가 창작팀은 주로 국내에서 양성되고 있어 세계 문학과 예술의 정수를 접할 여건이 부족합니다. "문학과 예술 전반, 특히 무대예술이 부족하고 창작팀에서 뛰어난 인재를 찾기 어려운 이유가 바로 그것인가요? 특히 무대예술은 젊고 재능 있는 작가와 연출가가 심각하게 부족합니다."라고 무이 씨는 말했습니다.

미술 분야에서 부교수이자 박사이며 비평가이기도 한 부이 티 탄 마이(베트남 국립문화예술원)는 세계화의 이점이 베트남 예술가들이 세계 포스트모던 미술에 빠르게 접근할 수 있도록 도왔다고 말했습니다. 그러나 대부분의 예술가들의 사고방식은 창의적인 돌파구의 전제가 되는 철학적 사상과 예술 이론을 받아들이는 데 방해가 됩니다. 베트남 미술은 국가의 역사적 문제에 대한 높은 이념적 내용과 높은 수준의 작품을 창작하기 위한 전문성과 창의적 탐구 측면에서 여전히 많은 미흡함을 보이고 있으며, 시각 언어와 소재, 주제 활용, 미학, 표현력에 대한 새로운 발견이 부족합니다.

당신의 창의력을 발휘하세요

2030년까지의 문화발전전략을 이행함에 있어 문학예술 분야에는 특히 중요한 '사명'이 많이 있으며, 이를 위해 예술가들의 창의적 잠재력을 일깨우고 촉진해야 합니다.

부이 티 탄 마이(Bui Thi Thanh Mai) 부교수는 베트남 미술을 발전시키기 위한 해결책은 메커니즘과 정책에 대한 해결책 외에도 창의적인 인적 자원, 미술 시장, 그리고 베트남 미술을 국제 사회와 연결하고 홍보하는 것이 가장 중요하다고 생각합니다.

베트남 영화 협회는 예술가와 영화인들의 창의적 잠재력을 최대한 발휘하여 국가 문화 정체성과 문학 예술을 보존하고 발전시키는 방안을 강조했습니다. 따라서 영화 협회는 전문성을 높이고, 아마추어 요소를 점진적으로 제거하며, 작품의 질을 창작 활동의 효과성 척도로 삼는 방향으로 창작의 질과 창작 지원 활동의 효과를 개선하는 것이 필요하다고 생각합니다.

음악가 도홍취안은 문화 전반, 특히 문학예술 발전의 한계를 초래하는 원인을 분석하며, 투자 메커니즘과 자원 개발 측면에서 근본적이고 포괄적인 혁신이 필요하다고 주장했습니다. 따라서 팀과 조직을 개발하고, 인재를 육성하는 데 투자를 우선시해야 합니다. 또한, 시장 메커니즘에 적응하기 어렵거나 적응하기 어려운 교육 분야와 예술 분야 개발에도 투자를 우선시해야 합니다. 이는 국가적 문화적 정체성을 보존하는 동시에 이론 비평 연구, 학술 예술, "긴급 보호"가 필요한 전통 예술 형태 등 전체 분야의 발전에 매우 중요합니다.

또한 베트남 문학예술협회연합(VELA)은 예술가들의 발전을 위한 제안과 권고안을 제시했습니다. 음악가 도홍취안(Do Hong Quan)은 "결국 오늘날 베트남 문학과 예술의 모든 성공과 실패는 사람, 즉 예술가에게서 비롯됩니다. 사람을 예술가로 만드는 가장 근본적인 요소는 재능과 소질이라는 점을 바로 강조해야 합니다. 이 요소가 없다면 예술가가 될 수 없습니다. 그렇기 때문에 예술가는 항상 세상에서 '희귀한' 존재로 여겨져 왔습니다..."라고 말했습니다.

80여 년 전 시인 쉬안 디에우는 "시인에게는 먹을 것과 입을 것이 농담이 아니다"라고 썼습니다. 오늘날 시장 경제 속에서 살면서 먹을 것과 입을 것은 "농담"일 뿐만 아니라 때로는 매우 잔인한 "농담"이 되기도 하며, 예술가들에게는 참으로 잔인한 농담입니다. 예술가와 작가들은 "먹을 것과 입을 것의 빚"을 갚기 위한 투자를 촉구할 뿐만 아니라, 오늘날 제13차 전국당대회 결의문의 정신에 따라 문화 산업과 서비스 발전에 적극적이고 적극적으로 참여하여 성장하고 수익을 창출하여 재투자할 방법을 알아야 합니다.

(베트남 문학예술협회 회장 도 홍 콴)

원천: https://bvhttdl.gov.vn/trien-khai-chien-luoc-phat-trien-van-hoa-den-nam-2030khoi-day-tiem-nang-sang-tao-cua-van-nghe-si-20211210161649561.htm