마이 트리 도자기의 시대
옛 사이공의 드 응안 지역이 점차 오대 화교 공동체의 주요 집결지로 자리 잡으면서, 까이 마이 도자기는 일상생활뿐 아니라 사찰, 신사, 회관 등 정신적 건축 공간과도 밀접하게 연관되어 독특한 랜드마크로 부상했습니다. 특히 독특한 조각상 컬렉션은 주목할 만한 특징입니다.
비엔화성 탄란 고대 공동 주택의 까이마이에 있는 도자기 조각품들은 부우 응우옌 가마에서 제작된 것이다.
사진: 퐁안
옥상에는 작지만 생동감 넘치는 도자기 조각들이 놓여 있는데, 이 조각들은 전통극에서 발췌한 고대 이야기나 일상생활의 단면을 보여줍니다. 모든 조각들이 능숙하게 배치되어 마치 야외에 펼쳐진 작은 무대처럼 생동감 넘치는 조화를 이룹니다.
까이마이 도자기는 광둥성 포산에서 이주해 온 사람들의 기법을 보여주지만, 남부 베트남에 뿌리를 내리면서 빠르게 독자적인 스타일을 발전시켰습니다. 촐론 지역에서 채취한 점토로 만든 도자기는 외래적인 요소와 남부 특유의 개성이 조화를 이룹니다. 동화, 부우응우옌, 마이선, 르엉미응옥 등의 가마는 각 제품에 지울 수 없는 흔적을 남깁니다.
세월이 흘러 까이마이 가마는 사라졌지만, 고대 까이마이 도자기는 여전히 남아 있습니다. 특히 촐론뿐 아니라 베트남 남부 전역의 사원과 신사에서 발견되는 조각상들이 대표적입니다. 세월의 흐름 속에서 햇볕과 비를 맞으며 견뎌냈지만, 그 아름다움은 온전히 보존되어 있습니다. 이러한 변치 않는 품질 덕분에 까이마이 도자기 양식은 오늘날 남부 도시들의 건축 유산에서 친숙한 부분을 차지하고 있습니다.
라이 티우 의 유약 도자기에 담긴 삶의 정수
까이마이 도자기가 건축 장식에 탁월하다면, 라이티우 도자기는 일상생활에 속하며 남베트남 사람들의 삶의 리듬을 친숙하게 반영합니다. 20세기 초부터 빈즈엉성에는 도자기 가마들이 번성했고, 라이티우의 바루아 항구는 여러 가마에서 생산된 도자기를 지역 곳곳으로 유통하는 중심지가 되었습니다. 이때부터 "라이티우 도자기"라는 명칭이 도자기 생산 지역 전체를 아우르는 용어로 자리 잡았습니다.
비엔호아에서 "도자기 제작의 왕"으로 알려진 딘꽁라이.
사진: 퐁안
옛 남베트남 사람들의 부엌, 정원, 조상 제단, 식탁 어디에서나 라이티우 토기를 쉽게 찾아볼 수 있었습니다. 이 항아리, 냄비, 컵, 그릇, 대야 등의 용기들은 일상생활에 필요한 도구를 제공했을 뿐만 아니라, 소박하면서도 세련된 독특한 아름다움을 지니고 있었습니다.
자세히 살펴보면, 라이티우 도자기는 세 가지 스타일이 융합된 것입니다. 생활용품과 용기에 중점을 둔 푸젠 도자기, 자르고 붙이고 빚는 기법으로 생동감 넘치는 장식 제품을 만드는 광둥 도자기, 그리고 청화백자, 삼색 및 오색 유약을 사용하는 차오저우 도자기가 그것입니다. 차오저우 도자기는 기술과 예술성이 조화를 이루며, 때로는 정교하고 때로는 자유로운 붓놀림으로 부드럽고 생동감 넘치는 아름다움을 표현합니다.
벤탄 시장의 비엔호아 도자기 부조
사진: 퐁안
라이티우 도자기의 특별함은 친숙함에 있습니다. 닭, 바나나 나무, 살구꽃과 같은 주제는 낯설지 않지만, 일상생활에서 가져온 소재를 도자기에 담아냅니다. 장인들은 이러한 도자기에 자신들의 시각과 주변 세상에 대한 감정을 불어넣습니다. 바루아 항구에서 출발한 도자기를 실은 배들은 베트남 남부 전역은 물론 캄보디아와 라오스까지 오갑니다. 라이티우 도자기는 더 나아가 인도네시아와 필리핀까지 수출되어 베트남 남부의 추억을 국경 너머로 전하고 있습니다.
비엔 호아, 베트남 도자기의 영광을 드높이다
현대 베트남 도자기 역사에서 비엔화 도자기는 독특한 스타일을 지니고 있습니다. 까이마이와 라이티에우 도자기보다 늦게 등장한 비엔화 도자기는 다른 길을 걸어왔습니다. 1903년 비엔화 미술학교가 설립된 후, 이곳의 도자기 공예는 빠르게 새로운 발전 단계에 접어들었습니다. 비엔화 도자기는 국내 수요를 충족시키는 것을 넘어 세계로 뻗어나가며, 1920년대부터 1950년대까지 국제 전시회에 참가하여 수많은 권위 있는 상을 수상했습니다.
라이티우 도자기로 만든 젓가락꽂이 (광둥 스타일)
사진: 퐁안
라이티우 도자기의 소박한 매력과는 달리, 비엔호아 도자기는 깊이 있으면서도 세련된 아름다움을 지니고 있습니다. 도자기 표면에 새겨진 선들은 기법적인 요소인 동시에 색 영역을 구분하는 시각적 리듬감을 만들어내는 역할을 합니다. 이러한 바탕 위에 유약을 능숙하게 바르면 풍부한 색조, 특히 꽃무늬가 있는 특유의 구리빛 녹색이 표현됩니다.
비엔호아 도자기의 매력은 동양과 서양의 조화에 있습니다. 서양식 디자인을 한 도자기에도 대나무, 매화, 꽃, 새 등 동양적인 모티프가 어우러져 독특한 아름다움을 자아냅니다. 이러한 조화는 모순을 만들어내는 것이 아니라, 오히려 베트남 도자기 역사에서 전례 없는 신선하고 조화로운 아름다움을 선사합니다.
오색 꽃병, 조주 도자기 양식.
사진: 퐁안
비엔호아의 모든 도자기 제품은 흙을 반죽하고, 모양을 만들고, 조각하고, 유약을 바르고, 구워내는 등 세심한 수작업 과정을 거쳐 탄생합니다. 이러한 세심한 과정을 통해 비엔호아 도자기의 가치는 절대적인 완벽함이 아닌, 깊이 있는 기술과 감성에 있습니다.
까이마이, 라이티에우, 비엔호아 – 세 가지 도자기 전통, 각기 다른 길을 걸었지만 공통점은 강한 지역적 정체성과 남방의 정서를 담고 있다는 것입니다. 오늘날 이 고풍스러운 도자기들은 수집가들의 소장품이 되었으며, 그 가치는 단순히 연대나 희소성에만 있는 것이 아닙니다. 각각의 도자기는 흙과 불, 그리고 인간의 손을 통해 보존된 기억의 조각이자 이야기입니다.
벤탄 시장에 비엔호아 도자기 부조를 설치한 사람은 응우옌 트리 당 씨입니다.
사진: 퐁안
분주한 현대 생활 속에서 사람들이 전통 남베트남 도자기에 다시 끌리는 이유는 단순히 감상하기 위해서만이 아니라, 그 유산이 들려주는 이야기에 귀 기울이기 때문일지도 모릅니다. 유약 하나하나, 선 하나하나에 남베트남의 영혼이 여전히 깃들어 있습니다. 느긋하고 심오하며, 강렬한 감성을 불러일으키는 그 영혼 말입니다.
출처: https://thanhnien.vn/ve-phuong-nam-xem-net-gom-ke-chuyen-185260427180824768.htm
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