ຮູບເງົາເລື່ອງ "ແຜ່ນດິນແດງ " — ກຳນົດສາຍໃນປີ 2027 — ເລືອກວິທີການທີ່ກົງໄປກົງມາ ແລະ ລະອຽດຮອບຄອບກວ່າໃນການເດີນທາງຂອງນາງເອກ ໂວທິຊ່າວ, ໂດຍວາງຕົວລະຄອນໄວ້ລະຫວ່າງການເລືອກທີ່ໂຫດຮ້າຍ ແລະ ຄວາມໂຫດຮ້າຍຂອງສົງຄາມ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ສິ່ງທ້າທາຍທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງໂຄງການບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນການສ້າງສະພາບການທາງປະຫວັດສາດຄືນໃໝ່ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຊອກຫານັກສະແດງຍິງທີ່ມີຄວາມສາມາດທີ່ຈະສະແດງເປັນສັນຍາລັກທີ່ຝັງເລິກຢູ່ໃນຄວາມຊົງຈຳຂອງຊາວຫວຽດນາມຫຼາຍລຸ້ນຄົນ.
ລາຍລະອຽດທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງພຽງຢ່າງດຽວຈະກະຕຸ້ນໃຫ້ຜູ້ຊົມມີປະຕິກິລິຍາທາງລົບ.
ຫວໍທິຊາວ ເປັນບຸກຄົນທີ່ໂດດເດັ່ນ, ທັງເປັນຜູ້ຍິງ ແລະ ທຳມະດາ, ແຕ່ກໍມີຄວາມກ້າຫານພິເສດເມື່ອປະເຊີນກັບຄວາມຕາຍ.
ເງື່ອນໄຂຫຼັກໃນການເລືອກນັກສະແດງຍິງມາສະແດງເປັນ ວໍ້ທິຊ່າວ ບໍ່ແມ່ນຮູບຮ່າງໜ້າຕາຂອງນາງ, ແຕ່ເປັນຕົວລະຄອນພາຍໃນຂອງນາງ. ໂຄງການດັ່ງກ່າວມີຈຸດປະສົງເພື່ອສະແດງເປັນເດັກຍິງອາຍຸ 13 ປີທີ່ດື້ດ້ານ ແລະ ມີຄວາມສຸກ ຜູ້ທີ່ອາໄສຢູ່ໃນເຂດສົງຄາມລອງໝີ ແລະ ຖານທັບບາຣຽ ໃນຊ່ວງສົງຄາມທີ່ດຸເດືອດ.
ຕົວແທນຂອງທີມງານຜະລິດໄດ້ຢືນຢັນກັບໜັງສືພິມ ທຽນຟອງ ວ່ານີ້ແມ່ນຄວາມກົດດັນທີ່ສູງຫຼາຍ, ເພາະວ່າເຖິງແມ່ນວ່າລາຍລະອຽດ ຫຼື ອາລົມທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງພຽງຢ່າງດຽວທີ່ບໍ່ໄດ້ສະທ້ອນເຖິງຈິດໃຈຂອງຍຸກສະໄໝນັ້ນກໍຈະກະຕຸ້ນປະຕິກິລິຍາທາງລົບຈາກຜູ້ຊົມທັນທີ. ດັ່ງນັ້ນ, ຫຼັກການທີ່ສຳຄັນແມ່ນເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການບິດເບືອນຂໍ້ເທັດຈິງທາງປະຫວັດສາດ ຫຼື ຮູບພາບຂອງວິລະຊົນແຫ່ງຊາດ. ຕະຫຼອດເຈັດປີຂອງການກະກຽມ, ທີມງານຕ້ອງໄດ້ຂຽນບົດຄືນໃໝ່ເກືອບທຸກໆປີ. ຫຼັງຈາກຮຸ່ນທີຫົກແລ້ວ ທີມງານຮູບເງົາຈຶ່ງຮູ້ສຶກໝັ້ນໃຈພຽງພໍທີ່ຈະກ້າວເຂົ້າສູ່ໄລຍະກ່ອນການຜະລິດ.

"ສິ່ງທ້າທາຍທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດແມ່ນຢູ່ໃນການດຸ່ນດ່ຽງຮູບລັກສະນະທຳມະດາຂອງເດັກຍິງໜຸ່ມກັບຈິດໃຈທີ່ພິເສດຂອງຜູ້ທີ່ເຕັມໃຈທີ່ຈະປະເຊີນກັບຄວາມຕາຍເພື່ອອຸດົມການ. ຫຼັງຈາກການຄັດເລືອກນັກສະແດງຮອບທຳອິດ, ຜູ້ຜະລິດແລະຜູ້ກຳກັບໄດ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍໃນການສົນທະນາກ່ຽວກັບທ່າທາງຂອງຕົວລະຄອນ. ສິ່ງທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດ, ຈິດໃຈຂອງຕົວລະຄອນແມ່ນຢູ່ໃນສາຍຕາ, ຮິມຝີປາກ, ແລະໜ້າຜາກຂອງນັກສະແດງຍິງ - ວ່ານາງຈະສາມາດສະແດງບຸກຄະລິກທີ່ເຂັ້ມແຂງແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງທາງຈິດໃຈຂອງນາງເອກ Vo Thi Sau ໄດ້ຫຼືບໍ່," ຜູ້ຜະລິດກ່າວ.
ທີມງານໄດ້ເນັ້ນໜັກວ່າພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ພະຍາຍາມຊອກຫາໃບໜ້າທີ່ມີຊື່ສຽງດ້ວຍຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃດໆ, ແຕ່ແມ່ນເພື່ອຊອກຫານັກສະແດງທີ່ສາມາດ "ຫາຍໄປ" ເພື່ອໃຫ້ຕົວລະຄອນສາມາດປາກົດຕົວຢູ່ໜ້າຈໍໄດ້.
ການສ້າງຮູບເງົາກ່ຽວກັບບຸກຄົນສຳຄັນທາງປະຫວັດສາດມັກຈະມາພ້ອມກັບຄວາມກົດດັນເປັນພິເສດ, ໂດຍສະເພາະກັບຮູບສັນຍາລັກຄື ຫວໍທິຊ່າວ. ຂໍ້ມູນທາງປະຫວັດສາດສຳລັບຮູບເງົາບໍ່ພຽງແຕ່ອີງໃສ່ປຶ້ມແບບຮຽນ ຫຼື ເອກະສານເກັບມ້ຽນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງໄດ້ຮັບການຢັ້ງຢືນຜ່ານແຫຼ່ງຂໍ້ມູນຕ່າງໆເຊັ່ນ: ບົດບັນທຶກຄວາມຊົງຈຳ, ເອກະສານຮູບພາບ, ບັນຊີພະຍານ, ແລະແມ່ນແຕ່ນິທານພື້ນເມືອງທີ່ຍັງສືບທອດກັນມາ.
ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການສ້າງຮູບເງົາບໍ່ແມ່ນການສ້າງຮູບເງົາສາລະຄະດີ. ທີມງານຮູ້ສຶກວ່າສິ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດແມ່ນການຮັກສາ "ຄວາມຈິງທາງວິນຍານ" ຂອງຕົວລະຄອນ.
"ມີຊ່ອງຫວ່າງທາງປະຫວັດສາດທີ່ເອກະສານບໍ່ສາມາດຈັບອາລົມ, ສາຍຕາ, ຫຼືຄວາມຄິດຂອງຄົນໃນເວລານັ້ນ, ແລະໂຮງໜັງຕ້ອງສ້າງມັນຄືນໃໝ່ໂດຍຜ່ານພາສາສິລະປະ. ແຕ່ຮູບເງົາສາມາດໃຊ້ນິຍາຍເພື່ອເສີມສ້າງອາລົມ; ພວກມັນຕ້ອງບໍ່ບິດເບືອນສາລະສຳຄັນຂອງປະຫວັດສາດ ຫຼື ຮູບພາບຂອງວິລະຊົນແຫ່ງຊາດ," ຜູ້ຜະລິດ Hoang Quan ກ່າວ.




ດັ່ງນັ້ນ, ຄວາມກົດດັນຕໍ່ນັກສະແດງຍິງຈຶ່ງຍິ່ງໃຫຍ່ກວ່າ. ບໍ່ພຽງແຕ່ນາງຕ້ອງສ້າງຮູບພາບທີ່ຄຸ້ນເຄີຍຄືນໃໝ່ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ນັກສະແດງຍິງທີ່ສະແດງເປັນ Vo Thi Sau ຍັງຕ້ອງເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມເຊື່ອໃນຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງດ້ານຈິດໃຈ ແລະ ຈິດວິນຍານຂອງຕົວລະຄອນ. ອີງຕາມທີມງານ, ບາງສາກຮຽກຮ້ອງໃຫ້ນັກສະແດງຍິງບໍ່ "ສະແດງ", ແຕ່ຕ້ອງສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກວ່າຕົວລະຄອນໄດ້ເອົາຊະນະການສູນເສຍ, ຄວາມຢ້ານກົວ, ແລະ ອຸດົມການຊີວິດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກວ່າຕົວເອງຢ່າງແທ້ຈິງ.
ການທົດສອບທີ່ຮຸນແຮງ
ການຄັດເລືອກນັກສະແດງຍິງໜຸ່ມ Gen Z ມາສະແດງເປັນ Vo Thi Sau ໄດ້ກະຕຸ້ນໃຫ້ເກີດການໂຕ້ວາທີກັນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ຍ້ອນວ່າສາຍຕາ ແລະ ການກະທຳຂອງຜູ້ທີ່ເຄີຍອົດທົນກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນສົງຄາມນັ້ນຍາກທີ່ຈະຮຽນແບບໄດ້. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ ເລື່ອງ "Red Land" ເຊື່ອວ່າຊ່ອງຫວ່າງລະຫວ່າງລຸ້ນບໍ່ແມ່ນບັນຫາໃຫຍ່ທີ່ສຸດ.
"ສິ່ງທີ່ຜູ້ຊົມກັງວົນບໍ່ແມ່ນກຸ່ມຄົນລຸ້ນ Gen Z ແທ້ໆ, ແຕ່ແມ່ນຄວາມຢ້ານກົວຕໍ່ຄວາມເຫັນແກ່ຕົວ," ຕົວແທນໂຄງການກ່າວ. ຜູ້ຊົມຈະຮູ້ທັນທີວ່ານັກສະແດງພຽງແຕ່ຮຽນແບບຮູບລັກສະນະ ຫຼື ສະແດງບົດລະຄອນໃນແບບທີ່ມີສະໄຕລ໌, ເພາະວ່າຮູບພາບຂອງ Vo Thi Sau ກ່ຽວຂ້ອງກັບຈິດໃຈປະຕິວັດທີ່ບໍ່ຍອມແພ້.




ເພື່ອກະກຽມຕົວສຳລັບບົດບາດນີ້, ນັກສະແດງຕ້ອງໄດ້ຜ່ານການຄົ້ນຄວ້າທາງປະຫວັດສາດ, ຝຶກຊ້ອມກິລິຍາມາລະຍາດ ແລະ ພາສາກາຍ, ແລະ ເຂົ້າຮ່ວມການຝຶກຊ້ອມ ທາງທະຫານ ກ່ອນທີ່ຈະເລີ່ມຖ່າຍທຳ. ທີມງານຖ່າຍຮູບເງົາຍັງໄດ້ວາງແຜນໃຫ້ນັກສະແດງສຶກສາອຸດົມການປະຕິວັດເພື່ອເຂົ້າໃຈຈິດໃຈຂອງຍຸກສະໄໝທີ່ຕົວລະຄອນອາໄສຢູ່ດີຂຶ້ນ.
ສິ່ງສຳຄັນແມ່ນວ່ານັກສະແດງມີວິໄນທີ່ຈະກ້າວອອກຈາກຊີວິດສະໄໝໃໝ່ຂອງເຂົາເຈົ້າ ແລະ ສະແດງເຖິງຕົວລະຄອນຢ່າງແທ້ຈິງຫຼືບໍ່.
ໃນສະພາບການທີ່ໂຮງໜັງຫວຽດນາມກຳລັງຄົ້ນຫາຫົວຂໍ້ປະຫວັດສາດຢ່າງກ້າຫານໂດຍໃຊ້ພາສາທີ່ທັນສະໄໝຫຼາຍຂຶ້ນ, ຮູບເງົາເລື່ອງ "ແຜ່ນດິນແດງ" ປະເຊີນກັບສິ່ງທ້າທາຍອັນໃຫຍ່ຫຼວງຄື: ທັງການປະດິດສ້າງເລື່ອງລາວ ແລະ ຮັກສາຄວາມສັກສິດຂອງສັນຍະລັກອະມະຕະໄວ້ໃນໃຈຂອງປະຊາຊົນ.
ແລະຢູ່ໃນຈຸດໃຈກາງຂອງສິ່ງທ້າທາຍນັ້ນ, ບົດບາດຂອງ Vo Thi Sau ຈະເປັນການທົດສອບທີ່ເຂັ້ມງວດທີ່ສຸດສຳລັບທັງທີມງານ ແລະ ນັກສະແດງຍິງທີ່ຖືກເລືອກຢ່າງແນ່ນອນ.
ຊາວຫວຽດນາມຫຼາຍລຸ້ນຄົນໄດ້ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນມາພ້ອມກັບປຶ້ມ ແລະ ບົດກະວີກ່ຽວກັບຍິງສາວວິລະຊົນຈາກເມືອງດາດໂດ. ຈາກເດັກຍິງອາຍຸສິບຫ້າປີທີ່ເຂົ້າຮ່ວມການປະຕິວັດຢ່າງກະຕືລືລົ້ນ, ໄປສູ່ຍິງສາວທີ່ກຳລັງປັກດອກໄມ້ໃສ່ຜົມຂອງນາງຢ່າງສະຫງົບຕໍ່ໜ້າປືນຂອງສັດຕູ, ນາງໄດ້ກາຍເປັນນິທານທີ່ເປັນອະມະຕະໃນໃຈຂອງປະຊາຊົນ.
ຄວາມກັງວົນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດສໍາລັບຜູ້ຜະລິດ.
ຜົນງານວັນນະຄະດີຫຼາຍເລື່ອງໄດ້ໃຫ້ກຽດແກ່ຮູບພາບຂອງນາງເອກ Vo Thi Sau. ນິທານເກາະ Con Son ຂອງນັກຂຽນ Phan Thi Thanh Nhan ໄດ້ອະທິບາຍວ່າ: "ຍິງສາວຄົນໜຶ່ງ / ຖືກສັດຕູພາໄປສະໜາມປະຫານຊີວິດ / ຍ່າງຢູ່ລະຫວ່າງທະຫານສອງແຖວ / ຍັງຍິ້ມຢ່າງສະຫງົບ / ຖອນດອກໄມ້ສົດ / ນາງປັກມັນໄວ້ທີ່ຜົມ / ຫົວຂອງນາງຍົກຂຶ້ນສູງ, ບໍ່ຍອມແພ້ / ເຖິງແມ່ນວ່າໃນຊ່ວງເວລາເສຍສະຫຼະ."
ນັກຂຽນ ເລ ກວາງ ວິງ, ໃນ ປຶ້ມ “ເອື້ອຍຊ່າວ ທີ່ ໂກນດ່າວ” ໄດ້ຂຽນວ່າ: “ເມື່ອອາຍຸສິບຫ້າປີ, ຫວໍທິຊ່າວ ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມການປະຕິວັດຢ່າງກະຕືລືລົ້ນ. ດ້ວຍຄວາມກ້າຫານ ແລະ ສະຫຼາດຫຼັກແຫຼມ, ນາງໄດ້ບັນລຸໄຊຊະນະຫຼາຍຢ່າງ.”
ເກືອບ 30 ປີກ່ອນ, ຮູບເງົາອີກສອງເລື່ອງກ່ຽວກັບນາງເອກ ຫວໍທິຊ່າວ ຄື " The Daughter of the Red Land" (ກຳກັບໂດຍ ເລດານ) ແລະ "Like a Legend" (ກຳກັບໂດຍ ຟາມ ວູ) ກໍ່ໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.
ໃນຮູບເງົາ ເລື່ອງ The Daughter of the Red Soil , ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ Thanh Thúy ໄດ້ສະແດງເປັນ Võ Thị Sáu. ໃນເວລານັ້ນ, ນັກສະແດງຍິງຍັງໜຸ່ມຫຼາຍ ແລະ ຍັງບໍ່ທັນເປັນໃບໜ້າທີ່ໂດດເດັ່ນໃນໂຮງໜັງຫວຽດນາມ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ມັນແມ່ນຮູບລັກສະນະທີ່ລຽບງ່າຍ, ສາຍຕາທີ່ເດັດດ່ຽວ, ແລະ ສຽງທີ່ອຸດົມສົມບູນທາງດ້ານອາລົມຂອງນາງທີ່ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມປະທັບໃຈ.

ໃນການຮຽກຮ້ອງການຄັດເລືອກນັກສະແດງສຳລັບ "Red Land ," ຜູ້ຜະລິດ Nguyen Cao Tung ຍອມຮັບວ່ານີ້ຍັງເປັນຄວາມກັງວົນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດສຳລັບທີມງານຕະຫຼອດການພັດທະນາໂຄງການ, ແລະ ຈົນຮອດສະບັບ 6.2 ທີ່ທີມງານຈຶ່ງພົບວິທີທີ່ເໝາະສົມໃນການເລົ່າເລື່ອງ.
ສິ່ງທ້າທາຍຂອງໂຄງການນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນການເຄົາລົບປະຫວັດສາດ ຫຼື ການເລົ່າເລື່ອງຈິງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນການເລົ່າເລື່ອງເຫຼົ່ານັ້ນໃນແບບທີ່ຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນສາມາດຊື່ນຊົມໄດ້. "ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດກັບໄປໃຊ້ວິທີການສ້າງຮູບເງົາປະຫວັດສາດເມື່ອ 30 ປີກ່ອນໄດ້. ຮູບເງົາຕ້ອງມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເຮັດໃຫ້ໄວໜຸ່ມຢາກເບິ່ງມັນ, ຕ້ອງການເຊື່ອມຕໍ່ທາງດ້ານອາລົມກັບມັນ, ແລະ ຮູ້ສຶກໃກ້ຊິດກັບເລື່ອງລາວຫຼາຍຂຶ້ນ," ທ່ານ Nguyen Cao Tung ແບ່ງປັນ.
ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ບໍ່ໄດ້ສຳຫຼວດສົງຄາມໂດຍກົງ. ແທນທີ່ຈະ, ພວກເຮົາສຸມໃສ່ການເດີນທາງຂອງວິລະຊົນ, ເຈາະເລິກເຂົ້າໄປໃນບຸກຄົນ, ອາລົມ, ແລະ ການເຕີບໃຫຍ່ຂອງວິລະຊົນຍິງ ໂວ ທິ ຊົວ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://tienphong.vn/ai-vao-vai-chi-vo-thi-sau-post1844563.tpo











(0)