
ອາລະບໍາ Heritage Fields ປະກອບດ້ວຍສອງອະລະບໍ້າທີ່ສ້າງສັນແຍກຕ່າງຫາກ, ເຊິ່ງເປັນສອງພາກສ່ວນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງເລື່ອງດຽວ.
20 ປີແລ້ວທີ່ກວາງເຈື່ອງກັບຄືນມາດ້ວຍອາລະບໍາສະຕູດິໂອ, ນັບຕັ້ງແຕ່ດົນຕີໂລກ-ນ້ຳໜັກ “Duong xa Van dam” ດ້ວຍບັນດາອົງປະກອບພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ ເມື່ອປີ 2005.
ຫງວຽນຊິງໂຈ່, ຜູ້ສ້າງສຽງເອເລັກໂຕຣນິກທີ່ຄົມຊັດແລະທັນສະໄໝ, “ຫາຍສາບສູນ” ມາເປັນເວລາດົນນານ, ແຕ່ໄດ້ກັບຄືນມາພ້ອມກັບ EP Hanoi Waltz, ເຊິ່ງໄດ້ຈັບອົກຈັບໃຈບັນດາທ້ອງຖະໜົນບໍ່ດົນມານີ້.
ເວລານີ້, ທັງສອງໄດ້ໄປທົ່ງນາມໍລະດົກ, ນໍາພາຜູ້ຊົມໃນການເດີນທາງອັນເຕັມທີ່ແລະໃກ້ຊິດຂອງສຽງ, ຈາກຄວາມຊັດເຈນແລະຄວາມສະຫວ່າງຂອງພູເຂົາແລະປ່າໄມ້ຕາເວັນຕົກສຽງເຫນືອໄປສູ່ສຽງລົບກວນແລະຄວາມງຽບສະຫງົບຂອງຖະຫນົນເມືອງ.
ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ເພງຮ້ອງເພງເປັນຄືກັບບັນທຶກເວລາແລະບ່ອນທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ສ້າງຂຶ້ນ, ແລະ ນັກສິລະປິນສອງຄົນເປັນຄືກັບນັກບັນທຶກທີ່ດຸໝັ່ນ.
ຊ່ວງເວລາສຸດທ້າຍ
ອາລະບໍາໄດ້ຖືກລິເລີ່ມຈາກໂຄງການທີ່ໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີຄັ້ງທໍາອິດໃນຂອບຂອງງານບຸນ ດົນຕີ ສາກົນ Monsoon 2023. ໃນເວລານັ້ນ, ກວົກເຈື່ອງ ແລະ ຫງວຽນຊິງຮູ່ງ ໄດ້ຫຼິ້ນຊຸດ ທົ່ງນາມໍລະດົກ - ທົ່ງນາມໍລະດົກທີ່ ເຕັມໄປດ້ວຍການຟ້ອນ ແລະ ລະອຽດລະຫວ່າງສຽງດົນຕີ ແລະ ວາດພາບ.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເນື່ອງຈາກຄວາມຍາວສັ້ນຂອງມັນ, ຄົນຮັກດົນຕີຕ້ອງລໍຖ້າຈົນກ່ວາອັນລະບັ້ມນີ້ຖືກປ່ອຍອອກມາເພື່ອ "ສໍາຜັດ" ມັນຢ່າງເຕັມທີ່ແລະຫນ້າພໍໃຈ. ເມື່ອສົມທຽບກັບຊຸດການສະແດງນັ້ນ, ສຽງໃນອາລະບໍາໄດ້ຄອບງຳສິລະປະສາຍຕາ, ແລະ ເມື່ອຟັງແລ້ວ, ມັນຍັງຂະຫຍາຍຈິນຕະນາການທາງກວ້າງອອກໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ.
Heritage Fields ເປັນສິ່ງຈໍາເປັນອັນລະບັ້ມຄູ່ທີ່ມີສອງອາລະບໍາສ້າງສັນແຍກຕ່າງຫາກ, ຍັງເປັນສອງສ່ວນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງເລື່ອງຫນຶ່ງ.
ອັລບັ້ມຮູບ ທົ່ງນາມໍລະດົກ: ຊີວິດຢູ່ບ່ອນສູງ ມີ 4 ເພງຄື: ຕາເວັນ, ໝອກຄວັນ Twilight, ເທິງຫຼັງແມ່, ເມກ ທີ່ພັນລະນາເຖິງອະວະກາດ ແລະ ຄວາມສວຍງາມໃນຊີວິດ ແລະ ວັດທະນະທຳຂອງບັນດາຊົນເຜົ່າຢູ່ເຂດເນີນສູງ.
ອາລະບັ້ມ ທົ່ງນາມໍລະດົກ: ຊີວິດເມືອງ ແຕ່ງໂດຍ ຫງວຽນຊີງເຊີນ ລວມມີ 7 ເພງຄື: ຄວາມຝັນຂອງບ້ານໄກ, ຖະໜົນທີ່ຕື່ນຕອນກາງຄືນ, ຕອນເຊົ້າໃນເມືອງ, ບ່ອນທີ່ລາວຢູ່, ອອກຈາກບ້ານ, ຈັງຫວະຂອງດິນ, ຖະໜົນຫົນທາງທີ່ລາວບໍ່ເຄີຍເຫັນ, ເຊິ່ງ ສຳຜັດກັບຄວາມຄິດຂອງຄົນເຂດເນີນສູງທີ່ອົບພະຍົບມາເມືອງເພື່ອຫາລ້ຽງຊີບ.
ນັກສິລະປິນສອງຄົນເລົ່າເລື່ອງຂອງປະຊາຊົນບັນດາເຜົ່າທີ່ມາຈາກເຂດຫ່າງໄກສອກຫຼີກເຄື່ອນຍ້າຍໄປຢູ່ຕົວເມືອງ, ໄດ້ປະຖິ້ມໝູ່ບ້ານແລະຮາກຖານ. ໃນຄວາມຮຸ່ງເຮືອງເຫຼືອງເຫຼື້ອມຂອງມໍລະດົກພູດອຍ, ມີຄວາມສູນເສຍຫາຍໄປບໍ່ໄດ້...
ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການບັນທຶກເພື່ອຈື່, ດໍາລົງຊີວິດ, ເພື່ອຮັກສາຊ່ວງເວລາສຸດທ້າຍດ້ວຍມໍລະດົກ sonic ດຽວກັນນັ້ນແລະພັດທະນາມັນຕື່ມອີກດ້ວຍສຽງເອເລັກໂຕຣນິກອະນາລັອກບໍລິສຸດ.
ຜ່ານນັ້ນ, ມັນພັນລະນາເຖິງການເດີນທາງອົບພະຍົບຂອງລຸ້ນໜຸ່ມຢູ່ເຂດພູດອຍຕາເວັນຕົກສ່ຽງເໜືອ, ງຽບສະຫງົບ ແຕ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມເປັນຫ່ວງເປັນໄຍ, ບ່ອນທີ່ປ່າໄມ້ຄ່ອຍໆຫຼົບໜີໄປກ່ອນໜ້າທາງຄອນກີດ, ບ່ອນທີ່ຜູ້ຄົນຢືນຢູ່ລະຫວ່າງການຕໍ່ສູ້ລະຫວ່າງຄວາມຊົງຈຳ ແລະ ຄວາມເປັນຈິງ.


ນັກດົນຕີ ຫງວຽນຊິງຮູ່ງ ແລະ ນັກດົນຕີ Quoc Trung (ຂວາ) - ພາບ: FBNV
Cinematic Fields ກັບດົນຕີ
“ຊາວພື້ນເມືອງ” ກວ໋າງເຈືອງ ແບ່ງປັນວ່າ, ລາວຢາກໄດ້ຜະລິດຕະພັນໜຶ່ງທີ່ມີ “ຫຼາຍສີສັນ ແລະ ອາລົມຈິດ ເພື່ອສ້າງພື້ນທີ່ກະຕຸ້ນຈິນຕະນາການ”.
ເພງໃນອັລບັມທັງໝົດແມ່ນຂ້ອນຂ້າງລຽບງ່າຍຫາງ່າຍດາຍຫຼາຍ, ປົກກະຕິແລ້ວມີພຽງ 4 ໂນດ, ໂດຍສະເພາະບາງເພງເມື່ອປະສົມກັນມີພຽງ 5 ເພງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ບໍ່ຊໍ້າກັນເລີຍ.
ໃນເພງ 4 ເພງຂອງກວາງຈີ້, ມີເພງ Misty Twilight , ໃນນັ້ນນັກສິລະປິນໄດ້ໃຊ້ບົດບັນທຶກ 4 ອັນຕາມແບບຂອງຊາວເຜົ່າມົ້ງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສຽງຄ້ອງມີການປ່ຽນແປງດ້ວຍໄມ້ແປຮູບທີ່ນັກສິລະປິນຫຼິ້ນ. ບາງຄັ້ງສຽງສູງ, ແຕ່ບາງຄັ້ງມັນແມ່ນປະກອບດ້ວຍສຽງຕ່ໍາ, lingering.

ຫງວຽນຊິງຮູ່ງ ແລະ ກວ໋າງເຈືອງ ໃນລາຍການສະແດງສິລະປະເຂດມໍລະດົກ - ເຂດມໍລະດົກທີ່ງານມະໂຫລານດົນຕີສາກົນລະດູຝົນ 2023 - ພາບ: FBNV
ຜະລິດຕະພັນມີການປະກອບສ່ວນຂອງສິລະປິນພື້ນເມືອງໃນ 70s ຂອງເຂົາເຈົ້າທີ່ຍັງຮ້ອງເພງໄດ້ດີຫຼາຍ. ພວກເຂົາເຈົ້າເປັນຄື soloists, ເຖິງແມ່ນວ່າສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າບໍ່ຄົງທີ່, ເປັນບາງຄັ້ງຄາວແຕ່ຍັງ enveloping, ກວມເອົາຊ່ອງທັງຫມົດ. ຟັງເບິ່ງຫ່າງໄກ, ສະຫງ່າຜ່າເຜີຍຄືກັບເວລາທີ່ແຜ່ນດິນແລະປະເທດເກີດ.
ເມື່ອສ້າງ ທົ່ງນາມໍລະດົກ , ຫງວຽນຊິງຮູ່ງ ບໍ່ເຄີຍໄດ້ຕັ້ງຖິ່ນຖານຢູ່ພາກຕາເວັນຕົກສຽງເໜືອ. ໄດ້ຮຽນດົນຕີຄລາສສິກນັບແຕ່ຍັງນ້ອຍ, ລາວເກືອບບໍ່ໄດ້ຕິດພັນກັບດົນຕີເຂດພູດອຍ. ນັກສິລະປິນຕ້ອງໃຊ້ຈິນຕະນາການແລະຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ບໍ່ມີສະຕິຫຼາຍເພື່ອສ້າງເພງ 7 ອັນທີ່ປະກອບເປັນ Heritage Fields ທັງຫມົດທີ່ພວກເຮົາມີ.
ແຕ່ເມື່ອທ່ານ Xinh Xo ເວົ້າເຖິງໄວໜຸ່ມທີ່ໜີອອກຈາກບ້ານໄປເມືອງນັ້ນ, ມັນບໍ່ໄດ້ຕັ້ງໃຈ ແລະ ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການເດີນທາງຂອງຕົນເມື່ອອອກຈາກຫວຽດນາມ, ໄດ້ປິດລ້ອມຄວາມຊົງຈຳໃນໄວເດັກທີ່ສວຍງາມ, ຄວາມຝັນທີ່ຫ່າງໄກໃນໄວໜຸ່ມ ແລະ ຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ໄດ້ສູນເສຍຄົນທີ່ຮັກໄປສູ່ຊີວິດໃໝ່, ແປກປະຫລາດ, ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມໂດດດ່ຽວ ແລະ ຄວາມເສຍຫາຍ.
ດັ່ງນັ້ນ, ເມື່ອປະຕິບັດ, ຫຼາຍຄັ້ງທີ່ລາວເຫັນບາງສ່ວນຂອງຕົນເອງໃນເລື່ອງ, ໃນຄວາມ nostalgia, ໃນຊ່ອງຫວ່າງລະຫວ່າງຕົ້ນກໍາເນີດແລະປະຈຸບັນ.
ໃນອາລະບໍາຂອງນາງ, Xinh Xo ໄດ້ເລືອກ flute Mèo ເປັນສຽງຕົ້ນຕໍເພາະວ່າໄມ້ຂອງມັນມີຄວາມເປັນເອກະລັກຫຼາຍ, ບາງຄັ້ງມີຄວາມຫນືດ, ບາງຄັ້ງສູງ, ຮ້ອງໄຫ້, ລັງເລແລະສະແດງອອກຫຼາຍ. ມັນສະແດງອອກໂດຍກົງເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຜູ້ອອກໄປໂດຍບໍ່ມີ "ການກັ່ນຕອງ".

ສອງນັກສິລະປິນພື້ນເມືອງໄດ້ປະກອບສ່ວນສຽງຮ້ອງເຂົ້າໃນອາລະບ້ຳ ມໍລະດົກທົ່ງນາ - ພາບ: FBNV
ທົ່ງນາມໍລະດົກ ໂດຍ ກວ໋າງເຈືອງ ແລະ ຫງວຽນຊີງເຊີນ ນຳໃຊ້ຈັງຫວະເອເລັກໂຕຼນິກ ສົມທົບກັບສຽງພື້ນບ້ານ ແລະ ບັນຍາກາດ, ສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງການເດີນທາງທີ່ທັງແປກ ແລະ ຄຸ້ນເຄີຍ, ສະໜິດສະໜົມ ແຕ່ຍັງມີຄວາມລຳບາກ, ບອບບາງ, ຫຼົງໄຫຼໄດ້ງ່າຍ.
ທັງຫມົດ rolled ເຂົ້າໄປໃນພະຍຸທໍາມະຊາດທີ່ຄ່ອຍໆຂະຫຍາຍຕົວ, blossom ແລະກາຍເປັນທີ່ສວຍງາມ. ພ້ອມກັບຊ່ອງສຽງ cinematic ທີ່ສວຍງາມ, ບອກພວກເຮົາຫຼາຍກ່ຽວກັບສາຍທອງໃນມໍລະດົກສຽງຂອງປະເທດຊາດ, ມໍລະດົກວັດທະນະທໍາ.
ອາລະບໍາໄດ້ດຶງເອົາແຮງບັນດານໃຈຈາກອະດີດເພື່ອ ຄົ້ນຫາ ພາບບັນຍາກາດທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງພາກພື້ນຕາເວັນຕົກສຽງເໜືອ. ຈາກສຽງພູເຂົາແລະປ່າໄມ້, ວັນນະຄະດີແລະວັດທະນະທໍາທ້ອງຖິ່ນກັບເພງພື້ນເມືອງແລະພາສາ. ຜົນໄດ້ຮັບທັງໝົດ 11 ເພງທີ່ສວຍງາມ, ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນການພັດທະນາທັດສະນະຂອງນັກສິລະປິນ 2 ທ່ານ ແລະ ການສະທ້ອນວັດທະນະທຳ.
ທີ່ມາ: https://tuoitre.vn/canh-dong-di-san-cua-quoc-trung-va-nguyen-xinh-xo-2025070108425528.htm






(0)